程长青书法作品

青裳客

笔承徽韵，书以写心——程长青书法艺术刍论

新安山水毓秀，文脉绵延千载。自元明以降，徽州一地书画名家辈出，以文人笔墨寄情林泉，重品格、讲意蕴，形成独树一帜的新安书画精神。程长青扎根于这片文脉厚土，兼修书画、武学与理学，其书法根植传统而不囿于古法，融碑帖意趣于一体，又与其兰竹写意同出心源，以书入画、书画互渗，笔墨劲健简淡，气息沉静古雅，是当代徽州本土极具文人特质的书家。品读程长青的书法，不能孤立地看点画结构，而要置于新安文脉的大背景之下，结合其绘画、家传武学与理学修养，方能读懂笔墨背后的精神内核。

程长青的书法面貌丰富，并非单一书体一路风格，大体可以分为三类：隶书（隶意榜书）、行草、题画小字行书。三类书体各司其职，却共享一套审美内核——不追求炫技张扬，以“写”为根本，重线条质感，重气息格调，这也是他和很多市面书家最大的分野。

先论其隶书与隶意大字榜书。在他的作品之中，《室雅兰香》《兰芳草堂》《境由心造》《福蕴华堂》这类四字横匾，多取隶法，结体宽博方正，线条沉实厚重，没有时下很多隶书刻意做斑驳、做残朽的匠气。他的隶书，不是汉碑原样复刻，而是化汉隶的朴厚，掺以行意，让静态的隶书生出流动感。字形不求绝对均匀对称，欹正相生，笔画粗细变化自然，起收干净，少繁复的波挑，摒弃装饰化的燕尾。如《境由心造》一作，四字布局匀整，横画平稳而不呆板，转折圆劲，笔画饱满圆融，没有剑拔弩张的锋芒。很多人写隶书，一味求肥厚、求雄浑，容易堕于臃肿刻板；程长青的隶书厚而不滞，沉而不闷，根源在于他懂得“留气”，字内空间疏朗，字与字之间留白从容。这种留白意识，正是从他画兰竹的构图里迁移而来。他画兰，一丛数叶，不填满画面，以空白衬幽芳；写隶匾，同样以留白养气韵，适合厅堂雅室悬挂，端庄温和，静气扑面。这类大字匾额，也是他流传较多的一类作品，用途多为斋号、吉语，贴合徽州人家耕读传家的审美，雅俗兼顾，既有传统庙堂隶书的庄重，又保有文人简淡的气息。

其次是行草，这是程长青书法里最见性情、最见功力的部分，也是与他兰竹笔墨贯通最深的一脉。他的行草溯源二王，旁参米芾、王铎，但是并不照搬古人形态，而是提炼其中使转的筋骨，化为己用。大字行草如《诚信赢天下》《龙马精神》，气势开张，线条劲健爽利，提按顿挫分明。他的线条最突出的优点，是力量内敛，不是外放的蛮力，这一点和他修习祖传太极功拳有很深的关联。太极讲究“力藏于内，运劲如抽丝”，不用蛮力、以气运身，这套理念潜移默化融入他的运笔之中。观其行草长画，长线舒展而不飘，转折处圆转蓄力，方笔见骨、圆笔含韵，看似挥洒自在，实则处处有控制，收得住、放得开。很多写行草的人，一放开就滑、就野，线条轻薄浮滑；程长青的行草线条自带韧劲，如同他画竹的竹竿，劲挺有支撑力，筋骨内含。

再看长篇诗文行草，比如《念奴娇·赤壁怀古》长卷、李白《望庐山瀑布》立轴，这类作品最能看出章法把控能力。长篇行草最难的，是通篇气息连贯，节奏有起伏却不散乱。程长青处理章法，遵循自然书写的逻辑，字有大小、墨有枯湿，随文意而调整节奏。开篇平缓，中段渐放，高潮处笔墨飞扬，收尾复归沉静，一呼一吸，暗合节律。墨色变化是他行草一大看点，浓墨沉实，枯笔见燥气却不破碎，枯润交替，层次丰富。他不刻意制造强烈的涨墨、飞白效果，墨法服务于情绪，而不是刻意制造视觉冲击。小字行草则多用于题画、手札、短文，像《一颗静心观世界，半盏清茶悟人生》，以及泥金笺上咏兰的自作小诗，笔墨收敛，清雅含蓄，笔法细腻灵动，点画精致，没有大字的雄强，多了几分幽淡闲适。这类题画行书，是书画融合的关键：画兰竹，以行草笔法写叶写竿；画上题款，又以画意滋养书法，字的姿态、穿插，和画面的兰叶俯仰相互呼应，款即是画的一部分，书和画浑然一体，这就是传统文人画“书画同源”的真意，不是口号，落实在每一笔之中。

程长青书法最值得品读的特质，便是书画同源，笔墨一体。我们前面谈到，他的兰竹不是“画出来”的，是“写出来”的，这个“写”，根基就是他的书法功底。画竹，竹竿如竖画，劲直持重，竹叶如撇捺，爽利利落；画兰，兰叶连绵婉转，如同行草的使转牵丝，一波三折，柔韧而有骨。反过来，绘画的审美又滋养他的书法。一般书家，只专注于字内结构；而兼具绘画修养的人，天然具备全局构图意识，懂得虚实、疏密、欹正。看他的书法作品，无论是四字横匾，还是长篇手卷，留白都极具匠心，哪里密、哪里疏，哪里放开、哪里收束，和兰竹构图逻辑完全一致。很多职业书法家，写字是写字，画画是画画，二者割裂；程长青是书、画同根，笔墨语言统一，线条审美统一，气息统一。所以观赏他的作品，看字，能看见兰叶摇曳的姿态；看画，能读出书法线条的骨力，这是非常难得的文人画底色，也是区别于很多专事写字的书家的核心优势。

　　同时，理学修养，赋予他书法沉静内敛的品格。程长青身为程朱理学研究会副会长，长期浸润于理学思想之中。程朱理学讲究持敬、静存、内敛，不尚浮华，重本心、重品格。这种精神渗透到笔墨审美之中，决定了他不取狂怪、不追猎奇的路子。当代书坛，不少创作者为了博人眼球，追求变形夸张、恣肆狂放，刻意制造视觉刺激，笔墨荒率，格调浮躁。程长青的书法，走的是中正平和一路，看似不惊艳，耐得住反复品读。理学讲“存养”，笔墨同样讲究养气，他的书法气息平和、静穆，没有躁动之感。吉语书法如《诚信赢天下》，写诚信之道；《程子家训》小楷长卷，书写古人家训，文字内容本身就是理学教化、修身自省的载体，文字内涵与笔墨气质互相匹配，形式和内容合一。他写字，不单单是笔墨游戏，而是以笔墨承载修身、守正、诚敬的理念，是文以载道传统在当代的延续。这也是徽州文脉的特质：笔墨不是单纯的技艺，是修身的途径，是人格的外化。

而家传太极功拳的修习，又给他的笔墨赋予了独一份的力量质感，这是别的书家很难复制的。武学与书法，历来相通，古人常说“笔力如拳力”，但大多只是比喻，程长青是亲身践行。太极拳讲究松而不懈、刚而不猛，外柔内刚，以意驭气，以气驭形。落实到执笔运笔上，便是执笔松灵，力量从腕、臂贯穿到笔尖，不是靠手指死压硬顶。看他的长线，舒展悠长，看似柔和，内里有筋骨支撑；发力的时候，不是猛冲猛撞，而是蓄势而后发，收笔沉稳，力送笔端。线条的弹性、韧劲，都和太极的劲力逻辑相通。很多人写大字，容易僵硬板滞，是因为力死在笔尖；或是轻飘无力，是因为没有贯穿的内力。程长青借武学的体悟理解运笔，把“内外相合”的道理放到书法之中，形、气、意合一，这是他笔墨劲健的底层缘由。书画、武学、理学，三条脉络，在他身上交汇，最后都落到笔墨这一个出口，形成了独属于他个人的艺术面貌。

当然，品评艺术，亦当客观看待长短。程长青的长处在于格调、线条质感、综合修养，胜在气息、文心，胜在书画融通的文人意趣。他的创作重心，不在纯技法层面做极致的古法深挖，不以炫奇的笔法、复杂的章法取胜，审美取向偏向恬淡简静，追求雅正耐读的文人气质。所以，他的作品适合静室品读，慢慢感受静气与筋骨，第一眼未必有强烈的视觉冲击，但是越看越有味，这正是传统文人艺术的特质：重品格，轻取悦。

放在安徽兰竹、文人书画的谱系里看，程长青的书法，是新安文脉在当代的接续。新安画派先贤，渐江、查士标诸家，皆是书、画兼善，以笔墨写胸中丘壑，简淡清寂，重品尚韵。程长青承接的正是这一脉精神，扎根黄山徽州的水土，不追逐时风，守着文人笔墨的本分，把兰竹、书法、修身治学融为一体。他的书法，不是博物馆里复刻古人的标本，是活的、有生命的，带着徽州读书人的底色，有诚敬，有恬淡，有筋骨。

如今，书画市场纷繁，很多作品把笔墨简化成商品符号，重名头、重包装，轻品格、轻心性。程长青的创作道路，提供了另一种范本：书法从来不是孤立的技法，是学识、心性、阅历、修养的总和。读他的字，看《诚信赢天下》的厚重，看《龙马精神》的开张，看题兰小诗小字行书的清雅，看《程子家训》的端谨，能看见一个徽州学人，以笔墨为载体，守静、守诚、守正，以书写心，以画寄情。笔底的线条，既是书法，也是心性的流露；纸上的气息，既是笔墨之韵，也是新安文脉绵延至今的回响。

笔墨有路，静者行远。程长青以书为舟，融书画、理学、武学于一身，在方寸纸间，延续徽地千年文人笔墨的精神，不求喧嚣闻达，只求笔墨合乎本心。这种简静、劲健、内敛的笔墨格调，在浮躁的当下，愈显珍贵。