Javier Perianes 西班牙钢琴家 异国风情的画卷

Eve Zhang

二零二四年二月七号，周三，旧金山歌剧院、交响音乐厅一篇寂静，唯独 Herbst Theatre 灯火通明，来自西班牙钢琴家Javier Perianes 为大约200 多观众演奏来一场非凡的音乐会。他对音乐保持着终生的热情，这种热情是在童年时在西班牙的一个小村庄里点燃的。人们赞誉他 “是我们这个时代最活跃、最受赞誉的钢琴家之一，他的演奏充满活力和兴奋，有力地将听众带入他新鲜和奇妙的世界。” 伦敦《泰晤士报》 “他确实是一位出色的音乐家” 。虽然观众不多，但我相信每一位观众都是喜爱古典音乐的“识货”者

国际职业生涯使他能够在最负盛名的音乐厅与世界上最重要的管弦乐团合作，也与著名的指挥大师们合作过 巴伦博伊姆、迪图瓦，梅塔、杜达梅尔、马克拉、以及诺塞达等。

他第一次来旧金山演出是在2017 年。2021 年他与旧金山交响乐团与Gustavo Gimeno 合作 Mozart Piano Concerto No. 21

一位旧金山资深的 reviewer 评论员给予了指挥高度评价，说 “吉梅诺似乎是一位具有非凡诠释能力和身体天赋的音乐家。他的讲台风格既清脆又具有芭蕾舞般的风格，将坚定但不繁琐的节奏控制与令人着迷的蜿蜒手势语言结合在一起。” 但对这位出色的钢琴家评价就不怎么完美了。

所以不能听从 Reviewer 的评论，要相信每个人自己去聆听后才会有最真实的感受。

上半场的节目是讲述音乐史上一段不朽的催人泪下故事。舒曼，克拉拉和勃拉姆斯之间的一段师生、好友深厚的感情。

Perians 上半场他以独特非凡的钢琴艺术讲述了

Clara 、Robert Schumann and Brahms 三位伟大的作曲家之间那种亲密而复杂的感情，其深度与尺度都无法被削薄，压缩的友情。从这种强烈的复杂矛盾生命中，许多语言都道不清的事儿，唯有音乐才能诠释那深沉情感。

第一首Clara Schumann :

Variations on a theme by Robert 这首曲子是在舒曼先生得病的时候克拉拉创作的。Pirians 在琴声中缓缓诠释着 Clara 那柔情细语，她似乎在与先生交谈，又像是自我的对答，因为先生病得很重，她那无奈、无助的心情，对舒曼先生深切的关爱都寄托在一句句的音乐旋律中了。

他们的故事早已成了音乐史上无可回避佳话，成了音乐家们去深度了解和探索的他们作品的过程，一位艺术家如果不了解这些情感，也许根本无从去理解演奏他们的作品。Perianes 先生诠释克拉拉致舒曼的一曲非常的细腻，好几段乐句让我感动到快要窒息的地步。我实在是太欣赏他的音乐口气了，内涵的丰富情感唯有深度了解那个时代的艺术家才能做如此深刻的解读。

罗伯特·舒曼，十七世纪德国作曲家和钢琴家，以其经久不衰的歌剧和钢琴作品而闻名。他第一次爱上比他年轻很多的克拉拉是在克拉拉·维克父亲弗里德里希·维克的指导下进行钢琴训练时候。当年舒曼18岁，克拉拉才九岁，他们像兄妹一样在一起弹四手联弹，做有趣的音乐游戏，一起读书、郊游，舒曼还给她讲离奇的故事。舒曼每写出新钢琴小品，就由克拉拉试奏。克拉拉到了16岁时，父亲老维克觉察到女儿的感情变化，不禁勃然大怒，他禁止女儿与舒曼有同学之外的任何感情，并带上女儿离开莱比锡。他的粗暴举动引起当年李斯特和肖邦等音乐人士们的竭力反对。

克拉拉本人是一位钢琴演奏家，尽管她的父亲强烈反对这桩婚事，罗伯特执意要娶她。为了证明他的才华，更加努力学习法律并取得了律师资格，在Clara 成年后，她向法庭寻求帮助。他们的爱情最终赢得了胜利，这对情侣终于结婚了。

这里插一段我经历的故事。那是2017 年夏天，我去莱比锡参加巴赫音乐节，特地去访问舒曼和克拉拉的故居。那间公寓坐落在一个楼房的二楼，楼下和隔壁房间都属于一个小学。两个房间一个大厅，大厅有一架三角钢琴，客厅有时会有举办小型的音乐会，另外两个房间不大，陈列着不少历史老照片和他们的家史文物，因为当天晚上还有音乐会，我匆匆走马观花想赶快离开。但就在我快要离开的时，突然外面下起了一阵雷雨，外面叫不到计程车，我不得不继续留下来继续观看，记得故居只剩下我一人了，此刻我无意中发现一个玻璃柜下，陈列着当年在舒曼写给舒曼写给Carla的情书，特别在他们蜜月中，舒曼几乎每天都写一封。就这样，我独自慢慢读着这些情书，每一封情书就像一首浪漫的歌曲，有韵律又有画面感，实在是太浪漫了！我感叹到为什么在我快离开时，突然来了一阵雷雨？也许冥冥之中，圣人想要把我留在他们家，再与他们多相处一会儿，现在回想那段经历，也成为我与音乐缘分的一个特殊的时光。具体在那里逗留时读过那几封信，我已经不记得了。

有一个舒曼给克拉拉书信英文翻译是这样的

“You shall indeed have cause to think so in the

happy future. I still see you as you looked in yourlittle cap that last evening. I still hear you call me du. Clara, I heard nothing of what you said

but that du. Don’t you remember?

But I see you in many another unforgettable guise. Once you were in a black dress, going to the theatre with Emilia List; it was during our separation. I know you will not have forgotten; it is vivid with me. Another time you were walking in the Thomasgasschen with an umbrella up, and you avoided me in desperation. And yet another time, as you were putting on your hat after a concert, our eyes happened to meet, and yours were full of the old unchanging love.”

在思念克拉拉的日子里，舒曼后来创作了钢琴套曲《童年情景》就像舒曼写给他热恋中的情人克拉拉的情书，是一部很私人化的作品系列。有的是游戏场景，有骑木马，有的只描写一个神态，有的描写孩子的心理活动，合起来便构成了一个生动的儿童世界。但舒曼在描绘这些情景时，是有很具体的生活事件为根据的，外人是无论如何无法猜测的，只有舒曼和克拉拉两人在弹起这些小品时才会在妙趣横生之处彼此送上会心的一笑。

在故居另一个房间，墙上悬挂着一张照片和一段文字。我读到一个故事，那是勃拉姆斯在舒曼先生生病住院时，去帮师母做家务照顾孩子，还有一次帮忙杀鸡，鸡脖子被割了一刀，结果鸡挣脱了满屋子飞跳，搞得很狼狈，好生动的画面。

Schumann, Op. 2 （12分钟）

SCHUMANN: Sonata for Piano in F Minor, Op. 14, Ill.

舒曼这首曲子是1836献给 Ignaz Moscheles.

李斯特认为这部作品丰富而有力量。1853年舒曼修改了这部作品，增加了一首谐谑曲作为第二乐章，演奏者可选择演奏或不演奏。 1861年，它被交到了他的学生勃拉姆斯手中。

Quasi variazioni. Andantino de Clara Wieck

BRAHMS: Variations on a Theme of Robert Schumann, Op. 9

上半场第三首的曲子是勃拉姆斯对答克拉拉致敬舒曼先生作品而创作的。

在勃拉姆斯这首曲子中有很多针对克拉拉主旋律回应的变奏曲。在舒曼先生得病住院期间，勃拉姆斯帮助克拉拉照顾孩子们和做很多家务事。勃拉姆斯深深爱上了师母同时，也一直谨记着舒曼先生是他早期音乐发展道路上的最重要的提携恩师和好友。

勃拉姆斯更不会忘记舒曼先生发表在影响力巨大的《新音乐杂志》向公众、向音乐界极力推荐年轻的音乐天才勃拉姆斯，甚至誉为“贝多芬再世”。那是舒曼一生中写下的最后一篇音乐评论。勃拉姆斯以他以后一步步惊人的成就作品证明了他的伯乐 — 舒曼先生英明伟大。

此曲，相对克拉拉的曲子，线条更多，涵意细腻、画面丰富多彩。

所有语言无法形容的情感，都藏在每一个乐句之中，唯有读者在乐谱中才能意会。

舒曼先生就像克拉拉和勃拉姆斯之间无形的屏障，就算在舒曼先生去世后，两位好友还是无法无视舒曼先生的存在。

在舒曼去世后三年后，不善言辞的勃拉姆斯木讷地对克拉拉说：“只要你愿意，我将用我的音乐来安慰你。” 勃拉姆斯一生都未娶妻，他以后所有的作曲都是在第一时间给师母看，征求克拉拉的意见。在日后四十年勃拉姆斯一直想念克拉拉，他说，“他创作的动力和旋律灵感全部来自 Clara”

短暂的休息后，他又为我们讲述了一位伟大的西班牙作曲家 的人生故事。

Enrique Granados 因(Francisco Goya) 画作的启发，创作了一套六首钢琴曲，他称之为 Goyescas （戈雅风格）。

在创作这首乐曲时，Granados 谈到了戈雅画作的魅力：

“我爱上了戈雅的心理和他的调色板……玫瑰白的脸颊与蕾丝和乌黑的天鹅绒形成鲜明对比，那双茉莉白的手，珍珠母的颜色让我眼花缭乱。 ” 《戈耶斯卡斯》立即获得了成功，其难度使其成为对钢琴家的最高考验之一，钢琴家通常选择在独奏会上只演奏其中的精选乐章。这场音乐会提供了难得的聆听完整作品的机会。

最令人心痛的是作曲家和他的妻子Amparo Gal 一战期间在英吉利海峡丧生，当时他们从美国返回的船只——苏塞克斯号——被德国人的鱼雷击中。这是一场他的国家甚至没有参与的战争。

在这起可怕的事件发生后，当天的新闻突令西班牙音乐界人士的觉醒，立即成立了一项基金，为他失去父母的六个孩子筹集资金。包括西班牙国王在内的各种背景和收入水平的人们纷纷捐款，共筹集到12万比塞塔的巨款来缓解孩子们的困境。

下面这张照片是西班牙伟大的作曲家Granado的照片，他有着一瞥美丽的八字胡。

Capricho, Tal para cual。

格拉纳多斯以 18 世纪的托纳迪拉 (tonadilla) 为主题，并以乔塔 (jota) 的形式创作音乐，乔塔是一种来自西班牙北部阿拉贡的三拍子舞蹈。这是一首无尽优雅的音乐——优雅、大气、节奏流畅。格拉纳多斯的方法很简单：他的主题经历了一个不断变化的过程，虽然这种音乐听起来总是讨人喜欢，但对演奏者来说却相当困难。

标题“Coloquio en la reja”翻译为“窗边的对话”，但更好的翻译可能是“通过格栅的对话”：格拉纳多斯希望这首音乐应该暗示一个年轻女子之间的对话。

Enrique Granados i Campiña) 1867 年出生于莱里达 (Lleida)，他出生于古巴的父亲曾在军队服役。恩里克搬到巴塞罗那，在加泰罗尼亚钢琴学校的创始人琼·B·普霍尔 (Joan B. Pujol) 和伟大作曲家兼音乐学家费利普·佩德雷尔 (Felip Pedrell) 的指导下学习音乐。 1883 年，16 岁的他已经赢得了与普霍尔学校相关的学术竞赛。

二十岁时，他去巴黎尝试进入音乐学院。然而，和他同时代的同胞艾萨克·阿尔贝尼兹一样，他没有被录取，最终跟随钢琴家查尔斯-维尔弗里德·德·贝里奥学习音乐，他是著名的比利时小提琴家和同样著名的歌手玛丽亚·马利布兰的儿子。

这就是格拉纳多斯不完整的音乐训练的程度，他从中汲取了一切，他拥有无人能否认的天赋，并且是一位具有探究精神的艺术家。两年后，他回到巴塞罗那，并参与了为这座城市奠定坚实音乐文化基础的音乐运动。一个例子是挪威民族主义者爱德华·格里格（Edvard Grieg）演奏的A小调钢琴协奏曲，他非常适合加泰罗尼亚语境。

他之所以脱颖而出，还因为他看到了建立钢琴研究中心的必要性。格拉纳多斯学院 (Acadèmia Granados)，他于 1901 年创办，并成为钢琴技术领域的领先机构。格拉纳多斯去世后，该公司由弗兰克·马歇尔 (Frank Marshall) 经营，自 1959 年起由艾丽西亚·德·拉罗查 (Alícia de Larrocha) 经营。如今，格拉纳多斯学院继续维护这位音乐家的声誉，并吸引了来自世界各地的学生。它一直被视为参考点.

踏板法（钢琴踏板使用的理论与实践方法）是格拉纳多斯根据他在巴黎学到的知识发展起来的。

在 20 世纪之交，格拉纳多斯鼓起勇气创建了两个短命的管弦乐团：古典音乐会协会（1900 年）和巴塞罗那管弦乐团（1905 年），这两个乐团都见证了他的雄心壮志，即启动项目，填补了巴塞罗那音乐生活中的显着空白。他还是强大的室内乐协会的音乐总监，该协会将欧洲最好的音乐作品带到了巴塞罗那。 1912 年，在提比达波的开发商 Andreu 博士（几年后，他向作曲家孤儿基金捐赠了一笔名副其实的财富）的支持下，他在 Avinguda del Tibidabo 开设了 Sala Granados，在那里他组织了顶级音乐活动。 - 高质量的音乐会。多年后，这个场地（目前面临拆除的威胁）将成为配音公司 La Voz de su Amo 的所在地。

今天的 Javier Perianes ，已成为西班牙的一位音乐文化大使，我由衷的感谢他再次来到旧金山，我们仿佛进行了一场没有语言的灵魂深处的对话。

看Javier Perianes 弹琴优雅的双臂，那种用后背带动着大臂再联动的手腕，带动着观众与之音乐一起呼吸，就像一个优美的芭蕾舞舞蹈家，看着听着都是极大的享受。

在舒曼、克拉拉和勃拉姆斯的故事中，Perianes 给我们深度解读了音乐美学。生活的一半美丽在于它的复杂性，在于那些深度和维度无法被分割、扁平化和包含在整齐类别中的经历。 没有什么地方比人际关系的情感世界更复杂、更丰富，也更充满细微差别，我们试图强加给他们的各种标签， 我们称之为柏拉图式的关系很难进行分类。但是当友谊被浪漫爱情的脉搏打断时，当两个人不再知道如何称呼对方而只知道他们对彼此意味着什么时，友谊的复杂性不断增强，要么变得具有破坏性，要么变成超然的交响乐。

在舒曼一家遇见勃拉姆斯并慷慨资助他四个月后，罗伯特就精神崩溃了。 1854年2月27日，他爬上一座桥，跳入莱茵河自杀。 他被救起并被拖上岸，然后立即被送往一家私人精神病院，在那里他在幻听和其他心理疾病的折磨下度过了余生的两年。 但他仍然非常喜欢勃拉姆斯，以至于当克拉拉给他寄来一张这位年轻作曲家的肖像时，舒曼写信给勃拉姆斯说，他把它放在了他房间的“镜子下面”——这是一个令人放心的暗示，表明他在其中看到了自己的很多影子。 他的门徒。

舒曼称他为“缪斯女神的宠儿”。 然后，他为当时领先的音乐期刊之一写了一篇充满激情的文章，赞扬了这位年轻音乐家的创造力，并预言了他即将成名。 勃拉姆斯对此深表感激，并写信给他的“尊敬的师父”：“您让我非常高兴，我无法用语言表达我的谢意。 愿上帝保佑我的作品很快就能向你们证明你们的爱和善良给了我多大的鼓舞和启发。” 他希望自己“永远配得上”舒曼对自己才华的信任。

此刻我回想起小时候，母亲经常弹奏她喜欢的舒曼儿童组曲，并给我讲过舒曼，克拉拉和勃拉姆斯的故事，直到那一刻我恍惚明白了音乐家之间柏拉图式爱情的伟大崇高、纯洁性，那种高度是让人敬仰的音乐天国。

Javier Perianes 从后台走到钢琴前薇薇向观众点头示意，没有过多的礼节和一句话。他对音乐深沉的爱都沉浸在音乐中。我感谢他带我靠近了大师们的灵魂, 他致敬西班牙作曲家Enrique Granados 的作品，给我们铺开一卷西班牙美丽的民族风情画。他的感情艺术是我2024年以来，听的最触动灵魂的一场音乐会。

他的Encore piece：George Gershwin's Rhapsody in Blue 对美国作曲家致敬。

音乐只是种噪音，直至她触碰到一个敏感的灵魂 - Paul Hindemith

Eve 张意 草稿于二月七号

完成于3/6/2024 旧金山观云阁。