<p class="ql-block"> 泼彩烙画 铁笔传情</p><p class="ql-block"> 一一浅谈孙传海烙画艺术</p><p class="ql-block"> 潘震宙</p><p class="ql-block"> 石涛云“搜尽奇峰打草稿”，可见"胸藏丘叡"正是山水画创作的精髓所在，而烙画艺术家孙传海正是凭着这种灵境，去体悟云山江海，舒之方寸之间。</p><p class="ql-block"> 直面孙传海大师的山水画作品，视觉和心灵会受到双重震撼，让你伫立不语，这不仅仅是瞬间的热血沸腾，更是你仿佛在聆听画家动情的心语。画是画家个性的显现，不同性情和文化底蕴的画家会画出不同感觉的画，会给你产生不同的艺术享受。孙传海是性情中人喜欢音乐，更喜爱大山大水。所谓"仁者乐山”、“髙山仰止”，高山为人所共仰，他把人与自然的交融，作为艺术的根本，独爱高远之境界。近来孙传海，游巍巍太行山桃花谷石板岩，仰万仞绝壁如天斧神工；登西域昆仑之巅垃圾山，一览雪山连锦众山小；临黔岭石壁或静听松风或观高山流水；泊三峡水、看狼牙山、冲黄海浪、观黄山云…自养浩然之气，之后，在音乐声中，用激情泼彩于木板之上，用火笔绘之，其作品中气韵之生动。不难看出作者在领悟大自然之中下了不少功夫，大自然，是山水画撷取的主要营养，它蕴藏的主题意识贯穿着对艺术家的始终，这必须挖掘自然，整合自然，以自然为师，以形写神，以意立象，取其精神"聊写胸中逸气"。孙传海用泼彩和烙画的完美结合，“法之无法”随意发挥，在用烙铁信笔勾勒的线条穿行中，形成了作品的基本气象，或细点缓皴，或淡染轻擦，或渐积渐厚，而后，喷火烘染，巧施泼彩，在色、墨、烘的水火交相辉映中，线在涌动，火在升腾，色在淋漓，把笔墨的湿、润、干、流和火笔的焦、枯、烟跃然板上。枯追求苍润之势，近山积彩，远山含烟，采取冷暖色调和点线面的对比统一，使画面浑然一体。如此匠心独运，给人留下挥之不去的记忆和艺术享受，此非大手笔所不能为。</p><p class="ql-block"> 就孙传海的艺术创作而言，作品是说明一切的。对传统技法的继承与演变，对自然的认识，对艺术的感悟，他有着一种近乎固执的信念。多年来，潜心留情于诗书画艺之间，深思广纳，养心静悟，慈善天下，以求大进，自知道路艰难故甘于寂寞。首先牢牢把握自己的艺术感觉。力戒浮躁，注重自身学养的修炼，故作品呈现一种气势博大、浑厚凝重的品风。</p><p class="ql-block"> 当今艺术交流已日益频繁，艺术家的视野也愈来愈开阔，所谓艺术风格，乃是人的风格和品格。在我以为，凡是有成就的艺术家，那种凡人所不能及的艺术灵气，一定是与生俱来的。欣赏孙传海大师的画作时，深感他文学功底的扎实。余以为，中国画素以文化内涵取胜，若只是一些传统笔墨技法的展现，难以卓而立，孙传海不仅是单纯地展示自己的山水画技艺，而是通过个性化的山水图式语言表达自己独特的思想情感，这一切情动于心，睿智之处在于与当代人审美取得了共识，既注重山水的势，又认真处理细部，笔力、墨色、章法均有讲究，这些和自身的艺术功底锤练和文化底蕴的修练是分不开的。画如其人，平和内敛，不张不扬，不躁不厉，洗净浮嚣，平和之气取于铁笔，以求得气韵生动、天人合一之境界。 祝愿孙传海大师把烙画推向更高的 艺术境界，为精神文明建设做出更大贡献。 </p><p class="ql-block"> 2023.3.9于北京</p><p class="ql-block"> （本文作者 潘震宙 原中华人民共和国文化和旅游部副部长 国家博物馆首任馆长）</p>