精致独特的苏州东吴博物馆小记

锋星

冒着连绵细雨，慕名来到了苏州东吴博物馆。

苏州东吴博物馆是国内最大的公办民助博物馆，2400多件藏品中有1400件来自江苏省收藏名家陈凤九先生的捐赠。全馆藏品分为铜镜、青瓷、石雕、唐三彩等九大系列，涵盖中国各历史时期，文化跨度大、数量多、品位高。其中，吴王铜镜、吴王宝剑、越王宝剑、吴国鉴盆等百余件代表器物，集中彰显了吴地先民的精湛技艺和吴文化的源远流长。

开车导航到目的地。博物馆在一条比较僻静的马路旁，对面是高层住宅小区。绕了一圈也没找到停车场，只好把车停到旁边的大白荡城市生态公园里。结果发现博物馆的无障碍通道就在这里。

进入大门小道西边是石雕长廊。馆藏700多件石雕艺术品，种类包括神道石人石马、佛造像、碑刻、各种建筑构件、石雕摆件等。风格从纯朴粗犷到精致完美，多样纷呈。这些石雕各具特色，面部表情很生动。

生殖崇拜神像(商)。此石像原是九华山的保护神，人们行礼膜拜，消灾去邪

宋代石雕大翁仲。陵墓前面神道两侧的文武官员石像，是上层墓葬及祭祀活动重要的代表物件。石雕大翁仲体高达六米之巨，为国内馆藏之最

南朝陵墓石刻—辟邪。陵墓石刻作为一种仪仗，是墓主人生前拥有等级权力的再现。南朝的陵墓石刻最为伟丽恢宏，气韵生动，艺术价值雄居上乘。此辟邪形象雄武灵动，气势恢宏博大，是博物馆镇馆之宝。

展厅都在楼里。在这里。我拍了数百片文物照片，但限于美篇最高250张的限制，只好选了又选，尽可能留下一些最具特色的展品照片。

千镜堂

铜镜是古代人修饰仪容的日常生活用具。镜者，鉴也。先贤尝曰：“以铜为鉴，可以正衣冠”。古之镜也，质以善铜，神冶良工。

我国有着四千年历史的铜镜文化。起自史前齐家文化，迄于清代乾隆以后为玻璃镜子所取代。在漫长的历史长河中，铜镜制造业的兴盛与衰落，是与当时社会政治、经济和文化的发展状况直接相关的。纵观我国铜镜发展史，冶金技术最进步、铸造工艺最精美、造型式样最奇巧、纹祥题材最丰富的铜镜，多出自战国、两汉和唐代三个铜镜生产辉煌时期。

本馆收藏各时代铜镜近干面，全国文物鉴定委员会主任史树青先生曾为之题书“干镜堂”，是本馆藏品中的优势和特色文物系列之一。此《铜镜》展可谓中国镜铜之大观，可饱览各时代铜镜之精品乃至绝品，其中如汉代鎏金龙虎镜，被文化部评为“国宝”；具有吴越文化特色的题铭东汉“吴王”画像镜，为国内极品。通过此展览可使您体察到方寸之地的铜镜所蕴含丰富的历史信息，中国铜镜文化的博大精深。

以前在其它博物馆也看到不少铜镜，但都没有在这里更引人注目。在这里看到了没见过的式样、花纹，尤其是对铜镜花纹的注解描述让人大开眼界，可以看到从商周的纹饰到唐宋的花鸟再到明清的故事人物。

【铜镜发展演变】

战国铜镜图案有地纹，没有铭文，多数为圆形，偶尔出现方形镜。一般镜身材料较薄，多有边沿。整个造型规矩，给人以轻巧、典雅之感。

两汉时期铜镜出现铭文，镜缘卷边宽厚，并逐渐呈斜坡状。铜镜内出现画像，内容有神仙、歌舞仕女、车马等。

唐代是我国铜镜发展史上的又一次高峰。在铜质的合金中加大了锡的成分，在铜镜的质地上就显得银亮，唐代镜最大特点是艺术样式多样化。

明清铜镜直径较大。明代铜镜纹饰以龙凤、鹿、花草、人物为主，铜镜较注重铭文，大部分铭文为祈福言辞。在清代中后期，外国水银玻璃镜逐渐普及，铜镜成为一种工艺品。

连珠太阳纹镜(史前文化时期)

小知识【精巧灵秀的战国铜镜】

战国时期的铜镜形制规范，纹饰精美，形成较为详备完整的工艺体系，标志着中国铜镜从早期的稚朴走向成熟。镜体一般比较轻薄，形制大多为圆形。镜钮主要有弦纹钮、镂空钮、桥形钮、兽钮。弦纹钮是战国铜镜的重要特征，其形式为桥形钮背上有一至四道凸现的弦纹。钮座一般为圆形和方形。镜缘主要有两种形式，一种是平缘，另一种是素卷缘，分为低卷缘和高卷缘。纹饰一般采用主纹和地纹相结合的方法，同时还出现错金银、镶嵌绿松石、透空、复合等特种工艺。本馆藏品中有羽翅纹镜、龙凤纹镜、连弧彩绘镜、山字形镜等。其中嵌松石贴金神兽镜、透空复合镜等，是为珍品。

连弧纹镜(战国)圆形。三弦钮。外有一周凹面环带，环带外饰有十三连弧纹。镜背纹饰简单干净。卷缘。

云雷地纹镜(战国)。圆形。圆钮座。座外围凹面形圈带。纹饰为圆涡纹与二个底边相对的双线三角纹相间排列，布满镜背。图纹显得规整而又有流动感。宽素缘。此铜镜的镜架形制十分独特，底座是一个尖嘴的鸟形，似孔雀开屏，支架部分为人形兽高举一外弧形凹槽，精致小巧。

透空镶松石复合镜(战国)。在美不胜收的战国铜镜中，个中翘楚者当属透空复合镜。它以独特的形制、瑰异的纹饰、精湛的铸造技术和高超的复合工艺而格外为世人所重。所谓“复合”是指镜面和镜背为分铸再合成；所谓“透空”是指镜背上的纹饰是镂空的。本馆所藏共有三面，各有特色。第一面是方镜，半环式钮，小圆钮座，主题纹饰为S形龙，龙尾和钮座相连，龙头朝向四角，上下，左右分别有镶嵌松石的凹圈，可惜镶嵌物已失，镜缘四边是相连的勾连纹。第二面为方镜，半环钮，四只凤鸟等距两头相对，分割成四个画面，镜缘四边是勾连几何纹。此两面铜镜都未见有相同形制著录。第三面是圆镜，双弦钮，圆钮座，主题纹饰透雕四龙，龙身饰有鳞纹，龙头向外抵住镜缘，镜缘饰三绞丝纹，此镜小巧灵珑，工板精细，为战国铜镜中的精品。

鹰纹镂空复合方镜(战国)

四山镜(战国)。山字纹镜是战国铜镜中的大类。山字纹是指镜背的主题纹饰形状呈山字形，一般国内研究者称它为山字纹镜，国外学者称丁字镜或T字镜。这类铜镜均为圆形，钮座有方有圆，钮座外饰羽状地纹，地纹上规律排列三至六个类似山字的主题纹饰。山字有左旋和右旋两种，其中尤以三山纹镜、六山纹镜为少见。研究资料表明,其纹饰发展有一定规律:先有较小的羽状纹地，战国中期开始变化，先在钮座四周加上四叶，再在山字之间加一叶，然后又在山字一侧加一叶。日本学者提出：山在中国古代往往与不动、安静、养物等观念结合在一起，因此山的图形表示大山，如同福、寿、喜等字一样,含有强烈的吉祥意味。从文字学考察，这种纹饰不是当时“山”字的写法，只因类似后世“山”字的笔画而得名，因此“山字纹”只不过是个称谓而已。山字纹和云雷纹、龙纹、凤纹、羽翅纹一样，都是来源于青铜器，再根据铜镜圆形的特点，加以改变，成为与镜形相配的“适合纹样”。

吴王画像镜。此为国内极品。圆形。圆钮。圆钮座。座外一周联珠纹。四枚联珠带圆座乳钉将主纹分为四区。一区为一人须冠怒坚，长髯飘起，头颈歪侧，右手持长剑置于颈下，左侧榜题“伍子胥”；一区为一人头戴冠，身着交领宽袖长袍，于帷帐之中席地而坐，右侧榜题“吴王”；一区为传说中的越国美女西施与郑旦，头戴冠，身着交领宽袖长袍，衣角曳地，双手拱于胸前，两侧有一提梁壶，左侧榜题“越王”；一区为一人端坐，右侧一人持杖斜倚肩上，中间榜题“范蠡”。外围装饰短斜线纹。近缘处为两周锯齿纹。素缘。

缠绕蟠螭纹镜(西汉)。圆形。兽形钮，圆钮座。座外有宽凹面圈带一周。两周凸棱弦间是由地纹与主纹组成的内区。地纹是云雷纹，比较清晰规整，由圆涡纹与三角雷纹组成。主纹为蟠螭纹，由宽平凸起的线条组成。螭头近镜缘，肢爪伸张。身躯、翼均似弯曲的蔓枝,勾连交错，充满动感。宽素卷缘。

连弧铭文镜(西汉)。圆形。圆钮，圆钮座。钮座外围一圈内向十二连弧纹。外为一周短斜线纹。其外两周短斜线纹之间有铭文：“内而清而以而昭而明而光而夫而日而月而不而泄。”字体比较方整。宽素缘。

“铜华”连弧镜(西汉)。圆形。圆钮，并蒂四叶纹钮座。叶纹间有“长宜子孙”四字铭文。外围以短斜线纹、凸弦纹和八内向连弧环带，两周短斜线环带中有隶书铭文圈带：“炼冶铜华清而明，以之为镜宜文章，延年益寿去不祥，□天□灵如日月光，千秋万岁长乐未央，□为作清口口宜雅人。”厚素缘。汉代的文字镜是弦纹镜和连弧镜的一种发展，是理性审美观念在汉代历史条件下的一种富于时代特征的表现形态。

云雷连弧镜(东汉)。圆形。圆钮。外围一周凸弦纹。有内向八连弧纹，其间有变形山字纹，其外有八组云雷纹。素宽平缘。此镜外表呈绿色，为少见的绿漆古。

十二地支博局铜镜(东汉)。铭文：新家有善銅出丹陽□□為鲩清如明左龍右虎休四旁朱雀玄武。

汉代铜镜铸造业高度发展，这一时期的汉人也产生了很多新思维，规矩镜就体现了人们对宇宙、天空的思考和认识。此镜命名有三种解释:第一，镜背纹饰中的“T”“L”“V”形纹类似古代木工工具规矩，所以被称为规矩镜；第二，它的钮座外有方框，镜子则为圆形，所谓“天圆地方”“无规矩不成方圆”，因此此类镜子被称为规矩镜；第三，由于规矩镜的花纹类似汉代的一种双人对弈游戏——六博的棋盘，棋格的式样正与规矩纹相似，因此这类镜子也被称为博局镜。

神人龙虎画像镜(东汉)圆形。圆钮。圆钮座。主纹由四枚带圆座乳钉间以神人龙虎组成。乳钉将内区纹饰分为四区。一区为一神人居中端坐于席上，两侧各有两羽人跟坐；一区为一白虎；一区为一神人居中端坐于席上，一侧一羽人，另一侧两羽人跟坐；一区为一青龙。外围短斜线纹，近缘处为锯齿纹。素缘。

神人车马画像镜(东汉)。圆形。圆钮，座外围联珠纹。四枚乳钉将纹饰分为四区，两组纹饰：一为神人端坐，右侧一侍从，左侧两羽人跪向神人；一为三马驾车。外围篦纹，边缘为龙纹及鸾鸟。此面画像镜为两瓣镜子拼合而成。

汉代流行厚葬，夫妻慕穴中常有铜镜随葬，古人破镜是为求夫妻可以来世重圆。而破镜重圆一词早在唐孟棨《本事诗•情感》中有载：南朝陈太子舍人徐德言与妻乐昌公主恐国破后两人不能相保，因破一铜镜，各执其半，约于他年正月望日卖破镜于都市，冀得相见。后陈亡，公主没入越国公杨素家。德言依期至京，见有苍头卖半镜，出其半相合。德言题诗云：“镜与人俱去，镜归人不归；无复嫦娥影，空留明月辉。”公主得诗，悲泣不食。素知之，即召德言，以公主还之，偕归江南终老。

神人车马画像镜(东汉)。圆形。圆钮。火焰纹钮座。四枚联珠带圆座乳钉将主纹分为四区。一区为一神人端坐，右侧榜题“西王母”,左侧一持节羽人站立，右侧一羽人跟坐，一戴冠神人端坐；一区为四马驾车；一区为一神人端坐，其右侧榜题“东王公”，另立一戴冠神人；一区为四马向右行，四马向左行。近缘处为短斜线纹、连续云气纹。素缘。

七乳神人画像镜(东汉)。圆形。圆钮，圆钮座。座外环绕九枚乳丁。由十二辰相间。其外一周短斜线纹、凸弦纹、“S”形连续云气纹。两周短斜线纹之间是主纹。主纹为七枚乳丁与线条式神人禽兽纹相间环绕，七枚乳丁均带内向连弧纹圆座，神人禽兽分别为：玄武、凤鸟、羽人与兽、羽人与羽人、虎与羽人、羽人与羽人、龙与羽人。外围一周锯齿纹。边缘饰四神及其间纹饰为鱼和鸟。

八卦镜(西汉)

鎏金神兽镜(东汉)。铜镜采用金饰工艺始于战国，但多为局部纹饰错金。西汉以后，则出现了镜背纹饰大面积鎏金的装饰。鎏金工艺很复杂，铜镜铸造好后打磨待用，首先把纯金打成金箔，再粉碎后与水银融合，涂在镜背图案上，放在火上微微加热，水银就蒸发了，如此反复十几遍后，再用玛瑙刀刮平黄金表面，达到金光闪闪的效果，此操作过程是有毒的，所以汉镜中背纹全鎏金的非常少见，如此厚的鎏金更是绝无仅有。此镜圆形，圆钮，钮座外五神环绕，神兽身躯蜿蜒缠绕，兽间饰以云气纹。外围饰以短斜线纹、锯齿纹、联弧纹，其神兽五官、四肢清晰，铸工精良。此镜被文化部评选为金奖，是本馆铜镜中的神品。

″王氏"鎏金铜镜(东汉)

七乳禽兽镜

菱形月宫镜(唐)

双鸾瑞兽菱形镜(唐)

双鹊月宫盘龙方镜(唐)

花鸟镜(唐)

葵口鹦鹉衔兽镜(唐)

方形兽钮葡镜(唐)

五岳花鸟镜(唐)

″真子飞霜"镜(唐)

鎏金鸳鸯镜(五代)

许由巢父镜(宋)

菱形达摩渡江镜(宋)

犀牛望月镜(明)

各展厅之间的廊道平台都陈列着各种石柱础和不同造型的石柱石像等

静静地站在墙角又一千年

青瓷斋

青瓷是馆藏中的大宗、优势、特色系列文物之一，在国内处领先地位。

双系衔环纹瓿(战国)

原始青瓷罐形匜(战国)

原始青瓷龙首鼎(战国)

原始青瓷提梁盉(战国)

原始青瓷温酒器(战国)

青瓷双环柱烛台(战国)

青瓷鹰尊(三国吴)。灰白胎（青釉微黄”盖塑为鹰头”两眼珠大而外凸，炯炯有神”勾喙有力“颈圈一周刻出羽毛，前胸外挺上带四系，两翼亦刻出羽翅‘双足缩于身下，生动传神此尊造形写实”生动传神，为近几十年来极为罕见的越窑青瓷品种。无数藏家魂牵梦萦，并诞生了建国以来越窑青瓷的最高成交纪录，为本馆的镇馆之宝。

青瓷五联瓶(三国吴)

胡人飞鸟灯(西晋)

青瓷羊(西晋)

青瓷熊灯(西晋)

青瓷骑兽烛台(西晋)。神人骑兽，造型奇特 卧兽怒目张口，神情严峻、獠牙外露，通体施青釉，制作精细，釉色滋润，从中空的高筒帽设计构思推测，此器为插烛照明的烛台，极为珍贵。

青瓷神兽尊(西晋)。六朝青瓷在中国古陶瓷史上占有很重要的地位，其中以动物造型的青瓷尊为精品。此青瓷神兽尊，灰胎，青釉，盘口短颈，斜肩圆腹，腹壁堆塑兽形，双目突出，龇牙露齿，单手托珠。此尊制作精细，釉色莹润、装饰精致，表现出极高的工艺水平。是集雕刻、堆塑模印、刻划、贴花等瓷器装饰工艺于一身，构思巧妙，造型奇特，实为罕见，代表了当时瓷器制造的最高水平，是六朝青瓷工艺的杰作，曾获得文化部金奖。

青瓷猪圈(三国吴)

青瓷狗圈(西晋)

飞鸟博山炉(西晋)

青瓷狮子衔羊瓷塑(西晋)

青瓷五联堆塑罐(西晋)

丁字形提梁熏炉(东晋)

点褐彩瓷器(东晋)

点褐彩狮型烛台(东晋)

蟾蜍驮凤鸟点彩现滴(东晋)。器身蟾蜍作四肢曲蹲状，双目圆瞪，腹部有羽翅纹饰，背驮一展翅待飞的凤鸟。鸟背开大圆口，与蟾蜍上下贯通，腹内中空以储水，周身点褐彩。此种器形非常罕见，两种灵兽合二为一，构思奇巧，盈盈一握，玩味无穷，堪称越窑青瓷中文房珍品。

青瓷莲花尊(南朝)。南朝时佛教盛行。因以上覆下仰的莲花为饰，故名莲花尊。此尊胎质灰白细密，釉色青绿，积釉处深绿，有细开片，颈部有贴塑飞天像，莲瓣饱满，器型端庄宏伟。多层次的仰覆莲花瓣立体感强烈，集堆塑、模印、刻划、镶贴等瓷器装饰工艺于一体，代表了当时瓷器制造的最高水平。青瓷莲花尊目前在国内博物馆藏品中仅有三件，是寥若星辰的佛教艺术圣品。

青瓷莲花尊(南朝)

青瓷博山炉香熏(南朝)

青瓷四系铭文罐(西晋)。广口、短直颈、溜肩鼓腹。以下渐收，施黄绿色釉，此罐形状是西晋越窑系较多的品种。肩部等分四系。两系间有两道细线文，绕肩一周。较为特殊的是肩上部有″讴小将"三个铭文，不知是制器者或是拥有者的名字，同类中未发现有同者“是为青瓷中奇品。

长沙窑凤首壶(唐)。唐代对外交往频繁，在唐代瓷器中，长沙窑产品是著名的外销瓷。凤首壶壶身修长，壶顶捏塑高冠大眼，尖嘴的凤头、弯曲的柄由口至底，造型巧妙，形态生动“器身有贴塑三组四叶花，颈下还有釉下褐彩团花，壶身团花分两排，间以如意云纹。壶身上刻有"李有昌″名。它既吸收了当时波斯萨珊王朝金银器的造型，又把中国特有的凤制作成器，是一件中外文化结合得十分巧妙的罕见的器皿品种，是唐代长沙窑的珍品。

青瓷狮子(唐)

秘色瓷莲花烛台(五代)

秘色瓷执壶(五代)

越窑香薰(五代)

青瓷鸡首壶(五代)

青釉观音坐像。首戴华饰，项佩璎珞串珠，身披长裙，臂腕环钏，腰系同心结带。露臂、袒胸，跌足，半跌式坐在须弥座上，神态样和‘外貌秀美婀娜多姿”接近世俗。全器周身施青釉，釉厚如凝脂，莹润细腻，底部露胎，是五代越窑产品，弥足珍贵。

青釉鹿回头瓷塑(宋)

青釉骑马俑(宋)

青釉鸳鸯形盒(宋)

铜韵吴风

铜韵吴风：展品主要有铸造庄重、纹饰威严的夏商周彝、鼎、卣、觚、斝、簋、盂、壶、簠等中原铜礼器，铸作工艺精巧绝伦的提梁盉、铜鉴、宝剑等春秋吴国特色铜器。

兽面纹青铜罍(商)

父乙盉(商)

青铜戈(商代)。戈为商周时期兵器中最常见的一种。古称勾兵，是用以勾杀的兵器。戈由戈头、秘、秘冒和秘末的鐏构成。商和西周秘冒多为木质，也有青铜铸造的。鐏的装置是东周时代发展起来的。该器物为商代的戈，而商代盛行无胡戈。形制为整体长条形，无上下阑，援狭长。内方而微长，上有穿，用以缚革带于秘上，饰有纹饰。

镶嵌鸟纹戈(商晚期)。戈盛行于中国商朝至战国时期，流行于商朝至汉朝。商周时期凡与战争有关的象形文字常绘有戈的图像，汉字中“武”、“战”、“戎”等字还均从戈，即渊源于此。戈和干（盾）是商周时期士兵的标准装备，因此“干戈”一词就成为战争的别称或各种兵器的统称。随着兵器和战术的发展，戈被逐渐淘汰，后一度成为仪仗兵器。

商朝时期，青铜戈的使用已经普遍，装饰也最为华丽，上层贵族使用的仪仗戈在戈内多有鸟凤纹装饰。而实战用的戈出现了三种不同装秘方式的戈头，即鉴内、曲内和直内的戈头。由于直内的戈头，援和内之间有阑，并增加了胡，与秘结合得最牢固，因此得到发展；而另两种不如直内戈头牢靠，商朝以后被淘汰。

兽面纹三足鼎(商晚期)

青铜龙纹盉(商晚期)

青铜花觚(商晚期)

觯(商晚期)

饕餮纹爵杯(西周)

方彝(西周)

龙首盉(西周)。四圆形，鼓腹、曲尺圈足，盖面正中置一小钮，镂空厚唇,口与圈足上下对称，和谐统一。前置瞪眼张嘴的龙首流，龙颈流作两度弯曲，胸、背附着扉牙，增添灵动魅力；后有镂空兽形鋬，卧兽雄健回望，神气活现。腹部两侧各置一环状钮，便于系索。器物完好，造型别致新颖、铸制考究、风格独特，是西周早期很特别的铜盉，祭器中的精品。

如意贯耳壶(西周)

提梁盉(春秋)。提梁岙为盛酒和调酒器。王国维《说杰》中有“盉乃和水于酒之器，所以节酒之厚薄者也”一说。郭沫若也曾在《长安县张家坡铜器群铭文汇释》中写到：“金文‘盉’从禾者，乃像意兼谐声。故如《季良父岙》，字像以手持麦秆以吸酒。”《广韵。平戈》中也曾提到盉为调五味之器。提梁盉盛行于商周时期。中原铸造的杰形制特点为顶流袋足式或长颈圆腹三足式。春秋晚期，吴国创新提梁香的新器型，小口，广肩，提梁，兽头流，三足式。上海博物馆馆藏一件提梁香，铸有铭文，是吴王夫差为西施专门铸造的。提梁盉在吴地广有出土，其后越国和楚国都仿造之。本馆展出的三把提梁盉都为吴国创造的新器形，器形铸作精巧，为吴文化特色的青铜器珍品。其中，春秋晚期的一把提梁盉尤为精美，器形硕大，采用满工，纹饰华美绝伦，是吴文化青铜器中的佼佼者。

青铜凤首壶(春秋)。通体呈深绿色，盖为凤首造型，铸造细腻生动，盖沿饰卷云纹，颈部笔直，饰蟠魑纹，把手为软提梁链条，腹部鼓起，分四段纹饰区，均为云雷纹，平底，整体保存完整。

昭王俈鼎(春秋)

青铜蟠虺纹鼎(秦)。此鼎带盖，盖上有三镂空飞棱，中间为圆环形系钮。双折沿耳,敛口，直颈，鼓腹，三蹄足。器形外壁饰两周蟠虺纹夹一周綯纹。器形庄重大方，典雅美观。

展厅一角

盘虺纹方簠(春秋)

鎏金绿松石剑(战国)。剑身修长，剑格上采用了鎏金的工艺，剑柄上端两侧及中部各嵌有绿松石，握柄处有均匀分布的细小颗粒，起到防滑的作用。该剑具有少数民族特色，体现了粗犷但不失细腻的艺术风格。

青铜凤首壶(春秋)

青铜龙首异形器(春秋)。不明白什么是异形器

青铜鸭尊(春秋)。通体成鸭形，做俯首状，尊口开于鸭背。鸭的双脚在前，支撑全体，羽毛修饰精美逼真。商周时期的青铜酒尊常常做成动物的样子，有象、犀、虎、牛、羊、凤、怪兽等形状。

鸭首壶(西汉)。长颈，鼓腹，圈足。壶首做鸭嘴的形状，器身上布有历史积淀下来的大面积的红斑。造型活泼，器形饱满。在农耕畜牧业比较发达的古代时期，鸭子在生活中很常见，这件器物是“艺术源于生活”的一个很好的体现。

青铜弦纹链盖壶(汉)

青铜童子(宋)

青铜云雷纹钺(西周)

铜削(商)，第一次见，似矛非矛，不知是什么兵器

吴王僚错金铭文戈。长胡四穿，侧阑突棱，援有‘王子于之用戈’六字铭文,为鸟虫篆书体，铭文错金，文字布局极为匀整，字体清新秀丽，纤瘦美观，鸟形似画。内饰错金云雷纹。此戈当为目前已知有铭文戈中最长者，甚为珍贵。

吴王僚（？—前515年），姬姓，名僚，又名子于。吴王夷昧之子，春秋时期吴国君主，公元前526年—前515年在位。

上:吴王余祭镶宝错金剑

下:吴王夫差剑

越国王矛

上:越王者止於赐剑(国家一级文物)

下:越王州句剑(被央视鉴宝评为国宝)。长44厘米，宽5.2厘米，宽格两边都铸有铭文，分别为″越王州句、自作用剑"。州句为越王勾践的曾孙、第五代越王

越王剑的细节

金柄嵌宝铁剑(春秋)。剑柄为纯金柄，铁质身，有铁茎插入柄内，锋端为柳叶状。上剑首格均为嵌饰料珠的兽面纹，柄腰处饰祥云嵌宝。下剑柄饰以勾云状、珠形的绿松石和料器来镶嵌出角、眼的阳线蟠螭纹，有镂孔。此种形制的金柄铁剑，全国仅存世两把，极其珍贵。

这就是大名鼎鼎的十大各剑之一:鱼肠剑

上:青铜宽格双箍剑。下:环首铁刀(西汉)，第一次看到弧形环首铁刀，以前见的都是直刀

【吴越兵器铸造三绝】

吴越的青铜铸造业很发达，尤其在铸造兵器方面，质精物美，堪称天下一绝，其中兵剑所采用的暗花纹装饰技艺、剑首细如发丝的同心圆纹饰和复合剑铸造技术，是吴越青铜剑的三项绝活，至今仍为不解之谜。

马形席镇(西汉)

鎏金卧鹿团花银盘(唐)

独占鳌头铜像(明)

镂空花篮银果盘(清)

铜狮香薰(清)

点珠花卉扭丝贝壳金粉盒(唐)。贝壳造型，粉盒面使用扭丝技术，生成极度复杂的花卉图案。扭丝是古代制作金器花丝的一种技法，而花丝是一种更古老的细金工艺，由纤细的金、银细丝构成平面或立体图案，或形成镂空设计。花丝工艺约公元前三千纪起源于近东，最早见于西亚的乌尔王陵（前2600-前2400年），青金石串饰上的吊坠以金丝盘成四个螺旋纹，中间以扭丝相连6（形状）。唐朝时，中西方贸易往来繁盛，花丝工艺在唐代的金器制作中大放异彩。

铜密宗护法神(清)

青铜状元杯(清)

集古堂

集古堂：分设高古陶器、唐三彩、唐宋瓷器、紫砂及古代艺术等五个专题。

双耳壶(半山文化)

兽面三足鬶(河姆渡文化)

长嘴盂(商晚期)

人面罐(半坡文化)

灰陶鬶(新石器时代)

蚕茧罐(春秋)。灰陶。折沿，口沿外侈。短直颈。蚕茧形腹，短圈足，足外撇。罐身以黑、白、黄三色彩绘纹饰。造型简洁，纹饰华丽

加彩鼠形壶(战国)。灰陶。鼠形头部造型可爱，身体和耳朵加彩点缀。背部高束一口，腹部中空。

秦庖厨女俑。双膝跪地而坐叫做跽坐，目前日本仍保留这种古礼。此俑是古代陶艺家为劳动人民中的美女造型，她五官端正，眉目清秀，形体健美，充满着青春的活力，连发髻衣裙都刻画得细致入微，出神入化！是我国古典艺术史上的一件灿烂夺目的艺术珍品

彩绘天禄(汉)

跪人神灯(汉)

裸体俑(西汉)

熊尊(北朝)。

彩绘堆塑人物棺(唐)

彩绘贵妇俑(唐)

人首鸭身陶尊(唐)。造型为人首、鸭身，人首上扬，头顶戴帽，神情悠然。鸭身身形丰满，羽翼刻划细腻。两侧各有一方形小开口。鸭足藏于腹下。鸭尊下面有一方形底座，造型生动，较为少见。

三彩武士俑(唐)

三彩兽首壶(辽)

十二生肖加彩陶俑(唐)

彩绘骑马架鹰狩猎俑(唐)

三彩文官俑(唐)

鎏金武士俑(唐)

影青将军像(宋)

彩绘文官俑(唐)

濛濛细雨中院落

落叶知秋

后记:博物馆不大，但藏品丰富，极具特色。后者，我以为是其最显著的特点。这里值得多次来。