<h1 style="text-align: center"><b><font color="#39b54a">沧海绿洲江南好，水暖花香竹叶肥</font></b></h1> 《江南好》1981年 《江南好》1981年-1 《江南好》1981年-2 《江南好》1981年-3<div><br></div><div><br></div> 中国画家把画竹看作传统风尚，千百年来，几乎无人不画，代代高手频出，至今不衰。八闽就有好几位，最驰名的是中国美术家协会会员、“八闽之子”书画家、<b>福建师大美术学院教授陈明谋先生</b>。陈明谋先生是中国美术家协会会员，曾任福建省人大常委会书画室副主任、福州国画研究会副会长。<br> 陈老的画路很宽，题材多样，无所不能且无所不精，但他对竹子总是情有独钟，几十年来从未间断。而他将竹子的意象活灵活现地描绘出来，以竹自喻自勉，既是对翠竹虚怀若谷、凌寒坚忍品格的标榜，也是个人性格的真实写照，强烈地表现出<b>竹子的君子之风、君子之气、君子之德</b>，飘逸婀娜之中更显坚贞、俏拔与凝重。<br> 陈先生在《谈画竹艺术》一文中曾说：<br> 在画竹艺术的传统中，含有强烈的社会性。古人画竹于劲拔凌云，瘦节不辱和坚贞气质等，给人们以高尚道德情操的熏陶。板桥说：“盖竹之体，瘦劲孤高，凌云傲雪，节节干霄，有似乎君子豪气凌云，不为俗屈，故板桥画竹不特为竹写神，亦为竹写生，瘦劲孤高是其神也，豪迈凌云是其生也，依于石而不囿于石，是其节也，落于色相而不滞于梗概是其品也。”画竹也是画家自己心灵的写照，既真实写竹的本性，又表现人的高节情操。<br><br><br> 这里不再按折枝竹、丛竹、风晴雨雪竹等重表现形式的分类，而是按照其表现的思想性、精神性方面分为六个方面：<br>一、未出土时先有节，到云霄处总虚心！<br>二、晴梢轻拂凌云志，高风亮节碧云端！<br>三、此君日日报平安，四季竹劲好运来！<br>四、春风化雨润新篁，龙孙竞秀破岩中。<br>五、兰竹四时不改色，青山未老自相娱。<br>六、沧海绿洲江南好，水暖花香竹叶肥。<br> <div> 以下推介最后<b>第六部分作品：沧海绿洲江南好，水暖花香竹叶肥。</b></div> 《沧海绿洲》2000年<div><br></div> 《沧海绿洲》2000-1 《沧海绿洲》2000-2 《沧海绿洲》2000-3 《沧海绿洲》2000-4 《沧海绿洲》2000-5 《沧海绿洲》2000-6<div><br></div><div><br></div> “这样的新的美境，在茫茫大自然中难以寻见，在名家的极品中也是鲜见的，这是<b>画家新创的自我风格------明谋画风</b>。<br> 画家用纯熟而巧妙的手法，洒脱流利的笔墨，画出了春夏秋冬和风晴雨雪，不同季节不同天气不同姿态的翠竹美景，使人享受到四季大自然的不同美，并从中得到启示和鼓舞。因为，四季节之竹姿虽各不同，但它们有一样相同的东西，即有一种说不清的内劲内力感染着人们，推动你向上向前。画集中十一幅竹画（当然也包括别的画），都有这种潜在之力，这可能是大自然之精气，或叫生命力吧。<b>陈明谋画之高格之处，就在于他能把潜藏于大自然万物之中的精灵之气写出来，传授给读者。使人似有一股什么力量震撼着心弦，悠然产生一种说不出的悦奋情态。”</b><br><br><div><b>吴士果2002年10月27日写于北京，刊于《中国花鸟画百家》</b><br></div> 《和煦春风》2003年<div><br></div> 《江南春早》1995年 108cmx200cm<div><br></div> 《江南春晓》1997年香江回归前九十天记，1999年国庆五十周年又题：春风又绿江南岸 100cm×200cm<div><br></div> 《直上青云迎干禧》2006年《摄影时报》2006年出版<br> 事实上，陈明谋老师的中国画情结缘起于1941年至1944年在福建师专艺术科就学时，吴茀之先生的精心传授教诲。他始终没有间断对国画艺术的偏好与探索。文革前，他与艺术系同道林子白、宋省予等国画老师即为挚友，经常交流切磋画艺，时有笔耕，也一起为学生现场作画示范。<br> 我觉得他的画面暗含乃师吴茀之先生笔墨的余韵，<b>总给人一种笔墨酣畅淋漓的艺术享受</b>。他善于用墨，或以浓破淡，或以淡破浓，墨法运用不拘一格。他经常以淋漓酣畅的水墨晕章把画面主体置于一种特定的环境中，或云遮雾绕，或春光明媚，或月光如水，或洲渚掩映，洋溢着浓郁的诗意。<b>他的画多是生机盎然、诗意葱笼的，有着蓬勃向上、令人鼓舞、催人奋进的时代气息，少有枯索荒寒的冷逸之气，当然却有一种若隐若现的现代意味。</b>他为迎接新世纪而作的国画《直上青云迎千禧》，通篇苍润华滋、欣欣向荣，竹林劲挺多姿，竹笋蒸蒸日上，与鸟儿的奋飞雀跃交相辉映，加之赭红色的土地，组成春天的交响曲，令人赏心悦目，而勾皴擦染点，干湿浓淡宿的综合性融会贯通、交替使用，提升了笔墨的表现力，增强了作品的抒情性和写意性。<br> 画家在绘画的形式手段上还注意色彩的运用，敢于用色。其笔下的色彩既不同于客观物象的固有色，又摆脱了传统花鸟画设色的藩篱，色墨交融，艳而不俗，使画面呈现出自由奔放、乐观向上的氛围。这与他有中西艺术教育的文化背景和装饰绘画的创作经验不无关系。<div> —— <b>福建省美协原主席、福建师大美术学院原院长翁振新教授于2003年撰文推介</b></div><div><b><br></b></div><div> <b>凝重苍劲的笔致，活跃蓬勃的生机，信手挥写的情趣，构成了您所有作品的基调。</b><br> <b>在您的笔下凸显了异乎寻常的生命力。很难想象这些作品是出于耄耋之年的老者之手</b>，没有丝毫的倦怠，没有丝毫的消沉，有的只是火热的情感和对新生活的向往。在历经劫难沉浮的沧桑岁月之后，您竟依然能带着童真般的无邪去讴歌时代、讴歌生活。我想，这也许正是躬逢盛世带给您的新生吧。的确，人生至此，唯精神意志所存，才是生命本源的意义。<b>那律动于天地之间的无垠气韵，那吐纳万物、立身浩茫的人格精神，那留存于点划顿挫之间的生命力量，使任何表面的优劣是非的评估都显得苍白！<br></b></div><div><b> ——中国美术家协会会员、福建省教育出版社美编室主编谢从荣编审2008年撰文推介</b></div><div><b><br></b></div><div><b><br></b></div> 《江南春》1985年<div><br></div><div><br></div> 《江南春》1992年<div><br></div><div><br></div> 《江南春》1990年<div><br></div><div><br></div> 《江南春》1995年《中国当代著名国画家精品集》<div><br></div><div><br></div> 《江南春》《陈明谋画集》1999年125cm×68cm<div><br></div><div><br></div> 《江南春》赠李光兰2001年<div><br></div><div><br></div> 《江南春》2003年图1<div><br></div><div><br></div> 《江南春》2003年图2<div><br></div><div><br></div> 《忆江南》2003年<div><br></div><div><br></div> 《水暖花香竹叶肥》1996年<div><br></div><div><br></div> 《江南好》1988年<div><br></div><div><br></div> 《江南好》1998年<div><br></div><div><br></div> 《江南好》2000年<div><br></div><div><br></div> 《竞秀》《当代画坛百零八家》1994年(书画精品收藏)<div><br></div><div><br></div> 《春风如意遍江南》2003年<div><br></div><div><br></div> 《迎春》1998年赠益明<div><br></div><div><br></div> 《江南春早》1999年<div><br></div><div><br></div> 《南国春早》1994年<div><br></div><div><br></div> 《武夷翠影》1984年<div><br></div><div><br></div><div><br></div> 《武夷翠影 玉女晓妆》1996年<div><br></div><div><br></div> 《凌烟》1982年 《凌烟》1982年—1<div><br></div><div><br></div> 《晓风含露》1978年<div><br></div><div><br></div> <div><br></div><div><br></div><div><br></div><div><br></div><div><br></div><div><br></div>