马铭：彩墨古篆的艺术精神是什么

19印社

彩墨古篆的艺术精神，就是一种充满力量，冲破传统，对高尚自由追求的一种思想意识。

艺术精神就是艺术性，就是艺术之道，就是艺术之气（气场），拥有超越品格的灵性。因此，彩墨古篆现在越来越被众人认可。

近年来，随着对彩墨古篆艺术的理解和欣赏的人越来越多，对研究他的人的作品也就越来越关注。彩墨古篆，是心灵的表现。作品不必谋求准确，但必须能更有力地去表现随心所欲地自我；不必过于关注客观物象的再现，但必须注重表现对事物的感受。

对彩墨古篆来说，一切事物都具有表情、迫切性和吸引力。一切形式、一切面容都具有一种惊人的意境，是千年文化的一种神秘升华。这一切都意味着是一个充满狂热和甜蜜的谜，并希望彩墨古篆艺术能将其吞没一切的热情传递给人类。

用真实的情感再现出有品味的作品，并表现出作者对事物的感受，而不是看到的视觉形象。彩墨古篆的最大特征，就是篆书线条与色彩。线，就是彩墨古篆艺术的灵魂；色，就是彩墨古篆鲜明特征。因此，得出的结论也具有非凡的个性。

书法是一门独立的抽象艺术，抽象也并非是为了反对传统，彩墨古篆艺术的抽象作品，是建立在传统的形式之上，回顾和重新诠释过去的做法，进而创造新的事物。书法中的线条一般讲究中锋用笔，线质圆韵，有弹性，有张力，有气势，有节奏，快如风驰电掣；慢如蚕食桑叶，处处充满力量感。书法线条具有独特的艺术性，能表现书家丰富的内心世界即所谓的情感，有动与静的和谐统一，有厚重与稳健的安详之感，也有轻灵畅达的个性魅力，线条所表现的就是艺术家的情怀。

书法中的线条力度也是书法美学中的重要因素，线条的力度与书法中的笔法也有很大的关系。

我们在书写时要控制好力度，利用笔的弹性来表现书法中的阴柔之美，阳刚之气。主要是用笔上的提按轻重以及快慢节奏等。

线条是书法的基本元素，有高质量的线条，才能产生高质量的书法。线条美体现在线质美、动态美和力量美之上。所以书法是一门艺术，书法的美离不开线条的魅力，也是书法的灵魂之美。

色彩是彩墨古篆的主题，是古篆书法中的首创。艺术，只有在敢蹚别人没走过的路时，才能收获别样的风景……。

闻一多说：“从此以后，我便溺爱于我的生命，因为我爱她的色彩。”彩墨古篆突出的是符号化、色彩化，以及与色彩的和谐。

符号化可以使作品具有自己的风格，又因为美离不开色彩，色彩是构成美的基本要素。所以，彩墨古篆既追求符号化，又追求色彩，更追求符号与色彩的和谐。

彩墨古篆的色彩是有感情的，这些好像与其它绘画色彩不一样，在作品的很多色彩中，不再是完全的绘画色彩，很多是中国传统色彩红、黄、蓝等，纯洁，高雅，古朴，庄重。

红色系热烈、浪漫，具有丰富情感。中国人认为红色是喜庆的颜色，给观众带来强烈的视觉冲突和丰富的感情体验。黄色系是最明亮、最活泼和最引人注目的色彩。

黄色使人亢奋，但也容易使人产生焦虑。中国人对黄色具有特殊的敬畏之感，主要是由于3000多年的封建统治中，黄色一直是帝王的专属色调，象征着皇权。因此黄色成为中华民族的代表色。

蓝色系：清澈，秀气，有支撑力、令人振奋。塞尚说：“色彩丰富到一定程度，形也就成了”。艺术不应当成为幻想，应当是真理！真理！我们要睁大眼睛；从所有的毛孔中间吸取生命的强烈的气息。人生活在艺术气围中，便会学得聪明，人也会变得快乐起来。

马铭，1962年出生，山东枣庄人。

曾就学于中央美术学院，北京画院，清华大学美术学院。现为中国书法家协会会员，中国煤矿书法家协会副主席，中国书法家协会第七次全国代表，中国文艺志愿者协会会员，中国佛造像艺术研究中心研究员，中华马氏文化研究院书画院副院长，中国文学艺术发展专项基金项目专家评委，中央电视台青少年书画大赛评审委会专家，临沂大学美术学院特聘教授，寸耕社社员，19印社社长，当代陶瓷印研究院院长，彩墨古篆知识产权获得者，陶瓷印（一种印章的制做方法）知识产权获得者，合体书探究者，非物质文化遗产（造像印）传承人。