谢稚柳山水画,清新俊逸、潇洒出尘

诗和远方还有你

<h3>谢稚柳《江山多娇》通景八屏</h3></br><h3>“追摹古人得高趣,别出新意成一家”,用这两句话来评价谢稚柳先生的山水画,恰到好处。</h3></br><h3>谢稚柳的这幅青绿山水通景八屏,长6.56米,宽1.65米,是其山水作品中最大的一幅,作于1951年,创作时间达半年之久,时年谢稚柳四十一岁。</h3></br><h3> <h3>谢稚柳《江山多娇》通景八屏</h3></br><h3>通景八屏整幅立意深远,构图雄伟俊丽,用笔端庄敦重,设色清新俊逸,气质高雅,潇洒出尘,独具一格。</h3></br><h3> <h3>谢稚柳《江山多娇》通景八屏</h3></br><h3>谢稚柳(1910-1997),近现代绘画史上成就卓著的国画艺术大师。十九岁时倾心于陈老莲画风,后又直溯宋元,取法李成、范宽、董源、巨然、燕文贵、徐熙、黄筌及元人墨竹,1930年起与张大千相过往,并追摹陈洪绶绘画。</h3></br><h3> <h3>谢稚柳《江山多娇》通景八屏</h3></br><h3>谢稚柳正式开始习画山水是在1936年,比他初习花鸟画晚了很长一段时间。谢稚柳学画山水的方法十分特殊,即有意识地避开对近现代画坛影响极大的明清山水画的影响,直接师法宋人。</h3></br><h3> <h3>谢稚柳《江山多娇》通景八屏</h3></br><h3>谢稚柳曾自作诗云:“细参绝艳银钩笔,不识元明哪有清。”</h3></br><h3>虽然谢氏山水画并非全然不师元明清,如他颇偏爱元代王蒙的山水画,偶尔也取法石涛的笔意,但他所以对宋画如此情有独,并且穷其一生精研于此,却是有着非常深层的原因的。</h3></br><h3> <h3>谢稚柳《江山多娇》通景八屏</h3></br><h3>谢稚柳的绘画在近现代画坛上具有鲜明的代表性,无论是他最早涉猎的花鸟画,或是他后来致力最深的山水画,包括他间作的人物画,都以精工典雅为尚。他的艺术追求,代表了近现代画坛一股重现宋元乃至晋唐绘画辉煌的思潮。</h3></br><h3> <h3>谢稚柳《江山多娇》通景八屏</h3></br><h3>谢稚柳是画家,更是学者和诗人,他力图维系古代士人画高贵儒雅的品味。作为一名学者,他致力于美术史研究和古画鉴赏,并取得了极富建设性的成就,成为这一领域无可争议的权威。</h3></br><h3> <h3>谢稚柳《江山多娇》通景八屏</h3></br><h3>张大千在评价谢稚柳的一幅作品时曾道:</h3></br><h3><strong>别来岁岁滋烟尘,画里啼猿怨未申。</strong></h3></br><h3><strong>天下英雄君与操,三分割据又何人。</strong></h3></br><h3>张大千,吞吐大荒,固然堪称一世之雄,可是在他心里,能和自己在画艺上颉颃雁行,并驾齐驱的,恰恰为这位“柳弟”。</h3></br><h3> <p class="ql-block"><b>説明</b>│文字及图片来源于网络,版权归原作者所有,谢谢。</p><p class="ql-block"><br></p>