荆 风 楚 韵 入 画 中

王中民

<p class="ql-block">.</p> <p class="ql-block"> .</p><p class="ql-block"> 一尺水袖甩出喜怒哀怨,</p><p class="ql-block"> 一根马鞭挥斥千里回还。</p><p class="ql-block"> 一幅桌椅拜祭阴阳冷暖,</p><p class="ql-block"> 一张大幕掩映天地人间。</p><p class="ql-block"> “荆风楚韵——首届湖北舞台艺术主题美术作品展”,以画家的视角诠释戏曲舞台百态,以笔墨颜料勾勒粉墨人生。戏曲的台前幕后为美术创作提供了生动创作素材,绘画则再现了戏如人生的人间冷暖与波澜壮阔的人文画卷。</p><p class="ql-block"> 戏曲发端于民间江湖,登台于宫廷庙堂。湖北武汉九省通衢,历来就是戏曲重镇。水运的兴盛不仅造就了荆楚大地的繁荣经济,也将南腔北调的戏曲汇聚于斯,武汉“戏曲大码头”曾与北京、上海并称“三鼎甲”。老汉口拥有众多剧院舞台,闻名全国的京剧界泰斗梅兰芳、金少山、马连良、李万春、周信芳等相继荟萃大舞台,演出连台本戏风靡一时。影响最大、最有名气当属汉口的民众乐园(旧称新市场)。文革前汉口的民众乐园类似上海大世界,来自外省和本地剧团轮回驻场演出,那是何等热闹呀。小时候非常向往民众乐园,两角五分钱一张门票可以嗨玩到半夜。杂技、电影是小孩子的最爱,却总被大人摁着看大戏。戏曲是中华民族优秀传统文化的特色基因,有着独特的审美形态和悠久历史传承。是深受海内外广大华人喜爱的国粹魁宝,在世界戏剧舞台上具有不可替代的重要地位。</p><p class="ql-block"> 假期里艺术馆人头攒动,参观体验略差。展览作品有100 多幅(件), 包括中国画、油画、版画、雕塑、水彩画、综合材料等多个绘画门类,都是新老艺术家专业级别的精心制作。戏曲艺术的宽泛主题,绘画艺术的自由表达,两种艺术形态在这里相互交融,相得益彰,这是一次有益而成功的尝试与创新,当然更是一场不可错过的视觉盛宴。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《念去去》国画</p><p class="ql-block">表现楚剧《白蛇传•断桥》一幕。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">戏曲系列 国画</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《粉墨》 国画</p><p class="ql-block">作者用色极其大胆浓烈,以大写意手法以形写神,追求神似。戏与画,一动一静,在艺术上的写意性却是异曲同工。两者相互碰撞,意趣妙生,令人震撼。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《指舞兰韵》 水彩画</p><p class="ql-block">指舞如兰,戏韵流芳。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《荆楚傩戏》 国画</p><p class="ql-block">长江流域流传的一种由祭祀舞蹈演变而来的面具戏。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《黄梅戏•舞衣裳》 版画</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《脸谱组画》(部分) 版画</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">台上一分钟,台下十年功。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block">油画</p><p class="ql-block">振兴戏曲艺术,要从娃娃抓起。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">人生如戏,戏如人生,万般悲喜,谁知其中。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《开锣》油画</p><p class="ql-block">乐声引领,生丑凈旦。</p><p class="ql-block">登台亮相,满堂喝彩。</p><p class="ql-block">戏曲的成功演出离不开幕后乐师的默契配合,此画向幕后默默付出的乐师表达敬意。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《戏曲拾趣》 国画</p><p class="ql-block">道具是舞台艺术重要组成部分,每件饰品和物件都有固定式样和形式风格,其本身具有综合艺术性、装饰绘画性。文革“破四旧”时期,汉口民众乐园遭到灭顶之灾,红卫兵打砸烧,在园内燃起熊熊大火,价值不菲的凤冠霞帔、戏服道具以及收藏的大量图书化为灰烬。十年动乱之后,历经劫难的戏剧得以重返舞台,却已是时过境迁,辉煌难现了。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《梨园楚韵》 国画</p><p class="ql-block">楚剧是国家非物质文化遗产,流行于湖北地方戏剧。集山歌、道情、竹马、高跷及民间说唱等融合形成的汉族地方声腔剧种。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">生旦净丑的角色,</p><p class="ql-block">唱念做打的功夫,</p><p class="ql-block">皮黄锣鼓的伴奏,</p><p class="ql-block">…</p><p class="ql-block">戏曲不愧为多种表演艺术综合。</p> <p class="ql-block">这位小哥应该是戏曲道中人。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">木雕</p><p class="ql-block">展厅并没有一件戏曲实物,每幅(件)作品却都与戏曲主题相关。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《起霸•营造》 雕塑</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《小小舞蹈家》 雕塑</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《折子戏》 雕塑</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">  展厅人流如潮涌,令人欣慰的是几乎都是青少年,也有许多家长带着孩子。戏曲作为国粹、作为宝贵的非物质文化遗产,理应在广大的年轻人中普及推广、也特别需要政府和方方面面的关注与支持。振兴中华民族文化复兴,让中华民族传统文化在时间的长河中生生不息。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">依楼听戏,</p><p class="ql-block">临池赏荷。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">王中民 武汉市一中老三届,应征入伍当过兵,在央企湖北省电力系统供职直至退休。自幼不变的是对绘画艺术的执着追求,八十年代初在武昌师从著名花鸟画家孔繁玉先生,渐以写意花鸟见长。2019年11月旅居澳洲,倾心弘扬中华传统文化艺术。一花一叶一世界,作品源于生活,贴近时代,清新脱俗,以文人笔墨传递着浓浓的家国情怀。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">谢谢观赏!</p><p class="ql-block"><br></p>