邱克│磅礴华章：解读拉赫玛尼诺夫第二钢琴奏鸣曲

音乐艺术人生

B♭小调第二钢琴奏鸣曲，作品36，是谢尔盖·拉赫玛尼诺夫于1913年创作并发表的杰作。在1931年进行的修改后再次出版，新版本被注明为“作者修改并精简的新版本”，这一版本被认为是他最具挑战性的钢琴曲之一，也是他完成的两首钢琴奏鸣曲中的最后一首。

拉赫玛尼诺夫（1910）

1913年1月至8月期间，拉赫玛尼诺夫住在柴可夫斯基曾经居住过的房子里，追随着前辈柴可夫斯基的脚步，策划并创作了合唱交响曲《钟声》。然而，当他的女儿在罗马生病时，他前往德国寻找一位好医生，并在那里开始构思创作第二钢琴奏鸣曲。这部作品直到他回到俄罗斯帝国后才完成，并于1913年10月在库尔斯克首次由他亲自演奏，也有一种说法是同年12月在莫斯科的独奏会上首次演奏。这部奏鸣曲是献给他在音乐学院的同学、音乐老师兼钢琴家马特维·普雷斯曼(Matvey Pressman)的。

拉赫玛尼诺夫

拉赫玛尼诺夫第二奏鸣曲共有三个乐章：

1. 快板 Allegro agitato：
- 这是奏鸣曲的第一个乐章，标志着整个作品的开始。"Allegro agitato" 表示快板而富有激情的演奏。这个乐章通常具有浓烈的情感和旋律的急促发展。拉赫玛尼诺夫以其独特的和声和技巧性的手法，为这一乐章注入了戏剧性和紧张感。

2. 非快板-慢板 Non allegro-Lento：
　　- 第二个乐章相对较慢，以"Non allegro-Lento"标记。这意味着这一部分不再那么快，而更侧重于缓慢的表达。"Lento"表示慢板，通常表现为深沉、抒情且感情丰富的旋律。这个乐章可能展示出更加内省和柔和的音乐特性。

3. 快板 Allegro molto：
　　- 最后一个乐章再次加快了节奏，以"Allegro molto"标记。这表示这是一个非常快、活泼的部分，可能充满了技术性的挑战和丰富的音乐表达。这个乐章可能是整个奏鸣曲的高潮，以强烈的音乐动机和引人入胜的旋律结束整个作品。

其中第二与第三乐章相连，中间没有间断。 尽管这部作品受到了好评，但拉赫玛尼诺夫并不完全满意，因为他认为其中存在多余的部分。因此，他在1931年对其进行了修改，缩短了一些部分，并消除了一些技术难题。第二个版本由拉赫玛尼诺夫于1931年12月10日在波特兰首次演奏。

霍洛维兹版本

最初原版本的演奏时间约为25分钟，而缩短后的第二版约为19分钟。到了1940年，钢琴家霍洛维兹在获得了作曲家本人的同意后，融合了两个版本，形成了第三个版本。这个混合版本被一些钢琴家，包括露丝·拉瑞朵（Ruth Laredo）、埃莱娜·格里莫等人采用。混合版的演奏时间约为22分钟。

王羽佳版本

无论是哪个版本，由于其所需的技巧和手指的灵活性，这都是一首非常具有挑战性的作品，但是其雄伟的氛围和戏剧性的发展使其成为拉赫玛尼诺夫典型的杰作之一。

俄罗斯邮票上的拉赫玛尼诺夫

该作品以其复杂性和相互交织的结构而闻名。拉赫玛尼诺夫广泛运用了不和谐音效，并将其在奏鸣曲中的应用发展到比他的前辈肖邦更深的范围。 3月16日，世界著名钢琴演奏家、柴可夫斯基大赛评委马克西姆·莫吉列夫斯基教授将在上海大宁剧院演奏拉赫玛尼诺夫的代表作B♭小调钢琴奏鸣曲，为上海广大乐迷展示他深厚的音乐功底和出色的钢琴表现力。让我们期待这一值得期待的音乐盛会！