观看“七弦古韵·丝路长安”，古琴名家音乐会，2023年12月

沂蒙山

12月21日晚，我在西安音乐厅交响大厅观看了作为“2023首届丝路长安古琴非遗文化艺术节暨庆古琴申遗成功二十年系列活动”的“七弦古韵·丝路长安”古琴名家音乐会。

古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。

古籍记载伏羲作琴，又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说；舜定琴为五弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦；可见中华古琴文化的源远流长，博大精深。

2003年11月，中国古琴被选为世界非物质文化遗产；2006年被列入中国非物质文化遗产名录。

古琴

“七弦古韵·丝路长安”古琴名家音乐会在西安音乐厅交响大厅演出。

西安音乐厅

西安音乐厅交响大厅

音乐会节目如下：

开场民乐合奏+琴歌《鹿鸣》

由古琴、埙、箫、瑟、筝、阮、箜篌和打击乐组成的合奏，以深沉而悠远、古朴而典雅的旋律奏响了开场乐曲。

琴歌《鹿鸣》是中国第一部诗歌总集《诗经》中的一首诗，是《小雅》的首篇，传为周王宴会群臣宾客的宫廷雅乐。体现了殿堂上嘉宾的琴瑟歌咏以及宾主之间的互敬互融之情状，特别是开篇以小鹿的鸣叫和野草的吃食为开场，引岀宴会的欢乐氛围。后来成为贵族宴会或举行乡饮酒礼、燕礼等宴会的乐歌。东汉末年曹操还把此诗的前四句直接引用在他的《短歌行》中，以表达求贤若渴的心情。及至唐宋，科举考试后举行的宴会上，也歌唱《鹿鸣》之章，称为“鹿鸣宴”，可见此诗影响之深远。

古琴独奏《流水》（管平湖传谱）

古琴曲《流水》是一首极具表现力的乐曲，典岀《列子》，昔伯牙鼓琴，子期能知其曲中高山流水之意，两人遂结成知音。原曲应为当时伯牙即兴小品，未见流传。今所见曲谱是古人据其意而作，在唐以前《高山流水》为一曲，后一分为二。晚清琴人张孔山在古谱上又有创新，增加了大篇幅“滚”、“拂”指法以造水流之声势，用流畅的旋律刻画了自幽谷清溪至浩瀚汪洋，涵濡万物、涤荡风尘、曲尽万千变化之象。

青年古琴演奏家孙剑南演奏

民乐合奏《神人畅》

古琴曲《神人畅》是唐代以前仅两首记载下来的以“畅”为题材的古琴曲之一。此曲表达了昔日部落领袖尧祭祀之时弹琴，奇妙琴声感动上天，使天神降临，与人们欢乐歌舞，共庆盛典。它的音调古朴、粗犷，节奏铿锵，其淳朴自然的原始祭神舞蹈节奏使得曲风苍古雄健，如江河行地，音节清莹透亮，似日月经天，中华民族源远流长的“天人合一”的观念在此曲中得到充分体现。

民乐合奏《普安咒》

《普安咒》是著名的佛教咒语，也是中国古琴著名曲目。《普安咒》描绘了清晨庙宇中的庄严场景，通过诵念此咒可以消灾解厄、逢凶化吉。常予持诵可令风调雨顺、五谷丰登、六畜繁殖、万事如意

琴鼓合奏《离骚》

由古琴、大鼓合奏的《离骚》，为中国古琴名曲，晚唐陈康士根据屈原同名抒情长诗《离骚》而作。此曲抒发了伟大爱国诗人屈原惨遭奸谗后的忧郁和苦闷，以及思乡爱国的崇高感情。该曲具有古朴苍劲、深沉含蓄的风格，全曲随情绪的起伏变化，采用了商、羽、宫、角调式交替的手法，使情调得到鲜明、生动的体现。历代古琴谱中超过40部琴谱收录了此谱。

琴管合奏《大胡笳》

由古琴、管子合奏的古琴曲《大胡笳》，又名“胡笳弄”、“胡笳曲”，相传为唐代琴家董庭兰所作。此曲在当时与《小胡笳》并称为“二胡笳”、“胡笳二本”。贯穿全曲主题的是一个发自女性内心的、因饱含颠沛流离之苦而思念故园的悲戚。旋律中经常岀现的变化音和半音进行，以及“声多韵少”等特点，均体现了唐代琴曲特有的时代风貌。

古琴独奏《秋暝长安》

《秋暝长安》是当代第一首运用陕西音乐风格创作的古琴曲。“落日余晖，迎来繁星点点。似于文人邂逅，又似高原情怀。云上南山，月洒秋林。对酒当歌，尘埃散漫。情满满，忆欲浓。诗品佳酿，畅饮秋夕。神往欢歌，拨弄丝弦。暝暝琴绪，早已悠然”。曲中既有陕西音乐中特有的曲调韵味，也有高原上奔放粗犷的黄土风情，最后回归到对长安的文人式沉思与独白中，将地道的陕西音乐风格与古琴音乐的传统审美意蕴充分结合。

青年古琴演奏家张萌演奏

器乐合奏《赤壁怀古》

由古琴、箫、筝、打击乐合奏的《赤壁怀古》是一首现代曲目，创作改编自北宋文学家苏轼的名篇《赤壁赋》。此词通过对月夜江上壮美景色的描绘，借对古代战场的凭吊和对风流人物才略、气度、功业的追念，曲折地表达了作者怀才不遇、功业未就、老大未成的忧愤之情，同时表现了作者关注历史和人生的旷达之意。全词借古杼怀，雄浑苍凉，大气磅礴，笔力遒劲，境界宏阔，将写景、咏史、抒情融为一体，给人以撼魂荡魄的艺术力量，曾被誉为“古今绝唱”。琴箫合奏曲《赤壁怀古》，琴音浑厚深沉，箫声空灵清雅，以琴箫之音奏响了这首“古今绝唱”。

著名古琴演奏家、教育家张子盛领奏

古琴独奏《佩兰》

《佩兰》，中国古琴名曲，相传由南宋毛敏仲作曲，取诗人屈原《离骚》中“纽秋兰以为佩”诗意而作。曲调清淡质朴表现了作者借兰花比喻自己爱国的高尚情操。此曲音韵醇和，细而不迫，徐而抑扬，淡雅中含深沉，清新中带雄浑。

古琴和扬琴演奏家林蔚丽演奏

民乐合奏+《诗经千古情》

《诗经》，这部古老的文化瑰宝，说不尽亘古及今的无穷岁月，道不完源远流长的灿烂文化。它叙述着人世间的风情雅韵，诉说着社会的沧桑变迁：“穿越千年洪荒，关雎鹤鹿鸣……”《诗经》的美，是我们每一个中国人都能体会和共鸣的，我们的古琴艺术也自始至终在《诗经》中汲取着营养。

闭幕民乐合奏+琴歌《满江红》

《滿江红》是南宋民族英雄岳飞的传世不朽词作。1920年黎锦辉先生谱曲，原名《满江红·金陵怀古》。著名音乐史专家杨荫浏先生于1925年，移植配入岳飞词。此曲慷慨激昂，满怀着词、曲作者对祖国山河的热爱和对于侵略者的控诉，显示岀一种浩然正气和英雄气概。中华民族的历史上，正是有着岳飞这样的英雄人物，有着这传承不绝的万古英雄之气，我们才能代代传承，从无数次的压迫和打击中重新站立起来。

我是第一次观看、欣赏以古琴演奏为主要内容的音乐会，我感到这不仅是一次听觉上的艺术享受，更是一次中国历史文化的精神熏陶和心灵滋养。中国古琴音乐作为一门具有深刻历史文化背景的艺术 ，令人印象深刻、收益颇丰。

七弦古韵奏雅乐，丝路长安谱新篇。