荆楚艺术个案·唐大康国画研究

叶军艺术

荆楚艺术个案唐大康中国画研究 《关于唐大康》叶军/湖北美院中国画学院教授一从学院背景而言，1979年，唐大康老师考入湖北艺术学院美术系首届国画写意花鸟方向研究生，师承张振铎先生。几年中，专门集中研究吴昌硕、齐白石和潘天寿三大家，从笔墨实践研究以及理论研究上，精进升华。1981年他毕业留校，在湖北艺术学院美术系国画教研室任教，任写意花鸟课程教师，同时还任下乡写生艺术实践课程。1985年，湖北艺术学院音乐和美术分开，美术分部独立为湖北美术学院，唐大康离开学校，旅居美国洛杉矶。从1979年到1985年，他在湖北艺术学院学习攻读并留校任教的七年中，可谓是如日中天，才华横溢。1981年，我正好考进湖北艺术学院美术系国画专业，唐大康老师刚留校任教，给我们上写意花鸟课。他上课示范可谓是湖艺一绝，无论分析吴昌硕、还是齐白石及潘天寿，铺纸挥毫，明了通透，不是所谓书本文献的讲解。关于笔法，我当时就请教于大康老师，我问他什么是“笔力”？他没有满腹学问地摆谱，当即提笔演示，便淡淡的说道:“笔力就是毛笔笔锋与宣纸的摩察力，而并非是毛笔对宣纸用劲的“蛮力”。通俗简要，我顿时豁然开朗。 二1985年，唐大康老师去了美国，我留校任教，正好21岁。美术界正在弄“美术新潮”，我也加入其中，并画了很多实验水墨。但是对于专业的“笔墨”也无法丢弃，时时想到唐大康老师的笔墨，并把用笔方式揉进“实验水墨”之中。唐大康老师每年都会回武汉，回到湖北美院17栋筒子楼，他家就住在我寝室隔壁。他每次回来，就到我寝室坐坐，聊聊在美国的状况，我也劝他回国，并介绍中国画在国内的情况是非常之好，他也同意。记得最后一次聊得他都动心了，至少说先回亚洲来发展。其实唐大康老师也是一个非常勇于探索的艺术家。他到我寝室，也给我介绍他在美国的展览活动，除了画以外，他还做了一些“装置”艺术作品，其中有一件作品，展现出庙堂叩拜处，有香炉之类的元素，可以看出他是有思考的，用东方人的崇拜方式作为表达，呈现出他的个人思虑。从他的中国画状态逐渐进入视觉水墨状态，也是可以看出他的突破心态，例如他画了一批水墨人头，已经没有了中国画的传统陈式了，如果再给他十年，唐大康老师的艺术肯定有一个崭新的面貌。 三对于中国画“笔墨”体系，唐大康老师有很好的师承关系，还有非常好的家传，由此，他理解“笔墨”就优于他人。他早期随汉上徐松安先生学画，深得“笔墨体系”真传，对吴昌硕、齐白石的以书入画领会极为深入，用笔老辣深厚，用墨酣畅而灵动。后来考入湖北艺术学院研究生，随张振铎先生学习研究大写意花鸟画，更深入研究诗书画印体系的学问，特别对“诗化”造境用于花鸟画中，他体现得淋漓尽致。早年张振铎随潘天寿在上海新华艺专学习中国画，与潘天寿诗书画印的中国画艺术思想是一致的。故而，唐大康的中国画“本体”思想是自然的承继。对于中国画创新，唐大康老师又有很好的条件，一是:他所处的时代正是八十年代中期，正是中国的改革开放之初，八五美术思潮正在全国展开，如果1985年他不去美国，他可能对中国画的创新肯定有他的主张和思想。二是:他去了美国，对中西艺术的比较有一个新认知，对中国画的创新肯定是有参考的，同时他也有一些思路和方案，只可惜他没有时间做实践研究了。由此他只能固守于他的“笔墨”世界，永远地站在他那个时代的“高点”之上。 唐大康作品 叶军仿唐大康作品 研究生等仿唐大康作品 方文仿作 杜晓钰仿作 王戍娅仿作 杨静仿作 胡琳仿作 肖泽阳仿作 陈科宇仿作 王雅岚仿作 周君芳仿作 《关于唐大康》周赞/湖北美院中国画学院副教授一崧叶君教授最近分享了许多唐大康先生的书法、写意画作品，并嘱我写点文字。余自2006年归汉口，从一崧先生游；素闻湖湘西泠社人唐醉石也曾定居武昌司门口，心尤遥想焉。其六公子达康先生幼承家学，工吉金碑碣之文；师承汉口徐松庵、浦阳张振铎两先生，善丹青写意之趣。达康即大康也。1981年达康先生以研究生毕业于湖北艺术学院而留校任教，一崧先生遂有缘从其游，得其写意挥运之笔，凿山削骨之斤。1985年达康先生越洋移居洛杉矶，加之英年早逝，渐不为后辈所知。今一崧先生也已花甲，但常念达康先生书画不应蒙尘，遂有重整其作品之志。近日，一崧先生传信，示其篆隶书作，古意勃发。尤其隶书《王安石秋兴诗》，笔笔豪迈，刚健婀娜。又示其大写意绘画，余虽不敏于斯，但深感充盈饱满之气如书然。 庚子岁小寒，我观《醉石印稿佚编》至刘逅余先生跋文称醉石曾治“合南北手为唐型”私印一方以自况。我想达康先生书画之意也承家训，突破藩篱而别开生面。由此而重新认识其艺术，才有其着落处。随笔感兴，顾仍恐不足以庶几达康先生之造诣妙境也。愿抛砖引玉，大家多多不吝赐教为幸。甲辰上巳日益阳周賛识于九潜斎 《关于唐大康》张大风/博士湖北美院中国画学院教授唐大康是张振铎第一届的研究生。他是唐醉石的儿子，唐醉石是西泠印社的创会人员之一，博学多才。唐大康有着深厚的家学，他擅长绘画、书法、篆刻，继承了张振铎的山阴画风，笔墨厚重构图大气，用最简练的笔墨写出最纯正的写意花鸟画作品，特别是在用色方面，继承了张振铎色墨交融的绘画技法，唐大康的写意花鸟画作品讲究点线面与色彩融合。在张振铎的撞粉撞色技法的基础上，进行了多元选择，很好地把握了用水对色彩调和的能力，利用民俗色彩与荆楚传统风俗把握了写意花鸟画的创新，正确继承了张振铎的艺术理念。唐大康坚持秉承张振铎花鸟画教学的独立性，走民族传统的道路；处分中国传统笔墨特点与西方绘画形式的关系，坚持提高诗书画印等传统文化修养，正确理解传统，坚持学画也学德的教育方法。他坚持中国传统艺术的继承和发扬，坚定民族文化的教育理念和立场，当下在提倡树立“文化自信、振兴中华文化”的情况下，显得尤为重要。 《关于唐大康》孟召汉/博士湖北美院中国画学院教师唐大康（1944-1999），本名达康，祖籍湖南长沙，生于浙江温州。幼承家学，绳其祖武，克绍箕裘，博通古今，精书善画，书画印学，渊源有自。其父为浙派印学名宿、西泠印社创始人之一唐醉石。后拜师徐松庵，在画理、画史、画论等理论与实践两方面奠定坚实的基础。大康自上世纪70年代初入画坛，即以花鸟画名动湖广，文采风流，无人不晓。其画锐意进取，自具面貌。1979年与周韶华、汤文选、鲁慕迅等人共同发起组织“晴川画会”，深得叶浅予、李可染等名家赞誉。大康性洒脱，尤擅写意花鸟，集缶翁、白石之笔意于一体，融金石与书法于一炉，自树高标，超越时人，求画者甚众。所画花鸟，笔墨酣畅，构图奇崛，尤擅用水。所作人物，意趣盎然，不入俗流。大康学养全面，入古出新，中西兼能，兼具古典精英素养与西式学院教育背景。七十年代末，入湖北美术学院就读，师事写意花鸟画大家张振铎，毕业后留校任职。1985年，大康移居美国，传授书画理论与笔墨技法，传播中华文化于西邦。不仅精研传统，同时在笔墨气韵、形式语言的现代性上，不断革新，上下求索。尤其在美期间，作品更臻成熟，信笔挥洒，点染随意，落笔便成佳构，风格鲜明，魅力独具，堪为名手。 2024年4月下旬叶军艺术工作室 / 一社懿空间