景德镇之旅

一

　　究竟是怎么样的情感才让一位帝王把自己尊贵的年号赐予了千里之外的一座小镇？为什么千年之后的小镇仍然历久弥新、生生不息？为什么在英文词汇里，“中国”会与“瓷器”同名？带着诸多的疑问和美丽的遐想，我踏上了景德镇之旅。

御窑博物馆——砖与窑 光与影

　　这里曾是明清两代御窑的遗址，里面有两个大坑，已经看不出当初作坊的布局了。精致的玻璃柜中的展品不是残次品就是碎片拼接品，要读懂每一片碎瓷背后的故事，实在费脑，选择放弃。不过其建筑风格实在独特，八个长度不一的穹顶，形似蛋；墙体用红砖砌成，又近似窑；正面卧在水面之上，又有国家大剧院的影子。不管白天还是晚上，园内游人络绎不绝。红色的砖墙加上美丽的光影，拍照的绝佳地。一旁有座仿宋阁楼叫龙珠阁，本想登上去一睹御窑全貌，却被工作人员揽住了。

　　相较于博物馆，更喜欢边上的巷弄，穿梭在宽宽窄窄的巷子里，斑驳的墙，锈了的门把手，瓷器店的竹椅上一边纳凉一边守铺的大爷，小作坊里认真工作的年轻人，偶尔从身边掠过的快递小哥……一切都那么安宁祥和，又充满烟火气，也许这才是瓷都百姓真实的生活写照吧。

陶溪川——文艺与自由

　　陶溪川是旧陶瓷厂的改造和新用，颇有北京798的影子。这里到处散发着自由与文艺的气息。夜幕落下，灯光亮起，每一件艺术品都更具个性，每一面橱窗都充满艺术。饭后约好友二三，漫步于琳琅满目的市集，感受古老陶瓷文化的现代气息，消除一天的疲惫，轻松而惬意。

古窑民俗博览区——一眼千年

　　古窑民俗博览区是最让人流连忘返之地，古朴清幽又不失大气。区内有几个保存完好的古窑：宋代龙窑、元代馒头窑、明代葫芦窑、清代狮子窑。这些默默静立的古窑见证了中国瓷文化的发展历程，述说着曾经的不易与辉煌，繁华与落寞。漫步窑与窑之间，恍惚穿越时空，那团泥飞转，那团火不熄，书写着土与火千年的神话。练泥、拉坯、印坯、利坯、挖足、彩绘、上釉、烧制……展示作坊间的非遗传承人正忙着为游客演示着、解说着，时代赋予了他们新的使命。时间有序，岁月有痕，陶瓷文化千年的技艺与传承，在这儿似乎都能看见。

瑶里一一天青色等烟雨

　　瑶里，古名“窑里”，是景德镇陶瓷的发祥地。来到这，最大的愿望是来一场雨，方文山的那句“天青色等烟雨，而我在等你”已然成了一种毒，沁入骨髓。

飞檐翘角，粉墙黛瓦，古朴厚重充满年代感。青山如画，瑶河潺潺，横跨的木桥，浣衣的女人，铺满鹅卵石的小路，影影绰绰的水面……急促的脚步不由得慢下来，生怕打破了这份宁静。瑶里，雨也好，晴也罢，你等与不等，她都自顾自地美着。

　　瑶里釉与高岭土都是传统制瓷的原料，水碓坊是瑶里釉绕不开的话题，它是最原始最传统的制作釉果的作坊。一架大大的水车支在水面上，利用水流的动力带动四五个木槌一起粉粹瓷石，发出咚咚声响，再经淘洗、沉淀、稠化等工序，最后制成土砖状的釉果。水碓是最能体现中国手工瓷器工匠智慧的发明之一，它不但解放了人力，还创造了一种连现代制泥技术都难以获得的菱形分子土。

写下这段文字还真是费劲，水碓房？釉果？初见此字眼，不知其为何物，更无法把它们与陶瓷制作联系在一起。在我有限的认知中，陶瓷与泥土才是紧密相连的，与那石头何干？直到亲眼见到其制作过程，也还是不知道那一块块灰白的砖头就叫釉果，而这釉果又在制作瓷器的过程中发挥什么作用？还好网络时代信息发达，空空的脑袋经过恶补，总算填进一些东西的。

三宝村一一唯一的遗憾

　　三宝村号称国际陶艺村，接纳国内外艺术家入驻创作。道路两旁，陶艺设计感十足，拍照打卡地随处可见。因为赶火车，只能匆匆而过，心却留在这里。总之，三宝村可以用来浪费大把大把的时间，慢悠悠地体验生活的。你可以载上一车的服装和道具美美地拍一套写真；也可以带上孩子来体验玩泥巴的快乐；当然也适合约上朋友，上美术馆接受艺术的熏陶，再找个安静的茶馆或咖啡屋细细品味岁月的静好。

　　接下来跟着景德镇摄影家协会副主席万进文老师走进民间陶瓷作坊，近距离了解陶瓷的制作技艺。

　　一圈下来，满眼的惊喜，满心的敬畏。为工匠们点赞，他们用眼、用手、用心去把握分寸，用最虔诚的态度去对待手中的每一件器物。他们常常是一个人一生只专注一道工序，或练泥，或拉坯，或彩绘，或烧制……循环往复，精益求精，虽枯燥，但绝不无味，也从未厌烦，只为把手中的那团泥变成更好的艺术品。

突然之间懂了，之所以景德镇的千年窑火生生不息，因为专注！无论外面的世界如何变化，它总是按照自己的规律，守着本心，不急不燥，只专注于制瓷。这一专注，就是十几个世纪！十几世纪只专注于一事，谁人能及？岂能不好？