当代中国难以逾越的声乐高峰(下)

徐华

欣赏吴雁泽老师演唱《再见了大别山》的体会

下面我想重点谈一谈欣赏吴老师演唱第二段，第七句、第八句歌词的体会，因为，这是我几十年来一直念念不忘的地方，是我一直想写这篇文章介绍给大家的原始起点。是这首歌最能打动我的地方，她让我逐渐积蓄起来的情感象火山样喷发而出……

这两句歌词是这样的：“慈祥的大嫂呀，快去照看你幸福的孙儿，白发的大哥，让我祝福你健康长寿”。从词面上看，在现实生活中这是再平常不过的两句话，但在这首歌里面，通过吴雁泽老师精心地铺垫、一步一步地牵引，演唱到这里，虽然是全曲的最低音，但在情感上，确让人达到了一次高潮。我敢说，雷远生老师将音乐写到这里的时候，肯定没有想到这全曲的最低音处会产生一个高潮，深深地打动一个一九五三年出生的男人。当然，如果不是吴雁泽老师演唱，换着别人，决不会出现这意想不到的高潮，这应该是吴雁泽老师独特的贡献。听我前面提到过的中国十多个顶级歌唱家的演唱完全可以证明我的这一猜测。

几十年来，我之所以百十遍的听这首歌，不断向身边的朋友们推荐这首作品，就是因为每每听到这里，我都会泪流满面。这种畅快，这种释放，这种满足感，太难找了！所以，每过一段时间，我就会把这首歌找出来听一听，品一品，让自己陶醉在这真情的甜蜜之中。

我们老一代的艺人们在总结一首好的舞台作品，或一个好演唱的时候，往往认为艺术作品要想打动人，必须要有 “动情段，扎心词。″ 那么，吴雁泽老师演唱《再见了大别山》的动情段和扎心词在哪里呢？

应该说，从吴雁泽老师一开口，我们就进入到了动情段。当他唱到“慈祥的大嫂呀，快去照看你幸福的孙儿”时，又把我们带到一个更加动情的环境。他故意饱满地加重了“呀”的字头，用喷口，用气息在口腔里的摩擦喷出了“快”字，让我感觉这几个字根本不是在唱，完全是在“说”。面对眼含热泪的大嫂，将军说的那样暖心、我们快被他温暖得融化了。而扎心词就是“长寿”二字的演唱过程。之前，他用“嗲”、“喷”、“说”“哭腔”等手段，将我们的情感一点一点的调动，让我们胸中涌起了汹涌的波涛。而此时，吴老师用他的全部情感，全身的力气，带动丹田大幅度的颤动，对！也就是运用吴氏唱法3，吐出这个“寿”字的时候，我仿佛看见，老将军长满皱纹的大手，握住即将分别的老战友、或是老房东，或是救过他命的、为他缝过军衣的、为他抬过担架的、为他包扎过伤口的，满是老茧的双手，使劲的、掏心窝子的，拼命地上下耸动了好几下。这个耸动像电影的特写镜头，通过这个特写镜头，我分明清清楚楚的看见了两双摞在一起的老手和鼓起来的青筋。这个耸动，这个強烈的颤抖，是老将军内心真情的大爆发，是一个情感的导火索，是一个于无声处的惊雷…… 我的鸡皮疙瘩一下全起来了，泪水喷涌而出……这大概就是＂一声唱到融情处，毛骨悚然六月寒＂吧？这样的铺垫，这样的真情，这样的唱功，这样的细腻，这样的爆发，凡是血肉之躯能不为之感动吗？

　　歌曲的结尾，吴老师演唱的同样精彩。辉煌壮丽的高音！再一次显示了一个伟大声乐家过硬的功底。整个高音区展现出一种史诗般的英雄气概！通过吴老师透明的声音，澎湃的激情，一幅厚重的油画展现在了我们面前：火一样鲜艳的映山红和大别山是背景，耸立山前挥动大手的老将军是画面的焦点！一个英雄的艺术形象耸入云天，光芒万丈，让人仰望！

这是一段充满英雄般激情完美的“唱”，只是“把”字例外。为了把情感表达的更充分，更恳切，"把"字他又“说”了一次，"在"字他又"嗲"了一次。但从整体来讲，与前面一些部分的“说”形成了鲜明的对比，在这里，音域达到了制高点。冲击力、情感上也再一次达到高潮。

我想再次赞叹的是，他唱结束时的“头"时，是用真假混合声唱出的，高音出来后从弱渐强，然后过渡到假声再弱收，收放自如，其过渡时听不出半点痕迹，天衣无缝，堪称精彩、完美！当然，这种高音假声弱收也是吴老师的一大绝招。

　　声乐的最终目的是要表达美，声音的美，情感的美。我认为，吴雁泽老师在演唱《再见了大别山》这首歌时，他把这种美表达到了极致，表达到了当代中国难以逾越的高峰。请大家不要误解。我说的这种高峰，不是单单是指声音的美、宽、集中、干净、透亮，而是指声音和情感的结合。当技巧炉火纯青以后，谁高谁低，比的就是情感的真挚、准确和细腻了。应该说，目前在我国的声乐界，和吴雁泽老师漂亮的声音不相上下的，基本功扎实娴熟的大有人在。但是，把声音和情感，咬字，吐字，归韵结合得像吴雁泽老师这么完美的歌唱家，我这个井中之蛙目前还没有发现。吴雁泽老师是一位划时代的，伟大的民族声乐艺术家。

对于如何写出好诗，古人有一句很精辟的话：“功夫在诗外”。我想这五个字对于声乐，以及其他艺术来说同样具有指导意义。对声乐应该是“功夫在声外”。 这个“声外”就是指歌唱家对人生的理解，对人性的理解，对人情的理解，对生活的理解，对恩情的理解。作为歌唱家首先要有有爱心善心、怜悯心，感恩的心，是一个有情有义的人。当看见一个农民满头大汗拉着架子车在艰难上坡的时候，他会不怕弄脏自己漂亮的衣服、鞋袜，有上前帮忙推一把的举动；看见生活在最下层的人悲痛的场面，他不会顾及旁人的目光，会陪着一起流泪。一个对大众，对人民的喜怒哀乐、温情冷暖无动于衷的人是绝对成不了艺术家的。我觉得吴雁泽老师就是一个看见架子车上坡马上就会上前推一把，看见普通人悲惨的场面就会跟着流泪的人，不然的话，他不会把《再见了大别山》这首歌，以及所有其它作品唱的这么走心、感人。我在听吴雁泽老师演唱《再见了大别山》这首歌的时候，感觉他好像不是在唱歌，而是在和我们推心置腹地用心、用情的在说话，完全脱离了技巧的束缚，进入到了将军的本色、跟着情感在走，进入到了声乐的自由王国，应该说，这才是声乐艺术的最高境界。

当然，这种境界是离不开“声内”功夫的。是需要炉火纯青的专业功底、技巧，需要“像天鹅绒一样柔美的声音”来支撑的。只有二者皆佳，歌者的声音才会“穿透观众的心灵”。吴雁泽老师就是这样的声乐大师。

所以，我认为，在我国的声乐界、专业文艺团体、全国所有的音乐学院，以及从事声乐艺术工作的老师教授和专家们，应该对吴雁泽老师的声乐艺术开展认真、细致的研究。他在演唱《再见了大别山》时，除了我说的运用了“吴氏唱法”1、2、3以外，他的咬字、吐字、归韵、強、弱、长、短等都堪称典范，他的演唱不用字幕我们也能听得清清楚楚，明明白白。他演唱的《草原上升起不落的太阳》长调的颤音是那样的独特、自然。他演唱的《我从山里归》《一湾湾流水》《巫山情歌》等等，其假声进出毫无痕迹，高音弱唱，真假难分，都是很有研究价值的。我觉得应该有一个专门的机构来研究吴雁泽老师的声乐艺术。当然，也可能有人，有院校，有部门、有艺术团体早就开始进行这项工作了。如果这样，那是中国声乐界的幸事。即使有人笑话、讥讽我是马后炮也无所谓，因为，我的出发点是好的，是希望中国的声乐艺术更上层楼、更加灿烂、更加辉煌！ 下面请大家把《再见了大别山》这首歌完整的听一遍。

2024年3月14于湖北省公安县斗湖堤11号音乐岛

　　经典传世声乐作品《再见了大别山》的两位词曲作家:雷远生老师(左)王和泉老师(右)

　　徐华：男、国家艺术基金评审专家、中国音乐家协会会员、中国曲艺家协会会员、湖北省公安县文化馆副研究馆员，已退休。通讯地址：湖北省公安县斗湖堤镇幸福二巷11号音乐岛、邮编434300，电话[phone]，QQ452469935。本作品著作权为徐华本人所有，欢迎全文署名分享。如有刊物媒体转载、引用，请与作者本人联系。