<p class="ql-block">一境画廊甲辰新春龙抬头推出《云从龙》专场，我十分喜欢这幅张利勇先生的水墨作品，这是他的新作，纸本，尺寸为37.5x19厘米。</p><p class="ql-block">张利勇的简历很简洁，确含金量很高，本科，硕士，博士均毕业于中央美术学院。现任江苏省国画院专职画家，收藏潜力挺强。</p> <p class="ql-block">作者简介：</p><p class="ql-block">张利勇，1983年生于山东。江苏省国画院山水画创作研究所专职画家。中国美术家协会会员。</p><p class="ql-block"> 2006——2010年中央美术学院本科。</p><p class="ql-block"> 2012——2015年中央美术学院硕士。</p><p class="ql-block"> 2019年毕业于中央美术学院博士研究生。获艺术学博士学位。导师陈平先生，薛永年先生。</p> <p class="ql-block">这幅作品看似满，其实非常注重虚与实之间的关系，以淡墨渲染整个画面而营造出苍茫朦胧之意境，有古意而不守旧，中国画最讲“气”与“意”之写绘。</p><p class="ql-block">传统中国画中的那些空白，代表着天、水、雪、或者是无处不在的气，内涵十分丰富，是作品中生命流动之处。对于观看者来说，一切空白都是画家给我们留下的想象的空间，我们只需不遗余力，驰骋想象，寻求与画家、与画作的深刻共鸣。所以中国画崇尚“气韵生动”。</p> <p class="ql-block">《老子》中说：“故有之以为利，无之以为用。”、“道常无为而无不为”，“空白”有时才是真正起作用的地方，是象外之象，有韵外之致。中国画中的留白，就是在画中留出空白。留白与笔墨，一虚一实完美结合，亦是对中国哲学中阴、阳协调的深刻诠释。“道”无形无象，却无处不在，而留白则是对“无形无象”的深刻认识。白，看似无、空空如也，而实则不无不空。</p>