未君：崔白对我创作的影响

画家未君

崔白 《双喜图》193.7x103.4cm

绢本设色 现藏台北故宫博物院藏

崔白《沙渚凫雏图》 绢本水墨设色

31.4 x25.7cm 美国大都会艺术博物馆藏

古代画家里我喜欢的画家很多，从研习传统文化中使我获益良多，并影响我的创作观念与审美至今。在花鸟画领域，对我作品产生极大影响的有五代黄荃与徐熙，北宋崔白、赵佶、赵昌，明代边景昭、林良、吕纪，清末的任伯年、八大山人等等都是我十分喜欢的，当然，最喜欢的还是崔白，不知为什么。

我们常讲如何“师造化”，最终的创作都从造化中得来的，但在“师造化”之前，我们有一关是必须要过的，那就是“师古人”，再进一步就是要做到“师古人心”。中国传统文化源远流长，博大精深，这些话谁都明白，但能真正去领会的也许并不多。研习传统文化，我们不仅要学习古代大师的笔墨技法，笔墨精神，更要更深入了解或挖掘他们的创作背景，时代背景，并尽可能的深入画家的生活，甚至展开横向与纵向的深入研究，或许这样你才能真正的学懂学透。所以，我们经常提到对艺术有一种大爱情怀，其实解读大爱这个词很简单，就是爱到骨子里，我相信，我们都是把艺术爱到骨子里的人。

为什么花鸟画家里最喜欢的是崔白？其实只有二点，一是喜欢崔白的画，每一幅都很喜欢，尽管他流传下来的作品和他的资料并不多，二是他似曾相识的人生经历，让我从心底里生起许多感触。

崔白 竹鸥图 101.3x49.9cm 台北故宮博物院藏

崔白的几个特点值得我们深入研究与学习：

1 / 崔白出生农民家庭，性格豪迈，不拘小节，是一位既注重学习传统又不循规守旧的人。崔白年少时便迫于生计，开始以艺谋生，绘画上采取雅俗共赏的方式，一方面取悦于上层政府领导的赏识，一方面获得中产阶级和平民百姓的青睐。

2 / 由于他出生江南农村，所以在取材上倾向于江南的鱼虫水草。大自然的一草一木及花鸟鱼虫是他最为熟悉的。故崔白长期练就了写生的本领，打破当时北宋时期画坛较为僵化的粉本程式，转而描绘勃勃生机的自然景象。

3 / 作为北宋最擅长写生自然的重要画家之一，崔白以富于写意趣味的笔墨和写实的画风，颠覆了黄荃父子百年来“富贵精工”“设色华丽”的院体主流地位，成为北宋中期画坛一位重要的革新主将，尤其获得当时最高统治者宋神宗的大力举荐，成为画坛一位举足轻重的人物。

4 / 崔白花鸟图不再局限于以“黄家富贵”和“徐熙野逸”为审美标准，而是结合“黄、徐”之风格，绘画题材更加宽泛，更有“野趣”。他不但描绘花鸟之形态，而且描绘花鸟所处的环境（我的纵深式大景花鸟画是最初受其影响的），所绘花鸟画，不仅兼有花鸟之灵动，更具山水之意境。

5 / 崔白的特点在于既继承了北宋宫廷黄荃的画风，又在对景写生中获得了创新，可谓形神兼备，兼工带写，用笔粗细有放，有理有法，通过写实，求真，使画面营造出一种超脱形外与笔墨之外的意境，令观者赏心悦目，极富感染力。

未君 蝶儿飞 69cm×123cm 纸本 设色 2021年

此幅《蝶儿飞》是我众多紫藤孔雀作品中的一工写结合的横幅作品，作品描绘春光灿烂时节的一个清晨，有晨雾层层掠过紫藤花架下，有二只孔雀蹒跚而至，不经意中，同样二只蝴蝶飞入花丛中，打破了这一场寂静时刻。紫藤和叶子依然采取写意用笔，以色、以点造形，花与花、花与叶，做到疏密有致，高低错落。整幅作品分为前景，即石头、蕉叶，中景为紫藤树与一丛矮竹，远景为孔雀。二只孔雀一前一后，一雌一雄，闲情逸致，若有所思，神采奕奕。它们似乎远离了喧嚣闹市，远离了一切是是非非，春光灿烂的季节里，这里多了一份妩媚，多了一份宁静。而最让人心动的是在我们认真打量二只孔雀的时候，头顶居然飞过二只蝴蝶，翩翩起舞于这花朵之上，成为整幅作品的点睛之笔，春的盎然，花的怒放，一派和谐的气息，跃然纸上。

中国画的审美，它既非有法，又非无法；它既是有法，又是无法。它不是对技法的排斥，而是使技法纯熟到忘却。显然，崔白不仅具有高超的写生技能，而且在人格塑造与修为上，更是以笔墨的力度美，流露出诗一样的内蕴，赵昌如此，林良、吕纪亦是如此。

期望在自己的世界里，把最美的时光留给余生，超然物外，虽乐在其中，但没有不继续努力学习的道理。

未君 2021.12

局部

局部

局部

未君 山岗花开 69cm×122cm 纸本设色 2021年

未君简历

未君，1973年11月出生，籍贯湖南益阳，民主党派人士，林凡先生入室弟子。先后毕业于天津美术学院中国画硕士研究生班及中国艺术研究院研究生院。现生活于北京和长沙，自由职业艺术家。

现为中国美术家协会会员，中国工笔画学会理事，湖南省文史研究馆特约研究员，九三学社湖南省书画院副院长，湖南省美术家协会理事，湖南工商大学设计艺术学院特聘教授，湖南省委统战部新的社会阶层人士联合会副监事长，中央统战部全国新阶层自由职业服务团成员。

一直致力于对于传统绘画的学习与研究，致力于中国工笔重彩画花鸟画和中国山水画创作，在学术理论研究方向特别强调坚实的画史画论和美学基础研究并富有独到的见解和认识，已出版个人学术专著、画册二十余种。

21岁首次在《人民日报》《深圳商报》同时发表中国画作品；26岁在深圳书城美术馆举办生平第一次个展，同年，由内蒙古远方出版社首次出版文学集《欲望的城市》；28岁首次签约陕西省历史博物馆画廊达两年；30岁考入天津美术学院硕士研究生班就读期间，作品首次入选参展中国美协主办的全国性大展并获入会资格；32岁进入广东某本科院校艺术系任专业教师，任美术学教研室主任，艺术研究所副所长；34岁放弃优厚工作离职赴北京成为一名自由职业画家至今。