岭南非遗——醒狮

Dan Tang

电视剧《大侠霍元甲》的主题曲《万里长城永不倒》有一句歌词:“冲开血路,挥手上吧,要致力国家中兴,岂让国土再遭践踏,这睡狮渐已醒。”歌词以万里长城来象征中国人一种坚不可摧的精神，结尾提醒国人像雄狮醒来一样，复兴中华民族。足见，狮子具有充满力量与崛起的意义。岭南舞狮之所以称为“醒狮”有不同说法：一种是粤语通常用“醒”字表达警觉、灵活、精明、神采等语义，如醒水、醒目、醒定、话头醒尾、醒神等，所以广东人把威猛刚劲、鼓乐激昂的狮舞称为“醒狮”。另一种是认为“醒狮”本身具有民族觉醒的内涵。该说法认为作为醒狮表演重要内容的“采青”相关，意味着反对封建统治。而把舞狮称为“醒狮”，则有让民族精神醒悟、民众觉醒的寓意，该说法流行于民间。

“广东醒狮”被第一批列入国家级非物质文化遗产名录，也是我国大力发展推进的传统体育项目，作为中华国粹的醒狮文化，其传承着“学武先学德”的尊师重道之“艺”。在2006年广东醒狮与（河北）徐水舞狮、（山西）天塔狮舞、黄沙狮子，合称“狮舞”，经文化部确定、国务院批准，入选第一批国家级非遗名录，属于“民间舞蹈类”。2007年，广东醒狮被列入广州市笫一批市级非遗名录。

一、醒狮的起源——狮子舞

中国的狮子最早是由西汉时期丝绸之路传入，在汉武帝时期，张骞出使西域，为了打通与西域各国的交往，便将狮子由西域引进。舞狮的衍生其实与中国古老的傩舞（又称鬼戏，是国家首批非遗文化）相关，傩舞是汉族最古老的一种祭神跳鬼、驱瘟避疫、表示安庆的娱神舞蹈。在当时固有文化与对外来动物属性崇拜的相互影响下，便产生了舞狮这个崭新的民俗文化。

狮子舞最早的文字记载在三国时期，曹魏时期魏国人孟康曾在《汉书》中提及：“孟康曰：‘单人，若今戏虾鱼师子者也。’韦昭曰：‘着假面者也。’师古曰：‘孟说是。’”。这项民间活动一直流传，直到唐朝达到了丰盛时期，在新唐书中的《音乐志》记载：“设五方狮子，高丈余，饰以方色，每狮子有十二人，画衣执红拂，首加红抹，谓之狮子郎。在五代十国之后，随着中原移民南迁，舞狮文化传入岭南地区。

随着数个朝代的更迭，直到清末民初，在广州、佛山一带兴起了大量武馆，以传授武术和醒狮为主。舞狮从当时因狮子与傩舞而衍生，渐渐在民间流传，在唐朝时期成为宫中表演的常客，在民初时期与南方武术的糅合，培育华夏子孙树立“仁、善、礼、智、信、忠、诚、德、勇”的大道之气”，形成流传至今的醒狮文化。

二、南狮与北狮

舞狮分为南派醒狮和北狮，盛行于中国长江以南的舞狮为南狮；盛行于中国长江以北方的舞狮为北狮。两者在造型上的区别：南北狮造型的区别十分明显，南狮造型夸张，追求神似，头上有角、铜镜，表明南狮是狮子和独角神兽的结合；北狮则造型逼真，追求形象，头上无角、铜镜，北狮有雌雄之分，雄狮头上有红结，雌狮头上有绿结。另外，南派醒狮和北狮的造型与演绎技术都大不相同，北狮是仿古代石狮子的面孔，演绎动作较为轻灵活泼。狮头与狮被是分开的，舞狮者全身披着狮毛被，手举狮头，狮头颈围挂满了铃铛。表演时以京鼓、京锣、京钹为主乐，配合狮头上的铃铛舞动，用三张四方桌摆成“品”字型，由引狮员带领狮子演绎，偶尔加上“狮子踩绣球”系列动作，在狮子舞起来时给人带来一种热闲喜庆欢快的感觉。

南派醒狮在岭南地区及海外较为流行，又称为醒狮、瑞狮、雄狮等。舞动时注重形神、马步，首尾呼应、人狮合一、配上大锣、大鼓和广钹，气派十足。从醒狮造型上，以传统狮头工艺的油彩以三国英雄人物刘关张赵马黄六位人物的粤刚脸谱为参考基础，按照角色分为文武两种狮形，文狮以刘备狮具为代表、武师则以张飞师、关羽两具为代表，每个脸谱颜色不同、代表的人物和意义都不同。

刘备狮——醒狮中的金色，代表泽被苍生，仁义及皇家贵气，狮头上描绘的图案均出自三国演义演义中的多个经典章节，如:三顾草庐、煮酒论英雄、跃马檀溪等。

关公狮——关羽“五虎上将”之首，其狮头寓意为信义、侠义。狮头上描绘的图案均出自三国演义演义中的多个经典章节，如:过五关斩六将、夜读春秋、千里走单骑等。

张飞狮——也称“打手狮”，是威武勇猛的象征。狮头上描绘的图案均出自三国演义演义中的多个经典章节，如:三英战吕布、挑灯夜战马超、据水断桥等。

南派醒狮，有佛装狮和鹤装狮之分，又名佛山狮和鹤山狮，其取名是以起源地为命名。佛山狮艺起源历史悠久，据民间流传,源于明代时期。鹤山狮艺源自佛山狮艺，创始人冯庚长1852年出生于着山沙坪、鹤山狮艺也有沙坪狮艺之称。

佛装狮头形状特点是正方形面孔、大眼、尖角、八字嘴。鹤装狮头形状特点是长方形面孔、扁嘴、圆角。其实，随着年代的变化醒狮的形状也是逐渐增多、例如：东海狮、佛鹤狮、老夫子、香港狮等等。

三、醒狮扎作工艺

广东醒狮的扎作步骤分为扎、扑、画、装四道工序：

①扎：先用竹篾、纱纸为主料扎出狮头骨架；

②扑：骨架上扑上纱纸、纱布;

③画：然后用油彩上色，勾画花纹;

④装：最后配以毛须、绒球、镜子等装饰物，并用可活动的连接装置把眼帘、耳朵和下巴装上。

狮头扎作技艺的特点：无论从造型和装饰设计上都采用了夸张的表现手法，创造了一个威武雄伟、活泼可爱和形神兼备的艺术形象。

四、醒狮点睛

狮头被认为是有灵性，神圣的。在扎作完成后仍有一个非常关键的步骤——点睛。由于点睛是一个相当神圣的仪式，即使各地习俗有所差异，仍需先选定好吉时、吉地，由当地德高望之人，先洗手后烧香礼拜，用朱砂红笔按着顺序天灵、眼睛、耳朵、鼻子、嘴巴、爪、角，最后一笔由头点到尾，念道吉祥语句。在广府地区就有着各有不同的开光仪式，我们最为常见的就是在神灵（华光大帝、关帝、北帝或各自村乡的菩萨）面前进行传统的祈福仪式（又称为“拜师傅”），仪式寓意狮子从睡眠状态苏醒，得了生命和灵气，避开煞气。在完成点睛后，喝令一声“响鼓”，鼓锣齐鸣，苏醒的狮子便可以腾起舞动了。

五、采青

舞狮高潮在“采青”，根据“青”的位置和村料分为高青、地青、桥青、凳青、盆青、蟹青、蛇青等。传统的“青”一般由生菜、芹菜、桔子、利是组成，有“生财、勤劳、吉祥”等美好寓意，通常以红绳打活结并挂起。醒狮采青需要经过寻青、见青、喜青、惊青、探青等前期程序，接着才一跃而起“食青”，否则被视为“擒青（冒冒失失）”，最后为“撕青”、“吐青”、“醉青”环节，这是醒狮“采青”的完整过程。舞狮者必须顺利地一次采到“青”，并将“青”食下，将生莱取下撕碎，然后再把“青”吐出来并抛晒，寓意吉祥如意、大吉大利。

传统的醒狮青阵多不胜数，常见的青阵有：蟹青、蛇青、蜈蚣青、盆青、桥头青、台凳青、梅花桩等。每一个青阵都有不同的寓意和采青规矩，比如我们比较熟知的这些：

①五行青阵：寓意天时、地利、人和、兴旺。青阵摆放五色令旗（白、绿、黑、红、黄）代表五行阵金、木、水、火、土。此青阵采青要诀：相生探阵，相克破阵。

②九宫八卦青阵：寓意：驱邪化煞、转运开运。采青要诀：二四为肩,六八为足,左三右七,戴九履一,五居中央（注：九或五可为主青）。

六、醒狮表演

醒狮作为非遗文化，具有吉祥如意、生机勃勃的象征，深受人民群众的喜爱。在非遗文化传承与文创产业经济的结合下，如今在不同的场合都会有醒狮表演，比如景区表演、村庆活动等，都会看到他们的身影。作为一个团队合作表演，人员配置方面，一般由8至10人组成，其中狮头1人、狮尾1人、鼓乐4至6人，配合大鼓、大锣、大锦等打击乐器、队旗（俗称“头牌”、“帅旗”）、舞狮者服装和鞋子、大头佛面具和服装、大葵扇、板凳、桌子、木盆、“青”等完成表演。

在醒狮表演中，更注重意境，因此要体现狮子时而威武勇猛，要将喜、怒、醉、睡、醒、动、静、惊、疑、怕等神态表现出来。表演中“大头佛”，头戴面具，身穿长袍，腰束彩带，手握葵扇逗引狮子，在锣、鼓、锦的打击声中，引领醒狮舞出或咸猛、或惊险，或有趣的招式。采用什么意境就必须表达其身临其境见青必采、见桥必探、见水必戏、见物必惊等，这都是醒狮的特征。

为了达到表演效果，需要通过调整乐器的轻重、快慢与狮子的神态、各种步法体现狮子在表演场景中的情绪、心理活动。细分之下，狮子的神态分为喜、怒、醉、睡、醒、动、静、惊、疑、怕等。

①喜：配轻、快、欢乐的鼓点，狮子高兴、快乐、眨眼、微笑、轻摆头成轻跳转身“配弓步、马步“上膝或独立步等。

②怒：配重、急、快鼓点。狮子生气发怒，怒目瞪眼‘开口吼叫“狮头用力抖动“可配马步“弓步站立步等。

③醉：配轻、慢鼓点。狮眼半开半合微抖动，精神昏迷垂首拖步，可配合各种步法。

④睡：配轻、慢鼓点，狮眼、嘴巴半开半合慢摇头，可原地坐着或趴下。

⑤醒：配先轻后重，先慢后快鼓点，狮子恢复状态过程，狮子眼从微开、半开、大开过度，伸懒腰与打哈浪结合，开合狮口与左右观望配合。

⑥动：根据狮动激情配与轻、重、快、慢、急、缓鼓点，步法随鼓点节奏而改变姿态。

⑦静：鼓停狮静，目光平稳，狮的安静造形突出，可配仆步、弓步、马步。

⑧惊：配合先轻后重的鼓点，狮子四处张望、全身颤抖，可配各种步法。

⑨疑：配合轻鼓点或静音，狮子左右侧头、可慢眨眼或连续眨眼，适合配合各种步法。

⑩怕：鼓点要求由缓至急，狮子从目标处侧跳远离，配合弓步、马步、独立步等造型。

醒狮，其中有模仿猫科动物的动态进行参考演绎，仿得越真实，舞起来就越生动灵活，观感性就越高。醒狮套路在借助器材之下，表达嵩山峻岭、悬崖峭壁、锦绣山河、山涧溪水、野林断桥等意境。在醒狮表演中，常以翻滚、扑空、闪、腾、戏等动作，来展现醒狮的神态神韵，惊醒、觅食、探路、游戏、奋进、采青，这才是醒狮演绎套路的要点。

醒狮鼓乐，使用锣、鼓、钹三种打击乐器，并以鼓为主导。根据狮舞的不同套路和动作要求确定鼓乐敲击声音的大小和徐疾疏密，南狮没有固定的曲谱，但有民间的约定俗称，“擂什么鼓，舞什么动作”，较具代表性的三、五、七星鼓乐、和插鼓鼓乐等。

资料出自: [林友标，陈耀佳：《南狮文化形态探要》，《广州大学学报（社会科学版）》2009年第8期，第20-23页。]

醒狮是融合武术、舞蹈、音乐等为一体的汉族民俗传统文化。被认为是驱邪避害的吉祥物，每逢传统节庆或有重大喜庆活动必有醒狮助兴，历代相传、鼎盛不衰。

七、醒狮与武术

武术历史悠久，又名“功夫”“中国功夫”，据了解最早可以追溯到原始时期，部落的相争打斗频繁，促进了武术的发展。直到明清时期，武不的发展进人了高潮，各参术门派唱起不计其数，“一代宗师”多不胜数。武术分为南、北两大流派，正是我们经常听闻的“南拳北腿”，南派武术传较为广泛的有蔡李佛拳、洪拳、白眉拳、咏春拳、少林柔功门拳、太极拳、螳螂拳、中外周家拳等。武术是醒狮不可分割的“双胞胎”，醒狮的基本功，就是武术的基本步法，演绎过程稳扎稳打、棚栩如生，其传承着中华人民自强不息、厚德载物的民族精神。

八、醒狮与文创

在文创产业的盛行下，醒狮文化成为了其中一个备受瞩目宠儿之一，在市场衍生了许多与醒狮相关的产品，如：醒狮挂件、醒狮摆件、微积木等，让其除了作为非遗文化得到传承，同时以多元化的方式出现在人民群众的生活，让更多的人了解醒狮文化。

醒狮文化源远流长，近年已不同的方式出现在人们的视线当中，如：影视作品、文创、体育竞技、重大庆祝活动等，证明它的位置举足轻重。从民俗到非遗，印证着它是不可或缺的中华文化。醒狮文化，它也是象征着中华民族勃勃生机、奋发向前、不畏艰苦的精神。在非遗文化的传承道路上，我们不单要保留先祖留给我们的文明历史，同时也是需要延续这份文化精神。