（20231024，江苏昆山）上午11点32分，到达正仪老街的昆山“戏曲百戏博物馆” 即时定位 2023年10月11日开馆的昆山“戏曲百戏博物馆”，是国内首个集齐348个戏曲剧种资料、全方位多维度展示中国博大精深戏曲文化的主题博物馆 “百戏博”的建筑很有特色，其形取自发源于昆山的“百戏之祖”昆曲之“工尺”记谱法，以外立面的格栅设计，打造出灵动的建筑、戏曲共押韵特色 除了“工尺”设计，“百戏博”的建筑又婉若戏曲表演中的“水袖”翻飞，以呈现出江南意象的精致雅韵 进入“百戏博” 地上二层、地下一层的博物馆各展厅展示，融入了戏曲主题收藏、展示、教研、演艺等功能，参观顺序为自上而下，先去二楼的《中国剧种大观》展厅 博物馆穹顶 馆内设计也非常高雅，以经典永恒的黑白二色为主基调，打造出如梦似幻的意境 置身馆中拍照，各个角度都是一张佳片 琴键式座椅楼梯 俯视 浮光掠影的走廊 来到二楼“中国剧种大观”展厅 展览“大观”了全国348个戏曲，并以分区的形式，重点展示了华东、中南、西北、华北等地的核心戏曲剧种。。。这个“以点带面”的拿捏还算合理，如果对348个剧种都作详细展陈，估计得再建一座博物馆，更何况分得太细，参观起来就会很耗时间 展览前言 华东地区戏曲：缠绵激荡 导展文字 昆剧、越剧、黄梅戏经典剧目场景展 昆剧《十五贯》 <p class="ql-block">发源于元朝末期江苏昆山地区的“百戏之祖”昆剧，亦被叫做昆曲，其发展分别经历了顾坚创立的散唱形式“昆腔”、魏良辅改良的清唱形式“昆曲”及梁辰鱼创造的演唱形式“昆剧”这三个主要阶段。1956年，浙江昆剧团成功地把清朝传奇故事《双熊梦》改编为《十五贯》，该戏演出后影响极佳，使当时濒危的昆曲展现了新的生机，之后，这出昆剧就被誉为是“一出戏救活了一个剧种”</p> 越剧《红楼梦》“黛玉葬花” 发源于浙江嵊州、壮大于杭州及上海的“越剧”，现已发展成为继京剧之后的全国第二大戏曲剧种 有不少展馆的人物蜡像都做得不敢恭维，但“百戏博”的蜡像很细腻 黄梅戏《天仙配》 黄梅戏起源于湖北省的黄梅县，但其发展壮大却是在安徽省的安庆市 华东地区的代表性戏曲：上海“沪剧”、安徽“徽剧”、山东“吕剧”、江西“赣剧”、福建“闽剧” 上海的沪剧 徽剧道具：单刀（安徽省徽京剧院捐赠） 吕剧乐器：坠琴（山东省吕剧艺术保护传承中心捐赠） 中南地区戏曲：铿锵酣畅 导展文字 中南地区代表性戏曲：湖南“湘剧”、广东“粤剧”、河南“曲剧”、湖北“汉剧”。。。这里有欠缺，就是没有介绍中国现有五大戏曲剧种之一的河南“豫剧”（另“四大”为：京剧、越剧、黄梅戏、评剧） 状师戏剧本《毛洪的故事》手抄本（广西来宾合山市文化广电和旅游局“状师戏”捐赠） 在中国地方戏曲中，花鼓戏是同名最多的剧种，如湖北的襄阳、随州、远安、东路、荆州、阳新，湖南的常德、岳阳、长沙、邵阳、零陵，安徽、 江西 、河南、陕西等地均有地属花鼓戏，但其中以湖南花鼓戏流传最广、影响最大<br> 中南地区戏曲场景微雕（无说明） 西北地区戏曲：高亢粗犷 导展文字 西北地区代表性戏曲：陕西“陕北秧歌”、陕西“关中秧歌”、陕西“眉户戏”、陕西及宁夏“道情戏”。。。这里竟然没介绍大名鼎鼎的陕西“秦腔”，真是不应该！ 银川道情乐器“鱼鼓筒板”（宁夏银川艺术剧院有限公司捐赠) 戏曲道具实物展 上党落子戏箱（山西长治市上党落子剧团捐赠） 左上：云南壮剧乐器“牛铃”（云南文山州宁县民族文化工作队捐赠）、右上：高山戏《钉缸》道具“扁担货箱”（甘肃陇南市武都区文体广电和旅游局捐赠）、下：黄南藏戏乐器“长柄鼓”（青海省藏剧团捐赠） 蓝关戏道具“酒葫芦”（山东省莱州市文化馆捐赠） 吕剧道具“椅子”（山东省吕剧艺术保护传承中心捐赠）、常德汉剧道具“椅披”（湖南常德市汉剧高腔保护中心捐赠） 上左：陕西端公戏《灵官镇台》道具“令牌”（陕西汉中市民协宁强县羌族端公戏传承人表演队捐赠）、上右：紫阳民歌剧道具“烟袋”（陕西紫阳县民歌汉剧艺术研究中心捐赠）、左下：山东梆子《墙头记》道具“算盘”（山东泰安市山东梆子艺术研究院“山东梆子”捐赠）、右：孝义皮腔乐器“二五眼”（山西孝义市碗碗腔剧团演出有限公司捐赠） 戏曲乐器展示（自左至右）：端鼓戏乐器“羊皮鼓”、提琴戏伴奏乐器“提琴”、蒙古剧《砸斗》乐器“马头琴”、闽剧弹拨乐器“双清”、大平调乐器“尖子号”、陕西端公戏乐器“大鼓” 局部：（左）蒙古剧《砸斗》乐器“马头琴”、（右）提琴戏伴奏乐器“提琴” 华北地区戏曲：恢弘大气 导展文字 京剧蜡像《穆桂英挂帅》 局部 京剧流播全国，影响甚广，有着“国剧”之称 <p class="ql-block">京剧经典剧目。。。这里的说明过于简单，其实最为经典且经常上演的京剧剧目，有《龙凤呈祥》、《红鬃烈马》、《四郎探母》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《宇宙锋》、《锁麟囊》、《白蛇传》、《春闺梦》、《六月雪》、《失空斩》、《大探二》、《铡美案》、《野猪林》、《将相和》、《杨门女将》、《穆桂英挂帅》、《红娘》、《望江亭》等等不下数十出</p> 华北地区的代表性戏曲：内蒙古“蒙古剧”、山西“蒲剧”、山西“晋剧”、河北“河北梆子”。。。这里也有欠缺，就是没有介绍中国现有五大戏曲剧种之一的北方（华北及东北地区）“评剧” 华北地区代表性戏曲演出剧照 西南地区戏曲：泼辣野逸 导展文字 贵州阳戏、傩戏、毛南戏、云南端公戏面具 局部：贵州阳戏面具 傩戏面具 藏戏蓝面具“温巴”服装（西藏自治区藏剧团捐赠） 局部 西南地区的代表性戏曲：贵州“黔剧”、云南“滇剧”、贵州“傩堂戏”、四川“傩戏”。。。这里没介绍影响力不小的四川“川剧”，遗憾！ 左上：白剧“八角鼓”（云南大理白族自治州白剧院捐赠）、右上：傣族章哈剧“傣毖”、下：傣族章哈剧“傣王刀”（云南西双版纳州民族文化工作团、西双版纳州文化馆捐赠） 东北地区戏曲：诙谐明快 导展文字 剪影展示：东北二人转 二人转 二人转的音乐与名段 东北地区的代表性戏曲：辽宁“辽剧”、吉林“吉剧”、黑龙江“龙江剧” 展览结语 转场参观《惊春谁似我：昆曲新视界--祝贺青春版《牡丹亭》巡演二十年主题展》 前言 昆剧青春版《牡丹亭》首演于2004年，全剧由白先勇（广西南宁人，当代作家、戏剧家）所创作并担任制作人 “《惊春谁似我》主题展”以昆剧青春版《牡丹亭》男主角柳梦梅第一代饰演者俞玖林（江苏昆山人，昆曲小生演员、戏剧梅花奖得主）的视角，来展现这部“新世纪昆曲复兴第一剧” 情与美：青春版《牡丹亭》“惊梦”戏服展示 “惊梦”男女主人公柳梦梅与杜丽娘的戏服 花神戏服局部 “惊梦”是《牡丹亭》的全剧灵魂、爱情神话的发源，其服装尤为唯美：白色为底色，暗示着神话与梦幻之境，也引发了婚纱的圣洁联想。男女主人公服饰刺绣寓意着“蝶恋花”，花神服饰绣十二种月令花卉，既雅又艳。展示的这批戏服，见证了青春版《牡丹亭》首演至百场演出的足迹和精彩 新视界：影像展示的青春版《牡丹亭》柳梦梅“拾画”片段 惊春谁似我！ 二十年间，俞玖林携青春版《牡丹亭》在国内外演出时的柳梦梅剧照展示，选拍： 巡演，二十年，五百场！ 2004年3月，《牡丹亭：淮泊》，江苏苏州 2004年4月，《牡丹亭：拾画》，中国台湾台北 2008年6月，《牡丹亭：拾画》，英国伦敦 2007年5月，《牡丹亭：拾画》，北京 2007年10月，《牡丹亭：惊梦》，北京 2006年9月，《牡丹亭：惊梦》，美国旧金山 2017年4月，《牡丹亭：圆驾》，中国台湾台中 2023年7月，《牡丹亭：回生》，中国香港 青春版《牡丹亭》的传承与传播 导展文字 2006年10月，青春版《牡丹亭》首次踏出国门来到美国西部巡演 美国媒体对青春版《牡丹亭》巡演的报道 青春版《牡丹亭》制作人白先勇为2006年的美国巡演费尽了心力 2014年12月，白先勇为江苏昆山巴城镇的“俞玖林工作室”题匾并到场祝贺 展览结语 后续参观“百戏博”一楼及地下层的常设基本展《中国戏曲史》