<p class="ql-block">大卡艺术馆</p> <p class="ql-block">进门就看到这花裙子雕塑</p> <p class="ql-block">经过一条宽大的艺术壁画国道就进入了主展厅</p> <p class="ql-block">印象最深的是很远就看到且被吸引过去的矗立在二层角落的巨大雕塑</p> <p class="ql-block">走近了才发现巨人低头看着脚底下仰望他的小人</p> <p class="ql-block">这是1965 年出生于密苏里州圣路易斯； 活跃于马萨诸塞州北安普顿<span style="font-size: 18px;">汤姆·弗里德曼2004年的作品</span>《无题（大/小图）》是一项对比研究。 雕塑群展示了不同的视角：小人物仰视，大人物俯视。 就像乔纳森·斯威夫特所著的《格列佛游记》中的英雄一样，参观者处于中间位置，在抬头仰望巨人时感到自己的渺小。 这里较小的人物在外观上与艺术家过去的自画像相似。 那么，这就是怪物和他的创造者吗？ 艺术家和他的作品？ 人性与非人性？ 弗里德曼邀请我们考虑处于这两种立场中的任何一种情况会是什么样的感觉。</p><p class="ql-block">本作品由DMA 董事会向约翰·伊格尔 (John Eagle) 赠送的礼物；</p> <p class="ql-block">巨人俯视着小人</p> <p class="ql-block">小人仰望着巨人</p> <p class="ql-block">与巨人脚下的小米粒人比，1.8以上高度的David也算巨人，仰望巨人雕塑也变得很小了</p> <p class="ql-block">继续关注其他雕塑，没有详细看介绍及描述，就自己体会和欣赏吧</p> <p class="ql-block">这尊格外生动</p> <p class="ql-block">具有东方风格的屏风</p> <p class="ql-block">屏风及服装</p> <p class="ql-block">兵马俑/兵马俑</p><p class="ql-block">Carrier-Belleuse 是 19 世纪末法国最著名的雕塑家之一。他的作品因其活泼和精致而受到赞誉，这些特征在法国东部阿尔萨斯地区的兵马俑寓言中巧妙地捕捉到了。 在这里，Carrier-Belleuse 将人物沉思、上仰的目光与她传统阿尔萨斯服装的丰富细节并置，并用一条大丝带装饰她复杂的发型。 </p> <p class="ql-block">《安静》约1842年</p><p class="ql-block">安托万·奥古斯丁·普雷奥 1809 年出生于法国巴黎 - 1879 年逝世于法国巴黎</p><p class="ql-block">生锈的石膏在这件不祥的雕塑中，一个没有实体的头从裹尸布中伸出，示意我们保持沉默。 该作品受委托装饰巴黎拉雪兹神父公墓的一座坟墓，打破了传统的丧葬雕塑。 普雷奥没有描绘死者或哀悼的人物，而是唤起了死亡本身和那些已经离去的人的绝对沉默。</p> <p class="ql-block">《2号构造头》1923-1924 年，象牙色杜鹃花</p><p class="ql-block">作者纳姆·加博 俄罗斯人，活跃于美国，1890-1977 年。加博是构成主义的主要支持者之一，构成主义是 20 世纪初出现的俄罗斯前卫艺术运动。 构成主义者试图将抽象艺术的形式品质应用到使用新材料的实际设计中，例如象牙紫罗金，这是该雕塑中使用的一种早期塑料。 在这里，加博将与立体派绘画相关的二维平面形式转化为对空间和体积的三维探索。 构造头2号具有构造主义的所有标志，其形式特征强调技术、工程、极简主义和精确性。</p> <p class="ql-block">拼盘/粉碎 2022年 作者 杰丹·摩尔<span style="font-size: 18px;"> (Jaydan Moore) </span>1986年出生于加利福尼亚州安提阿； 活跃于弗吉尼亚州里士满。</p><p class="ql-block">艺术家杰丹·摩尔 将数百个从被遗忘的银盘、托盘、餐具和盘子中剪下的元素层叠在一起，形成了一幅大胆、独特的墙饰。 摩尔以类似于绗缝的方式将不同的部分缝合在一起，捕捉到每个单独元素的本质，这些元素在统一时创造出深度、维度和纹理。 </p> <p class="ql-block">点到投影出的艺术</p>