<p class="ql-block"> 中国画大体分三个科：山水、花鸟、人物，山水画主要表现树、石、云、水以及各种点景的建筑、人物、桥、小船等等。</p><p class="ql-block">那么我们山水画是从什么时候开始成为了一门独立科目呢？据史料记载应该从隋朝开始的，在此之前山水都只是作为人物的配景，均占据很小的画面。</p><p class="ql-block">有个画家第一次将山水从人物画中独立出来，这个画家叫展子虔。第一张画叫《游春图》</p> <p class="ql-block">【随】展子虔 qian《游春图》</p> <p class="ql-block"> 虽说这张画很稚薄，但是它起到了中国画中山水画的开派作用。据现有史料记载中国山水画的起源与发展就是按这个为脉络延续的。</p><p class="ql-block">而到了盛唐时期有两个人将山水画推向了一个高度。一个是李思训、另一个是李昭道两父子。专攻青绿山水，这个阶段是没有水墨画的。</p><p class="ql-block">中国山水画包括：青绿、大青绿、浅绛、水墨等。</p><p class="ql-block">在唐朝中期之前我们中国山水画是以青绿山水为主流。</p> <p class="ql-block">[唐]李思训《江帆楼阁图》</p> <p class="ql-block">【唐】李昭道 《明皇幸蜀图》</p> <p class="ql-block"> 这个时期出现了两个著名的人物，一个是吴道子、一个是王维。这两人将山水画发展出水墨画的代表人物。此时是跟之前的大小李将军青绿山水并驾齐驱的。</p> <p class="ql-block">【唐】王维 《辋wang川图》</p> <p class="ql-block"> 到了唐朝暮年进入五代十国，我们的山水画水墨画发展成高峰时期。出现了关仝、 荊浩、董源、巨然四大山水画家为代表，此时出现了“皴法”。</p><p class="ql-block">我们山水画其实就学勾、皴、擦、染、点这五样东西。</p> <p class="ql-block">五代 关仝 tong《关山行旅图》</p> <p class="ql-block">五代 荆浩《匡庐图》</p> <p class="ql-block">五代 巨然 《秋山问道图》</p> <p class="ql-block">五代 董源 《潇湘图》</p> <p class="ql-block"> 大家都知道宋朝是我们华夏文明的巅峰时刻，山水画也跟其它（唐诗宋词、音乐歌赋等等）一样达到了空前的高度。这个时期出现了范宽、李成跟之前的董源合称宋初三大家。</p> <p class="ql-block">宋 范宽 《溪山行旅图》</p> <p class="ql-block">宋 李成《读碑窠ke石图》</p> <p class="ql-block">宋 苏轼《潇湘竹石图卷》</p> <p class="ql-block">宋 米芾 《春山瑞松》轴</p> <p class="ql-block">宋 王希孟《千里江山图》</p> <p class="ql-block">宋 张择端《清明上河图》</p> <p class="ql-block">南宋四家：李唐、刘松年、马远、夏圭。</p> <p class="ql-block">宋 李唐《万壑he松风图》</p> <p class="ql-block">宋 刘松年《四景山水图》</p> <p class="ql-block">宋 马远《踏歌图》</p> <p class="ql-block">宋 夏圭《溪山清远图》</p> <p class="ql-block"> 到了元朝，受“异族蒙元”入侵中华文明受损严重。所谓“崖山之后无华夏”。四等说“蒙古人、色目人、汉人、南人”。前朝汉人地位低下，华夏民族文化遭断崖式冲击。此时的画家心情憋闷创作不了气势宏伟的大作，皆以归隐山林挥笔弄墨似诉情似粉刺兴趣使然，正是这种特殊背景下中国画出现了写意画法。尤以“元四家”为代表：黄公望、王蒙、吴镇、倪瓒。</p> <p class="ql-block">元 黄公望《富春山居图》</p> <p class="ql-block">元 王蒙《青卞隐居图》</p> <p class="ql-block">元 吴镇《双松图》</p> <p class="ql-block">元 倪瓒《渔庄秋霁图》</p> <p class="ql-block"> 众所周知到了明代，我华夏文明又恢复到了繁荣鼎盛时期，名家辈出百家争鸣。出现了明四家“吴门画派”为代表：沈周、文征明、唐寅、仇英。虽说没有突破唐宋但每个画家各有风貌独领风骚。</p> <p class="ql-block">明 沈周《庐山高图》</p> <p class="ql-block">明 文徵明 《枯木疏篁图轴》 故宫博物院藏</p> <p class="ql-block">明 唐寅《春山伴侣图》上海博物馆藏</p> <p class="ql-block">明 仇英《桃源仙境图》</p> <p class="ql-block">明 蓝瑛《秋山红叶图》</p> <p class="ql-block">明 董其昌《 岩居图》 纸本 135.7×32.8厘米</p> <p class="ql-block">明 徐渭 （款） 听瀑幽居 立轴 154.5×60.5cm</p> <p class="ql-block">明 周臣《雪夜访友图》</p> <p class="ql-block"> 说话间满人来了，华夏文明又一次的受到了冲击。对于我们山水画来说是没落的是没有创新的时期。但也出现了“四王四僧”等人才：王时敏、王鉴、王原祁、王翚；石涛、八大山人、石溪、弘仁。</p> <p class="ql-block">清 王时敏《仿古山水》</p> <p class="ql-block">清 王鉴</p> <p class="ql-block">清 王原祁</p> <p class="ql-block">清 王翚</p> <p class="ql-block">清 石涛《巢湖图》</p> <p class="ql-block">清 八大山人</p> <p class="ql-block">清 石溪 顺治十八年（1661年）作 《秋山图》</p> <p class="ql-block">清 弘仁</p> <p class="ql-block"> 随着年轮转动到了民国时期，结束了长达几千年的封建思想，逐渐打开了国门，涌现出来很多有识之士去出国留学，把西洋绘画引进了国内，中西结合给山水画带来了勃勃生机。这个时期的代表画家有：黄宾虹、徐悲鸿、齐白石、刘海粟、潘天寿、张大千等。</p> <p class="ql-block">黄宾虹 1951年作 云山松影图70×32.5cm</p> <p class="ql-block">黄宾虹 1953年作 浑厚华滋 88.5×32cm</p> <p class="ql-block">徐悲鸿 《漓江春雨图》1937</p> <p class="ql-block">齐白石 《借山图》1919年作 </p> <p class="ql-block">刘海粟 《十上黄山泼彩图》1988</p> <p class="ql-block">潘天寿 游春图</p> <p class="ql-block">张大千 《巫峡清秋》</p> <p class="ql-block"> 那么画的好的有很多很多为什么我们只单单记住这寥寥数十人？因为这些画家都创造出来了一个画法。所以画家一生所追求的是独有风格。</p><p class="ql-block">那怎么样来学习中国山水画呢？分三个阶段；1、临摹古人，一棵好的树把它背下来，就如有了足够的词汇量才能去写出好的作文。所以历代名家好的东西我们都要学习，融会贯通。就了解唐宋元明清的喜欢谁那就多在这个人身上下功夫，。2、写生，师造化，转换。3、创作，融会贯通厚积薄发的创作出有自己风格的佳作。</p><p class="ql-block">具体到山水画最基础的技法就是“勾皴擦染点”，而其中的“皴法”最能体现出一个画家的风格。比如董源的披麻皴、李思训的斧劈皴、王蒙的解索皴、倪瓒的折带皴、王维的雨点皴、赵孟頫的牛毛皴、以及荷叶皴拖泥带水皴抱石皴等等。</p><p class="ql-block">我们初学山水画可以尝试从董其昌和沈周的册页开始，因为他们是明朝画家相对距今近一点，留世纸质作品也足够清晰高级富有代表性。</p> <p class="ql-block"> 那么具体如何开始去临摹如图所示范画呢？我们先从树开始，先看局部（下半部分的树，不看其它的（这也是一种能力：我管他叫作视觉概括也叫视觉取舍））。</p><p class="ql-block">画树先从最近的那棵树开始画，注意笔法的正确性，一般笔触为顿入顿收。像与不像在其次。调好的一笔墨画完为止不能一直频繁沾墨调墨。树干要画出线条的线性美（提按顿挫）。</p><p class="ql-block">没有素描基础的可以在范画上做个十字定位线以帮助初学者各个物像的位置。</p>