梅兰竹菊之兰花技法篇

梅雪

<h3><strong>一世兰,半世竹</strong></h3></br> <h3>一、<strong>兰叶的画法</strong></h3></br><h3>1.兰叶画法:用笔要中锋。行笔要有提按,叶端收笔时要提笔,力量要送到底。以一笔起手,领悟一笔之提按、顿挫、枯湿、浓淡。</h3></br> <h3>2.画兰叶要有转折,以取其势;有俯仰,以求姿态变化。叶转折处应方中有圆,不可硬转,否则令叶有折断之感。画兰叶以有墨色浓淡虚实之变为宜。</h3></br> <h3>3.三叶法:一笔长,二笔短,三笔交凤眼。三叶穿插宜自然。交凤眼是为了破两线之平行,使线之搭接紧密连绵,自然得势。</h3></br> <h3>4.两组叶画法:两组叶子相交要顺势,虽有交搭,而线与线之间应成“三角弧”,一般应避讳十字直角相交。两组叶之伸展方向应大致统一,不宜相争、相抵。</h3></br> <h3>5.下包根箨式:几叶穿插,应向根部聚拢若鱼头,出叶虽多,其根一也。若几叶平行至根而散开,则不合植物生长之规律。</h3></br> <h3>6.叶分聚散:叶子组合要注意疏密聚散,两组叶组合应有一多一少之别。叶少不寒悴,叶多不纷乱。繁简组织与穿插要符合形式美法则方为得宜。</h3></br> <h3>二、<strong>兰花花头的画法</strong></h3></br><h3>1.画花头用笔须有提按、疾徐之别,每笔如簪而墨色有浓淡变化乃为得宜。花头姿态应有偃仰、正反、含放诸变化。画花头,忌五出如掌指,须掩折有屈伸之势,瓣与瓣应互相照应。</h3></br> <h3>2.“兰花如美人”,其茎多为曲线,多曲线方能展现秀美之姿。故花头之生动与否,与瓣之搭接有关。花茎之曲线,犹如美人头、颈、胸之关系,顾盼流转,婀娜多姿,方为入妙。</h3></br> <h3>3.蕙花画法:蕙为一茎多花,故花亦须有左右照应之变、绽放含苞之别。含苞欲放者多在茎之顶端,此先放后放之别也,学者当多于生活中体悟之。画花瓣叶浓花宜淡,一瓣有深浅。花下添柔茎,花茎宜曲弯。出花应得势,姿若美婵娟。</h3></br> <h3>4.逸笔画花法:逸笔,指用笔闲适而放逸,超脱常法,更加灵动而不拘泥。学放逸之法,须有常法之笔墨根基和潇洒不拘之性情方可入理。点花心如美人之有目,淡墨画花,重墨点心,以用笔灵动为宜。</h3></br> <h3>5.花茎如立,花重如垂:花茎如立,即兰花之茎应挺拔有力,立得起来,而非直立之意。花重如垂,即细茎着花,必有下垂之势,以示其茎之柔也。茎上之花,不可如荷,不可似玉兰而向上。茎、花各得其态,乃为上乘。</h3></br> <h3>6.高下向背,相互照应:花出叶外,须具有高下向背之别,方不重叠纷乱,如此,可得错落有致之趣。花出叶中或叶外,均须互相照应,似顾盼而有情,此亦花鸟画章法法则之一也。</h3></br> <h3>7.喜气写兰,怒气写竹:兰柔而竹刚。喜气写兰,优哉游哉,自得悠闲雅逸之气;怒气写竹,气势刚强,方蕴刚正有节之气。此指行笔作画、运气使力须有刚柔、曲直,以得物之性、抒人之情也。</h3></br> <h3>8.花分四面,开有先后:叶生花忌朝一面,应分四面。花开有先后,即有花苞绽放、含苞待放与嫩苞初吐之别,含物之性、物之理。花开四面,画时须注意前后关系、透视变化。</h3></br> <h3>9.撇叶运腕,运笔宜轻:石涛云:“腕受虚则飞舞悠扬。”运腕轻则灵动飘逸,而不致凝滞拘谨。轻非无力,而是如太极之拳法,以四两拨千斤。</h3></br> <h3>10.言简意赅,重得神韵:画繁难,画简则难中难也。郑板桥云:“敢云少少许,胜人多多许。”“删繁就简三秋树,领异标新二月花。”此之谓也。兰花禀天地之纯精,幽香清远,素洁脱俗,"不与桃李争艳,不因霜雪变色",清香宜人,优雅超脱,不媚世俗。兰花之美,美得仪表高雅;兰花之香,香得幽远飘逸;兰花之纯,纯得皎洁无暇。但更美更香更纯的,却是那古今人们所赞誉的君子风韵。</h3></br> <a href="https://mp.weixin.qq.com/s/lWcZMec1lQD3Ac5x0zdA1A" >查看原文</a> 原文转载自微信公众号,著作权归作者所有