魏紫熙山水画百幅——磅礴大气、质朴凝重；章法灵活、不露锋芒；苍秀齐出、刚柔并济；视觉震撼、洗涤心灵。

张雅蓯

老松、长瀑、峰峦、房舍、舟楫......欣赏山水画大家魏紫熙笔下的这100幅精品山水图，给人的不仅是视觉的震撼，更是心灵的洗涤！ 魏紫熙（1915—2002），著名山水、人物画家，原名显文，生于河南遂平，江苏国画院著名山水画家，是现代金陵画派山水大家之一，毕业于河南艺术师范学院。建国后，历任江苏省国画院画师、徐州市国画院名誉院长、中国美协第三届理事。作品有《魏紫熙画集》。其笔墨凝重质朴，画风苍秀齐出，婀娜中见刚健之气，婉媚外显遒劲之韵。 魏紫熙，是中国现代受人欢迎的山水画家，散文家。他的绘画，文章在几十年沧桑风雨中保持一贯的风格：雍容恬静，其山水画更是脍炙人口。 魏紫熙的许多山水画，都是以山水风光作为题材的，例如《南京梅花山》《温课》和《天堑通途》。 魏紫熙的山水画，让所谓的成人都觉得惭愧。什么时候，这个世界，能少一些欺诈，少一些执着，多一些自然，多一些淡泊。 魏紫熙的山水画如一片片落英都含蓄着人间的情味。他的山水画，追求的是一种崇高而绚烂的美，其间，不乏哲思和诗意的存在。 四十年代末，中国社会发生了有史以来最大最深刻的变化，给中国绘画也带来了最大最深刻的变化。每个有抱负的中国画家，在这种巨大的历史变革中不可能不有所冲动。 新中国给画家带来了崭新的生活环境和生活方式，他们深切的感受势必像积聚许久的火山一样爆发出来。魏紫熙的人物画创作便是从这个时候开始的。 魏紫熙早年专攻山水画，五十年代至七十年代以画人物画为主，在他六、七十年的艺术生涯中，有三分之一的精力化在现代人物画的创作中。 魏紫熙以山水画名世，有深厚的传统功力，正因为如此，他的人物画人景并茂，意境深邃。 人景山水在中国古代绘画中曾占有重要地位，留下了丰富宝贵的遗产，但是旧有的形式和传统怎样才能适应新时代的要求呢？这对每一位画家都是一个严峻的课题。 “一手伸向生活，一手伸向传统”，这是魏紫熙的信条。只有民族的才是世界的，只有一个正确的理念才能导致正确的行动和实践，只有在正确的理论指导下的实践，才可能结出无愧于时代的硕果。 魏紫熙沐浴着时代的阳光，在他认定的道路上一步一个脚印艰难地跋涉。 他画过宣传画、连环画、漫画、年画乃至舞台布景、人像、美术设计图；他深入生活，去农村、工厂、学校、街道乃至海防前线，上山下乡，与工人、农民、士兵同吃，同住，同劳动，同甘共苦。 因为他深信生活是一切艺术创作的源泉。要改造旧的传统来表现新时代的生活，意味着创造和成功，也蕴含着最大的风险和失败。 70年代后，他把艺术探索的目标转向山水画创作。其山水早年宗法"四王"，追师清湘、梅清诸家，对南宋刘、李、马、夏四家，也涉猎颇深，有传统功夫，又注重新意。 笔下所绘的老松、长瀑、峰峦、房舍、舟楫，多有元明以来诸家的踪迹;笔墨凝重质朴，章法灵活，不露锋芒;画风苍秀齐出，刚柔并济，婀娜中见刚健之气，婉媚外显遒劲之韵。 代表作品有中国美术馆的《天堑变通途》、藏江苏省美馆的《飞澜无声》、还有《庐山奇峰》、《长白山飞瀑》、《太行奇峰》等。 尤其是为毛泽东主席纪念堂所绘制的巨幅山水画《黄洋界》(藏中国美术馆)及为中南海绘制的巨幛《云起千峰动，泉飞万壑鸣》等，均堪称现代山水画坛的珍品。 晚年山水画无论是题材，还是技法都取得了突破性的进展，大面积泼墨和重彩朱砂点的运用，既传统，更现代，画风显得异常新颖。 他数十年来一直从事美术教育和绘画创作工作。1957年同傅抱石等人筹建江苏省国画院。他参与组织并参加了著名的两万三千里写生，成为新金陵画派的主要代表人物之一。 1991年，魏紫熙成为江苏省第一批享受国务院颁发的特殊贡献艺术家终身津贴的画家之一。 魏紫熙把一生献给了艺术事业。在他病重期间，他仍不忘画画，仍惦念着心中的许多创造冲动，仍希望给后人留下更多的山水画佳作。 “当代山水画”从时间属性上来看似乎是一个矛盾的修辞。“当代”显然具有一种现时性的特征，而“山水画”则是艺术史上的一种早已成为过去式了的绘画风格。但是，“当代”还具有另一种属性，即文化意义上的类型属性。魏紫熙的山水画特征如下： —、确立了知山乐水的圆觉之境。山水画的缘起，是中国画天人合一意境的历史集成，是知山乐水大田园观民居意识的集中体现。 可以说，青绿山水的标树确立了中国审美的一个重要基调：闲情逸致式的陶冶。人们在千秋永立的高山流水面前，品味到的是萧条空寂与静穆平和。 圣者说的“道、理、性”均在山水面前顿捂圆觉，以终成情性。 这种以山为乐、以水为知，以空为悟、以远为觉的精神确立，这种天人合一的忧乐圆融意识，可望、可行、可游、可居的自然理想，是士者文化的一种精神，是素朴生命哲学的艺术体现。 中国哲学在中国山水中找到了更为丰富和具体的内涵。 二、确立了愈小而大的意蕴之理。中国古典最为重要的一个美学命题是愈小而大。 我们在古典分析时指出的超以象外，追求言外之意、弦外之音、韵外之致的美学品德，就是对愈小而大这一命题的艺术理解。 实际上，这是中国人用特殊的视错觉审视图像的艺术。 我们一再说的中国画咫尺千里法则，就是对这一命题的艺术揭示，它除了告知我们哲学以外，还告知我们一个极为独特的透视原理，它让人在一个相对稳定的整体情境中知觉物我合一、象于无形的一种特殊的大象与大音，若说中国画的感动，最大的致因莫过于此。 三、确立了学科表现的语法规则。任何一个画种，要想独立于艺术之林，在语法结构上满足复杂性与丰富性的要求。 既必须强调的，必须藉助复杂的视错觉结构实现自然物象的简化。 青绿山水的历史意义在于：一方面它让绘画从宫室壁画的人事为用、宗教理说中解脱出来，让山水不再成为人事宗法的环境与陪衬，成为主要的精神寄托。 另方面他在表现语言上第一次为山水画定立了法度规则，系统地在构图、设色、树法、石法、水法、笔法、论说上进行了建树。应该说系统的有学术的山水画认知从这一时段起才真正进入了广延与深刻。 《长城壮观》创作于1981年，画面中重峦叠嶂此起彼伏，崇山峻岭在一片苍茫雾霭之中若隐若现。 山峰顶端巍峨的长城如山巅卧龙，盘旋曲折，跌宕起伏，绵延不绝。画面左侧一群大雁翱翔于山川浓雾之间，为仙境般诗情画意的景色增添些许生动之感。 作者采用俯视角度，群山碧水尽收眼底，展现出一派大气磅礴的威严气势。崎岖嶙峋的山川，浩荡湛蓝的江河，威严壮观的长城景色与祖国壮丽山河融为一体，彰显出泱泱大国之风。 “明月松间照”出自唐代王维的《山居秋暝》，这首诗写出清新、幽静、恬淡、优美的山中秋季黄昏景色。 魏紫熙根据诗文绘制日落月升的景象：月光透过层层叠叠的树影，照在潺潺泉水上。 画家采用俯视角度，左上方以淡墨微微皴染，描绘涓涓的流水以及月色照耀下的远方山地。画面右侧用浓墨写意地绘出山石，压向整幅画的下部。 山石顶部，三棵高大的松树横斜而出，横向贯穿画面，显得格外挺拔。清冷的月光、遒劲的松柏，给人神清气爽之感。山中云雾升腾，刹那美景，使人陶醉。 江苏省美术馆馆藏作品《巡逻》是魏紫熙的代表作之一，作品风格更接近于写实，同时也注重笔墨的表现、画面的描绘。 画面是解放军在海岸边的巡逻场景：两名巡逻士兵在悬崖峭壁间巡查海面情况，悬崖下惊涛骇浪，士兵们英勇威武，意气风发，保卫着祖国的海防。 海涛撞击之声如在耳畔，轰然飞腾，远处水撞礁石，水浪以勾圈或点表现，激起的水花则以点为之，并以线勾撑，画出上扬之水，海浪奔涌浩瀚之势立现，有奔腾之象。 画幅近处为山石，以苍劲浓厚的笔墨画出，显示出刚劲挺拔与雄厚。 浪花以墨勾点，一层一层形成的波涛、漩涡动势自然而生，画面上虚下实，上淡下浓，上动下静，上轻下重，为我们展示出沧海惊浪、烟波缥缈的画面，极具艺术震撼力。 多年来，魏紫熙广收博取，兼容并蓄，形成自己独特的艺术见解和风格特征。他的作品墨色凝重，刚柔并济，体现出浓厚的传统功底与独辟蹊径的个性面貌。是一位难得的国画艺术家。 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏 魏紫熙山水画作品欣赏