<h3>终于在结束前参观了浦东美术馆年度收官大展“绝美之境:那不勒斯国家考古博物馆珍藏展”。这个展览由浦东美术馆与意大利那不勒斯国家考古博物馆联合主办,是“2022中意文化和旅游年”系列活动之一。</h3> <h3>难能可贵的是,展览中很多意大利国宝级展品是第一次离开本国参与海外展览。展览按不同主题被分成3个单元:“爱与美”、“权与美”以及“家与美”,共计呈现来自那不勒斯国家考古博物馆约70件稀世珍宝。展品都来自约两千年前的古罗马,囊括了雕塑、马赛克、壁画、青铜器和玻璃制品等多种形式的艺术品,从不同方面再现了古罗马时期的璀璨文明。亮点作品包括:《维纳斯的背影》、《伪塞内卡头像》、《纳西索斯》、《狮子和酒神游行场景马赛克》等。</h3> <h3>展览单元 “爱与美”以两座大理石雕像为起点,向观众拉开帷幕。这两座雕像的人物特征和型态各不相同,但都表现了希腊神话中“爱与美的女神”《俯身的阿佛落狄忒与厄洛斯》,即罗马人口中的维纳斯(Venus)。在神话中,她赋予了万事万物所有关于“美”的品质。</h3> <h3>《斜倚的阿佛洛狄忒》,这个雕塑最初位于一个具有一定高度的壁龛中,因此观看者得以从下往上欣赏它。它保留着明显的着色痕迹,这回让观众加强对作品与周围建筑设计之间联系的解读。这尊雕塑中,女神的头部被遮掩,连帽斗篷罩住她的长袍,这一设计赋予了雕塑一种“雨天”的氛围,表明该原型可以追溯到公元前5世纪。这件复制品符合罗马人对古典美的品味,尽管如此,它还充分体现出女神的魅力。</h3> <h3>第一个映入眼帘的是这一个《马背上的亚马逊女战士》</h3> <h3>这是一尊小于真人尺寸的雕塑,是系列组合作品的其中之一,描绘了一名亚马逊女子因头发被敌人抓住而从坐骑上即将跌落的场景。</h3> <h3>古罗马指从公元前9世纪初在意大利半岛中部兴起的文明,古罗马先后经历罗马王政时代 (前753~前509年)、 罗马共和国 (前509~前 27年)、 罗马帝国 (前27~476年/1453年)三个阶段。其中公元1-2世纪是罗马历史上最辉煌的时期。罗马帝国时期对应的中国东汉时期。当时的华夏大地也是很强盛的,丝绸之路已初具规模。公元前3世纪至前2世纪,罗马为争夺 地中海霸权 ,掠夺资源与奴隶,同地中海西部强国迦太基进行了三次战争,史称布匿战争 。公元前2世纪,罗马成为地中海霸主。罗马共和时代基本完成疆域扩张,到公元1世纪前后扩张成为横跨欧亚非、称霸地中海的庞大罗马帝国 。公元395年,罗马帝国分裂为东西两部。</h3> <h3>从地中海一直延伸到古代中国,古罗马贵族别墅与公共空间的生活是两地交织与融合的最佳印证。当时的世界主要受两大文明影响:西方的罗马帝国和东方的汉王朝。罗马不仅从中国引进丝绸制品,还进口青铜器</h3> <h3>在各类装饰技巧中,最具视觉冲击力的是在家庭空间的墙壁上直接进行绘画。住宅的装饰是体现主人社会地位的关键,也是他们在公共和私人领域中期待被了解和认知的一个重要部分。</h3> <h3>《阿斯克勒庇俄斯》非常宏大,顶天立地,感觉灯光有点太过于昏暗了,不太像平时博物馆里看到的大理石雕塑,有点怀疑是不是复制品了</h3> <h3>作品整体高达232厘米,是本次展览中最高的雕塑。在希腊神话中,阿斯克勒庇俄斯(Asclepius)是太阳神阿波罗(Apollo)之子,他医术精湛,被称为“医神”。他以高超的医术拯救了许多濒危病人,是人类的庇护者。他手中被蛇盘绕的权杖,已成为西方医学的标志。</h3> <h3>《水罐》是蓝色的透明玻璃做的,好通透和漂亮的颜色,产自公元1世纪,发现于维苏威火山遗址</h3> <h3>公元79年,意大利南部的维苏威火山发生大规模爆发,将繁极一时的庞贝(Pompeii)、赫库兰尼姆(Herculaneum)、斯塔比亚(Stabiae)等古代城市一夜摧毁。</h3> <h3>公元前20年左右,罗马人发明了用铁管吹制玻璃的成形技术。这一创造性的发明,对玻璃的发展建立了极其巨大的功勋,推动了玻璃器皿制造技术的发展。12世纪,玻璃制造业逐渐成为一种繁荣发达的行业,威尼斯成为世界玻璃的制造中心。</h3> <h3>展览单元“家与美”重现了火山爆发前,公元1世纪意大利南部古城的生活风貌。</h3> <h3>精美的青铜制品往往用于盛放葡萄酒和水。有一些器皿常用于仪式复杂的祭祀,这些器皿以动物的头像元素进行了丰富的装饰,如《有马头的酒壶》</h3> <h3>这是泥塑的烤火时加热食物的灶具</h3> <h3>《有狮子头像的双口油灯》,青铜,来自于公元1世纪的庞贝</h3> <h3>这幅名为《纳西索斯》的彩绘壁画,出土于公元1世纪,在庞贝古城发现。描绘了这位“世界第一美少年”倚靠在水塘边欣赏自己倒影的场景。神话中,纳西索斯拥有惊人的美貌,但他生性高傲,从未接受任何人的求爱。在母亲的保护下,他也未曾看到过自己的样子。最终在一次偶然的机会下,他发现并深深地爱上了自己水中的倒影。结局少年坠入水中化作成水仙花,英文单词“水仙”(Narcissus)与“自恋”(Narcissism)便源自他的故事。</h3> <h3>阿拉拜罗油壶</h3> <h3>战士头盔,来自于公元前5至4世纪</h3> <h3>色雷斯角斗士头盔</h3> <h3>罗马住宅有一个共同特点,房屋的各个部分,尤其是中庭和围廊,都会有一个用于祈祷的小型建筑,作为家神的神龛,里面通常放着保护家族和房屋的守护神小雕像。墨丘利(Mercury)、赫丘利(Hercules)、伊西斯(Isis)都是较为常见的,对家族有特别意义的神。<br><br>赫丘利小雕像》Small Statue of Hercules<br><br>青铜<br><br>公元1世纪,维苏威火山遗址 </h3> <h3>美杜莎面具<br></h3> <h3>《伪塞内卡头像》,即美术书中常见到的“海盗”雕塑。塞内卡(Seneca)是古罗马时期著名的斯多葛派哲学家。这件作品是所有现存公认原型为塞内卡的半身像中,技艺最精湛且最著名的一尊真迹。对美术专业的学生而言,这座雕像也是必临摹的经典形象之一。它出土于位处维苏威火山地区的纸莎草别墅(Villa of the Papyri)。<br><br></h3> <h3>纸莎草别墅是赫库兰尼姆古城中最雄伟壮观的豪宅,18世纪经考古挖掘被发现。这里不仅出土了数百件包括马赛克、大理石和青铜雕像等不同媒介的艺术作品,更拥有现今世界上仅存的一座希腊罗马时代图书馆。<br>图书馆中藏有超过1,000个莎草纸卷轴,别墅名称也因此而来。这些卷轴大部分为伊壁鸠鲁学派的哲学文献。</h3> <h3>莎草纸别墅占地约20,000平方米,且面朝地中海,是不折不扣的“绝美海景房”。古罗马人对闲暇、逍遥的生活方式有一个特定的形容词:“otium”。例如莎草纸别墅这样的海边豪宅,是当时贵族们实践“otium”的完美场所:社会名流们穿戴着希腊式的服饰相聚一堂,共同享受各类艺术与文化活动。<br><br><br><br>美国20世纪的石油大亨保罗·盖蒂(J. Paul Getty)被这座"赫库兰尼姆第一豪宅"深深吸引,并在1970年代时,以它为原型在洛杉矶打造了著名的盖蒂别墅博物馆(The Getty Villa)。</h3> <h3>其他来自该别墅的大理石和青铜像包括:大力神赫拉克勒斯、希腊军事领导人德米特里一世,以及希腊诗人安提玛科斯•克罗丰。这些古典时期著名人物的雕像曾作为装饰品点缀古罗马豪宅中的柱廊,同时它们也验证了古希腊与古罗马文明之间的紧密联系。</h3> <h3>希腊将领《德米特里一世头像》</h3> <h3>希腊诗人《安提马科斯.克罗丰头像》</h3> <h3>路奇乌斯·维鲁斯是罗马帝国五贤帝时期的皇帝,与哥哥马可·奥勒留曾经共同统治罗马帝国。马可·奥勒留是罗马帝国最伟大的皇帝之一,同时也是著名的斯多葛派哲学家,其统治时期被认为是罗马黄金时代的标志。奥勒留不但是一个很有智慧的君主,同时也是一个很有成就的思想家,有以希腊文写成的关于斯多葛哲学的著作《沉思录》。奥勒留在161年3月7日与其弟弟路奇乌斯·维鲁斯一同继承皇位,是罗马帝国首度出现两帝共治,不过多数时候由他定夺。维鲁斯于161年至169年在位,后来因病在169年死于返回罗马的途中。</h3> <h3>《穿板甲的路奇乌斯·维鲁斯雕像》,出土于公元1至2世纪的弗拉斯卡蒂与罗马。帕罗斯大理石(板甲)、卡拉拉大理石(头像)</h3> <h3>”小屋大维娅”,是罗马帝国首任皇帝屋大维的妹妹</h3> <h3>《光明女神黛安娜》</h3> <h3>尽管这座雕像通常被认为是光明女神黛安娜,但是也可以被视作月光女神塞勒涅。依照传统形象,雕塑呈现出女神降落到她所深爱的恩底弥翁面前的标志性的场景,披风高高的上扬。其右手的火炬是现代早期某位艺术家修复工作的一部分。</h3> <h3>《智慧女神雅典娜》雅典娜是希腊神话中的智慧女神和战争女神以及艺术女神。</h3> <h3>那不勒斯国家考古博物馆镇馆之宝《维纳斯的背影》(Statue of Venus Callipyge)这次也随展览“绝美之境”来到了上海。</h3> <h3>黑色的《手持西塔拉琴的阿波罗》(Apollo Citharoedus)与维纳斯雕像并置于同一展厅。在《荷马史诗》中,他们都是宙斯的孩子。相较于代表着有形之美的维纳斯,阿波罗代表着光明,并赋予了人类艺术、音乐与诗歌等非物质之美。二者在颜色、型态与寓意上形成对比,充分体现了古罗马时期西方文化中男性与女性的两种理想形象。</h3> <h3>阿波罗是希腊神化中的太阳神,罗马神话里称“索尔”。他是一个男性形象,从光中诞生,又是光的化身。没有光就没有视觉,也就不会有视觉美。光明普照大地,也是生命之源,所以它被比作最高的“善”,是真与美的源泉。不要看阿波罗不是爱与美之神,其实阿波罗却与美有着千丝万缕的关系。<br></h3> <h3>据载,约在16世纪,《维纳斯的背影》这件雕塑在罗马被发现时,丢失了它的头部。后经修复,头的朝向越过肩部看向后背,也由此赋予了维纳斯独特的美。</h3> <h3>《维纳斯的背影》Statue of Venus Callipyge这尊立柱般的维纳斯雕塑展现了女神在沐浴前撩起长袍的姿态,她正欣赏自己水中的倒影。“Callipyge”一词的直译即为“美臀”,在众多以维纳斯为原型的雕塑中,这件作品因其美臀而闻名世界。</h3> <h3>浦东美术馆是让.努维尔设计的,外观看上去方正、平淡。精彩的莫过于从内部朝外看时候的感受。从整个沿江面的大落地窗往外看,可以看到黄浦江对岸的外滩,东方明珠,还有江面上来往的船只,让人感动。</h3> <h3>镜廊的设计吸引了参观者打卡留念。让努维尔曾经说过:建筑设计的目标不是创造人们没见过的(物理)形态,而要塑造需要人们全部感官历时体验的感知整体</h3> <h3>从设计角度看,朝向浦西面对陈毅广场的西侧斜向主立面,被其他三面(西北、东北、东南)平行于城市周边规划道路的体块包裹的布局,是一个具有城市设计意识、对该基地几何特征具有基本分析判断能力的建筑师通常都会采用的策略</h3> <h3>这个位于二、三层狭窄走廊尽头房间里的两个镜厅,可称得上非常精彩!二层镜厅6米高,三层12米高,均为54米长,5米宽。狭长通高空间的大尺度与人体感知小尺度的强烈对比,达到高强度控制人体活动的目的。</h3> <h3>到屋顶的咖啡厅里面看落日,真是一种享受。</h3>