投稿那些事

彭国亮

<p class="ql-block">  近期书法人都在忙全国十三届书法篆刻展及十届省展的准备工作。特别操心的事,就是写一幅什么样的作品才能投稿、才有希望上展?</p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(1, 1, 1);"> 说实话,作品能否上展的根本的问题在书法水平。水平不够,怎么去努力、怎么去拜师、怎么去培训,都无济于事。所以,水平不够或较低者,还是踏踏实实地临二年帖再说。投稿的事暂时不做,免得烦心、操心、劳心!</span></p><p class="ql-block"> 水平够了,就是努力一把能上的人,倒是可以想想办法去打造一件能投展的作品了。打造、可投,但还不一定能上展呵。</p><p class="ql-block"> 投稿作品不要去担心作品的取法问题。平时学什么就投什么。不要去研究以前哪些取法方向的作品能上?哪些不能上?这仅是纸上谈兵的事。把自己平时所学表达好就够了。最忌临投换帖!最忌追逐时风。中国书协正致力打压跟风事件,征稿通知上也明确表达了。不必担心哪类投稿多、哪类帖写的人多、哪类风格容易上、哪类风格不化上等等问题。只要你写的比别人好,什么都可以。现在的中国书协,不是以前的,提倡与实现的都与以往不同。现在展览作品,都只看质量,不看门庭。连柳体、欧体都能上了。没有倡导也不会刻意打压什么风格了。“百花齐放、百家争鸣”是当今文艺思想的主题,书法也不例外。</p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(1, 1, 1);"> 作品的形式肯定很重要的。作品形式不要凭空去想。当下国展作品形式就是最值得参考的。寻找一种适合自己作品表达、自己喜欢、能做得到、能制作好、经济实惠的形式。一经选定,长期使用。适合自己的字体、自己擅长的字径、自己喜欢的色彩,操作起来也很容易,这就是最好。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(1, 1, 1);"> 作品用 纸要考究。颜色最重要的。讲究色彩搭配。有的作品要清雅些的纸,有的又要深沉些的,有的又要苍古些的。一句话,适合作品的纸才是最好的。要做锦上添花的事。纸,贵点的比便宜的质量会更好,但不一定会适合你,要反复试错!</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(1, 1, 1);"> 写字的墨,也很重要。现在市面上价、质实惠的,红星墨液算是可以的。肯定还有很多好的墨汁可选用的。墨,首先是好写。不涩纸笔、乌黑发亮、清香淡雅、浓淡合适。写在纸上,字更有精神。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(1, 1, 1);"> 印章、印泥也要讲究。印章盖上作品,一定要为作品增色加分。否则,弃之不用。印泥,更要讲究。印泥的颜色很重要。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(1, 1, 1);"> 作品拼接要讲技术含量的。不能粗糙,要精致。不能粗俗,要清雅。要拼接得恰到好处。不多、不少、不烦琐。好看、适当、有艺术。征稿通知上明确规定,不要过度拼接呵。过度,就是太复杂了。</span></p> <p class="ql-block">  书法作品一定要有文学艺术性。书法艺术与文字的文字艺术性最为相关。文本选择十分重要。这是一个作者的文学功底的显现。每次征稿通知都会说明:内容积极向上,要完整,要准确。书法作品不能出现错别字。现在国展评审最后环节就是文字审读。对文字要求特别严格。漏字、错字、别字、简繁互用,要谨慎一点,多读书,多查一查工具书。</p> <p class="ql-block">  现在很多人也会借机搞点培训什么的。培训有效果不?肯定有。但效果都不会立杆见影。要有一段消化及琢磨的时间。书法创作中,唯一能见快效的只有作品形式,一学就会,一用便灵。其余皆须慢慢来。尤如煲汤,时间久些,味才能出来。培训,去学理念与方法。技巧、学问是靠自己做的,特别是成熟的技巧与高深的学问。书法能学,那是在初级阶段。艺术学不到,那是勤奋、天才、学问聚集起来的。</p> <p class="ql-block">  培训的导师也鱼目混珠。有的确有水平。有的过去有水平。有的现在写幅作品恐也上了。所以参加培训,一定要竖着耳朵好好听,要有分辨能力,什么对你有用?什么可以取之?肯定不可全从。要把培训当做加油站。更新观念、坚定信念、笃定执念,强化技巧,精益求精,追求卓越。“行到水穷处,坐看云起时”。坚持自己、坚信自己、看好自己!把自己的所学写的最好,何愁不上国展?</p>