<p class="ql-block"><b>2024年3月11日——2024年6月30日每周一上午9:00-10:30</b></p><p class="ql-block"><b>授课老师:郭鸿麒</b></p><p class="ql-block"> <b>手机短视频拍摄基础需掌握的八个关键字:景别→角度→光线→构图。另外成片的短视频中需注意:无论在画面还是时间的安排上,大景别一般只占20%,小景别占80%。构图的落脚点在于画面的美和平衡。</b></p> <p class="ql-block">《短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">编写 郭鸿麒</p><p class="ql-block">能够缩小观众与被摄主体(人物)的空间距离感,可以使观众产生亲密感、参与感、认同感和互动感,能够给观众带来较强的视觉刺激和心理感应。</p><p class="ql-block">1. 大远景</p><p class="ql-block">大远景以空间景物为拍摄对象,表现其范围和广度,是用于交代空间关系的功能性景别,常用于短视频的片头或片尾。</p><p class="ql-block">2.远景</p><p class="ql-block">在远景的取景范围中,被摄主体的高度比大远景中的高度有所增加,但不超过画框高度的1/2,能够隐约辨其轮廓,但看不清细节。</p><p class="ql-block">3.全景</p><p class="ql-block">全景的取景范围是用整个画框来表现被摄主体的全身或场景的全貌,景既能清晰展示被摄主体的全貌或被摄人物的全身,又能交代清楚周围的环境。</p><p class="ql-block">4.中景</p><p class="ql-block">中景的取景范围为人物膝盖以上的部分,其视距适中,观众既可以看清人物上半身的活动,又能感受周围的环境,可以同时满足观众的视觉和心理需求。</p><p class="ql-block">5. 中近景</p><p class="ql-block">中近景的取景范围介于中景、近景之间,用于表现人物腰部以上的活动。采用中近景有利于展示人物的上半身,特别是头部动作和面部神情。</p><p class="ql-block">6.近景</p><p class="ql-block">近景用于表现人物胸部以上的动作,其画面内容趋于单一,人物占据绝大部分画面,人物表情展示得很清楚,背景与环境特征不明显。</p><p class="ql-block">7. 特写</p> <p class="ql-block">《短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">编写 郭鸿期</p><p class="ql-block">特写的取景范围为肩部或颈部)以上的人物面部或被摄主体的某个局部,视距较近。</p><p class="ql-block">8. 大特写</p><p class="ql-block">大特写用整个画框来表现人物面部或被摄主体的局部,其视距最近,比特写的视觉冲击力和感染力更强,能够给观众留下更深刻的印象,具有提醒、暗示、强调等作用。</p><p class="ql-block">第二节 拍摄角度</p><p class="ql-block">拍摄角度是指摄像师运用拍摄设备及取景器进行构图、取景、拍摄时的视角和位置,包含三个维度:拍摄距离、拍摄方向和拍摄高度。</p><p class="ql-block">一、拍摄距离</p><p class="ql-block">拍摄距离是指拍摄视频时拍摄设备与被摄主体之间的空间距离。在焦距不变的情况下,改变拍摄距离仅影响景别的大小。拍摄距离越远,景别越大;拍摄距离越近,景别越小。</p><p class="ql-block">二、拍摄方向</p><p class="ql-block">拍摄方向是指手机摄像头与被摄主体在水平面上的相对位置,包括正面、侧面和背面,如下图(左)所示。侧面方向又可以细分为正侧面、前侧面和后侧面,如下图(右)所示。</p> <p class="ql-block">《短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">编写 郭鸿麒</p><p class="ql-block">1. 正面拍摄</p><p class="ql-block">2.正侧面拍摄</p><p class="ql-block">3. 前/后侧面拍摄</p><p class="ql-block">4.背面拍摄</p><p class="ql-block">三、拍摄高度</p><p class="ql-block">拍摄高度是指手机摄像头与被摄主体在垂直面上的相对位置和高度,具体的拍摄方式包括平拍、仰拍、俯拍和顶拍。</p><p class="ql-block">1. 平拍</p><p class="ql-block">2.仰拍</p><p class="ql-block">3.俯拍</p><p class="ql-block">4.顶拍</p><p class="ql-block">第三节视频拍摄光线</p><p class="ql-block">光线不仅能够照亮环境,还能通过不同的强度、色彩和角度等来描绘世间万物,影响视频画面的呈现效果。</p><p class="ql-block">一、光位</p><p class="ql-block">以光线的投射方向来划分,可以将光线分为水平方向的顺光、侧光和逆光,侧光还可以细分为顺侧光和正侧光,逆光还可以分为正逆光和侧逆光,如下图所示。此外,还有垂直方向的顶光与脚光等。</p> <p class="ql-block">短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">编写 郭鸿献</p><p class="ql-block">1. 顺光</p><p class="ql-block">2.侧光</p><p class="ql-block">3.逆光</p><p class="ql-block">4.顶光</p><p class="ql-block">5.脚光</p><p class="ql-block">二、光质</p><p class="ql-block">通常把拍摄所用光线的软硬性质称为光质,光质又分为硬质光和软质光。</p><p class="ql-block">1. 硬质光</p><p class="ql-block">硬质光即强烈的直射光,如晴天的阳光,或者直接照射在人或物体上的人造光,如闪光灯的光、照明灯光等,它们产生的阴影明晰而浓重。</p><p class="ql-block">2. 软质光</p><p class="ql-block">软质光是一种漫散射性质的光,没有明确的方向,不会让被摄主体产生明显的阴影。</p><p class="ql-block">三、造型光</p><p class="ql-block">根据光线在画面造型中的不同作用,可以把各类造型光分为主光、辅助光、轮廓光、环境光等。</p> <p class="ql-block">《 短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">编写 郭鸿麒</p><p class="ql-block">1. 主光</p><p class="ql-block">又称塑型光,是刻画人物和表现环境的主要光线。不管主光的方向如何,都应在各种光线中占主导地位,是视频画面中最引人注目的光线。</p><p class="ql-block">2. 辅助光</p><p class="ql-block">又称副光,是用于补充主光照明的光线。辅助光一般多是无阴影的软光,用于减弱主光的生硬、粗糙的阴影,降低受光面和背光面的反差,提升暗部影像的造型表现力。</p><p class="ql-block">3. 轮廓光</p><p class="ql-block">一般采用硬朗的直射光,从侧逆光或正逆光方向照射被摄主体,形成明亮的边缘和轮廓形状,将物体与物体之间、物体与背景之间分开,增强画面的空间深度。轮廓光通常是视频画面中最亮的光,但要防止它照射到手机摄像头上出现眩光,使视频画面质量下降。</p><p class="ql-block">4. 环境光</p><p class="ql-block">又称背景光,是照亮被摄主体周围环境和背景的光线,它可以消除被摄主体在环境背景上的投影,使被摄主体与背景分开,描绘出环境气氛和背景深度。此外,环境光还能在一定程度上融合各种光线,营造统一的画面基调。</p><p class="ql-block">5.光比</p><p class="ql-block">主要是指被摄主体主要亮部和暗部的受光量差别,一般情况下主光和辅助光的光比约为3: 1。</p><p class="ql-block">6..三灯布光法</p><p class="ql-block">主要是指针对以人物为主体的灯光布置方案,主要包括主光、辅助光和轮廓光。</p><p class="ql-block">6</p> <p class="ql-block">编写 郭鸿麒</p><p class="ql-block">第四节 视频画面构图</p><p class="ql-block">画面视频构图是把被摄主体及各种造型元素加以有机地组织、选择和安排,以塑造视觉现象,构成画面样式的一种创作活动。构图能够创造画面造型,表现节奏与韵律,是视频作品美学空间性的直接体现,有着无可替代的表现力,其传达给观众的不仅是信息,同时也是一种审美情趣。在视频拍摄的构图过程中,既要遵循一定的原则,又要根据被摄主体及拍摄者想表达的思想情感采取不同的构图方式,这样才能拍摄出优秀的视频作品。</p><p class="ql-block">一、中心构图法</p><p class="ql-block">就是 将主体放置在视频画面的中央进行拍摄,横竖不限。一般在相对对称的环境中拍摄时会选择中心构图法对画面进行构图,这样能够将主体表现得更加突出、明确,画面容易达到左右平衡的效果。在采用这种构图方式时,要注意 选择简洁或者与被摄主体反差较大的背景,使主体从背景中“跳”出来。</p><p class="ql-block">二、九宫格构图法</p><p class="ql-block">九宫格构图法,就是 利用画面中的几条分割线对画面进行分割,将画面分成相等的九个方格。拍摄时将被摄主体放置在线条的四个交点上,或者放置在线条上,这样拍摄出的画面看起来更和谐,给人一种美的享受。</p><p class="ql-block">三、二分/三分构图法</p><p class="ql-block">二分构图法,就是利用线条把画面分割成上下或者左右两部分的构图方法,在 拍摄天空和地面或地平线时比较常用。</p><p class="ql-block">三分构图法实际上是黄金分割法的简化版,它可以避免画面过于对</p> <p class="ql-block">《短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">编写 郭鸿麒</p><p class="ql-block">称,增加画面的趣味性,从而减少呆板感。在使用三分构图法时,通常是在横向或纵向上将画面划分成分别占 1/3 和2/3 面积的两个区域,将被摄主体安排在三分线上,从而使画面主体突出、灵活、生动。</p><p class="ql-block">四、对称构图法</p><p class="ql-block">对称构图法,就是 按照对称轴或对称中心使画面中的景物形成轴对称或者中心对称,给观众以稳定、安逸、平衡的感觉。这种构图法常用于拍摄对称的物体,可以在画面中营造一种庄重、肃穆的气氛,但不适合表现快节奏的内容,因为这种构图有时会显得呆板,缺少灵性,视觉冲击力不够强。</p><p class="ql-block">五、框架构图法</p><p class="ql-block">框架构图法,就是用前景景物形成某种具有遮挡感的“框架”,这样有利于增强构图的空间深度,将观众的视线引向中景、远景处的主体。由于框架的亮度往往暗于框内景色的亮度,明暗反差较大,所以在使用这种构图法时需要注意框内景物曝光过度与边框曝光不足的问题。</p><p class="ql-block">六、水平线构图法</p><p class="ql-block">水平线构图法,就是以景物的水平线作为参考,用比较水平的线条来展现景物的宽阔和画面的和谐,给人一种延伸的感觉,一般用于横幅画面,比较适合场面很大的风光拍摄,能够让观众产生辽阔、深远的视觉感受。</p><p class="ql-block">七、垂直线构图法</p><p class="ql-block">垂直线构图法,就是 利用垂直线进行构图,主要强调被摄主体的高度和纵向气势,多用于表现深度和形式感,给人一种平衡、稳定、雄伟的感觉。在采用这种构图法时,要 注意让画面的结构布局疏密有度,使画</p><p class="ql-block">8</p> <p class="ql-block">短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">编写 郭鸡麒</p><p class="ql-block">面更有新意且富有节奏感。</p><p class="ql-block">八、对角线构图法</p><p class="ql-block">对角线构图法,就是指被摄主体沿着画面的对角线方向排列,能够表现出很强的动感、不稳定性和有生命力的感觉,给观众以更加饱满的视觉体验。对角线构图法中的对角线关系可以借助物体本身具有的对角线,也可以利用倾斜镜头的方式将一些倾斜的景物或横平竖直的景物,以对角线的形式呈现在画面中。</p><p class="ql-block">九、引导线构图法</p><p class="ql-block">引导线构图法,就是利用线条来引导观众的目光,使观众的目光汇聚到画面中的主要表达对象上。这种构图方式可以让画面具有很强的纵深感和立体感,让画面中的前后景物相互呼应,让画面的层次结构与布局更加分明,适合拍摄大场景、远景的画面。</p><p class="ql-block">需要特别指出的是,引导线不一定是具体的线条,流动的溪水、整排的树木,甚至目光等均可作为引导线使用,在拍摄时应注重体现意境和视觉冲击力。在拍摄视频时,我们可以首先确定引导线,然后再考虑如何构图,将观众的视线引导到画面的主体上。</p><p class="ql-block">十、S形构图法</p><p class="ql-block">S形构图法,是指 被摄主体以S形曲线从前景向中景和后景延伸,使画面形成纵深的空间关系,让画面更加灵动,表现出曲线线条的柔美。需要说明的是,这里所说的S形曲线并不要求一定是完美的S形,既可以是一些没有完全形成S形的曲线,也可以是一些弧度较小的曲线元素等。S形构图法的动感效果强烈,既动又稳,不仅适合表现山川、河流</p> <p class="ql-block">短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">编写 郭鸿麒</p><p class="ql-block">等自然景象的起伏变化,还适合表现人体或物体的曲线等。</p><p class="ql-block">十一、三角形构图法</p><p class="ql-block">三角形构图法,就是以三个视觉中心为景物的主要位置,形成一个稳定的三角形,画面具有安定、均衡但不失灵活的特点。</p><p class="ql-block">正三角形构图能够营造出画面整体的安定感,给人以力量强大、无法撼动的印象;倒三角形构图则给人一种由不稳定性所产生的紧张感;不规则三角形构图则能够给人一种跃动感;多个三角形构图则能表现出动感,在溪谷、瀑布、山峦等的拍摄中较为常见。</p><p class="ql-block">十二、封闭式构图法和开放式构图法</p><p class="ql-block">封闭式构图法比较 讲究画面整体的和谐与严谨,画面具有一定的完整性,是一种常用的构图方法,适合表现一些和谐、具有美感的风光拍摄题材和一些平静、优美、严肃的人物主体或纪实场面。</p><p class="ql-block">开放式构图法与封闭式构图法正好相反,其画面并非要展现一个相对完整的信息,画面中的某些元素可能被切割掉了一部分,也可能是完整的形象,但其运动状态或某种指向具有向画面外发展的趋势,让人产生对画面外的联想。</p> <p class="ql-block">2024/4/1《短视频拍级和后期制作》</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"> 手机短视频拍摄( 规则篇一)</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">第一节 镜头运动规则</p><p class="ql-block"> 运镜就是运动镜头,即通过机位、焦距和光轴的运动,在不中断拍摄的情况下,形成视点、场景空间、画面构图、表现对象的变化。通过运镜拍摄,可以增强视频画面的动感,扩大镜头的视野,影响视频的速度和节奏,赋予视频画面独特的感情色彩。在手机短视频拍摄过程中,常见的运镜方式有推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头和综合运动镜头。</p><p class="ql-block">一、推镜头推镜头是指手机摄像头由远及近,向被摄主体方向移动,逐渐形成近景或特写的镜头。推镜头改变了观众的视线范围,画面由整体慢慢引向局部。</p><p class="ql-block">二、拉镜头拉镜头是指手机摄像头向被摄主体反方向运动,画面由特写或近景拉起,在镜头后拉的过程中视距变大,观众的视线由细节变为整体,画面逐渐变为全景或远景。</p><p class="ql-block">三、摇镜头摇镜头是指手机机位不动,借助三脚架上的活动底盘( 云台)或摄</p> <p class="ql-block">像师自身进行上下,左右旋转运动来改变手机摄像头轴线方向的拍摄方</p><p class="ql-block">四、移镜头</p><p class="ql-block">又称移动拍摄。从广义说,运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上,移动拍摄专指把摄像机安放在运载工具上,如轨道或摇臂,沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。手机拍摄需要手特手机与拍摄对象保持水平面移动。</p><p class="ql-block">五、跟镜头</p><p class="ql-block">跟镜头是手机摄像头跟踪运动着的被摄主体进行视频拍摄的一种方法,可以形成连贯、流畅的视觉效果。</p><p class="ql-block">六、综合运动镜头</p><p class="ql-block">综合运动镜头是指在一个镜头中将推、拉、摇、移、跟、甩、晃、升降等运动拍摄方式有机地结合起来进行拍摄。综合运动镜头的运动方式多种多样,如推摇、拉摇、拉跟等。</p><p class="ql-block">第二节 分镜头规则</p><p class="ql-block">短视频分镜头是指将一段短视频按照不同的场景、角度和特写等因素进行切割,并通过这些不同的镜头来展现出视频内容。分镜头的正确使用能够增强视频的视觉效果,让观众更好地理解视频内容,从而提升短视频的质量和吸引力。</p><p class="ql-block">一个分镜头基本包含六个要素:拍摄角度,拍摄景别,拍摄方法,</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">画面时长,画面内容。</p><p class="ql-block">1.拍摄角度:</p><p class="ql-block">水平拍摄角度</p><p class="ql-block">水平拍摄角度:手机摄像头与被摄主体在水平面上的相对位置,包括正面、侧面和背面,如下图(左)所示。侧面方向又可以细分为正侧面、前侧面和后侧面,如下图(右)所示。( 拍摄时注意光线的角度)</p><p class="ql-block">( 1)正面拍摄</p><p class="ql-block">(2)正侧面拍摄</p><p class="ql-block">(3)前/后侧面拍摄</p><p class="ql-block">( 4)背面拍摄</p><p class="ql-block">2.拍摄高度</p><p class="ql-block">拍摄高度是指手机摄像头与被摄主体在垂直面上的相对位置和高度,具体的拍摄方式包括平拍、仰拍、俯拍和顶拍。</p><p class="ql-block">(1)平拍</p><p class="ql-block">(2)仰拍</p><p class="ql-block">(3)俯拍</p> <p class="ql-block">《短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">(4)顶拍</p><p class="ql-block">3.拍摄景别:主要有远景,全景,中景,近景,特写。根据需要还可以细分大远景,中远景,中近景等。</p><p class="ql-block">大远景:一般用来确定当前事件发生的大场景,同时也为后面的镜头确定故事的情节关系。大远景典型的拍摄用法都是用于表现地域的广阔、大城市的天际线、一片街区或者一片大海等等。一般都是采用静止镜头或在不改变镜头画面结构的情况下缓慢移动拍摄,努力营造一种宁静、深远、空旷、广阔的意境。一般情况下我们在一部电影的一段情节开场或结尾经常看到此类镜头。</p><p class="ql-block">远景:相对于大远景来说,远景中的被摄人物或景物通常占镜头画面的1/2甚至1/3左右。它的目的是展示当前的地点、被摄主体和行为。这也是一般视频拍摄中最为重要的镜头,它包含了一段视频片段的几乎所有要素,远景可以描绘一个足球场、度假中心或者一片海水浴场。此类镜头为视频片段定下了基调,并且展示了主人公的活动空间。</p> <p class="ql-block">短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">全景:字面意义上来说就可以了解,把一个人头顶画面顶端,脚踩画面底端,就算全景景别了(人物的全身都可见)。不过“顶天立地”的拍摄感觉出来的人很“傻”,所以我们要注意在拍摄全景时要在头顶和脚底留出来一定的距离,除非及特殊的情况下,不建议主体人物紧贴视频边框。</p><p class="ql-block">中景:中景的镜头画面范围一般是指从人物的头顶到膝关节或者腰部的画面。不过千万不要把画面卡在膝盖和腰部,这是拍摄视频的</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">巜短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">大忌。同时也不要截取到手腕、脚腕等部位。中景和全景的区别在于包容景物的范围有所缩小,环境处于次要地位,重点在于表现人物的上身运动。中景画面是叙事性的景别,所以在平时的视频拍摄中占的比例较大。中景在两人或三人的对话场景中使用最频繁。脸部的表情和身体语言都能在此景别中得到很好的体现。而镜头中还包含了足够的背景,可以让观赏视频的人获得更丰富的信息。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">近景:近景拍摄主要截取的范围是在胸部以上。通常此类拍摄主要用于体现主人公的表情和部分肢体动作。近景和特写的表现手法类似,即视觉效果比较鲜明,有利于对人物的容貌、神态、衣着细节、动作进行描写。可以表现人物的感情交流,揭示人物内心活动。</p><p class="ql-block">6</p> <p class="ql-block">(短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">特写:特写镜头是拍摄人像的面部,或被摄物的局部所采用的镜头。特写镜头有很多变种,但是总体上拍摄人物是从肩旁上方截取画面。特写镜头是电影画面中视距最近的镜头,因为其取景范围小,画面单一。表现的对象在整个环境中突显了出来,造成强调效果。特写镜头能表现人物面部表情的情绪变化,使欣赏者在视觉上和心理上受到感染。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">4.拍摄方法:主要有推,拉,摇,移,跟。当然还有固定镜头画面。</p> <p class="ql-block">《短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">5.画面时长:根据视频需求,预先规划每个分镜头的时长,一般来说从全景到特写,对应时长由长到短。也叫“三秒原则”。</p><p class="ql-block">大家应该都看过不少电影了,不晓得大家有没有注意到,一般某个单一镜头的时间,去除掉对话或行动这样有目的性的片段之外,大概都在三秒左右。如果当时的情节进展节奏比较快的话,例如飞车追逐的场面,那么单一镜头的时间会相对缩短一些;如果节奏比较舒缓感性的话,那么就会相对延长一些……不过总体来说,三秒的时间长度,是最适合的单镜头时长。</p><p class="ql-block">因此,鉴于这个基本原则,你拍摄任何画面的时候,都不应该少于三秒,以利日后剪接成最适当的长度。五秒是一个比较恰当的影片素材拍摄标准,因此,这是基于日后剪辑时比较不会出问题的拍摄原则。</p><p class="ql-block">三秒交互原则</p><p class="ql-block">视觉 行为 反馈</p><p class="ql-block">6.画面内容:简要描述一个分镜头所展示的画面。</p> <p class="ql-block">《短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">要求“干净原则”呢?意思就是说:除非有特定的目的,不然你拍摄的画面,越“干净”越好。人类的眼睛经过了长期的演化,能够在最短的时间里,就将视线内所有的信息快速整合到大脑之中,形成某种特定的感觉。因此,画面中所出现的所有信 息,包括环境、建筑、物件、甚至只是飘落的树叶,都会影响观众的感觉……所以,这种综合的总体信息,如果和影片制作者所要传达给观众的不一样的话,就会造成误差,然后这段影片就变成了失败的影片。 而为了避免这样的情况发生,就要非常小心地安排你拍摄的短视频影像里的所有信息。而这,也就是“干净原则”为什么很重要的原因。</p><p class="ql-block">请记得,每一位视频拍摄者,都应该要像患有“视频洁癖”的人一样,绝对不会 让没有意义或是杂乱的东西,出现在他的影片之中,这样才能精准地堆砌出创作者要 传达给观众的感觉。</p><p class="ql-block">7.起幅:指摄影、摄像机开拍的第一个画面。</p><p class="ql-block">8.落幅:指摄影、摄像机停机前的最后一个画面。</p> <p class="ql-block">《短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">第三节 轴线的规则</p><p class="ql-block">轴线:又称之为关系线、运动线、180度线,是影视片中表现人物或物体)的行动方向、人物的视线方向和人物之间交流而产生的一条无形的线,是拍摄中为保证空间统一感而形成的一条无形的假想线。轴线直接影响着镜头调度,保持轴线的统一才会使画面的空间感保持统一。</p><p class="ql-block">面对面对话的机位布置图</p><p class="ql-block">1.轴线关系</p><p class="ql-block">(1)动作轴线:指人或其他主体运动时,运动方向与目标之间形成的轴线;</p><p class="ql-block">在电影或电 视拍摄中,被拍摄的主体运动方向、路线或轨迹即称作“动作轴线”或“运动轴线”。如果要保持运动主体在屏幕上运动方向的一致(包括相同方向、相异方向),各个分切鏡头的拍摄总方向应保持在这条轴线的同一侧。如果越过了轴线拍摄( 称越轴),主体在屏幕上的运动方向会变成反方向。主体运动的速度越快,动作轴线所起的作用越</p><p class="ql-block">10</p> <p class="ql-block">《短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">明显。动作轴线可以是直线,也可以是曲线。两者都要求拍摄机位拍摄方向保持在线的同一侧。</p><p class="ql-block">(2)方向轴线:人物在静止观察周围某物体时,人物视线与物体之间构成的轴线;</p><p class="ql-block">(3)关系轴线:人物之间进行对话交流时,在两人(或三人)之间形成的轴线。关系轴线涉及的是“静态屏幕方向。如果屏幕上出现两个主体,只形成一根关系轴线,拍摄各个镜头的总方向必须保持在这推荐一侧180度以内。如果,屏幕上出现3个以上主体,那么每二个间都可以形成一根轴线,主体越多,轴线也越多(如3个主体有3根轴那么只形成一根关系轴线,拍摄各个镜头的总方向必须保持在这根线的同一侧180度以内。如果,屏幕上出现3个以上主体,那么每两者之间都可以形成一根轴线,主体越多,轴线也越多(如3个主体有3根轴线,4个主体有4根轴线),拍摄总方向仅能确定在每两根轴线的夹角之内。</p><p class="ql-block">人物的运动方向一般开始的时候从画左的方向进,从画面右出。其他镜头也应保持画左的方向进,从画面右出。这样才能保持方向的一致性。</p><p class="ql-block">2.轴线原则:一般情况下,摄像机在选择拍摄角度时,不能随意越过画面中的轴线,而只能在轴线一侧的180度之内进行拍摄。否则,就会出现人物动作、方向和关系的偏离,称之为“越轴”。</p><p class="ql-block">3.越轴:当空间关系明确后,有意识地将镜头离开原来的总角度,跳跃到轴线的另一侧进行拍摄时,就形成“越轴”。</p><p class="ql-block">4.合理越轴:</p><p class="ql-block">11</p> <p class="ql-block">短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">(1)保持画面动作和摄像机运动的连续性,在一个镜头的拍摄过程中将摄像机移动越过轴线:</p><p class="ql-block">(2)在两个形成越轴的镜头之间,插入一个表现人物或景物的特写镜头:</p><p class="ql-block">(3)在两个越轴镜头中间间隔一个中性镜头;</p><p class="ql-block">(4)插入主观镜头</p><p class="ql-block">5、轴线运用</p><p class="ql-block">(1)遵守轴线规侧的画面,内容表现得合理,具有逻辑性。</p><p class="ql-block">(2)在叙述故事情节方面,遵守轴线规则的画面具有叙事的连贯性。</p><p class="ql-block">(3)观众观看遵守轴线规侧的画面,视觉流畅,观看心理具有稳定性。</p><p class="ql-block">(4)遵守轴线规则的画面,节奏平稳,和顺;违反轴线规则的画面产生停顿,跳跃的感觉。</p><p class="ql-block">由于失误而造成越轴镜头,应在后期编辑时借肋中性镜头、大特写、空镜头等来组接,作调整弥补的技术处理。大特写镜头因此也被摄像师和编辑们戏称为“万能镜头”。因创作的特殊需要,为表现某种艺术效果而故意造成“越轴”的。</p><p class="ql-block">第四节 分镜头的拍摄</p><p class="ql-block">我们可以从它的远景、全景、中景、特写几个角度来同时拍摄。拍摄之后,我们可以对这几个镜头的一个剪辑衔接,这样就形成了一组分镜头。</p><p class="ql-block">12</p> <p class="ql-block">《短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">比如说我们拍摄人的时候可以从他的全景、中景、特写几个角度来拍摄,拍摄之后就形成了一组分镜头。这这组镜头到底是怎么拍的呢?</p><p class="ql-block">分镜头拍摄要点:</p><p class="ql-block">1.要多机位、多角度、多景别拍摄,每换一个镜头的时候,机位要变,景别要变。</p><p class="ql-block">2.选择合适的拍摄焦段。多用长焦拍,长焦在作品里面占比80%,长焦容易抖,要控制,要多练。</p><p class="ql-block">3.景别与景别之间衔接要有变化</p><p class="ql-block">4.景别与景别之间衔接的角度要等于30度或大于30度以上</p><p class="ql-block">5.构图要突出主题,画面简洁!</p><p class="ql-block">180度法则:</p><p class="ql-block">是用来保持空间的连贯性 。当物体在场景里活动时 空间的连贯性必须要维持,这也直接决定了物体在画面中的位置安排。</p><p class="ql-block">180度法则很简单 就是要求摄影机应该一直保持在轴线的同一侧,而这条轴线是想象中的线,是在略大一点的景别里根据角色的运动方向或视线方向建立起来的。如果不遵循180度法则而跨过了轴线 在拍出来的镜头里物体呈现的方向就不对 这样的镜头就不能正确地组接在一起!</p><p class="ql-block">一、拍摄人物对话拍摄</p><p class="ql-block">在拍摄两人对话的时候,开场镜头应该怎么拍呢?</p><p class="ql-block">我们开场镜头尽量是选用一个稍微带点前景的一个场景,然后来拍摄两个人物的一个开场对话镜头,或者我们可以从一个空镜头慢慢的摇到两13</p> <p class="ql-block">短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">人对话的一个场景里面。</p><p class="ql-block">这样的一个场景拍摄完之后,我们就可以去,切两人的一个正反打</p><p class="ql-block">镜头,正反打镜头,比如说我先切人物a的镜头,我们尽量是采用一个</p><p class="ql-block">过肩拍摄,交代出人物的关系。那么这个镜头拍完之后,我们就跑到这边来切一个b的确反打镜头。</p><p class="ql-block">这样三个镜头的一个衔接,就形成了一个最基础的一个分镜头的拍</p><p class="ql-block">摄。</p><p class="ql-block">为让镜头感更加的丰富起来,我们还可以拍出两人同一个画框里面</p><p class="ql-block">镜头,因为我们刚刚是正反打对镜头,时候我们得交代出两人的一个关系,我们可以从垂直于两个演员的侧面进行一个拍摄。这样拍摄出来是四个镜头了,我们四个镜头衔接起来之后,一组对话呢就非非常的顺畅了。</p><p class="ql-block">二、单个人物拍摄</p><p class="ql-block">下面来取一个单个人物坐在这玩手机,这样的一个风景头怎么拍?我们也可以就是先拍一个全景,也是可以从一个遮挡物开始引出来,为什么要从一个遮挡物开始引出来呢因为这样的偷偷窥式镜头呀?尤其是人物出场的时候,在电影里面是非常常见的。</p><p class="ql-block">我们想要拍出这个演员的一些情绪啊动作呀包括他的一个神态,这样来拍一个演员的中景。这个时候我们得把镜头给切近了,切近之后尽量不要从刚刚拍摄全景那个角度,我们可以稍微角度偏个30度左右。</p><p class="ql-block">我们再可以去切一个特写,他在干嘛呢?他在玩手机是吧,他在玩的手机是在聊天?还是在打游戏?所以说我们这个时候是不是得给这个14</p> <p class="ql-block">《 短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">手机一个特写的镜头,这时候特写镜头你就可以从另一个角度拍,比如说我可以是俯拍,还可以仰拍,再去直接拍他的手。这样的话我们角度多变,剪接起来才会更加的灵动。</p><p class="ql-block">拍完这个手机之后,我们是不是可以看看他在玩,</p><p class="ql-block">着手机的内心是有变化?这时候我们就可以拍他一个特写,特写镜也可以平视的拍,还可以仰视的拍对,这时候就在于你构图,怎么样的角度好看就选择怎么样的视角来拍摄。</p><p class="ql-block">三、拍完人物之后举一个拍摄物的例子。</p><p class="ql-block">我们拍一棵树,一个树的风景图是怎么拍,</p><p class="ql-block">同样的道理我们先拍一个大景,拍大景图给构好,通常我们前面讲的打</p><p class="ql-block">开0.5倍广角焦段拍摄。</p><p class="ql-block">这样的一个大景拍完之后,我们这时候就可以调个长焦拍一些中近景,我们可以拍点树的叶子,稍微的旋转一下。</p><p class="ql-block">这个拍完了我们还可以再拍个特写特写镜头把这个焦段再离得近一点,稍微带点这个树的这个前景,然后慢慢的往这边平移过来。这是一个拍景的一个基本步骤。</p><p class="ql-block">通过这三个案例的讲解,大家应该对分镜头有了一定的了解。我们在拍摄这个人物对话的时候或者人物场景的时候,尽量的去多拍一些这样的分镜头。多拍方便后期剪辑,因为我们后期剪辑的时候就有更多的选择。有一点注需要注意的就是,我们在拍摄人物对话的时候,得多拍一点人物的一些特写镜头,比如说手的一些动作,他撩头发的时候一个细微的动作。</p><p class="ql-block">15</p> <p class="ql-block">(短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">课后习题</p><p class="ql-block">1. 掌握常见的运镜方式推镜头、拉镜头、摇镜头、跟镜头和综合运动镜头。</p><p class="ql-block">2.掌握分镜头基本包含六个要素:拍摄角度,拍摄景别,拍摄方法,画面时长,画面内容。</p><p class="ql-block">3.在手机短视频拍摄中,掌握轴线的规则。</p><p class="ql-block">4. 掌握分镜头拍摄要点和180度法则。</p><p class="ql-block">16</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>2024/4/8推镜头拉镜头</b></p><p class="ql-block"><b>推镜头:从小到大往前推时,脚跟着地,微曲腰,手握手机慢慢往前走。</b></p><p class="ql-block"><b>拉镜头:从大到小往后拉,脚尖着地,微曲腰,手握手机慢慢往后走。</b></p> <p class="ql-block">移镜揺镜练习</p> <p class="ql-block">2024/4/29《短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">手机短视频后期制作(基础篇)</p><p class="ql-block">(本章节的内容将以实操为主)</p><p class="ql-block">第一节 软件的安装、基本功能</p><p class="ql-block">安装与注册</p><p class="ql-block">我们需要下载并安装剪映软件。剪映支持多个平台和手机应用。在官方网站上下载适合自己设备的版本,并按照提示进行安装。安装完成后,我们需要注册一个剪映账号,以便后续使用。</p><p class="ql-block">剪映是款功能强太且易于上手的视频编辑软件。它提供了丰富的编辑功能和效果,让用户可以轻松地剪辑和编辑自己的视频。</p><p class="ql-block">第二节 视频的导入</p><p class="ql-block">添加视频</p><p class="ql-block">点击上方“+”开始创作,选择手机相册里需要编辑的视频,添加到项目里来</p><p class="ql-block">第三节 视频的剪辑</p><p class="ql-block">分割功能</p><p class="ql-block">顾名思义就是我们的裁剪功能,当我们把视频添加进来后,例如说觉得这段视频的开头很完美,是我想要的,但突然发现视频某一段画面质量不OK或者不好的,那这个时候我们可以利用分割功能,裁剪掉某一部分的内容。</p><p class="ql-block">点亮视频条,然后点击底部菜单栏“分割”,然后删除不需要的部分。或者直接在点亮视频条上进行伸缩。</p><p class="ql-block">第四节 面的调节、转场</p><p class="ql-block">一、画面色彩调节和滤镜的使用</p><p class="ql-block">拍摄出来的视频过曝或者欠曝,光线不佳导致画面不好看?这个时候我们就可以利用到画面色彩调节和滤镜来调整优化我们的视频画面。</p><p class="ql-block">点击底部菜单栏“美颜美体”,然后进行调整。</p><p class="ql-block">1、点击底部菜单栏“调节”,调节亮度、对比度、光感、高光、色温。其它项目一般不调整。</p><p class="ql-block">2、点击底部菜单栏“滤镜”,可根据自己的喜欢选择。</p><p class="ql-block">二、添加转场:</p><p class="ql-block">《短视频拍摄和后期制作》</p><p class="ql-block">当我们裁剪完视频或者合并视频的时候,发现两段视频过渡不完美或者很生硬,那么这个时候我们就可以运用转场功能来让他们完美的衔接在一起。</p><p class="ql-block">在编辑的视频中点击二段视频中间的“竖线”,然后在底部菜单栏找到需要的转场效果。</p><p class="ql-block">第五节 音频</p><p class="ql-block">添加音乐</p><p class="ql-block">有时候视频拍摄出来噪音太大或者太过于单调无聊,这个时候我们可以关闭原声,添加背景音乐,让视频更生动,添加合适的音乐还能让人产生共鸣和情感,会让人对你的视频加深印象。</p><p class="ql-block">1、点击底部菜单栏“音频”,然后再点“音乐”,然后“搜索”自己喜爱的音乐,然后添加。</p><p class="ql-block">2、点击底部菜单栏“音频”,然后再点“提取音乐”,可以在我们保存在相册的视频中提取我们所需的音乐。</p><p class="ql-block">第六节 字幕</p><p class="ql-block">添加字幕</p><p class="ql-block">在平时刷视频的过程当中,大家是不是会发现,绝大多数的视频都是会“自带字幕”的呢,其实不是。字幕是可以通过后期剪辑来添加上去的。</p><p class="ql-block">1、点击底部菜单栏“文本”,然后点击“新建文本”,自己输入文字。</p><p class="ql-block">2、点击底部菜单栏“文本”,再点“识别字幕”或“识别歌词”,就可以识别添加视频中的字幕和音乐中的歌词,快速完成字幕台词的添加。</p><p class="ql-block">第七节 画中画、关键帧的应用、导出视频</p><p class="ql-block">画中画,可以让我们实现两段视频同时在一个画面播放的效果,我们还可以利用画中画功能制作出经常看到的尾部引导关注的视频。</p><p class="ql-block">关键帧是用来控制视频的特定时间点的重要帧。它可以被用来实现一些特殊效果,比如字幕的淡入淡出、镜头的平滑过渡等。</p><p class="ql-block">导出视频,点击右上角的导出按钮,保存到手机,也可以直接发布到抖音。导出时需要注意的一点是导出格式,一般选择1080P,30帧。这个格式也是适合短视频平台上传的尺寸。</p> <p class="ql-block">2024/5/6声音</p><p class="ql-block">淡入:逐渐加强</p><p class="ql-block">淡出:逐渐减弱</p> <p class="ql-block">2024/5/13日,短视频作业。</p><p class="ql-block"> 拍摄的东西没兴趣,随意选几个景制作。</p> <p class="ql-block"><b> 2024/5/13日,短视频在瓦子街实景教学,这个视频是录下当课堂笔记的,所以保持原声,为了手机显屏方便,还是选择竖屏好。本人始终认为,视频如果为投屏电视上看,那就横拍,显宽。而如果用手机看,就选竖拍。因为电视显示器与手机显示器是长宽比例完全不同。</b></p> <p class="ql-block">2024/5/27日</p><p class="ql-block">5.7 画中画、关键帧的应用、导出视频</p><p class="ql-block">画中画,可以让我们实现两段视频同时在一个画面播放的效果,我们还可以利用画中画+蒙版功能制作出经常看到的尾部引导关注的视频。</p><p class="ql-block">导出视频</p><p class="ql-block">关键帧是用来控制视频的特定时间点的重要帧。它可以被用来实现一些特殊效果,比如字幕的淡入淡出、镜头的平滑过渡等。</p><p class="ql-block">导出视频,点击右上角的导出按钮,保存到手机,也可以直接发布到抖音。</p><p class="ql-block">导出时需要注意的一点是导出格式,一般选择1080P,30帧。这个格式也是适合短视频平台上传的尺寸。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>2024/6/17日</b></p><p class="ql-block"><b> 要想拍出来的视频有故事感 一定要有一个关键技巧——分镜头意识!会迅速提升视频的质感!</b></p><p class="ql-block"><b> 分镜头拍摄技巧:1.要多机位 多角度 多景别拍摄 2.选择合适的拍摄焦段 3.景别与景别之间衔接要有变化 4.景别与景别之间衔接的角度要等于30度或大于30度以上 5.构要突出主题,画面简洁 !</b></p><p class="ql-block"><b> 每换一个镜头的时候,机位要变,景别要变,多用长焦拍,长焦在作品里面占比80%,长焦容易抖,要控制,要多练。</b></p><p class="ql-block"><b> 在拍摄过程中一定要注意1.人物头部应该保留一定的头顶留白,不然会造成“顶天立地” 2.人物在看向前方时应该有一定的视线留白,不然就会造成“面壁思过” 。</b></p><p class="ql-block"><b>拍摄技巧:一个动作重复做,不同角度不同景别拍摄,这样会更好的找到最佳的剪辑点,使动作衔接的非常丝滑流畅!</b></p><p class="ql-block"><b> 拍作品一定要给动作来拆分镜头,使视频更丰富更有带入感更有故事感!</b></p><p class="ql-block"><b> *分镜头的重点 1.分镜拍摄一定要重复相同的动作! 2.分镜拍摄要分不同的景别! 3.分镜拍摄一定要拍摄不同的角度!</b></p><p class="ql-block"><b> *全景看环境</b></p><p class="ql-block"><b> 中景讲故事</b></p><p class="ql-block"><b> 近景看情绪</b></p><p class="ql-block"><b> 特写进内心!</b></p>