【高度关注】“大作〞可传世、“留白〞慰人生

吳彥來

中国油画家王嘉陵教授作品赏析 近日，有幸受邀观赏一兄弟在重庆渝北、龙湖MOCO、B区，创建的ART艺术圈·城市会客厅，受益颇多，不虚之行。 装修精妙细腻，佈局独特有形，艺术氛围浓烈，特别是一干收藏和展示的油画大作，让人震撼无比，如沐春风。 厅内集中展示了中国著名油画家、中国美术家协会会员、四川美术学院资深教授王嘉陵先生不同時期的部分成名作品，增辉满室，举步生风。 王嘉陵教授的画作，豪放大气、笔锋芲劲，其浓墨重彩的写意，别具一格的画风，与其“视觉与感知、色彩与性情”的创作理念，珠联壁合，浑若天成。 王嘉陵教授的画作，细品之下，能够感受到画家在其创作过程中，内心世界的那种坦荡激昂、那种笔凝千钧、满怀激情的创作冲动，让人深切感受到“法曹静如不能鸣，胸中自有百万兵”的境界和雄风。 王嘉陵教授面对自然风光与地域风情的那种坦然与真诚，那种面对时代和社会人文那上掦的心胸、那种面对自然、宗教与人那敬畏的虔诚、都在其画中展示的淋漓尽致，不得不慨叹画家艺术语言表达的精湛和不俗的内功。 《生命之光》与学生罗中立教授《父亲》同年同届美展获得大奖。 王嘉陵教授的油画大作，很多成名作品均以大量色彩堆彻、来表現一种强烈震撼的意境，利用大小色块在画作上调整布局去展示个人的意念推崇，那种强烈且鲜明的油画“留白”意识，那种对画作主题的精细把控，让人叹为观之，心敬至诚。 “留白〞艺术，是中国美学的精粹，在中国传统绘画中，“留白”不仅仅只是一种构图技巧，更是画家情感与心境的共通，艺术创作中为使作品更加丰盈协调、更有意境而刻意留下相应的空白，让人们去思考，去遐想，去憧憬...... 在一副牛皮上做画，布达拉宫及其朝圣者的一生局部 “留白”艺术是让人们在赏析大师级作品的同时，去感悟作品背后的故事，用“留白”区域给人们以无尽的想像空间并承载每个个体对作品“留白”空间的认知、理解和品读时的不同感应。 这种“留白”之美，体现了东方审美对简约含蓄的追求至诚，恰到好处的“留白”現今也是世界美学艺术公认的上乘表达模式和艺术造诣之巅峰，王嘉陵教授的多幅油画珍品大作，对“留白〞艺术的运用，可谓是妙至毫巅，炉火纯青。 2024.3.15日的即兴作品 箪重光《画筌》中有语，“虚实相生，无画处皆成妙境。〞 “如见竹林桃花，便想见有茅庐草屋隐于其中，见蜂蝶逐马蹄而舞，便想是踏花归来的盛景。” 语言精妙，乐趣无穷。 而戏曲中那个简单的舞台硬是将“留白〞艺术发挥到了极致，一案一椅一空地，千军万马可调动，洞房花烛已点燃，十八相送别长亭…… 意境无限，丰润灵动。 文学作品中欲言又止或言之不尽则更是吊足了读者的胃口，让人唏嘘不已，慨叹难鸣。 重庆冉家坝龙湖MOCO城市会客厅的入口 “那日，黛玉斜卧在塌，焚了诗稿，断了痴情，只吐了半句："宝玉，你好……”便香消玉殒，走了性命。 黛玉想说什么？戛然而止所生的无穷意蕴，令后世多少文人为之啧啧，却无人敢作续貂之动，这，便是文学“留白〞艺术的魅力和穿透人心的惊人之功。 ......这些，皆因"留白”而心生想象，皆因想象而富足丰盈，皆因富足而愈显生动，皆因生动而更显婀娜有情。 王嘉陵教授的作品，对油画艺术的“留白〞有了更深层次的运用，这些都得益于他对自然风景人物的细致观察，得益于他对人文叙事、現实题材的熟练把控，扎实的绘画功底和技巧运用，让“留白〞这一艺术形式，在他的作品之中更加显得与众不同。 人类只是大自然的过客 “留白〞，是一种智慧，也是一种境界，更是一种感动，如果延伸开来，推衍到我们的人生，则“留白”会在各个层面和区域涅槃重生。 绘画需要留白、艺术需要“留白”、写作需要“留白”、书法需要“留白”、雕刻需要“留白〞、摄影需要“留白”、恋情需要“留白〞、人生更需要“留白〞。 维纳斯断臂的思考、群楼中一片"绿地〞的意景，诗文描述中的不可尽言，爱情占有的同时也要给人以“自由〞的那种意犹未尽。 王嘉陵教授作品在中国油画界占有一席之地，声名遐迩，名就功成，更是重庆美术界的扛把旗帜，油画界公认的德艺双馨。 賞析王嘉陵教授的作品，让我们在欣赏大作的同时，也对“留白”艺术有了更加清晰的认知，若用“此地无声胜有声〞这句“留白〞名言来鉴定，它一定会让我们的思维和境界得到嬗变和提升。 2024.3.14日（农历甲辰龙年二月初五），彥来记於重庆市渝北区冉家坝溪香记私房活鱼馆V|P包房中。 2024.3.14日午后美院工作室抓拍的王嘉陵教授 桃李满天下