奥地利竖琴演奏家玛蒂娜.斯托克竖琴演奏美妙绝伦听觉盛宴

舒穆禄畅

演出时间：2024年2月17日

演出地址：上海东方艺术中心

如珠玉般晶莹，如朝露般清澈，大型拨弦乐器竖琴因行云流水的曼妙音色而成为交响乐团中的“色彩性乐器”，每每奏出点睛之笔总叫人过耳难忘，亦是室内乐里能独撑一局的独奏乐器。 

第32届上海之春国际音乐节上，东方艺术中心将展开两场竖琴之旅——奥地利“共鸣乐团”竖琴与手碟音乐会、墨西哥竖琴大师安赫尔·帕迪亚·克雷斯波独奏音乐会。 

一个用手指拨弦营造湖光旖旎,一个用手掌敲打击出空谷共鸣，作为世界首个竖琴与手碟组合，奥地利竖琴演奏家玛蒂娜·斯托克与德国手碟演奏家克里斯坦·施赫拉特组建的“共鸣乐团”，用实验音乐的形式演奏古典音乐，颇让古典乐界尝鲜。 

现年34岁的玛蒂娜从小学竖琴和双簧管，从业之路却是视觉艺术。除了在萨尔兹堡大学攻读地理学位，玛蒂娜还曾在萨尔兹堡、柏林学习平面设计和摄影；

36岁的克里斯坦身兼鼓手、打击乐手之职，也是位独立设计师，1989年开始职业音乐生涯以来一直致力于先锋音乐与实验音乐。 

世界最古老的弹拨乐器，如何与最新潮的打击乐器结合？2010年，两人共建共鸣乐团，最开始主要在空旷建筑物里演出，试图借建筑独特的自然音效让视听体验耳目一新之后，二人辗转于音乐厅、教堂、工厂、停车场及户外音乐节，玛蒂娜说，“手碟温暖而空灵的声音，很难找到一种乐器与之媲美。

我们的合作是最古老乐器与最新兴乐器的结合。据我所知，这在全世界也是独一无二的。”5月2日的音乐会上，二人将带来《奇思妙想》、《鲨鱼之吻》、《冥想》等当代曲目。

足迹遍布世界，获奖无数，墨西哥竖琴家安赫尔·帕迪亚·克雷斯波同样是业界领军人物。

安赫尔早年曾获伦敦皇家音乐学院奖学金，师从西班牙竖琴大师玛丽莎·罗波莱斯，也是西班牙竖琴演奏家尼卡诺·扎巴列塔、美国竖琴演奏家苏珊·麦克唐纳旗下门生，发行过两张竖琴唱片

5月10日的独奏音乐会上，安赫尔将献演格拉纳多斯、安东尼奥·德卡贝松、多诺斯蒂亚等作曲家曲目。

竖琴 [shù qín]

大型弹弦乐器

竖琴（英：Harp，意：Arpa，德：Harfe，波斯语：چنگ）是一种古老的大型拨弦乐器，来自于新石器时代的原始弦琴。

竖琴与箜篌、古典吉他、鲁特琴一样来自于新石器时代的原始弦琴，原始弦琴常在原始部落中扮演占卜、丧葬、祈雨等祭祀工具，可以认为它一切古典式弦琴的起源。

随着人类音乐艺术发展的不断需要，原始弦琴开始了拓宽音域的努力，其中一支采用增加弦数拓宽音域，竖琴的乐器形式便产生了。

早期竖琴

早期文献内对竖琴的记载，使用名称并不统一。

被发掘的第一把拱形竖琴（Arched Harp）在美索不达米亚平原，年代为公元前2500年。

它与缅甸竖琴相似，有13或14条琴弦。从当时古墓上的图案可以看出，演奏者以左手拨弦，右手则负责按弦止音。有些中、西非地区，仍能见到这样的竖琴。

爱尔兰竖琴

现存最古老的爱尔兰竖琴（Irish Harp），是制造于14世纪。一般有30到36弦，最大的特色是使用指甲弹奏的声音。

当时欧洲其它地区的竖琴，与爱尔兰竖琴最大的不同，在于它使用指尖而非指甲弹奏，而且它不像爱尔兰竖琴的琴身，并没有一个大共鸣箱。

中南美洲

世界上保有竖琴最原始风貌的地方在中南美洲。

中南美洲的竖琴构造，仍旧保有当时西班牙移民时期的原貌，虽然不同地域会有一些不同的改良方法

曾经在墨西哥，看过他们的街头艺人，抱着竖琴当场即兴，弹几个chords，然后念唱一段当时他想到的歌词，这就很像中古世纪的吟游诗人；

还有在他们最具代表性的ensemble：Mariachi（有小提琴、曼陀林、小喇叭）中，竖琴也是原来必有的乐器（因为这样的竖琴手已经减少，且竖琴这个乐器对他们来说是一种经济负担，只有大的Mariachi才用竖琴）

克服限制

竖琴乐器的演变，有一大部分是为了克服调性及半音的限制。

16世纪时，Juan Bermudo比照键盘乐器，发明了双排弦竖琴（double-strung harp）。

这种竖琴，有两排平行的弦，加上去的那一排，就像钢琴的黑键，负责半音的弹奏。

后来，克劳迪奥·蒙特威尔第（Monteverdi）的歌剧“Orfeo（1607）”里所使用的竖琴，就是双排弦竖琴。

在双排弦竖琴后，又出现了三排弦竖琴（triple harp——17世纪初）及镰钩竖琴（hook harp）。

镰钩竖琴的原理，与后来发展的音级竖琴（lever harp）很相似，它是先将几个特定的音调低半音，然后以左手操纵镰钩（hooks）而将音升高半音。

继双排弦与三排弦竖琴之后，在18世纪时出现了交叉弦竖琴（cross-strung chromatic harp），及半音阶竖琴。

交叉弦竖琴共有76根弦，44根在左边，32根在右边。德彪西著名的“'Danse sacree et danse profane（1904）”就是写给这种竖琴的。

但是这些竖琴因为在弹奏上的困难与乐器本身的限制，几乎只在特殊表演或展览中出现。

这个世纪，在爱尔兰竖琴方面，John Egan也发明了半音器（levers）。藉由手来调整位于琴弦上端的半音器，可以改变琴弦长短，而得到所需要的调性；这就是半音器竖琴。

踏板竖琴

踏板竖琴（pedal harp）的演变，可推至17世纪末、18世纪初。

当时有单一动作踏板竖琴（single-action pedal harp），莫扎特的《长笛与竖琴协奏曲》，第一次就是用这种竖琴演出。

踏板竖琴就是用脚控制踏板来升高半音。单一动作的踏板，只有两个凹槽（slots），踏板由上凹槽到下凹槽，只动作一次，能演奏的调性仍然有限。

到了19世纪初，S·埃拉尔（Sebastien Erard）发明了双次动作踏板竖琴（double-action pedal harp），因为有多加一个凹槽，踏板可以动作两次，所以每根弦可以弹奏三个半音。

至此，竖琴发展为可以弹奏所有调性的乐器，而现今音乐会中所使用的音乐会用踏板竖琴（concert harp），就是从Erard竖琴慢慢改进而来。

尼龙弦

20世纪上半叶，尼龙弦被发明，逐渐改变了古典式弦琴。使竖琴与古典吉他（古典式弦琴两大经典形式）在短期内普及了尼龙弦。由于尼龙弦具有更优秀的延展力与稳定性，使乐器的音色、音量等表现力相对来说都有了较显著的进步。

结构组成

琴身：琴柱、挂弦板、共鸣箱和底座

琴弦系统：琴弦、弦轴、变音传动机件装置和踏板

使用材质

琴身：木制结构

琴弦：通常高音尼龙弦、中音肠衣弦、低音区用金属弦

变音传动机件：使用曲型铜板。

踏板

竖琴琴体下方有七个踏板，每个踏板能控制音列中所有的同名音。所有踏板都设计有三级，踩动它可将音升高或降低，其中中间位置表示还原。

如将踏板踩置于上面一级时，可以让琴弦发出最低的音高——降C大调音阶，置于中间一级时，音高上升小二度为C大调音阶，置于下面一级时，再升高小二度为升C大调。

演奏者可利用踏板方便地弹出所有调的七声音阶，并可调制出其他音阶形式，如：五声音阶、泛音阶、含有某种特殊变者的音阶等；也能将全部音列调成某种和弦式音列。

琴弦

琴弦穿过共鸣箱固定到颈部上的铁栓，所有调好音的琴弦拉力之和大约730kg。

踏板竖琴因需要的不同，琴弦数与琴的大小也有不同，最常见的是47弦，重量在36kg左右，最下面的一个半八度用钢弦，中间音域用羊肠弦，最高一个或一个半八度用尼龙弦（也有从中间音域以上全部用羊肠弦的）。

竖琴音阶

竖琴同其他弦乐器一样需要调音，调音时还要戴一副耳机，这副耳机连接到调音装置上，这个装置可以播放标准的音高。

为了分辨琴弦，所有C弦都是红色的，F弦都是蓝色的。

效果

有一种戏剧性的美感，也正因如此，它往往被滥用，尤其是电影音乐中。

由于具有丰富的内涵和美丽的音质，竖琴成为交响乐队以及歌舞剧中特殊的色彩性乐器，

主要担任的是和声伴奏和滑奏式的装饰句，每每奏出画龙点睛之笔，令听众难以忘怀。

在室内乐中，竖琴也是重要的独奏乐器。

独奏时能奏出柔和优美的抒情段或华彩乐段，极具感染力。

记谱

竖琴使用大谱表记谱（与钢琴、手风琴、马林巴等键盘乐器一样），所拥有的音与弦数一样多，即拥有46~48个音的宽广音域。

竖琴的定弦基调为降C大调，但竖琴并不是移调乐器。

注意：等音使用的踏板并不一样。因此不要由于等音而改变升降号。

踏板示意图

示意图按照乐器从左到右的踏板顺序排列，依次是D-C-B-|-E-F-G-A，在示意图中，可以在每一个字母前添加升降号，但要防止升降号频繁变动。

应用

在浪漫主义、印象主义、现实主义时期，竖琴成为了管弦乐队弦乐组的一件色彩乐器，柏辽兹的《幻想交响曲》，约翰·施特劳斯的《春之声圆舞曲》、《蓝色多瑙河圆舞曲》，柴可夫斯基的舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》，马勒的十首交响曲，以及肖斯塔科维奇《g小调第十一交响曲》中，都有十分出色的谱例。

竖琴有许多独奏曲。19世纪时的独奏曲多数是为业余爱好者在家庭的客所里演奏的，但也有杰出的作曲家如：E.佩里什·阿尔瓦尔斯（E. Parish Alvars, 1808-1849）。

他把许多新技术用于双踏板竖琴演奏的乐曲中。这对发展竖琴的演奏产生了很大影响。他发表了80多首竖琴曲，其中包括有两首协奏曲与为两架竖琴写的小协奏曲等。

德彪西、拉威尔等作曲家亦写了不少竖琴独奏曲。

演奏

竖琴用左右手的一至四指演奏，不用小指。

乐谱中的高音声部由右手演奏，低音声部由左手演奏。

单手可奏单音、双音、和弦（同时发响），每只手最多奏四个音，最宽不能超出十度。

音型进行幅度很宽时，用迂回进行容易演奏，并能将音与音衔接得很连贯。

两手交换演奏，可奏出像钢琴一样的单音式的分解和弦。

双手还可以在相同音区奏出交错的音符。泛音、煞音、滑奏也是竖琴的特色奏法。

上海东方艺术中心（Shanghai Oriental Art Center），位于上海市浦东新区丁香路425号，坐落于浦东行政文化中心，东望陆家嘴，南濒上海科技馆，西临内环高架，北接源深体育中心。

上海东方艺术中心是上海的标志性文化设施之一，由法国建筑师保罗·安德鲁设计，占地面积23161平方米，总建筑面积39964平方米，拥有演奏厅、音乐厅、展厅、歌剧厅等设施，外形为一朵“蝴蝶兰” 。

2006年1月，上海东方艺术中心入选“上海十大时尚地标”，被誉为“上海最新的高雅艺术发布地”。