<h5 style="text-align:center;"><br></h5><h5 style="text-align:center;"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">郭沫若、冰心和汪静之的“参差体”;</b></h5><h5 style="text-align:center;"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">从“音尺说”“限顿说”到程文的“完全限步说”</b></h5><h5 style="text-align:center;">程 文(卓韦)</h5> <h5><font color="#ed2308">【核心提示】</font>参差有律的回环美和活泼的节奏美以及音乐的和声美,正是对“诗经”等民族诗歌传统作风的继承与发扬。《召南·江有汜》、《邶风·式微》、《鄘风·柏舟》、《鄘风·桑中》、《魏风·陟岵》以及《郑风·狡童》是这样,《王风·君子阳阳》不也是这样的吗?<br><br>此文根据格律体新诗网“程文专栏” 、东方诗风旧坛理论争鸣“程文专栏”、中诗网程文先生的诗论、程文著的《汉语新诗格律学》《网上诗话》、新浪和网易博客(卓 bloghttp://cwzw21439.blog.163.com )相关内容编辑而成。<br></h5><h5 style="text-align:right;"><br></h5><h5 style="text-align:right;"><span style="color:inherit;">—— 李艳艳 孔天骄 张金沫 成龙 阿列克</span></h5> <h5 style="text-align:center;"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">现代格律小诗赏析之四·参差体小诗八首</b></h5><h5 style="text-align:center;"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">(东方诗风论坛原题)</span></h5> <h5>就诗节造型而言,单用同一种诗行形成诗节的诗,是整齐体诗;兼用两种或两种以上的诗行形成诗节的诗,则是参差体诗。前者如诗经体、五律、七律以及四步九言诗、三步七言诗之类;后者如《诗经·木瓜》、《诗经·式微》、《宋词·长相思》、《宋词·荷叶杯》、《宋词·蝶恋花》……作为格律诗的参差体,不仅讲究诗节自身的规律化,而且也讲究诗节之间的对称化(重复一式),像宋词《破阵子》那样。当然,参差体的形式是相当复杂的,有全诗一式的,也有全诗多式的。</h5><h5><br></h5><h5><b>作为小诗,这里只谈几首全诗一式的参差体。</b></h5><h5><br></h5><h5><i style="color:rgb(22, 126, 251);">郭沫若</i><b style="color:rgb(22, 126, 251);">《别 离》</b></h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">残月|黄金梳, 晓日|月桂冠,我欲|掇之|赠彼姝; </span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">掇之|欲上|青天难。</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">彼姝|不可见, 青天|犹可上,桥下|流水|声如泫。 </span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">生离|令我|情惆怅。</span></h5><h5><br></h5><h5>——两节都是用二步五言和三步七言等两种长短诗行交错构成“短,长。短,长。”式四行参差诗节格式,又配合随韵和“两行一句”的句法,共同抒发了“别离”的缱绻情绪——</h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">2|3,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">2|2|3。</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">2|3,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">2|2|3。</span></h5><h5><br></h5><h5><i style="color:rgb(22, 126, 251);">刘大白</i><b style="color:rgb(22, 126, 251);">《是谁把?》</b></h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">是谁|把心里|相思, 是谁|把空中|明月,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">种成|红豆? 捻得|如钩?</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">待我来|碾豆|成尘, 待我来|抟钩|作镜,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">看还有|相思|没有? 看永久|团圆|能否?</span></h5><h5><br></h5><h5>——用3个三步七言和1个二步四言等两类诗行,配合2个“两行一句”的句法、隔行韵以及连续反问的修辞,构成了“长,短?长,长?”式的四行参差诗节格式,两节重此一种格律形式,形成了一种回环往复、一咏三叹的旋律,有力地突出了诗的主题和情绪——</h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">看××|××|××?</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">待我来|××|××,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">是谁|把××|××,</span></h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">××|××?</span></h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">冰 心</span><b style="color:rgb(22, 126, 251);">《繁星·之十》</b></h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">嫩绿的|芽儿, 淡白的|花儿,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">和青年|说: 和青年|说:</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">“发展|你自己!” “贡献|你自己!”</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">深红的|果儿, ××|的|×儿,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">和青年|说: 和青年|说:</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">“牺牲|你自己!” “××|你自己!”</span></h5><h5><br></h5><h5>——用二步五言和二步四言两种诗行构成“长,短:长!”式三行参差诗节格式,配合规范的句法和重章叠句的辞格,三节重此一律,循环往复地鼓励青年们树立“发展”、“贡献”和“牺牲自己”的理想、情操和精神。</h5> <h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">汪静之</span><b style="color:rgb(22, 126, 251);">《时间是一把剪刀》</b></h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">时间|是一把|剪刀, 时间|是一根|铁鞭,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">生命|是一匹|锦绮; 生命|是一树|繁花;</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">一节|一节地|剪去, 一朵|一朵地|击落,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">等到|剪完的|时候, 等到|击完的|时候,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">把一堆|破布‖付之|一炬! 把满地|残红‖踏入|泥沙!</span></h5><h5><br></h5><h5>——用4个三步七言和1个四步九言两种诗行配合“两行一句”与“三行一句”(5行两句)的句法、隔行韵(“×A××A”)以及重章叠句的修辞构成“短,短;短,短,长!”式五行参差诗节格律形式,两节重此一律,突出了“时间是一把剪刀”、“是一根铁鞭”的主题——</h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">时间|是一×|××,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">时间|是一×|××;</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">一|一×地|××,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">等到|×完的|时候,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">把××|××‖××|××!</span></h5><h5><br></h5><h5><i style="color:rgb(22, 126, 251);">桑恒昌</i><b style="color:rgb(22, 126, 251);">《问残佛》</b></h5><h5><br></h5><h5>佛呵 佛呵</h5><h5>取你的|首级 断你的|双臂</h5><h5>是|因为你 是|因为你</h5><h5>从不|思考 曾经|争夺</h5><h5>还是|织满|忧虑? 还是|不屑|索取?</h5><h5><br></h5><h5>——两节均以一步二言、二步五言、二步四言和三步六言等四种诗行配合重章叠句以及规律的韵律(“×A A×A”)、句法而构成了右上图那样的五行参差格律诗节,深刻地突出了一种哲理——</h5><h5><br></h5><h5><b style="color:rgb(22, 126, 251);">佛呵</b></h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">×你的|××</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">是|因为你</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">××|××</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">还是|××|××?</span></h5><h5><br></h5><h5>以上5首参差诗都是多节诗,共同特点是两节对称,或多节重复同一种参差诗节格律形式。这一特点,被今天的歌词继承了下来。我们的新诗,真应该好好向歌词学习呢!</h5> <h5>作为独节诗,当然也应该讲究自身的规律化。只有具有规律化,才有鲜明而和谐的节奏。节奏的本质就是规之有律。格律诗的格律,就是有节奏的规矩。整齐体和参差体,都不例外。请看下面的3首独节的六行小诗:</h5><h5><br></h5><h5><i style="color:rgb(22, 126, 251);">叶善枝</i><b style="color:rgb(22, 126, 251);">《狂》</b></h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">披散着|头发,|赤着脚,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">在太阳|底下|高唱:</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">唱那|火山|口里‖喷出来的|歌儿。</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">披散着|头发,|赤着脚,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">在月光|底下|低吟:</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">吟那|梧桐|叶上‖滴出来的|句子。</span></h5><h5><br></h5><h5>——此六行小诗,用三步八言、三步七言和五步十二言等三种诗行,配合反复、隔句对和顶真等辞格的综合运用,构成“中,短:长。中,短:长。”式六行参差诗节格式。其实,这种诗节本身就自成规律,前后三行重复下面这样的格律形式:</h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">披散着|头发,|赤着脚,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">在××|底下|××:</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">×那|××|××‖×出来的|××。</span></h5><h5><br></h5><h5>下面两首诗也是如此:</h5><h5><br></h5><h5><i style="color:rgb(22, 126, 251);">梁上泉</i><b style="color:rgb(22, 126, 251);">《离家》</b></h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">小时|离家|远走 ××|××|远×,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">母亲|嘱咐|又挥手, ××|××|×××,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">怕我|跌跟斗; 怕我|×××。</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">老年|出门|远游,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">妻子|送别|泪欲流,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">怕我|难回头。</span></h5><h5><br></h5><h5><i style="color:rgb(22, 126, 251);">梁上泉</i><b style="color:rgb(22, 126, 251);">《进藏的路》</b></h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">地上的|路‖曲曲|弯弯, ×上的|路‖××|××,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">直直的|钢钎, ××的|××,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">曾伴我|穿越‖万水|千山; ××我|××‖××|××。</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">天上的|路‖风云|变幻,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">凌空的|银鹰,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">托载我|飞度‖要隘|险关。</span></h5><h5><br></h5><h5>——前后两个三行一句重复这样的同一参差诗节格式:</h5><h5><br></h5><h5>形成了一种参差有律的回环美和活泼的节奏美以及音乐的和声美,这正是对“诗经”等民族诗歌传统作风的继承与发扬。《召南·江有汜》、《邶风·式微》、《鄘风·柏舟》、《鄘风·桑中》、《魏风·陟岵》以及《郑风·狡童》是这样,《王风·君子阳阳》(反映情人相约出游、载歌载舞的情景)不也是这样的吗?</h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">君子|阳阳①, 君子|陶陶①,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">左执|簧②, 左执|翿②,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">右招|我|由房。 右招|我|由敖。</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">其乐|只且③! 其乐|只且!</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">君子|陶陶①, 君子|××,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">左执|翿②, 左执|×,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">右招|我|由敖。 右招|我|由×。</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">其乐|只且! 其乐|只且!</span></h5><h5>……………………</h5><h5><br></h5><h5><b>注:</b></h5><h5>① “阳阳”、“陶陶”,喜洋洋,乐陶陶的样子。</h5><h5>② “执”,拿。 “簧”,一种类似笙的乐器。 “翿(dào)”,一种用彩色羽毛制作的扇形舞具。</h5><h5>③ “只且(一说读zhījū)”,多用句尾的语助词,表终结,也表感叹,无实在意义。</h5><h5><br></h5><h5 style="text-align:right;"><span style="color:inherit;">卓韦发表于 2006-11-8 09:43 </span></h5><h5 style="text-align:right;"><span style="color:inherit;">哈尔滨市南岗区教化综合楼书房</span></h5><h5><br></h5><h5><br></h5> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">新诗格律从“音尺说”、</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">“限顿说”到程文的“完全限步说”</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><h5><span style="color:rgb(237, 35, 8);">【核心提示】</span>闻一多的《死水》就成了第一首在明确格律理论指导下创作出来的“四步九言诗”。何其芳早在1931年他就已经写出了符合完全限步说理论的四步九言诗《我要》。闻一多提出“音尺说”,何其芳对此却没有引起足够的关注与重视,没有产生相应的联想,也没有进行深入地挖掘,致使其格律思想从反对单纯限字说这个极端,又走上单纯限顿说另一个极端。</h5><p class="ql-block"><br></p><h5><span style="color:inherit;">此文根据格律体新诗网“程文专栏” 、东方诗风旧坛理论争鸣 “程文专栏”、中诗网程文先生的诗论、程文著的《汉语新诗格律学》《网上诗话》、新浪和网易博客相关内容编辑而成。</span></h5><p class="ql-block" style="text-align:right;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><span style="color:inherit; font-size:15px;">—— 李艳艳 孔天骄 张金沫 成龙 阿列克</span></p><p class="ql-block"><br></p><h5><span style="color:rgb(237, 35, 8);">[关键词] </span> 完全限步说 音尺说 限顿说 音步</h5> <h5 style="text-align:center;"><br></h5><h5 style="text-align:center;"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">闻、何格律思想管窥</b></h5><h5 style="text-align:center;"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">(网上诗话48原题 )</span></h5><h5 style="text-align:center;"><span style="color:inherit;">程文</span></h5> <h5>闻一多作为诗人和诗歌理论家,总是将新格律诗创作与格律理论研究紧密结合起来。如果我们分析他的新格律诗集《死水》,不难看到他的基本格律思想也同样有个发展和变化的过程。一般地说,诗人的格律诗创作总要受其当时格律思想的影响和左右的。</h5><h5><br></h5><h5>闻一多写《静夜》时,格律思想明显地还受着当时流行的单纯限字说的影响。《静夜》是首28行的十二言诗。每行12个字,但是各行步数并不相同:五步(顿)诗行是20行,六步(顿)以及四步(顿)诗行各是4行。从整体看,音步安排并不统一,不规范,也无规律。正如邹绛所说:各行“只是字数整齐,顿数却不整齐。所谓‘豆腐干诗’,就是指的这种作品”。这在上世纪二三十年代是比较流行和普遍的,闻一多也不止此一首。因为诗的节奏与音乐效果并不理想,所以受到了人们的反对和讥讽;长期以来“豆腐干”成了反对或攻击格律诗的口实。请看《静夜》中的四行:</h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">谁希罕│你这│墙内│尺方的│和平!</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">我的│世界│还有│更辽阔的│边境 。</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">这四墙│既隔不断│战争的│喧嚣,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">你有│什么│方法│禁止│我的│心跳?</span></h5><h5><br></h5><h5>而创作《死水》一诗时,他已经提出了“音尺说”,因此在整个操作过程中,他以“音尺”(音步)为组织诗行、形成节奏的基本单位,一方面限定每行四个音(步),另一方面又限定3个“二字尺”(两音音步)与1个“三字尺”(三音音步)的有机结合,从而解决了诗行步数与字数的矛盾,构成了诗节造型与节奏旋律的和谐,促进了诗歌形式与内容的完美统一。这就是闻氏“新的音节方式”,这也就是后来提出的现代的完全限步说的操作途径。于是《死水》就成了第一首在明确格律理论指导下创作出来的“四步九言诗”。请看首节:</h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">这是│一沟‖绝望的│死水,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">清风│吹不起‖半点│漪沦。</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">不如│多扔些‖破铜│烂铁,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">爽性│泼你的‖剩菜│残羹。</span></h5><h5><br></h5><h5>平心而论,《静夜》的意境与主题以及语言的凝练、生动,与《死水》属于伯仲之间,并非有天渊之别。形式上的主要差异则是构建格律诗形式的着眼点和具体途径不同,导致了效果的不同。具体说,两者的根本区别:其一、在于组步建行、形成节奏的基本单位,一个是字,一个是音步(即音尺);其二、在于具体途径,一个是单纯限字凑字,一个是既限步数又限步种,实行全面限步;其三、在于两个结果,前者“诗行字数整齐步数乱”,后者“诗行步数与字数同步整齐”。由此可见,十二言诗《静夜》与四步九言诗《死水》是单纯限字说与完全限步说两种不同格律思想的产物。</h5><h5><br></h5><h5>如众周知,何其芳在上世纪50年代连续发表多篇论文,明确提出了“限顿说”,大力倡导现代格律诗。因此,他的作品在格律形式上多是像《回答》以及《听歌》那样单纯追求诗行“顿”数整齐而不管长短音步如何使用与配合,无视诗行字数多少。两诗比较,《听歌》要比《回答》更为精炼一些,是首每行四顿的新格律诗,全诗6节24行,但是每行的字数却杂乱无章:其中四步九言诗行8个,四步十言诗行12个,四步十一言诗行2个,四步八言诗行1个,四步七言诗行1个。诗行字数长短差(音数差)最大竟达4个,难免给诗歌节奏的和谐造成危害,汉字毕竟是一字一个音节。应该注意,讲究诗行音节数量整齐或规律化,是世界格律诗共同的美学追求,不独汉诗民族传统如此。请看《听歌》的尾节:</h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">呵,│它是│这样│迷人,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">这不是│音乐,│这是│生命!</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">这│该不是│梦中│听见,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">而是│青春的│血液│在奔腾!</span></h5><h5><br></h5><h5>至于《回答》各行字数的参差不齐就严重得多了。因此,后来终于产生了怀疑,他有所觉醒。《再谈诗歌形式问题》里说过:</h5><h5><br></h5><h5>“<i style="color:rgb(57, 181, 74);">比如这个格律诗的节奏究竟应该怎样构成就可以讨论。在我的设想中,好像只有两个办法,一个是以字为节奏的单位,一个是以顿为节奏的单位。我是肯定后一个办法的。因为我们的语言里面很多‘的’、‘里’、‘子’这一类的轻音字,不好以它们为节奏的单位。但以顿为单位,每顿字数不定,从一字到四个字(指有轻音字的四个字,如‘长征过的’、‘在农场的’、‘恶梦似的’等短语)都可以,又好像读起来有些参差不齐,节奏不大鲜明。是不是在这两种办法以外,还有别的构成节奏的办法呢?”</i></h5><h5><br></h5><h5>应该说,何其芳是个清醒的学者,是个诗学修养相当广博相当雄厚的诗人和理论家,单纯限步与完全限步只差一步,如果时间和条件允许的话,他会弥补这个不足的。应当看到的是,早在1931年他就已经写出了符合完全限步说理论的四步九言诗《我要》:</h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">我要│唱一支‖婉转的│歌,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">把我的│过去‖送入│坟墓;</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">我要│织一个‖美丽的│梦,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">把我的│未来‖睡在│当中。</span></h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">我要歌|像梦‖一样|沉默,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">免得|惊醒‖昔日的|悲咽;</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">我要梦|像歌‖一样|有声,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">声声|跳着‖期待的|欢欣。</span></h5><h5><br></h5><h5>——这时虽然他没有全面认识“音尺说”,然而凭着他的诗学修养和驾御汉语新诗语言的功夫,仍然写出了既限定诗行步数,又兼顾了长短音步有机配合的四步九言诗。这种现象不是偶然的,作为成熟诗例入选《中国新诗格律大观》的154位诗人的357首新格律诗之中,属于这种情况的为数一定可观(完全限步说公开提出是在1987年)。因为创作实践是有超前性的,而理论总是产生在一段实践之后;而那些有一定诗学修养和驾御汉诗语言规律的诗人都有这种可能。</h5><h5><br></h5><h5>另外,还应当看到:这首诗所使用的诗行构成方式已经不再像《死水》那样单一,而是综合使用两种诗行构成方式共同构成了四步九言诗。此诗共2节8行:其中首节二、四行以及整个尾节,都是用《死水》式诗行构成方式(用3个两音音步和1个三音音步机动构成的四步九言诗行);而首节一、三行则是用1个两音音步、2个三音音步和1个单音音步构成的辅助性诗行构成方式。两种诗行同样构成了4个音步9个字的四步九言诗。应该说此诗节奏比《死水》灵活复杂,与闻一多《也许(葬歌)》一样也使用了两种构成方式的诗行。请看《也许》尾节:</h5><h5><br></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">那么丨你先把‖眼皮丨闭紧,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">我就丨让你睡,‖我让丨你睡,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">我把丨黄土‖轻轻丨盖着你,</span></h5><h5><span style="color:rgb(22, 126, 251);">我叫丨纸钱儿‖缓缓的丨飞。</span></h5><h5><br></h5><h5>可惜何其芳对《我要》的成功,当时缺乏应有的重视,后来也没有进行深入分析和总结,因而没有上升为理论;从另一个角度说,何其芳也发现音步有四种,可惜没有意识到长短音步相互配合的巨大作用;其三,闻一多提出“音尺说”,何其芳对此却没有引起足够的关注与重视,没有产生相应的联想,也没有进行深入地挖掘,致使其格律思想从反对单纯限字说这个极端,又走上单纯限顿说另一个极端。比及他有所怀疑或者有所觉察之后,奈何已经没有机会了!</h5><h5><br></h5><h5>论理,《我要》和《也许》都是使用两种诗行构成方式构成的四步九言诗,要比单纯使用一种诗行构成方式的《死水》和《夜歌》灵活而复杂得多。可以说,为格律体新诗的创作打开了更为宽广的道路。可是不仅没有引起何其芳的重视,闻一多也没有来得及给予应有的关注!直到今天,也不见哪人提起!——这两首诗的出现,给予我们的启示是值得高度重视的。在格律上的贡献和对新格律诗发展、繁荣的促进作用,与《死水》《夜歌》一样,也是有开创与强化之功的。</h5><h5 style="text-align:right;"><br></h5><h5 style="text-align:right;"><span style="color:inherit;">2008·1·31 哈尔滨市南岗区教化综合楼书房</span></h5><h5 style="text-align:right;"><span style="color:inherit;">(楼主马上收藏2011-1-30 12:21:34</span></h5><h5 style="text-align:right;"><span style="color:inherit;">本帖最后由 卓韦 于 2010-1-9 09:18 编辑)</span></h5> <h5>作者简介</h5><div><br></div><h5>程文,笔名:卓韦(1941.8—2017.11),汉语格律体新诗重要理论家、诗人。高级讲师 ,原哈尔滨铁路中专校长,黒龙江作协会员。曾为世界汉诗协会格律体新诗研究委员会副主任。程文先生的主要新诗格律理论为“完全限步”说,其理论的形成得到王力、臧克家、卞之琳、冯牧和李瑛等文学大家关注和支持。2003年,程文具有“填补诗歌研究空白”(光明日报书评)的专著《汉语新诗格律学》,获黑龙江省第十次社会科学优秀科研成果奖。2016年,程文获中国格律体新诗研究“理论成就奖”。</h5>