诗词意象、意境与诗人情感、境界之试探（二）

李鄂生

三、情感与情怀 所谓情感，通常是指人们对于外界景象或刺激的某种心理反应，如喜、怒、哀、乐、悲、恐、怨、爱恨情仇、幽默风趣，等等。 而所谓情怀，则其实也是一种情感，只不过是一种高尚的情感，一种特殊情感，一种可以彰显人的某种（例如爱国）胸怀的情感。 故，是否也可认为，情怀是情感的一种升华。 西汉赵人毛苌在《毛诗序》中说：“情动于中而形于言”。叶嘉莹先生在谈到如何评判一首诗词的优劣时，引用了这句话，提出了一个标准，就是在评判时一定要看作诗的人，是抒发内心的真实情感，还是没话找话、无病呻吟。 清代袁枚诗句“品画先神韵，论诗重性情”，也认为画求神韵，诗重性情，应藉此判断诗画的优劣。 “新诗愁绝少成篇"，“为赋新词强说愁”。情感、情怀於诗词之重要性，从陆游与辛弃疾之千古名句，也可见一斑。 文以载道，诗以言情（此处之“情”字，通常指广义之情感，包含情感、情怀、志向与境界）。 同样是文章，诗词与说教之文最大的区别，就在于其是否含情。 “问世间，情为何物？只教人生死相许。” “一往情深深几许，深山夕照深秋雨。” 一位诗人寄寓于诗词中的深沉情感，无论是激情，豪情，仰慕之情，爱恋之情，怀念之情，依恋之情，悲伤之情，怜悯之情，……，都常常能深深地吸引人、感染人，打动读者的心灵。 我们都有这样一种体会，一篇好的文章荡气回肠、感人至深、动人心弦，往往会令人或热泪盈眶，或潸然泪下，或捶胸顿足，或肝肠寸断，或忍俊不禁，或开怀大笑，………。 何以致此? 情之使然。 著名诗人艾青曾经说过：“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉"。正是基于他对于祖国的这种深沉的爱，才使他的作品能够深深地打动人。 魏巍如果不是深深地爱着自己的祖国和人民，如果没有保家卫国的一腔热血，如果不是被志愿军战士可歌可泣的英雄事迹所深深打动，何以能创作出《谁是最可爱的人》这样惊天地、泣鬼神的传世之作？ 盖以流自肺腑，故能扣人心弦！ 疫情期间，一位丈夫依依不舍送别妻子冒死披褂出征，他站立在机场瑟瑟寒风之中，含泪高举起“衣白褂，破楼兰，赤子切记平安还！”的字牌，为妻子及其战友送行，道出了亿万人的心声，令无数人潸然泪下！ 如果一个人、一件事，能够让诗人一见钟情，令情感的波澜在其胸中涌动、激荡，那么，为什么不将其喷薄而出？为什么不将其尽情地倾泻与抒发出来呢？ 白居易的诗句 “春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂”。 “回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”。 唐代诗人李群玉的诗句 “胸前瑞雪灯斜照，眼底桃花酒半醺”。 “裙拖六幅湘江水，鬓耸巫山一段云”。 字里行间，均蕴涵着诗人的一种深切的怜香惜玉之情！如果诗人不是对如花似玉的美人极度地欣赏与深切地爱恋，何以能迸发出如此绝妙的惊艳之句、神来之笔？ 《红楼梦》里一曲《枉凝眉》 “想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬尽，春流到夏！” 如果作者曹雪芹没有满腔的忧伤与悲痛，何以能将林黛玉见花落泪、望风伤感的悲伤情绪表述得如此的淋漓尽致？ 南唐后主李煜多才多艺，能诗擅词，尤以词的成就为最大。在作为南唐皇帝时，其前期作品平平，是读不到伤感的。正是由于在南唐亡国之后，他被俘入宋，日夕以泪洗面，由于凄凉、悲哀与悔恨交加并痛彻肺腑，才由心底暴发并倾诉出一曲曲意境深远且极富艺术感染力的千古绝唱： “无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”； “独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难”； “故国不堪回首”； “雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改， 问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。 在南唐亡国之前，词就是酒楼、歌楼里面歌妓们所唱艳曲的歌词，主要反映宫廷生活和男欢女爱。当时的士大夫阶层普遍看不起这种艺术形式，嫌其太俗，不屑一顾。是李煜改变了这一局面。王国维云“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”李煜的词，风格鲜明，用情真挚，亡国后的词作更是蕴涵深沉，在晚唐五代词中别树一帜、登峰造极，对后世词坛影响深远。换言之，如果没有李后主赋予词作中的如此深情，也就不可能有后来的苏东坡、欧阳修等一批士大夫在词作上所达到的成就与辉煌。 宋词的发展，其后又依词人所融入情感的不同，分为了婉约与豪放两大流派。但无论是柔情婉约，还是豪情万丈，万变不离其宗，皆离不开一个“情"字。且看两大流派以下代表作。 或婉约伤感！例，柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》 “执手相看泪眼，竟无语凝噎。 念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。” 或柔肠百转，例，李清照的《声声慢·寻寻觅觅》 “寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。 “梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。 这次第，怎一个、愁字了得。” 或豪气冲天！例，苏轼的《江城子·密州出猎》 “老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。 “酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨？ “会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。” 或壮怀激烈！例，岳飞的《满江红·写怀》 “怒发冲冠。“仰天长啸。 “三十功名尘与土，八千里路云和月。 “驾长车，踏破贺兰山缺。 壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。” 有人说文如其人，不同的人，写作出来的东西会有不同的风格。 有人作品饱含霸气，例如一首西北名歌： “天上没有玉皇，地上没有龙王。 我就是玉皇，我就是龙王。 喝令三山五岳开道，我来了！” 一代伟人毛泽东的诗词则别具指点江山、叱咤风云之大气！例如： “今日长缨在手，何时缚住苍龙”； “安得依天抽宝剑，把汝裁为三截”； “飞起玉龙三百万，搅得周天寒彻”； “问苍茫大地，谁主沉浮”； “欲与天公试比高”！四、境界 “境界”，也是一种很微妙的感觉。 关于“境界”的定义，仁者见仁，智者见智。在不同的领域，有不同的看法与见解。 一般认为，“境界”是一个博大精深、包罗万象的概念，其内涵极为广泛，仅按领域与角度的不同，就可细分为诸如道德境界，思想境界，精神境界，自然境界，艺术境界，哲学境界，修炼境界，修禅境界等等，不一而足。 境界，最开始是指国土的疆界，边界。后来泛指事物在不同领域所处的位置与所达到的程度、水平及品位。例如，思想高度，觉悟程度，感悟能力，学识水平，艺术水准等等。 王国维在《人间词话》中提出：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’，此第一境也；‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’，此第二境也；‘众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处’，此第三境也。” 诗词的境界，一般可从作品所达到的艺术水准（即艺术境界）与作者的情怀胸襟、自我修持所处状态及所达到的品位层次（即思想境界）两个侧面来进行衡量。通常更侧重于后者。 唐代王之涣《登鹳雀楼》 “白日依山尽，黄河入海流。 欲穷千里目，更上一层楼。" 该诗通篇对仗，却丝毫未显呆板雕琢之痕迹，正如清代著名学者沈德潜所评价：“四语皆对，读来不嫌其排，骨高故也。” 虽短短十字，且语言极为扑素浅显，却将万里河山尽收眼底，其景象壮观，气势磅礴，一意贯通，令人如身临其境，眼界与胸襟均为之一阔。特别是后两句，将深刻道理寓于简单景物之中，令情景交融天衣无缝，从而一展深远的意境，表达出作者锐意进取的不凡抱负，此为一种境界也。 宋代晏殊《浣溪沙·一曲新词酒一杯》 “一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。” 作者的眷恋、惆怅、伤感连天、愁云密佈，尽显无遗，为另一种境界。 “春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”为一种境界； “两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”为另一种境界。 唐代黄檗禅师的《上堂开示颂》 “尘劳迥脱事非常，紧把绳头做一场。 不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香。” 表达了作者不畏艰难困苦，坚志修行终成正果的决心与抱负，为一种境界。 宋代陆游《卜算子·咏梅》 “驿外断桥边，寂寞开无主。 已是黄昏独自愁，更着风和雨。 无意苦争春，一任群芳妒。 零落成泥碾作尘，只有香如故。” 作者自喻梅之风骨，其不争宠、不媚俗、不屈邪的孤傲清高之情怀与抱负，为另一种境界。 杜甫身居茅屋草堂，却放眼天下，其作《绝句》 “两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。 窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。” 该作品对仗工整却不见刻意，字句锤炼却一派天然。寥寥数语，不仅着笔眼前、洞悉细微，更胸怀九洲，高瞻远瞩，既统览上下几千载，又俯瞰纵横数万里，令古今、远近一个个以肉眼不可能实际看到的意中景象，犹如一幅幅美丽的画面，生动形象地浮现在读者眼前，更是何等的情怀，何等的境界！ 北宋僧人道潜前往徐州探访好友苏轼。在为他接风的酒席上，苏轼开个玩笑，叫一名女子对他百般挑逗，向他讨诗。道潜随口便吟出了一首《口占绝句》，不料竟然成为了千古名作： “寄语东山窈窕娘，好将幽梦恼襄王。 禅心已作沾泥絮，不逐春风上下狂。” 好一个炼字：“狂”！将挑逗人春心荡漾、随风飘浮、放浪形骸的轻狂举止与心态，竟然浓缩、提炼与概括得如此的到位！ 好一个意象：“沾泥絮”！其所代表的艺术形象，竟然如此的贴切，引得了苏轼的极度欣赏与自叹不如！ 好一个意境：“禅心已作沾泥絮，不逐春风上下狂 ”！将道潜心静如水、坚守禅道、不受干扰、如絮之沾泥不随风而起的修禅境界，竟然形容表露得如此的生动形象、惟妙惟肖！ 苏轼《卜算子·黄州定慧院寓居作》 “缺月挂疏桐，漏断人初静。 谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。 拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。” 词中作者连用“缺月”、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”、“沙洲”六个意象，托物寓怀，充分表现出苏轼被贬黄州时的孤独缥缈的心境。而“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”的千古佳句，则更是将苏轼宁可遭受寂寞冷落也不攀高枝的孤高自傲、旷达洒脱的思想境界，表现得淋漓尽致！ 难怪黄庭坚在读完此词之后感慨不已，赞叹不已，高度评价此词为：“语意高妙，似非吃烟火食人语，非胸中有万卷书，笔下无一点尘俗气，孰能至此！”