罗刹海市讽刺谁？央媒和人民日报的评论给出答案 最后一句揭开真相（更新中）

梅香美刊（梅香雪男）

这几天，刀郎老师的一首新歌《罗刹海市》，在华语歌坛可谓是杀疯了，该作品不仅在歌迷群体中引发了激烈的热议，而且短期内全网的播放量更是惊人。

新歌一推出，一石激起千层浪，搅动了乐坛尘封十几年的旧账，很多人都把矛头指向了那英、汪峰、杨坤、高晓松。

当前，这场争斗目前还在持续，可谓是真是惊涛骇浪！

也不知道这场对那英等人来说，杀伤力巨大的舆论围攻什么时候能结束呢？

刀郎一曲封神，用音乐揭开黑幕

刀郎的新歌《罗刹海市》在音乐界掀起了一股热潮，一夜之间封神成为众人瞩目的焦点。这首歌曲以其独特的方式，揭开了一段黑幕，让人们震惊不已。

刀郎在这首歌中巧妙运用了蒲松龄的神话故事《罗刹海记》，将自己的情绪和对社会现象的思考融入其中。

他没有使用任何脏字，却通过歌词中的韵律和表达方式，将骂人的情绪传递给听众。这种高超的表达技巧让人惊叹，也让人对刀郎的才华刮目相看。

《罗刹海市》一经发布，立即引起了广泛的关注和讨论。歌曲中的刀光一过，坤无言，峰无语，那无声，晓松无影又无踪，这些词句充满了力量和震撼。它们直指社会中的不公和欺压，让人们感受到底层人民的情绪和呐喊。

刀郎的歌曲不仅仅是音乐，更是一种社会的声音。他用音乐表达了对既得利益者的不满和对底层人民的关怀。在这个自媒体发达的时代，他将这个故事唱进了人们的心里，引发了广泛共鸣。

这首歌曲的成功也让人们重新思考了社会问题。在一个阶级固化的时代，贫富差距日益加大，底层人民的生活越发艰难。刀郎通过他的音乐，给了我们一线希望。他用创作和演唱，让那些被压迫和被忽视的人们看到了希望的曙光。

刀郎的《罗刹海市》一夜封神，不仅仅是因为它的音乐好听，更是因为它触动了人们内心深处的情感。它揭开了黑幕，让人们重新审视社会现象，思考自己的立场和行动。

刀郎以他独特的方式，用音乐传递了一种力量和温暖。他没有使用脏字，却骂了个遍。这种高超的表达方式让人们对他的才华和创作能力赞叹不已。

刀郎的新歌《罗刹海市》一夜封神，成为了社会的热议话题。它不仅仅是一首歌曲，更是一种声音，一种对社会现象的思考和呐喊。让我们一起倾听这首歌，思考其中的意义，为社会的进步和公正贡献自己的力量。

刀郎的新歌《罗刹海市》火遍全网，

火向了国外，歌曲播放量已突破100亿次

这才是华语乐坛神级的存在，是华语乐坛的顶流，是华语乐坛永远的神！

解读如下：

一、《罗刹海市》是当今乐坛的《阿Q正传》，刀郎就是音乐界的鲁迅，敢于以音乐为载体反映社会现实问题，黑白颠倒、以丑为美，蝇营苟利之徒居于庙堂之上，正直善良之人没有出头之日。

二、刀郎时隔十余年重返乐坛，从歌词可以看出，其不光音乐天赋出众，文化底蕴也是了得，歌词里既有中国的寓言故事，也有西方的哲学思考，是个有思想深度的音乐创作人，这其是那些多年无作品，只有名头和光环的音乐大咖能相比的。

歌曲更不是向四大恶人泄私愤，这不德国的政客已经针对自己的国家对号入座了吗，歌词最后一句话：“是我们人类根本问题”，就说明了一切。

三、《罗刹海市》为啥能火遍全网，包拯、海瑞等为啥能被那个时代的当权者树立为学习榜样，是因为他们的价值观和行为方式与普通老百姓产生了共鸣，真实的社会现状与以上相比尚有很大差距，甚至是相反的。

刀郎写这首歌时，或许连他自己也没有预料到会在社会上引起如此大的轰动。就连外国许多国家也在翻唱这首歌，在德国甚至把歌词直接与国家领导挂钩，这一切说明了什么？

说明老百姓压抑的心情已到了极点，那些大大小小的“马户”“又鸟”做的太过了，作为中国人，他们居然不懂得中国的传统文化，古人说做人四不可尽:“聪明不可用尽；便宜不可占尽；势不可使尽；福不可享尽”。

如果让我再替古人为现在某些人加一句的话，我会说“坏事不可做绝”！

有人担心刀郎会被封号，甚至被整，有人疯狂的谩骂那英等4位评委，有人等待4位评委的反击，有人盼着刀郎出来说话，……。我看这一切都是无脑的表现。

这首歌伸张正义、鞭挞腐朽，正如郭沫若所说:“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入目三分”。一定要跳出小圈子看这首歌。

这首歌能够引起社会的轰动，说明这个社会的正能量是不可低估的；说明这个社会是大有前途的，罗刹国是没有出路的，这首歌只能被越来越多的人赞赏和欢迎！

播放量100亿次能赚多少钱？

截止2023年8月1日，罗刹海市在全网播放量破100亿。而《罗刹海市》发行时间是2023年7月19日，在短短的几天内就突破十亿播放量，验证了“不鸣则已，一鸣惊人”。

针对刀郎新歌的火爆，很多网友开始关心刀郎的收益问题，因为一首新歌获得十亿播放量的话，收益还是比较高的。

据了解，一般情况下，每个播放量可以获得0.3-0.6元的单价，如果按照这个单价来算的话大概能赚10个亿左右，不过还有扣税啥的。

综上所述，嘲讽炎凉也好，社会不公也罢，刀郎的“马户又鸟”现象，目前可以说，成了华语乐坛音乐哲学。封神之作，谁翻唱，谁走红，这种旋律今后可能还会出现。同时也恭喜刀郎新歌喜获丰收！

罗刹海市带动音乐等相关产业的发展



刀郎的最新专辑《罗刹海市》在发布后不久就取得了惊人的成绩，播放量超过十亿。这一数字的高速增长说明刀郎的音乐引起了广大观众的浓厚兴趣和热烈回响。

随着专辑的迅速传播，越来越多的人开始关注和欣赏刀郎的音乐。不仅是歌迷，即使是从未听过音乐或对音乐不太感兴趣的人也被刀郎的才华所吸引。他们不由自主地被这首首优秀的歌曲所打动，进而深入了解并支持刀郎的音乐事业。

这股热潮不仅提高了刀郎在音乐市场的地位，也为整个音乐市场带来了一股新的活力。越来越多的人重新认识到音乐的魅力，开始重视和支持原创音乐人的创作。刀郎的成功也促使更多年轻的艺人勇敢追求音乐梦想，为音乐产业注入了新的能量与创意。

在刀郎的带动下，音乐会员数量也大幅增长。人们意识到通过订阅会员可以更全面地享受音乐，并对于音乐人的付出给予了更多的支持，以便能持续地创作出更多优秀的作品。

刀郎的成功不仅彰显了他个人的才华与努力，也体现了音乐的力量和感染力。他用真挚的音乐触动了人们的内心，将艺术与情感深度结合，赢得了广大观众的支持与喜爱。刀郎的故事成为年轻音乐人的榜样，引领着音乐产业迈向新的高度。

不仅仅只是音乐经济，它还带动了文化领域的发展，带动的商业消费。

《罗刹海市》带给读者一个聊斋志异的神秘世界。这首歌曲以其独特的旋律和深刻的歌词，吸引了许多人的关注，带来的图书市场火爆值得关注；带来的一轮文化消费旋风弥足珍贵！

聊斋志异作为中国文学史上的经典之作，一直以来都受到读者的喜爱。

而《罗刹海市》作为一部以聊斋志异为题材的歌曲，更是将这一经典故事以音乐的形式再次呈现给读者。这种跨界的艺术表达方式，不仅让人们能够通过音乐感受到聊斋志异中的神秘与刺激，同时也为这一经典故事注入了新的活力。

由于《罗刹海市》的热销，聊斋志异这一经典作品也得到了更多人的关注，市场出现一股蒲松龄系列产品消费热潮，甚至带动中国传统文化旋风般回归与席卷国内外市场。

这首歌曲的成功不仅给读者带来了音乐上的享受，更为音乐市场、图书市场、文化市场、网络流量商业注入了新的活力。由此可见，刀郎的《罗刹海市》不仅是一首优秀的歌曲，更是一部推动聊斋志异图书热销等文化、音乐、网络流量等消费市场旋风的重要力量。

初步估计，带动的海内外音乐市场、文化市场、图书市场、网络流量市场、广告效应、注意力经济价值等估算已经在100亿以上！

刀郎的《罗刹海市》以其独特的艺术表达方式和出色的创作，为聊斋志异图书的热销带来了巨大的价值。这首歌曲不仅让读者通过音乐感受到聊斋志异的神秘与刺激，同时也为这一经典故事注入了新的活力。

相信在刀郎的带领下，《罗刹海市》将继续为聊斋志异图书市场等带来更多的关注和热销。这是目前中国经济启动内外需消费市场急需的，对中国经济发展来说，弥足珍贵！

网友们对《罗刹海》的二次创作，

一定程度上存在涉嫌侵权的法律风险，

请谨慎创作

随着刀郎《罗刹海市》爆红，各种版本的《罗刹海市》充斥着各个社交媒体平台。

除了解读歌词，品鉴曲调外，各路网友还进行多种形式的改编和演绎，豫剧、黄梅戏、京剧、秦腔....各种版本的《罗刹海市》陆续问世。

许多网友“二创”出各种搞怪版本，比如《蒲公英的约定》版的《罗刹海的约定》，用周杰伦经典曲目《给我一首歌的时间》的曲，来唱《罗刹海市》的词，甚至有人合成了田震、郭德纲的声音来演唱《罗刹海市》。

根据《著作权法》的规定，如果没有经过原作词曲著作权人的许可，“二创”歌曲，以及没有经过授权表演该歌曲从而获利都是侵犯著作权的行为，如果著作权人追究，涉嫌侵权者应当承担著作权相关侵权责任。

所以，广大网友要注意了，娱乐需有度，不要触犯法律，务必做好谨慎创作，避免因侵权被起诉的法律风险。

刀郎新歌，影响力究竟有多大？

首先，让《中国好声音》如坐针毡，逼得节目组连夜商讨修改赛制，从原来的盲选改为明选，即“未曾开言先转腚”改为“开言不好再转腚”，反正就是要和刀郎的歌词反着来。

其次，四大老艺术家皆被斩于刀下，挨刀之人接是输，不接也是输；不回应是输，回应也是输；沉默是输，装聋作哑也是输，装疯卖傻更是输，估计十年之内他们都过不去这个梗。

再者，刀郎一夜之间又红遍大江南北，这首歌七天全网播放量突破100亿，这是自媒体有史以来创下的最高纪录，前无古人后无来者。

最后，四大老艺术家的评论区成了全民的“狂欢地”，那又鸟的评论区“恶评”数量突破500万，创下了自媒体单条视频评论数量之最，这可以载入自媒体史册了，真可谓是“一人出刀全民解气”。

有网友说：我要是那四大老艺术家，就学大鹏知错就改，向刀郎诚恳道歉。大家觉得可能么？ 我相信，刀郎的这首《罗刹海市》必将成为一首经典不衰的歌曲，代代相传。

《罗刹海市》会不会被下降？

官媒的评论给出了答案

刀郎新歌《罗刹海市》会不会被下架，这个问题一直是歌迷们心中的顾虑。

看了近日央媒和人民日报的点评，歌迷们心中有谱了。

《新京报》对刀郎的新歌《罗刹海市》做出了高度的评价。

刀郎的新歌“复仇论”是假的，公众对复仇的想象，也反映了真实的情绪，流行乐坛需要向刀郎这样的声音，需要一首《罗刹海市》来洗涤心灵，欢迎刀郎归来。

这就是对刀郎新歌的肯定，刀郎把民族文化用流行歌曲的形式表现出来，构思和角度都非常巧妙。

人民日报海外版，也曾对刀郎的音乐做出了高度评价。

刀郎的音乐，对传媒，文化，企业甚至商业等各个领域带来的冲击让人震惊。

大众性决定了音乐的本质，城市不能拒绝乡村，刀郎的成功就在于适合大众审美的需求，歌曲还是原生态的好。

原生态的歌曲没有经过修饰，没有被刻意修枝剪叶，火烧火燎的直接呈现在人们面前，换句话说，也就是近距离对美好事物的呼唤。

央视、新京报、《人民日报》

等权威媒体力挺刀郎新歌

央视点评《罗刹海市》一经发布，立即引起了广泛的关注和热议，其巨大的影响力可见一斑。

该节目在央视的认可，可谓是作词、作曲以及唱功等方面的全面优异。

与此同时，新京报也加入了这场评论的浪潮，欢迎着刀郎的归来。他们认为这是因为人们已经对“以丑为美”的审美风气忍受了太久。

不久前，《人民日报》刊登了一篇由“昆明日报评论员”撰写的文章，据说上一次引发解读热潮的还是周杰伦的新歌。这也证明了《罗刹海市》在音乐圈的影响力和话题性。

央视主持人张泽群也在这场热闹中发表了自己的看法。他直言不讳地指出，有人说这是吕剧，但一听之下，却像是曲剧，唱的是马户，细看之下，又似乎是在调侃一头驴。

《罗刹海市》的影响迅速如台风“杜苏芮”般横扫大江南北，甚至风靡异国他乡。不管是好评还是差评，百花齐放，百家争鸣，都是音乐界的进步和繁荣。

在这个充满创意与挑战的时代，我们期待更多像《罗刹海市》这样的作品出现，勇于突破常规，勇于创新，用多样的表达方式引领音乐的潮流。

只有这样，我们的音乐才能在世界的舞台上更加闪耀夺目，赢得更多的喝彩和掌声。让我们一起见证音乐的蓬勃发展，迎接更加多彩的未来！

央视、新京报、《人民日报》等权威媒体的评论既是对《罗刹海市》的赞誉，也是对创新精神的肯定。

在过去，人们或许对传统文化有一种固有的认知，认为它是古老而古板的，但现在，越来越多的人开始重新审视传统文化，并将其与现代元素相结合。

正如一位评论员所言，传统文化是一座富矿，只有时刻挖掘，不断创新，才能焕发出新的活力。

然而，要让音乐的魅力得到传承与发扬，仅靠一个作品是不够的。

音乐需要多元化，百花齐放方能春暖花开。只有在多样性的氛围中，各种音乐风格得到展现，才能真正满足不同观众的需求。这不仅是对音乐人的挑战，更是对整个音乐产业的启示。

《罗刹海市》所带来的热潮，不仅是对刀郎个人的赞美，更是对中国音乐的探索和创新。在这个快速变化的世界里，音乐必须与时俱进，不断适应新的时代潮流，才能立于不败之地。

官媒的评价意味着什么

这几天，罗刹海市“歌曲事件”引起了广泛关注。在此事件中，几方当事人纷纷出面表态，而央视和人民日报对刀郎的评价则从另外的视角展示了歌曲更深远更广阔的内涵。

平心而论，涉事各方都没什么问题，因为都是从自身角度或者利益出发的。然而，就社会稳定和防止社会严重分裂而言，央媒这次的出手却与众不同，起到了“稳定器”的作用。

当今社会，热点新闻层出不穷，但有一个话题始终贯穿其中，那就是“社会稳定”。我们都知道，社会的稳定是国家和人民发展的基础。而在如今这个信息爆炸的时代，媒体在维护社会稳定方面扮演着越来越重要的角色。

歌曲作为一种文化表达形式，不仅是人们娱乐的方式，更是一种社会价值观的体现。在罗刹海市“歌曲事件”中，我们可以看到歌曲所传递的信息对社会产生了很大的影响。而央视和人民日报对刀郎的评价，则从另外的视角展示了歌曲更深远更广阔的内涵。

在这个时代，媒体的形式多种多样，而央媒作为一种官方媒体，有着不同于其他媒体的特点。首先，央媒具有更高的权威性和公信力。其次，央媒有着更广泛的受众群体。最后，央媒在维护社会稳定方面起着重要作用。

那么，央媒是如何起到稳定器的作用的呢？首先，央媒在报道新闻时，会注重客观性，避免误导大众。其次，央媒在引导舆论时，会注重公正性，不会偏袒任何一方。最后，央媒在传播信息时，会注重权威性，让大众信服。

综上所述，央媒在维护社会稳定方面起着重要作用。我们应该重视媒体在社会发展中的角色，尤其是官方媒体。

同时，我们也应该学会理性看待事情，不要被情绪所左右。只有这样，我们才能更好地维护社会的稳定和繁荣。

流行乐坛需要像刀郎这样的声音！

刀郎的一首新歌《罗刹海市》犹如雨后春笋一般的席卷了整个流行乐坛，优美的旋律，朗朗上口的歌词，深受歌迷的喜爱，同时也得到了官媒和国际的高度肯定。

大家之所以喜欢刀郎，可能是因为他创作的歌曲，符合大众的审美，像是流行乐坛的一股清流。

我觉得，我们不必过分解读歌曲的含义！更不必对号入座！更不必封杀！音乐是人类的通用语言！歌曲有没有生命力就看它符不符合普通人的审美观了！

深受广大群众及农民工喜爱的、著名的歌手刀郎的新歌《罗刹海市》简直是当下歌坛的一股清流、听后让人喜悦，给死气沉沉的当下一记不是十分响亮的耳光……

至于能不能像他的传唱至今的其他歌曲一样拥有广泛的影响、能不能打动你的心扉流传下去，还是交给时间吧……

网民需要刀郎，因为刀郎有“刀”——即便它只能以“唱聊斋，喻世事”的方式隐去锋芒，但这难阻人们的武侠化想象：刀郎出刀，不见魃魈。

罗刹海市讽刺了谁？

看完央媒和人民日报的评论，我得出了答案

央视和人民日报纷纷对刀郎的新歌《罗刹海市》进行了评价，称其歌词音乐和表现力具有强烈的社会批判性和表现力，深刻反映了现实社会中的问题和现象。这些评价不仅凸显了刀郎在音乐创作方面的才华，也引起了广大观众和乐迷的热议。

以独特的音乐风格和刀郎独特的嗓音展现了对现实社会的关注和思考。歌曲通过鲜明的视听效果和生动的歌词，揭示了现实社会中一些存在的问题和现象，引发了人们对社会现状的思考与反思。

央视的评价更是肯定了刀郎的才华。作为国家级媒体，央视的评价无疑为刀郎在音乐界的地位增添了一份认可。

同时，人民日报的评价也使得更多的人产生了对刀郎歌曲的兴趣，进一步扩大了其音乐的影响力。

刀郎的《罗刹海市》引发了社会各界的广泛关注。无论是歌曲的内容还是表达方式，都引发了观众和乐迷们对社会问题的思考和讨论。这也反映了艺术作品具有传递信息和引发社会共鸣的力量。

在当今社会，音乐作为一种表达情感和触动心灵的方式，扮演着重要的角色。刀郎的《罗刹海市》通过深入的社会观察和反思，将现实生活中的问题与音乐相结合，引起了观众的共鸣和思考。

无论是央视还是人民日报的评价，都再次证明了音乐作为一种艺术形式的力量和影响力。刀郎凭借自己的才华和独特的音乐风格，成功地传递了他对社会的关切和思考，成为当下备受关注的音乐人之一。

刀郎正面回应争议

7月29日，刀郎经纪方终于表示，关于《罗刹海市》以后不会有公开回应。

顶端新闻记者联系上刀郎经纪方，电话接通说明来意后，对方表示“实在不好意思，这事我也负责不了。目前我们统一对外不会有任何东西（回应）”，并强调这是刀郎和经纪公司的共同态度。

对于刀郎方称不会回应罗刹海市这一事件，人们的看法各不相同。

有些人认为这是一种自信的表现，说明刀郎方面对自己所持有的证据非常有信心，也有些人认为这是他们在逃避问题，不敢正面回应。

从刀郎方的角度来看，他们可能认为自己已经掌握了足够的证据，证明罗刹海市的存在是真实可靠的而且是不容置疑的。

因此，他们可能觉得没有必要回应任何质疑或者批评，因为这只会让事情变得更加复杂。

然而，从另一个角度来看，刀郎方也可能是在逃避问题。如果他们真的对罗刹海市的存在有信心，那么为什么不愿意回应任何质疑或批评？他们是否在害怕什么？或者他们只是想把事情搞大，让更多的人关注这个事情？

无论如何，我认为刀郎方的做法并不是很明智。在公众眼中，他们可能会被视为逃避问题的人，而不是真正有信心的人。

如果他们真的想证明罗刹海市的存在，那么他们应该勇敢地面对质疑和批评，并且向公众展示他们的证据和论据。只有这样，才能让更多的人了解真相，并且赢得公众的信任和尊重。

总之，刀郎方称不会回应罗刹海市这一事件，引发了公众的广泛关注和讨论。

我们应该以客观的态度来看待这件事情，并且希望刀郎方能够勇敢地面对质疑和批评，向公众展示真正的证据和论据，让真相大白于天下。

那英的骂评留言量破650万

目前，那英评论区有三种。

第一种是来评论“罗刹海市这首歌真好听”。

第二种是那姐、坤哥、汪哥、松哥你们建自住，别管别人说什么，我们都挺你，你们的新歌“罗刹海市”真不错。

第三种就是，我是来看评论的，路过而已，别误会。

目前，根据那英网上最新发布的短视频来看，都是被网友集体评论。这可能也是整个平台留言量最高的账号。

汪峰疑似作出了回应:

我不是还站在这里吗？

众所周知，一直以来这个汪峰都是发各种演唱会消息而闻名的，现在娶了章子怡，近几年没有音乐作品！

刀郎事件，汪峰疑似作出了回应，称“我不是还站在这里吗？”汪峰这番话就是说刀郎的《罗刹海市》对自己没有任何影响，自己还不是照样开演唱会站在这里，还是乐坛的大佬，一个刀郎掀不起什么浪！

最近，汪峰演唱会惨遭冷落，观众寥寥无几，现场气氛冷清。

据媒体报道，汪峰演唱会的门票销售情况不佳，很多座位都空着，甚至有人在现场喊退票。 视频曝光后，引发了网友的热议，很多人都觉得汪峰的演唱会太失败了，不像是一个知名歌手的水准。

有人认为，汪峰之所以遭到观众的冷落，可能是因为他之前在一些场合说了一些不恰当的话，惹得大家不满。

汪峰作为一个资深的歌手，应该更加注重自己的音乐作品，而不是去涉足一些敏感的话题，这样才能赢得观众的喜爱和尊重。演唱会是歌手和歌迷之间的交流和沟通，如果没有人气和热情，那么演唱会就失去了它的意义。

几天前，汪峰在上海的演唱会，上座率也是惨不忍睹 上海虹口的汪峰演唱会，五万多人的场，上座率估计2-3万。目测很多空位放眼望去空位置还有好多。不知是还没开始还是已经进行到一半了。

综上所述，没想到这杨坤和汪峰这么硬刚刀郎啊，看来当年刀郎被这些人搞小圈子排挤是真的啊。

旭日阳刚来蹭《罗刹海市》的热度了！

直播唱《罗刹海市》，表情引争议

最近，一首名为《罗刹海市》的歌曲迅速红遍网络，一时间无人不晓。“不管你咋样洗呀，它就是个脏东西……”这句耳熟能详的歌词，成为大众间的口头相传。

近日，来自组合旭日阳刚的王旭的一段视频一经发布，立即在网络上火了起来。视频中，王旭一边模仿对嘴演唱，一边以极富戏剧性的表情变换来迎合歌词意境。他扮鬼脸，眼珠子上翻，满脸咬牙切齿的狰狞。时而摇头晃脑，满脸憎恶；时而抽搐翻白眼，仿佛陷入癫狂。

许多网友直言，单看王旭的表情，分明是在对某种恶劣的东西进行憎恶谴责和发泄，极尽丑化和嘲弄之能事。这份来源不明的激烈情绪，通过歌声释放而出，引起无数网友的猜测。

看到王旭在视频中情绪激动的表现，许多网友纷纷猜测他是否在通过这首歌发泄自己的不满。更多的评论直接点明，王旭可能是在释放对歌手汪峰多年来的怨恨。

王旭则表示，最近这歌太火，他只为娱乐，不针对任何人，请勿对号入座。

众所周知，旭日阳刚和汪峰有过恩怨，闹得不欢而散，而刀郎的《罗刹海市》被网友们认为是“内涵”汪峰等歌手的。 利用他人的争议事件来蹭热度的行为是不道德的。

王旭之所以在近期模仿《罗刹海市》进行表演，可能是因为他最近在公众场合的曝光率相对较低，想借此机会吸引粉丝的注意力。

他为什么选择利用刀郎的新歌来蹭热度？是不是刀郎人品好，不会计较版权呢？ 当年他们翻唱汪峰的《春天里》红了，到处商演，后来汪峰不再允许他们唱了，他们就翻脸了。

说起这件事，我站队汪峰，虽然我不听他的歌，但是这件事他做的对。就好比一个小偷，偷走了你家里的东西去卖钱，你会同意吗？

还有的网友说，要不是旭日阳刚翻唱了《春天里》汪峰还不能走红呢！这也是一种荒唐的观点，汪峰在那之前就红了好不好？

从本质上来说，汪峰是对旭日阳刚有恩的，他们就是凭着人家的歌火起来的，但是做为一个演唱组合，自己创作不出来过硬的作品，是非常苦恼的事，那也不能怪汪峰啊，每个人的天赋、努力和环境是不一样的，但是他这次出来翻唱有内涵汪峰嫌疑的歌曲，似乎是在发泄对汪峰的不满，这是一种忘本的行为。

刀郎新歌的走红三大启示



第一，传统文化是座富矿，时挖时新，关键是看怎么挖。其实天于聊斋，以前也有一自很灭的歌叫《说聊斋》,"你也说聊斋，我也说聊斋，喜怒哀乐一起，那个都到那心头来；鬼也不是那鬼，怪也不是那怪，牛鬼蛇神它倒比，真人君子更可爱……"

而刀郎的这首《罗刹海市》则是另一种形式的演绎。事实上，近年来，国产动漫电影的持续走红也已经说明了这点，从《哪吒之魔童降世》到《大圣归来》，再到近日正在上映的《长安三万里》，无不说明传统文化的魅力，只要给予契合时代的新的理解，赋予新的意味，传统文化就能散发出源源不断的活力。

第二，用作品说话才是最核心的竞争力。近年来有个怪现象，有的歌手或演员，他很火，经常出现在电视荧幕上，活跃在聚光灯下，人们可能知道其名字，熟悉其面孔，但唯一不知道他是因什么而火，唱了什么好歌，演了什么好剧，统统不知道，只知道"他火"。

这无疑是一种不正常现象，而刀郎退隐江湖十年后，用作品上演"王者归来"，在没有大肆宣发的情况下重新获得万千拥趸，人们哪怕听不懂也不妨碍去认真听，再次说明，好作品、好内容永远不缺观众，用作品说话才是一个艺人最核心的竞争力。

第三，百花齐放才是春，音乐需要多元化。有人对刀郎的新歌这样评价，"没点文化还真看不懂"，网上也有对歌曲《罗刹海市》逐字逐句的"全文译注"。

人们之所以看不懂依然愿意看，也与今天的很多歌曲"太好懂"有关。为了迎合短视频传播，方便短视频做 BGM （背景音乐），现在音乐创作出现了"短视频化"的现象，即为了传播而传播，歌词简单、曲调简单，能一下子吸引人的注意力，但一下子也失去了魅力，就像快餐食品一样。

不是说这不好，而是想说如果市面上只有这一种类型的音乐，每首走红的歌曲都听起来有相似之感，华语乐坛还能称之为"乐坛"吗？

刀郎为何如此受老百姓的喜爱

首先，刀郎是一位极其才华横溢的原创音乐人，他的每一首歌曲都讲述着一个动人的故事，富含情感，非常容易打动人心，同时，他的声音独特，旋律优美，很容易让人沉浸其中。

其次，刀郎扎根新疆，不断在这片土壤中吸收营养，因此其许多作品都带有明显的新疆民族音乐的风格，从曲风和配乐上特点鲜明，同时歌曲节奏明快、旋律优美、朗朗上口，歌迷容易接受，顿时让人感觉亲切。

此外，刀郎也是一位极富亲和力的歌手，他的性格开朗、善良，经常在演唱会上与观众互动，与歌迷沟通，深深地打动了粉丝的心。

最重要的是，刀郎的经历和内心感受与许多人的经历和感受相似，他在歌曲中所表达的情感往往让人感同身受，引发共鸣。

他的身世坎坷，曾经流浪、落难，但他始终坚持自己的音乐梦想，不屈不挠、不放弃，最终成为一个优秀的艺术家。

因此，刀郎不仅仅是一位歌手，更是一位有感染力的文化使者，他的音乐和精神成为了许多人追求的目标，也赢得了无数人的尊重和爱戴。

一个被低估的音乐人

这首歌曲不仅展现了刀郎在写词方面的进步，也展现了他对中华传统文化的传承和创新。

这首歌曲值得我们仔细品味，不要只看表面，而要深入理解它所传达的思想和情感。这首歌曲也告诉我们，在追求物质生活的同时，也要有自己的精神追求和品质修养。《罗刹海市》，一首让你耳目一新、心灵震撼、思维启迪的神曲，快来听听吧！

那英说的没错，确实农民风！刀郎的歌就是土掉渣的农民风，甚至对刀郎这种“土掉渣”的歌曲自然会嗤之以鼻！ 这农民工不是人？活该每天劳作不用听歌了？你就高人一等了吗？ 这是赤裸裸的人身攻击了，难怪刀郎反击来了！

其实那英说的没错，讲出了事实，喜欢刀郎的歌大多都是农民，错就错在她是公众人物，瞧不起农民！

刀郎和那英的舆论对立，其实是大众音乐和传统音乐的矛盾。当初网络音乐异军突起，大大冲击了那帮原本高高在上的明星。那既然有人抢饭碗，他们就报团排斥了，各种说刀郎为代表的大众音乐没营养、不代表音乐。

后来事实证明了，网络才是音乐传播的新领域，传统媒体已经淘汰了。刀郎这种音乐人只是缺少媒体资源，所以只能靠网络、靠彩铃，但是并不说明他的音乐没有价值，不然你看同样是重量级明星谭咏麟为啥就找刀郎合作。

刀郎的新歌《罗刹海市》，许多歌迷表示，除了听到朗朗上口的歌声之外，还让歌迷听到一种复仇的感觉。

整首歌词没有带任何一个脏字，但是每一句都是讽刺了好多人，于是网上出了各种刀郎歌词解读版本。

除了暗讽几位歌手之外，刀郎的新歌还被网友解读出暗讽了《中国好声音》这档节目，尤其是“未曾开言先转腚”，更是把骂人不说脏话的境界上升到一定的高度。

我们之所以喜欢这样的刀郎，是因为这样的“刀郎”，其实也是大众的一种“想象”。

不过我们应该反对过度商业化，反对乐坛小圈子，而边缘的、淳朴的歌声，就像大漠的风。人们需要刀郎既在流行乐坛之中，又在音乐圈子之外，这大概才是此次“复仇论”产生的真正土壤。

反过来说，“复仇论”是假的，但公众对“复仇”的想象，却也反映了某种真实的情绪：流行乐坛需要像刀郎这样的声音，需要一首《罗刹海市》来荡涤心灵，欢迎刀郎归来，是因为人们对“以丑为美”的风气已经忍受太久了。

虽然这首歌有很大风险，但这样别具一格的作词和民间小调的曲风结合，确实令人耳目一新，甚至是艳惊四座，也算音乐人一次别开生面的推陈出新吧。获得听众的热捧就是因为它太“接地气”。

若想让这首歌长命不衰，我觉得刀郎粉丝中有些人莫要给它“贴标签”，说是内涵谁，也许作者有比你们想像中更广阔的胸襟，他就是在暗讽一类人，在映射当下的一种怪像，如此，不是更发人深思并且又没有被举报甚至下架的风险了吗？

王 者 归 来

说一个冷知识，当年的音乐风云榜十年盛典完全获奖名单：

十年最具影响力音乐人物(内地)：

那英 刘欢 孙楠 崔健 汪峰 许巍 羽泉 韩红 朴树 空缺一名

十年内地十大金曲：

2000 那英《心酸的浪漫》

2001 羽泉《深呼吸》

2002 孙楠《拯救》

2003 沙宝亮《暗香》

2004 许巍《曾经的你》

2005 汪峰《怒放的生命》

2006 袁泉《孤独的花朵》

2007 陈楚生《有没有人告诉你》

2008 张靓颖《画心》

2009 周笔畅《你们的爱》

十年内地十大金曲：

2000 那英《心酸的浪漫》

2001 羽泉《深呼吸》

2002 孙楠《拯救》

2003 沙宝亮《暗香》

2004 许巍《曾经的你》

2005 汪峰《怒放的生命》

2006 袁泉《孤独的花朵》

2007 陈楚生《有没有人告诉你》

2008 张靓颖《画心》

2009 周笔畅《你们的爱》

不过多年以后，我们又同时见证了一个神话，人们又感觉到，仿佛2002的那一场雪又回来了，那个男人又王者归来了！

综上所述，我觉得，每个时期都有每个时期的歌曲受众范围，就好比当时内地歌坛的网络流行歌曲一定有民歌的元素，而从港台音乐开始风靡内地后，这种我们本土的音乐就有了土的标签。

因此音乐本身没有错，刀郎没有错，只是受到不同文化的冲击，才有了界限，按理来说是更好的融合，正所谓一花独放不是春，百花齐放春满园！

结语：罗刹海市讽刺了谁？看完央媒和人民日报的评论，我得出了答案！

来源丨国际地蟠天

刀郎复出，那英惨了？



刀郎上一次这么火，还是在19年前。

7月19日，刀郎正式发行新专辑《山歌寥哉》。

专辑里，一首《罗刹海市》因歌词看似“暗藏玄机”，被推上各大平台热搜。

一场由刀郎“引发”的骂战，也正式上演。

《罗刹海市》出自蒲松龄的《聊斋志异》，这是蒲松龄虚构的一个世界。

罗刹国是个与正常世界完全颠倒的国家，这里的人以丑为美。

一位名为马骥的美少年误入罗刹国，却被当做是“奇丑无比”的异类。

无奈之下，他只能带着面具讨生活，并想方设法逃出去；

回到正常的世界，不被这里的人所同化。

有人说，刀郎这首歌主打“讽刺”，他在内涵如今的娱乐圈。

有人说，这首歌藏着刀郎的愤怒，是他的“复仇”之作。

但大部分都认为，这是刀郎直接喊话那英、杨坤、汪峰等人，势必要为当年的自己讨一个“公道”。

一时之间，一桩十几年前的“陈年旧案”再次被搬到了台前……

01 冷眼看刀郎

时间拨回19年前。

2004年，专辑《2002年的第一场雪》正式发售。

全国各个城市里，无论是商场、火车站、小卖部、出租车里，人们都会听到同一个略带沙哑的声音，在那边反复唱着：

“2002年的第一场雪，比以往时候来的更晚一些。”

彼时，歌手李宗盛正在全国十几个城市做巡回演出。

每到一个城市，他都会听到这位歌手的歌曲。出于好奇他购买了一张CD，翻开内页一看，词曲演唱人后面，写着一个他完全陌生的名字：

刀郎。

首都北京，一群本土音乐人聚在一起喝酒，其中一位乐手借着酒劲说道：

“那叫什么刀的？火不到咱北京的。

只要北京这座流行乐标杆城市不接纳，他就不能算国内流行乐。”

两个月后，北京下起大雪，各大公共场所也如着魔般，响起了同一首“刀郎的雪”。

没有宣传、没有营销、没有打榜。

这个叫做刀郎的男人，仅凭一张专辑，就击败刘德华、周杰伦；

一跃成为“2004年年度歌手”。

据统计，2004年刀郎专辑《2002年的第一场雪》官方卖出了240w张。

什么概念？

当年周杰伦的《七里香》专辑，销量才32万张。

更可怕的是，这仅仅是正版专辑的销量；

算上盗版的话，销量可能超过千万张！

刀郎彻底火了，他成为了当年华语乐坛的一个“异数”。

以他为代表的“草根歌手”渐渐爬上舞台，与唱片公司精心包装的“职业歌手”分庭抗礼。

甚至，有反超的趋势。

这一切，对当时的自诩正统学院派的音乐人来说，无疑是重磅一击。

一场关于“雅俗之争”的战役，即将打响。

首先发声的是汪峰，他表示：

“刀郎的成功全是拜媒体所赐，如果没有恶炒，他根本不会有如今的虚假繁荣。

无论专业、创作实力，还是作品本身，他的歌都很普通。”



相较于汪峰，杨坤的点评则更为犀利：

“这些歌是没有品质的，是让中国流行音乐倒退了15年。”

某卫视音乐风云榜，歌手那英收到节目组邀请，担任评选会主席。

在评选乐坛10年十大影响力歌手时，她对刀郎的入选，存有异议。

“他（刀郎）不具备审美观点。

要说销量呢，我又闭嘴了，确实我们谁也没卖过他；

但是我们不能光看销量啊。”

那英向来心直口快，在镜头前她直白表示对刀郎的爆火，无法理解，也难以欣赏。

但话传了几次后，却变成了“听刀郎的歌的人都是农民。”

一时之间，关于刀郎的“雅俗之争”愈演愈烈。

有媒体直接以《北京音乐圈对刀郎走红很愤怒》为标题，形容这是一场“围剿刀郎”的行动。

而此时，身在旋涡中心的刀郎，却关闭了手机，掏出车钥匙。

独自一人，自驾前往人烟稀少的甘肃定西。

一下车，面前报刊亭的五个大字，却让他感到头皮发麻：

冷眼看刀郎。

02 红了？可怕！

“好可怕，那段日子真的很可怕。”

多年后，刀郎回想2004年的爆红，依然感到心有余悸。

那一年，每天早晨七点，刀郎都会准时被音乐吵醒。

彼时，他的工作室在新疆展览中心对面，门口有个公交站，名叫：八楼站。

以此为灵感，刀郎在歌曲《2002年的第一场雪》里写到：

“停靠在八楼的二路汽车，带走了最后一片飘落的黄叶。”

可自从歌火了之后，刀郎的歌成为了八楼的专属BGM，它骄傲的整日循环播放：

乐了乘客，苦了刀郎。

“别说路人，我自个儿都听烦了！”

对于歌曲爆火，刀郎本人十分困扰，他无法接受到哪都要“被迫”听到自己的歌。

对他来说，这是十分不合时宜的一件事儿。

他很清楚，总有不喜欢自己歌的人，当这批人走到哪里都被迫听到这种音乐，难免招人厌烦。

歌曲爆红，让刀郎的生活发生了翻天覆地的变化。

曾经，他喜欢没事便约上三五好友，自驾在一望无际的大草原上，亦或者是跑去戈壁喝酒、聊天、玩音乐，每天的生活无拘无束，拥有真正的自由。

可如今，他每天都得飞往不同的城市，见不同的记者，回答相同的问题。

回到家里或工作室，门口挤满了记者与歌迷，不善言辞的他得被迫挤出笑脸。

一天下来，他只觉得脑瓜子晕，腮帮子疼。

不仅刀郎本人，他身边的亲友也受到影响。

因不爱抛头露面，刀郎的专辑封面鲜少露出本人的样貌，在那个互联网不够发达的年代，人们只闻其声，不见其人，于是便滋生了各种谣言。

有人猜测，刀郎是一位虚拟人物，声音都是电脑合成，压根就没有这个人。

有人断言，刀郎样貌一定奇丑无比，没法儿见人。

还有人信誓旦旦的说，刀郎早就过世了，这张专辑是他生前录制的……

谣言四处弥漫，刀郎的亲友们看不下去，便整日在网络上与人对峙。

常因为与网友争吵，被气的郁郁寡欢。

生活的巨变让刀郎不堪其忧，于是便出现了上文提到的“自驾出逃”。

他逃回熟悉的戈壁，想要寻找片刻宁静。

没想到，一下车便在报刊亭看到关于自己的杂志，上面“冷眼看刀郎”的标题，让他彻底明白自己已经“回不去了”。

他至今还记得那时的感受：

“有一种被扒光了给人看的感觉。没有一点自己的空间。”

从始至终，大红大紫都不是刀郎的目的。

他曾在一档访谈节目上坦言：“我的目标就是做名二、三线歌手，红了真的是个意外。”

对于刀郎来说，“红”这个词，令他充满恐惧。

他害怕爆红所带来的名气与财富，会让他忘记来时的路。



03 雪停了

有人说，刀郎活的太“拧巴”。

送上门来的钱，他都能拒掉，那他到底要什么？

实际上，他的音乐之路，从来都不止是为了自己一个人走。

很多人不知道，刀郎曾经有个亲哥哥。

他俩出身在演艺世家，父母都在文工团工作，从小兄弟俩就耳濡目染。

上世纪八十年代，改革开放让西方音乐涌入大陆地区；

这也让刀郎与哥哥建立起了共同的人生目标：

“我要像鲍勃迪伦一样，做牛×的音乐。”

父母忙于演出，哥哥自然扛起照顾刀郎的重担。

从小两人便一起练琴、一起唱歌、一起吃饭，当然，也包括一起打架。

刀郎回忆那段时光：“我和他（哥哥）从来说话不超过三句，说多了我就会挨揍。”

虽然经常挨揍，但当外人欺负刀郎时，哥哥总是会挺身而出，帮刀郎出头。

两兄弟逐渐长大，哥哥如愿玩起了音乐，并且也组建了自己的乐队。

一天，20岁的哥哥回到家，兴冲冲地跟家人宣布自己找了女朋友。

见哥哥那开心的模样，刀郎没好气的说了一句：“你戴绿帽子了。”

“绿帽子”三个字，引发的哥哥的愤怒，一气之下便离家出走。

刀郎怎么也没想到，这三个字，会让自己愧疚一生。

再次见到哥哥，是一周后。

哥哥遭遇车祸，当场离世，变成了一具遗体。

这件事对刀郎的影响是终生的，他背起了极大的负罪感，音乐成了他唯一的宣泄渠道。

为了弥补对大哥的亏欠，16岁那年，刀郎决定背上吉他，离家出走。

他要把哥哥未完成的路走完，不成功绝不回来。

带着一百多块，刀郎跑去歌舞厅工作。

在那里，他找到了一群志同道合的朋友，成立了手术刀乐队，发誓要像罗大佑那样，做一把“解剖社会的手术刀”。

理想无比丰满，现实却是乐队演出一整晚，只赚二十块。

无法维持生计，乐队很快便解散，为了继续追梦，刀郎来到了文青圣地：海南。

在这里，他组建了新的乐队“地球之子”，并且也邂逅了第一位爱人，两人很快喜结连理。

相较于“手术刀乐队”，“地球之子乐队”获得了世俗意义上的成功。

在九十年代末，刀郎带着乐队跑夜场，一个月就能赚近万元。

那段时间，他们搞音乐、喝酒、聊天，过着纸醉金迷的生活，好不快活。

但时间一长，刀郎突然意识到：跑夜场只是消遣，并没有表达，这无疑是背叛音乐。

他退出乐队，找了份月薪一千元的苦力工作，沉下心做音乐。

招聘他的人不解，问他为何放着上万元轻松活儿不接，跑来赚辛苦钱？

他回答：“为了理想。我不能用音乐养活自己，应该挣钱来养活音乐。”

此后，很长一段时间刀郎都在以苦力工作养活音乐梦想。

白天打工，晚上写歌，没灵感了就买瓶1块五毛钱的新安大曲酒喝，累了就回到那十几平的出租屋休息。

虽然苦，但他很快乐，他正在朝着自己的理想步步迈进，直到有一天，妻子走出家门，不辞而别，只留下二人刚满月不久的女儿，以及桌上的一张纸条：

“你给不了我想要的生活。”

那晚，刀郎在屋内痛哭流涕，他开始反省：

“我是不是太自私了？为了梦想，牺牲了家人的幸福。”

自那天后，刀郎变了。

他开始不再自恃艺术工作者身份，接走穴、写广告歌，音乐理念也从“解刨社会”变成“让更多人听到我的歌”。

有朋友跟他说，不要将音乐局限于新疆，试着走出去，迎合大众胃口。

他思索片刻，将面前的烈酒一饮而尽，一年后，《2002年的第一场雪》问世。

刀郎从梦想与现实中，寻得了一处平衡点。

与如今歌手们苦恼的“歌红人不红”相反，刀郎发自内心的渴望这种状态。

“作品让更多人知道，但我这个人，我真不希望被大家都知道。”

可惜事与愿违，歌曲爆红后他的生活被迫脱轨。

他的音乐与本人迎来各界点评，他所引以为傲的音乐理想，被大众贬低嘲讽。

刀郎再次迷失了。

2006年，刀郎花了几天时间上网，看了无数网络上对自己的评价。

从此以后，他便消失了。

有人说刀郎得罪了音乐圈，被迫退出，有人说刀郎病重，退圈养病。

各种五花八门的谣言在互联网传播。

实际上，刀郎本身从未摆脱过谣言。

谣言构成了刀郎在人们心中的形象，谣言也调动着听众对他音乐的观点。

然而真相究竟如何，已经不重要了。

刀郎在巅峰时期隐退，骂他的人也终于闭上了嘴。

雪停了，安静了。

04 重塑

消失的这些年，刀郎其实在重塑音乐理想。

他推掉了一切广告、演出邀约，除了慈善义演外，经纪人根本找不到他。

他开始回归生活，重新找回年少时的梦。

有人问：“你对如今的乐坛怎么看？”

刀郎回道：“我只想做一个单纯的音乐人。”

本次出圈的《罗刹海市》因被各路网友解读而引发热议。

更有好事网友跑去那英账号底下，开展起了一场声势浩大的“反那英”的互联网狂欢，要求其公开道歉。

在那英最新的一条动态下，有高达700w的评论量！

实际上，多年前刀郎本人早已为那英公开辟谣。

记者拿着“那英说刀郎的歌只有农民才唱”这句话提问刀郎，他直接反问：

“你亲耳听她说的？”

见记者支支吾吾，刀郎立马回应了四个字：

“空穴来风！”

当年关于刀郎歌曲的“雅俗之争”，他也早已给出答复：

“什么叫俗？通俗、民俗、风俗，这是我的三俗；

没错，我就是俗。”

实际上，刀郎退圈后确实把“俗”贯彻到底。

他各处旅行、采风，将民族传统文化取其所用，发行过以佛经主题的专辑《如是我闻》。

也从苏州评弹、昆曲当中取样，创作了专辑《弹词话本》。

退圈这些年，对于演艺圈的种种名利与乱象，刀郎始终冷眼旁观。

他在内心重新筑起一方净土，即使在众人眼里存草不生，却被他保护的一尘不染。

本次回归不少人说，刀郎变了。

变得成熟了，变得有内涵了，变得通透了。

实际上，刀郎从未变过。

他依旧理想主义，依旧心怀浪漫，依旧遵从内心。

正如那辆行驶在路上的二路汽车，每天会经过很多站，遇上很多乘客。

但最后，都会安静停靠在八楼站。

如常。

来源｜拾文姑娘230803

那辛——

浙江卫视《中国好声音》创始人

那辛，女，满族，原名那昕，出生于辽宁省沈阳市，中国著名歌星那英的姐姐兼经纪人，《中国好声音》《蒙面唱将》创始人。[3][1]

中文名 那辛 原名 那昕 性别 女 民族 满族

出生地 辽宁省沈阳市[1] 职业 经纪人

代表作品：《中国好声音》《蒙面唱将》《那20年》《张张金曲演唱会》[2]

1988年，那辛带着妹妹那英到北京参加比赛，之后一路陪伴那英。1998年迎来那英天后演艺生涯的第一春——《相约九八》；2008年负责监制奥运主题曲《北京欢迎你》，第二年成功推出《那20年》世界巡回演唱会迎来那英第二春并成功回归乐坛；2012年那辛推动那英以导师的身份参加首届《中国好声音》节目，迎来那英演艺生涯的第三春，是那英成为天后级别人物的重要推手。[3]

人 物 经 历

早年经历

那辛出生于辽宁沈阳的一个中医世家。父亲那洪生希望两个女儿能学医。那辛遵照父亲的意愿，考入了辽宁省中医学院，后又考入北京中医学院研究生。[4]

演 艺 经 历

1988年，那辛带着妹妹那英来到北京比赛，此后就扎根于北京。那辛陪伴那英一路成长，从歌曲《山不转水转》到《雾里看花》，又在多年后推动那英和王菲的合作，成就佳作《相约九八》。这首歌还在1998年中央电视台的春节联欢晚会上演唱，被收录在那英1998年4月15日发行的专辑《征服》中。那英的歌唱事业蒸蒸日上，那辛作为她的经纪人，除了唱歌以外，重大活动比如签约的唱片公司安排活动，国内演出活动，大都由那辛打理。[2]

2008年北京奥运会，那辛是主题曲《北京欢迎你》的监制，是开幕式主题曲《我和你》的策划。《我和你》这首歌还被收录于《北京2008奥运会、残奥运会开闭幕式主题歌曲专辑》。那辛从2002年就开始着手策划那英《那20年》世界巡回演唱会，于2009年成功举办。那英成为第一个在台北小巨蛋、澳门威尼斯人、东京SUN PLAZA、维也纳音乐厅开“个唱”的大陆歌手，那英也因此迎来自己事业的第二春。[2]

2012年推动那英以导师的身份参加了首届《中国好声音》，迎来那英演艺生涯的第三春，是那英成为天后级别的人物的推手。然后又推出平安、张玮、金池等一系列学员转身艺人，后期参与电视节目《蒙面唱将》的制作，再次成功。[2]

2013年，那辛担任导演策划打造了由张赫宣、张玮、金池组成的《张张金曲演唱会》。从10月起拉开在澳大利亚等地的巡演，11月16日回归北京，演唱会围绕“梦想、伙伴、公益”等篇章展开，获得成功。[5]

个 人 作 品

2007年3月25日黄圣依《爱的纹身》[6] 出品人

2008年4月17日 《北京欢迎你》监制 北京奥运会主题曲

2008年9月27日 《我和你》策划 北京奥运会开幕式主题曲

2010年10月26日那英《那20年》出品人 维也纳演唱会

2011年9月30日那英《那又怎样》出品人

2012年7月-《中国好声音》创始人 浙江卫视综艺节目

2013年9月5日金池《我就在你面前》监制

2013年9月10日张赫宣《宣言》监制

2013年11月16日张赫宣、张玮、金池《张张金曲北京演唱会》导演、策划 北京演唱会

2014年6月6日 张玮《阴谋》监制

歌曲MV

2014年6月27日塔斯肯《时光行者》

监制

2016年9月-《蒙面唱将》创始人 江苏卫视综艺节目

以上信息的参考资料源于[2]

个 人 关 系

妹妹：那英

妹夫：孟桐

以上信息的参考资料源于[4]

个 人 评 价

“在自己的成功之路上,默默无闻的支持与无私奉献最让我感动的就是姐姐那辛。这么多年,她始终如一的为我,做着她所能做的一切。”

—— 那英[3]

参考资料

[1]那英 Ying Na.豆瓣音乐. [2023-07-28].

[2]《中国好声音》 导师对决最终战 李荣浩战队夺冠.北方娱乐网. [2023-07-28].

[3]《中国好声音》导师对决第二战 口碑收视获双丰收.北方娱乐网. [2023-07-27].

[4]1988年，那辛带着那英北漂，如今那英用天后身份回报亲姐.百家号. [2023-07-28].

[5]“张张金曲“演唱会唱响悉尼墨尔本.新浪娱乐. [2023-07-28].

[6]爱的纹身.豆瓣音乐. [2023-07-28].

[7]2016中国电视满意度博雅榜发布，大荔枝收获满满!.荔枝网. [2023-07-28].

[8]2019爱奇艺尖叫之夜年度IP综艺节目：《奇葩说》《中国好声音》.爱奇艺. [2023-07-28].

[9]老板那辛与制作人闹翻.荆楚网. [2023-07-28].

[10]首次回应和那辛吵架内幕 陈少琪:根本没闹翻.中国新闻网. [2023-07-28].

[11]那辛澄清黄圣依唱片停工传言 呼吁媒体保护.凤凰网. [2023-07-28].

——抖音百科

那英和刀郎的瓜，太炸了！



01

那个男人又回来了！

这几天，歌手刀郎复出的消息可谓是在网络上引起了轩然大波。

他的新歌《罗刹海市》更是一经发表，就占据了各大音乐平台新歌榜第一的位置。

熟悉的配置，熟悉的场景，宛若与曾经一样，如今的刀郎风头一时无两。

不过，生活向来是几家欢喜几家愁。

随着刀郎的爆火，当年公开批判过他音乐的那英、汪峰、杨坤等人开始被网友不满，曾经的那场恩怨也再次被抬到明面上来。

更有意思的是，刀郎的这首新歌《罗刹海市》成为了许多网友攻击那英等人的武器。

因为他们觉得这首歌其实就是刀郎蛰伏多年后的反击，其中一些歌词就是在嘲讽那几位大咖明星。

比如那句“马户爱听那又鸟的曲”，在一些人看来，“那又鸟”可不就是“那英”的谐音嘛。

或许是抱有对当年事件的愤懑，又或许是本身就不喜欢那英等人，更或许是看热闹不嫌事大。

网友们开始纷纷跑到那英、汪峰、杨坤等人的短视频账号评论区，明嘲暗讽这几位名人。

几百万的评论量，数不尽的批判话语，谁看了不胆颤心惊。

如今，那英等人的评论区已经成为了火爆全网的热梗。

可是随着热度越来越高，疑问也从中而生：

刀郎发布这首新歌的目的，真的是想复仇吗？

02

想要了解真相的始末，可能还得从刀郎最初的故事说起。

很多人可能不知道，本名罗林的刀郎，虽然嗓音像是北方的汉子，但他其实是个地地道道的四川人。

因为热爱音乐，高中尚未毕业，刀郎就跑到一个歌厅里学习键盘音乐。

在稍学有所成之后，便经常性地在各地音乐厅里唱歌。

1991年，他来到了海南，与几位志同道合的乐手组成了一个叫“地球之子”的乐队。

这个名字乍一听有些狂妄，但是乐队在当地确实颇受好评，而从中担任键盘手的刀郎也是小有名气。

然而，好景不长。

底层音乐人的生活总是月亮与六便士不可兼得。

既是因为生活所迫，也是由于追求不同，4年后，几位乐手各奔东西，乐队就此解散。

那时的刀郎，刚24岁。

他经历了太多同龄人不曾有的失败与离别，也有着他们在这个年纪鲜懂的离愁别绪。

所幸，他还有爱情。

在海南，刀郎认识了一个姓朱的新疆姑娘。

她的存在，总让他时不时地意识到自己原来并非一无所有。

1995年，刀郎做下一个决定，与心爱的女孩一起，去她的家乡。

对于那时的刀郎来说，新疆是一个无比陌生的地方。但他怎么也没想到，当地的民乐却给他指出了一条新的音乐方向。

近十年的时间，刀郎一边继续做着音乐相关的工作，一边不断地研究学习。

他的生活有在慢慢变好，但似乎又没有太大的变化。

个人籍籍无名，歌曲没有人听，音乐前行的道路上依然漆黑一片。

那时的刀郎还并不知道，转机其实已经落在了他的手里。

2002年的一个深夜，当地下起了大雪。这本是新疆非常常见的一个场景，唯一的特殊点无非在于这是2002年的第一场雪。

同行的朋友也是如此说道，众人听此毫无所感，唯有刀郎内心仿佛有一个点在被触碰。

那一年，刀郎创作出了一首名叫《2002年的第一场雪》的歌曲。

因为要求严苛，刀郎不断地对歌曲进行修改和检查。

直到2004年的时候，他才满意般地将这首歌发表出去。

那时的他本以为这首歌与以往的作品一样，必然无人在意。

但别说他自己了，当时的所有人都不知道，一个新的音乐时代正悄然来临。

03

最开始是新疆，随后是全国各省市的大街小巷。

有印象的人都知道，那时候无论走到哪里都能听到“2002年的第一场雪，比以往时候来得更晚一些”这句歌词。

刀郎，火了。

在没有任何宣传的情况下，同专辑里的《情人》、《冲动的惩罚》等歌曲同样成为当时无数人的心头好。

乃至今天，这些依然都是KTV的默认必点曲目。

那一年，刀郎的240万专辑销售量力压刘德华、周杰伦，是当之无愧的第一。

而由于当时的网络不发达，曝光量又不多，很多人只知刀郎这个名字和他标志性的鸭舌帽装扮，其余信息一概不知。

横空出世的他，因此有了一个新的名字，“神秘的刀郎”。

刀郎的爆红是现象级的，他出作品的速度并不快，但是后续的歌曲如《披着羊皮的狼》等，都是脍炙人口的佳作。

虽然没有参加过春晚，但是此后多年，春晚小品里的台词都能看到刀郎及其歌曲的梗。

周围的人都在向刀郎庆贺，多年的辛苦终于没有白费。

可是，刀郎自己却愈发察觉到不对劲的地方。

比如很多公司都开始找他，而一开口就是一句让外人惊喜、让刀郎厌烦的话：“我可以让你更火！”

而当时的主流音乐圈也对刀郎持以质疑的态度。

无论是汪峰还是杨坤等人，都不惜用激烈的言语来从各个方面点评刀郎的音乐。

而后续，作为评委的那英拒绝刀郎入围十年十大歌手行列，还批判他“不具备审美观点”的事件，更是让世人皆知内地主流音乐圈与刀郎的矛盾。

在专业人士眼中，刀郎的音乐水平真的非常不堪吗？

先生倒是以为，并非如此。

要知道香港“音乐教父”罗大佑就曾在节目中表示，自己喜欢听刀郎的歌曲，欣赏对方的嗓音。

而“校长”谭咏麟还曾在演唱会现场邀请刀郎做自己的嘉宾。

有人力贬，有人赞赏，有人追捧。

纵使是局外人也分不清谁对谁错。

而当利益与冲突不断，当生活不复以往的平静，当时沉默的刀郎最终果断下了一个决定。

我退出！

04

2010年后，刀郎就已经算是处于半隐退的状态。

加上之前的为人低调，很多人过了很久才意识到，江湖上已没有那个喜欢戴鸭舌帽男人的身影。

多年过后，当他再次出现在人们的面前，大多数人其实都已认不出他的身影。

年龄更大了，身材也胖了，面相也更柔和了。

唯一没变的，是他的目光。

在隐退的这些年，刀郎并没有放弃研究音乐，这次风格独特的《罗刹海市》就是最有力的证明。

这是一首借鉴了《聊斋志异》同名故事的歌曲，借古讽今，是如今音乐圈鲜有的嘲讽类大作，当下很多音乐人都在研究过后给予很高的评价。

他还教出了一个叫云朵的徒弟，对方参加过《中国好声音》，以及多次央视春晚。

曾经，主流声音说他没有足够的音乐水平。

刀郎没有予以丝毫的辩解，只是埋头做着自己所认定的事。

多年后的复出，刀郎也没有说一句话，只是用作品狠狠打了曾经质疑他的人的脸。

这并非是一场精心策划的复仇，毕竟，刀郎也从没有把贬低过他的言论记在心上。

他的世界里，能让他上心的事情永远只有音乐。

而音乐也最终将会把他肩膀上堆积的所有污蔑，都扫除干净。

他依旧是他，潇洒恣意的刀郎。

来源、作者｜斜杠先生



那英忍不住出手！

发长文回应刀郎新歌，

态度坚决和800万评论硬刚



那英终于忍不住出手反击了！那英发长文回应刀郎

新歌《罗刹海市》，态度依旧坚决将要采取行动，

和800万评论硬刚，还称网友不买账。

近日，歌手那英对于刀郎的新歌《罗刹海市》终于忍不住出手反击了。她发文回应，展现了坚决的态度，并表示将要采取行动。然而，令人意外的是，尽管面对800万条评论，那英依旧选择硬刚，可即便如此，可是网友却不买账。

首先，我们来看一下这一事件的背景。刀郎的新歌《罗刹海市》一经发布，立即引发了广大网友的争议和质疑。有人认为这首歌内涵了那英汪峰杨坤几人，并将那英作为罪魁祸首。在面对这样的指责和攻击时，那英一开始选择避而不谈，可是网友并没有因为她不回应而放过他她，没办法，那英决定回应一番。

据报道，那英在长文中明确表明了自己对刀郎新歌的态度，并表示将要采取行动。那英称：我不善言辞，自从开微博以来没发表过什么长篇大论，这是第一次。然而从昨晚开始，一些污蔑、诋毁我和家人的网络文章开始在各大网站传播，并被个别无良公众号、和所谓网络大V意有所指、恶意转载，引起越来越多无端的揣测与恶评。流言平地而起，极尽可能地抹黑造谣、渲染纯属捏造的所谓内幕，不仅给我和家人带来极大的伤害，也让许多朋友们的担心。

这样的事件并非第一次发生。如果只是针对我个人，无论什么样恶毒的谣言，我都可以不予理会。但这次网络霸凌的矛头指向我深爱的家人和我极欲保护的孩子。她坚决地表达了自己的立场，毫不动摇。这种坚决的态度展示了她对自己音乐事业的自信和坚守。

不过看了那英的回应，发现虽然文章很长，却没有提到刀郎，也没有提到《罗刹海市》，提到的只是“网曝”。可见“网曝”对她以及家人的生活有了很大的困扰。

然而，令人惊讶的是，那英在面对800万条评论时，依旧选择硬刚。她并不回避网友的质疑和批评，而是选择直面并予以回应。甚至称网友不买账，显示出她对自己立场和观点的坚定信心。

对于那英的回应，我们应该以客观和理性的态度来对待。每个人都有自己的观点和立场，而网友们也有权利表达自己的意见。我们不能因为观点的不同而对他人进行攻击或质疑。

综上所述，那英终于忍不住出手反击了。她发表了一篇长文回应刀郎的新歌《罗刹海市》，展现了坚决的态度，并表示将要采取行动。尽管面对800万条评论，那英依旧选择硬刚，甚至称网友不买账。我们应该以客观和理性的态度来对待这一事件，尊重每个人的观点和立场。只有这样，我们才能进行真正的交流和理解。

来源｜阿哲聊娱乐吧

解读《罗刹海市》，

感觉在骂某几个人，但不要对号入座



刀郎的新歌最近很火，新歌的专辑名字叫《山歌寥哉》，里面的歌都取材于《聊斋志异》里面的某个故事。

《罗刹海市》，聊斋里面的那篇文章的名字也叫：《罗刹海市》。

罗刹这个词是印度梵语的音译，原意是吃人肉的恶鬼，稍微引申一点的意思是恶魔、恶鬼的意思，佛教里面经常用到。

海市这个词就是海市蜃楼的那个海市，原意是海上的集市，里面什么珠宝都有。引申意思是美好而虚无缥缈的东西。

歌曲名直接使用了蒲松龄《聊斋志异》中一个短篇故事的名字，距离中国“向西两万六千里”的罗刹国，是一个充满神秘和异域风情的地方。

其次，歌词中运用了“用典”的手法，直接使用了原著中的词汇，如“耳傍肩”、“三孔鼻”、“一丘之貉”等，使得歌曲充满了怪异和讽刺的意味。

此外，歌词还运用了“谐音”和“缺字”的手法，如“苟苟营”谐音“蝇营狗苟”，比喻为了追逐名利，不择手段；而“一丘河”谐音“一丘之貉”，比喻一小撮人，互相差不多，同是丑类。

在歌词中，“马户”和“又鸟”被合成为一个字，而“女”和“子”也组成了一个“好”字，这种“合字”的手法，使得歌曲更加具有视觉冲击力和文化内涵。

这首歌出来之后引起巨大的争议，有很多网友认为他是在讽刺中国乐坛上的某几个人。

我看了那些评论文章，对号入座之后，我觉得也有点像。比如歌词里面有一句话“自古公公好威名”。公公一般被认为是太监的意思，而曾经的中国的乐坛上有一个人被人戏称“矮大紧”的人，是个男人，但长相不太像男人，有点像女人。如果说他特别像谁，我觉得最像当下台湾省伪省长。所以他被网友们调侃成太监，也就是公公。这个人整天摇着一把扇子，有意无意喜好标榜自己有才。所以刀郎歌词里说“自古公公好威名”，就被有些网友认为是在说他。

那刀郎这首歌批判了谁呢？大家展开联想，去想一想刀郎还抨击了谁。

来源｜思考者笔录