<p class="ql-block">本篇圖文來自阿誠哥的精彩分享。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">19世紀的丹麥經歷了拿破侖戰爭的災難性後果、哥本哈根的毀滅性轟炸、破產以及與德國日益加劇的對抗。 然而，這種社會政治和經濟動蕩也為19世紀的丹麥藝術家帶來了充滿活力的文化和哲學環境。 Beyond the Light 將這些藝術家創作的素描、油畫素描和繪畫牢牢地置於這一時期，見證了曾經強大的丹麥轉變為歐洲邊緣一個有些邊緣化的小國。 丹麥藝術家在此期間建立了一個緊密聯繫的社區，他們創作的藝術作品探索了地點、身份和歸屬感的概念，以及旅行和回家的意義。</p><p class="ql-block">展覽展出了來自大都會藝術博物館、丹麥國家美術館SMK和一些美國收藏的大約100件作品，重點展示了 Christoffer Wilhelm Eckersberg、Christen Købke、Constantin Hansen、Martinus Rørbye 和 Vilhelm Hammershøi 等藝術家以及其他一些藝術家的作品。 知名人物，如 Anton Melbye、Johan Thomas Lundbye、Peter Christian Skovgaard 和 Heinrich Gustav Ferdinand Holm 等。</p> <p class="ql-block">19世纪，丹麦王国经历了重大的社会政治和经济变革。它的臣民经历了拿破仑战争、英国对哥本哈根的毁灭性轰炸、失去挪威作为伙伴国、破产以及与德国就其南部省份的战争。与此同时，政府从一个有着千年历史的最古老的绝对君主制国家过渡到一个繁荣的宪政民主国家。这些动荡的时代产生了一个充满活力的文化和哲学环境，在这种环境中，艺术家和作家受到浪漫主义运动的启发，帮助塑造了一个现代丹麦国家。</p><p class="ql-block">丹麦艺术家主要在哥本哈根的丹麦皇家美术学院接受绘画训练，他们倾向于在任何地方画画：在家、户外或旅行时。这些艺术家建立了一个紧密联系的社区，创建了丹麦第一所国立学校。在现实主义（通过直接观察揭示的客观真理）和理想主义（只有心灵才能理解的永恒真理）之间摇摆不定。这次展览中的明亮素描、油画素描和绘画作品，掩盖了时代的逆境。这些看似平静的场景表明了身份和归属感的概念，地点，以及在丹麦转变为欧洲边缘的一个较小的、有点边缘化的国家时，旅行和回家意味着什么。</p><p class="ql-block">＃超越光明</p><p class="ql-block">这次展览是由吉尔伯特和伊尔迪科巴特勒促成的。希夫基金会也提供了额外的支持。</p><p class="ql-block">本次展览由大都会艺术博物馆和 J ．保罗．盖蒂博物馆主办，并与丹麦国家美术馆 SMK 合作。</p> <p class="ql-block">哥本哈根内外</p><p class="ql-block">日本哈根 十九世纪初，在经历了经济灾难和政治失败之 后，丹麦和许多其他欧洲国家一样，希望恢复民族精神。其结果是民族主义的兴起，人们对丹麦历史、习俗、文化和语言的兴趣也随之增加。民族浪漫主义的概念开始主导丹麦的文化和生产，艺术家们寻找他们认为具有丹麦特色的主题: 建筑物、室内空间和哥本哈根的地形文化转向精神和对无限的探索吸引了丹麦人，运动对自然和想象力的关注也同样如此。</p> <p class="ql-block">丹麦国家纪念碑</p><p class="ql-block">丹麦的第一位艺术史学家，热情的民族主义者尼尔斯．劳里茨·霍延（ Niels Laurits Hoyen ）坚信他的国家的身份是由其独特的景观和物质文化构成的。</p><p class="ql-block"> Hoyen 在丹麦皇家美术学院任教，组织了美术协会，并将皇家收藏转变为国家博物馆，以及其他举措。在斯堪的纳维亚和欧洲其他地区广泛旅行后，霍延接受了保护丹麦古迹作为国家文化遗产象征的运动。作为回应，丹麦艺术家第一次开始绘制他们国家的文化、宗教、军事和政治纪念碑，有时为美术协会的年度比赛，同时也为更广泛的收藏家市场创造类似的民族主义作品。</p> <p class="ql-block">走进风景</p><p class="ql-block">由于工业化、农业扩张和城市增长的影响，丹麦的景观在十九世纪经历了快速的变化。普通的牧场被瓜分和开垦，草地也被抽干了。这些大片土地通常用来放牧，通常包括零散的树木、巨石和古代墓葬遗址一一从石器时代就有了。石家到青铜时代的土墩﹣﹣这些土墩有时会被移走，以促进密集的农业实践，或用作道路和其他建设项目的建筑材料。许多丹麦人担心他们目睹了家园的毁灭，试图在无可替代的痕迹被抹去之前了解他们的过去。在丹麦皇家科学院的鼓励下，丹麦艺术家开始记录这些古代世界的痕迹，他们走出去，对地质、地形和考古特征进行精确的观察。这一时期的许多绘画和绘画研究都是在现场进行的，其特点是对人类与周围环境的联系和互动的认识提高。</p> <p class="ql-block">丹麦和大海</p><p class="ql-block">现代丹麦由一个巨大的半岛和数百个岛屿组成的群岛组成，这些岛屿的海峡、峡湾、海湾和无数的内陆水道定义了风景，并有助于培养民族认同感。鉴于丹麦靠近大海，海洋生物在该国悠久的历史中发挥了关键作用，19世纪的丹麦艺术家探索他们的国家与水的关系也就不足为奇了。不断变化的大海成为民族自豪感的重要象征，特别是在皇家海军和丹麦商船队中，同时也是一个历史、探险的地方，也是过去和未来繁荣的手段。</p> <p class="ql-block">肖像画</p><p class="ql-block">随着国家边界的急剧缩小和传统权力结构的侵蚀，丹麦艺术家们思考如何最好地描绘自己和他们的丹麦同胞。1814年，丹麦皇家美术学院成立了一个新的章程，开始了艺术教育的改革时期，摆脱了外国的影响和过时的训练方法。任命 Christoffer Wilhelm Eckersberg 为教授于1818年是有助于这一变化。埃克斯堡了双激情，他鼓励他的学生培养：献身于数学的角度和借鉴自然。理想主义与现实主义之间的张力在丹麦历史上这一动荡时刻的肖像画中显而易见。</p> <p class="ql-block">旅游图片</p><p class="ql-block">丹麦皇家学院，大多数19世纪丹麦艺术家训练的地方，认为出国旅行是艺术家教育不可或缺的，也许是艺术家教育的顶点。这些文化和教育朝圣，意大利作为一个珍贵的目的地，有时会持续数年。一些艺术家冒险进入希腊和土耳其等人迹罕至的国家。为了资助他们的旅行，大多数艺术家都是皇家学院捐赠或奖学金的受益者，皇家学院组织年度比赛来决定旅行津贴的分配。 这些奖学金一般都指定了一个艺术家应该去的城市和景点。除了参观博物馆、美术馆和艺术家的工作室外，学生们还被敦促去研究古罗马的建筑遗址，许多人第一次在空气中或户外工作。艺术家们在国外创作的素描和油画反映了他们在旅行中遇到的人、习俗、建筑和风景。虽然这些作品给人的印象是他们在现场制作的，但许多是艺术家经常在工作室中转化的高度审美化的观点，有时直到回到丹麦很久之后才改变。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">感謝阿誠哥的精彩分享！</p>