<p class="ql-block"> “《上海谣》，我是爱的不得了，这个弦律我太喜欢了，所以我就想用民族乐器来歌唱”。</p><p class="ql-block"> 音乐教育家、著名二胡演奏家黄玲教授谈起改编《上海谣》这首民乐合奏时，满怀深情道来。她运用江南丝竹手法创作，让婉转唯美旋律与情感融合、与灵魂共鸣。</p> <p class="ql-block"> 灵魂共鸣的诠释，是指个体在面对某些题材时，内心出现一种强烈的共鸣感受，通常是出自于这个题材曾经触动个体心灵深处的相关经验和感情。</p><p class="ql-block"> 这正是黄玲在创作这首民族乐曲中，对原创《上海谣》的艺术感知能力不断升华，情感内心出现一种强烈的共鸣感受。最是被艺术感染扎心的地方，是在这优美弦律中，增加了一段江南丝竹。</p> <p class="ql-block"> 黄玲说：“江南丝竹是国家级非物质文化遗产，是流传在江浙沪地区的民族传统音乐。它具有`小、轻、细、雅’的特点，正好与侯小声老师原创《上海谣》经典沪歌相匹配，能够有机融合，使乐曲甜美、含蓄、秀丽、应景，所以编配中釆用了一段江南丝竹”。</p><p class="ql-block"> 近日，由黄玲改编，上海泉水叮咚艺术团演奏的民乐合奏《上海谣》完成了首次录音。 大家在排练民乐合奏《上海谣》过程中，都相当投入，非常喜欢这个弦律，说是“好听，很开心”。 </p><p class="ql-block"> 上海泉水叮咚艺术团团长罗继纲说：“在黄玲老师指点下，侯老师的推动下，我们艺术团要把它演奏的有内涵，这不是单单的演奏，而是用艺术来表达，把情感融进去，拉出来，有韵味，有点灵魂”。</p> <p class="ql-block"> 黄玲开心地说：“最开心的是作品弦律的基调，基因好。这么好的基因，实际上就是侯小声老师给了我福光照引”。</p><p class="ql-block"> 黄玲表示：沉浸在艺术作品喜悦中，让大家在分享海派源流音乐中来传承、生存本土文化和人文情怀，从中来赞美我们上海人的勤劳和聪慧以及人文情怀。所以我一定要努力、努力、再努力，把这首作品演绎的美、演绎的好，演绎的大家喜欢，更加喜欢”。</p> <p class="ql-block"> 艺无止境，学海无涯。黄玲深有感触道：“不停的改，要扬长避短，既要尊重侯老师原创作品，又把乐器演奏呈现的完美。”</p><p class="ql-block"> 从民乐合奏《上海谣》创作全过程来看，确实不易。当侯小声对黄玲提出：“《上海谣》也可以搞个配器”始，黄玲就将自己全身心投入其中。</p><p class="ql-block"> 黄玲太爱《上海谣》民乐合奏了，在编配创作时，这个旋律萦绕在心间。时不时的在探索、研究。有一天晚上不知改了几稿，躺了一会儿，凌晨4点不到又起来写……</p> <p class="ql-block"> 黄玲改编的《上海谣》，以民乐作品先后由胡琴二重奏、三重奏、四重奏，直至民乐合奏等形式呈现，历时3年时间。其间，始终都得到侯小声老师大力支持和指导，黄玲每一步都走的很坚实，虽然有些累，但也有乐趣，更是使命。</p><p class="ql-block"> 侯小声被感动到了，他是中国社会音乐研究会副会长，上海群众文化学会副秘书长，创作声乐和其他音乐作品5000余首，《上海谣》就是其中一首沪语歌，它不断地被传唱，唱遍了上海大街小巷。 </p> <p class="ql-block"> 侯小声说：“《上海谣》从独唱变成合奏，跨出了一大步；走向民族器乐领域，黄玲是第一家。《上海谣》开始有灵魂了，他不但是音准到位整齐度到位，而且注入自己内心的东西，把情感拉出来，有韵味，这叫灵魂。直白的说，我被感动了。</p><p class="ql-block"> 侯小声对《上海谣》给予很高评价，并对未来寄予厚望。他说：“上海人要活出上海人的精神风貌，我和黄玲在创作编配过程中一拍即合，从中也看到了黄玲的执着精神。要相信自己，把自己的力量充分贡献给老上海，振兴上海”。</p>