闲适小品文 国画小知识

周平

工笔和写意

写意和工笔是中国画的两个基本技法。

写意，分大写意和小写意。

写意通过简练概括、放纵恣肆的笔墨，表现对象的意、态、神，由宋代梁楷创造。明代，迅速发展，泼墨大写意流行，出现很多名家，如人称“青藤白阳”的徐渭和陈淳。

徐渭是最有成就的写意画大师，写意花鸟，用笔豪放，笔墨淋漓，注重内心情绪的抒发，如《墨葡萄图》。

陈淳擅长泼墨大写意的花鸟画，他的作品不讲究对象外表形象，而是追求画面生动，如《红梨诗画图》 ，人物寥寥数笔，令人回味。

工笔是写实的技法

特点是注重线条美，造型严谨，一丝不苟。工笔可分为描、分、染、罩。

描，即白描，就是先分别用浓墨、淡墨描出底稿；

分，用墨色上色，用清水分蕴，以表现画面层次；

染同分一样，但用的不是墨色，用彩色分蕴画面；

罩，指的是整体上色。

工笔画起于战国，两宋成熟。工笔画追求形似、关注细节、注重写实，力求 “取神得形，以线立形，以形达意”。历代工笔画名家有唐代的周盼、张萱，五代宋朝的黄筌、赵信，明代的仇英。代表作品：《號国夫人游春图》、《簪花仕女图》。