杭州游记一江南铜屋

顾海根

"打铜匠"朱炳仁，从大国工匠到文化巨匠，他的熔铜艺术作品惊艳了世界。 从绍兴石灰桥畔的一个小铜铺到在余杭成立"铜文化产业基地。 再到铜雕作品作品惊艳世界，"朱府铜艺"第四代传承人朱炳仁的故事。(铜雕弥勒佛) 朱炳仁，国家工艺美术大师，国家非物质文化遗产传承。 朱府铜艺第四代传人，被誉为"中国当代铜建筑之父″。 与其子朱军岷开辟了铜建筑先河，并于2007年在杭州的河坊街上，全铜打造了国内唯一，举世嘱目的“浙江朱炳仁铜雕艺术博物馆″。又称(江南铜屋) 新中国成立以后，杭州铜雕枯木逢春。 朱府铜艺第三代传承人朱德源通过对雕刻工艺的改革，丰富了铜雕的创作手法和表现形式，使铜同雕艺术慢慢地恢复了生气。 十二世纪初，宋室南迁，定都临安，杭州逐成为当时中国的政治经济文化中心。 杭州河坊间铜屋穹顶。 四方移民云集，大批铜匠也涌入此地。(江南铜屋天井) 朱炳仁，1944年生，继承了祖辈对铜的喜爱，从铜招牌做起，直到承建中国当代百余座铜建筑，被誉为"中国当代铜建筑奠基人。 江南铜屋大门铜雕(福，禄，寿)。 江南铜屋各扇门上处处雕刻形态多样的精美图像， 多用于表现神秘而有威慑的宗教题材。 朱炳仁作品《铜铸九鼎》以示华夏九州，青铜器在历代都是国之重器，被视为是中华民族的象征。 从大国工匠到文化巨匠，朱炳仁与铜的故事，巳经书写了40多年。(弥勒佛) 朱炳仁熔铜壁画《善财童子》。 朱炳仁熔铜作品《灵隐铜殿》。创作于1999年，获吉尼斯最高铜殿记录。 朱炳仁熔铜作品《灵隐铜殿》。 大家熟知的雷锋塔，灵隐铜殿，峨眉金顶，笫一批经典的铜建筑就出自朱炳仁之手。 朱炳仁熔铜作品《杭州保俶塔)。 朱炳仁熔铜作品《杭州雷峰塔》创作于2002年，中国第一座彩色铜雕宝塔。 朱炳仁熔铜作品《桂林铜塔》 创作于2002年(中国第一座水中铜塔)。 朱炳仁熔铜作品《杭州钱王铜献殿)。 朱炳仁熔铜作品《峨眉山金顶》。 《峨眉山金顶》作品创作于2006年，获保护和恢复世界文化遗产的经典之作。 依据北京故宫珍藏清代錾胎珐琅太平有象设计，象寓意智慧力量的领袖。 作品采用非遗传统工艺及朱氏釉彩铜技艺精制。 铜屋内多个展位摆放着大小不一形态色彩绚，栩栩如生，象鼻扬起，四足如柱，体型庞大雍容。 在中国文化中象也是传统吉祥物，大象长长的鼻子能吸水，水又象征着财，寓意福禄双全。 象又与"祥"谐音，象征吉祥太平，欣欣"象"荣。 朱炳仁大师作品《五福天虎》一《周易*乾卦》"去从龙，风从虎。"天有神龙、地有瑞虎。 《五福天虎》五翅喻五福，长寿福，健康福，事业福，文运福，财运福，一展至高无上的王者风范。 青花也能是铜？没错，铜也可以很出色，青花庚彩铜瓶。 朱炳仁作品，《。青花庚彩铜瓶系列》 朱炳仁说"真正的传承要赋予它新的内涵，我们不能老是仿前面的东西，我们一定要留下自己这代人的东西，这才是文化在发展，在前进“。 铜雕艺术主要表现了造型，质感，级饰的美。(铜雕青花瓶) 2008年，铜雕技艺被列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录。 一花一叶一瓶器，朱炳仁庚彩工艺铜花瓶。瓶在我国有平安吉祥之意，瓶起源于1500年前的南齐，大盛于明代。 中国的瓶花艺术不仅仅是为了彰显自己多么有品位，更是为了将传统的瓶花融合现实的生活环境，把生活空间变得有艺术感，更富美感和高雅之气。 在中国，有这么一位铜王，他发明了一种令世人咏叹的熔铜庚彩工艺技术，在传承铜器技艺之上将制铜技术与铜瓶艺术形术融合。 在日渐式微的中国传统手工艺中，让传统铜艺的精湛工艺通过现代美学诠释得以流传。 清同治年间，铜器成为人民日常生活的必需品。 铜艺产品在款式，工艺等方面发生了显著变化。 朱炳仁熔铜作品一铜壶，铜花纹饰自然，造型极简，铜壶煮茗，好仙琼玉浆。 随着社会的进步，科技的发展，铜艺也与时俱进，有了不一样的发展(贴紧百姓日常，创艺了百姓人家日常生活用具(竹篮，渔具，雨衣，，，。)作品。 不过，让人惋惜的是，提起铜艺，很多人首先想到的是没有灵魂的铸造件，真正的艺术却被人们遗忘。这次游览了杭州河坊间铜屋，颠覆了我的认知。 清朝盛产铜锅，铜钩，铜壶，铜罐等铜艺制品十分精致。 尤其馆内藏品(白菜)更是雕刻手法精工细作，形态逼真，令人叹为观之。 艺术藏品(白菜)形态造型美观，十分取悦于人。 朱炳仁熔铜作品，2010年两岸沟通笫一桥《同源桥》。 朱炳仁熔铜展品《五牛图》。 展品《五牛积福》，设计源自"中国十大传世名"之_，最古的纸本中国画唐代宰相韩滉的《五牛图》。 非遗传统工艺，让五头牛从画中走下来，或行或立，或正或侧，或俯或仰，姿态各异，既凸显五牛勤劳，正直品格，又寓意国泰民安，祈望牛运亨通。 五牛寓意五福临门，一福"长寿“，二福“富贵"，三福"康宁"，四福"好德"，五福"善成"。 《泰和至尊》作品融合青铜器纹饰的美学意象，采用非遗传统工艺，结合朱氏釉彩铜技艺制作而成。泰和，即太和，天地之气，亦寓意安泰和顺。“羊，祥也，故吉利用之。 《五福天虎》五翅喻五福，长寿福，健康福，事业福，文运福，财运福，一展至高无上的王者风范。 自古马代表一种自强不息昂扬向上的进取精神，这种姿态看似要奔跑，但其实是一种蓄势待发的姿态，又兼具毒腾骏马的精神饱满，有一种富足，安逸的寓意在里酉。 乾隆八骏之同吉出自清代宫廷画师郎世宁《八骏图》，现展品采用非遗传统工艺结合朱氏釉彩铜精制，重现国宝风采。 马还代表一种独立不羁的形象，是人们自由精神的寄托，天马行空，独来独往，是人们所向往的境界。 国內外，拥有朱炳仁熔铜印章的人也非常多，如佛教协会长觉演方丈，普济寺道慈方丈，五佛禅寺觉醒方丈，马云，李连杰，张国立，崔永元等。 原台湾国民完主席连战，吴伯雄，美国前总统卡特等，都收藏了朱炳仁铜印。 西泠印社，中国印学博物馆，故宫博物馆，中国艺术研究院，均收藏了朱炳仁亲篆的十五斤重的铜玺印。 朱炳仁熔铜作品《承载》2006年5月，在一场惊世大火中，由朱炳仁叁与建造的153，9米的中国最高宝塔一常州天宁宝塔在竣土最后时刻接受了一次凤凰涅槃洗礼，这场圣火将这座凡俗的人工建筑脱胎成为一座位居中华南方的最高佛塔。 朱炳仁熔铜作品《千浪卷雪》一诗人余光中先生曾如此解释，朱先生久有铜雕大师之誉，他的名字似乎冥冥之中也含了预言，炳者以铜付火，仁者乐山之人，正所谓，铜山西崩乃在洛钟东应，然而，没有想到的是与"铜山融解"，而"钟应"的还有朱炳仁的艺术生命。 2015年受梵高艺术博物馆邀请，朱炳仁将梵高《向日葵》呈现三维立体效果。 朱炳仁说，"我将梵高的艺术肉体抛进熔炉，熔化它向他致敬，熔化它让梵高活起来″。 朱炳仁以自已独创的熔铜艺术手法对梵高代表作的跨界再现和重新解读，完成一次中国当代艺术家与国际艺术大师之间跨越时空的激情碰撞。 朱炳仁焙铜作品《千里江山图》，以王希孟千里江山图为灵感制作。 朱炳仁大师泼铜为山，又以高端颜料绘制上色，将青绿山水的雅趣铺陈于立体空间的"画布"之中，由将雄浑的原作气势更直观地带刑观者眼前。 一次偶然的机会，朱炳仁意外发玩，被烈火熔融成晶莹的铜珠和姿态万千的熔铜结晶体，其流畅之美是人工铸就无法实现的。 从而找到了创作灵感，他创立了熔铜艺术，开创了"熔铜现实主义"新流派。 2007年，他创作的第一幅熔铜壁画作品《阙立》惊叹世人，一面世就被国家博物馆收藏。 "阙"大门也，由此而始，熔铜艺术正式进入新的大门，它的精神内涵"立"起来了。 五千年什么文化都在变，唯独青铜文化一直没变，它的创作方式也一直没变，但是铜在模具的圈扼中铸造成形。 我不能超越和改变一个全新的表现形式，去重新演绎青铜艺术，我把铜从模具中"解放"出来，让铜自由流淌，让它充分地展示上天给它的脾性。 稻，十六年耒，为了定格铜的灵动之美，朱炳仁大师尝试了上百种方法，进行了上千次实验，他观察锯末，稻草，解读另类老子"种"出金稻。 此后作品《稻可道，非常稻》，《囹腾(碑)》《地气》等一大批精典力作横空出世。 朱炳仁大师熔铜作品《盆中的果树》，《鸿运当头》《八方来贺》，《榴传盛世》《小提琴》7。 朱炳仁熔铜作品《蒹葭泛月》。 朱炳仁熔铜作品《火柿映波》。 多年来，朱炳仁大师在传承发扬工匠梢神的过程中，始终坚持一步一个脚印，在技艺的创新中不断谋求新实破，新发展，新作为。 朱炳仁熔铜壁画《百花齐放》。他借鉴五彩珐琅彩，粉彩的手法，创立了熔铜艺木，开创了"熔现实主义"新流派。 朱炳仁熔铜作品《清香自源》则以国色天香的"牡丹“为主题，以"花开中国，香溢博鳌“的设计理念，向国內外嘉宾展示了精湛的熔铜艺木，被博鳌亚洲论坛永久收藏。 从书法家到铜雕大师，他是先有"云墨″后有″熔铜"，看似谲异，实出同源，在朱炳仁手中，铜水如水墨一般，从凝固到熔化的时间极短，在"无模″中解形，在"可控"中熔意。朱炳仁巨幅熔铜壁画《万泉归海》。 朱炳仁作品《万泉归海》体现海纳百川，涓涓细流归向大海，也是跟博鳌亚洲论坮20周年整个精神结合起来。 朱炳仁大师再创熔铜艺术的高峰，熔铜艺术不仅有高度，更有宽度，这些精湛的"熔铜艺术品"就在我们身边，普通人也可以看到，普通人也可以"带铜回家"，艺术和现实相结合，它是所有真正艺术和科学的源泉。 2023年6月23日，游览了江南铜屋，让我近距离领略中国铜文化的独特魅力，收益匪浅。 谢谢亲友们的关注和点赞！