读画

静莲

　　 画家好友燕平先生从去年起一直致力于历史名人系列色粉画的创作，幅幅构图或磅礴恢宏或精致唯美或典雅质朴或雄浑豪迈，浑然天成，画技卓绝。这浩大工程的背后，是燕平先生对历史资料的广泛搜集与筛选，耗费了大量的时间和巨大的精力进行构思、创作与反复打磨，才有一幅幅力作横空出世。

他特别注重勾勒人物“心相”，那是源于真实的历史人物基础之上的深刻感悟和对艺术的求索创新。画作中的名人、英雄形神兼备，饱含画家的崇敬与爱戴之情，非常震撼人心。这是对中华传统文化的传承和贡献，对观者来说是一次视觉和心灵的强烈冲击，其濡染和教化功能也是显而易见的。今分享燕平先生的历史名人系列作品，同时附上本人点评，欢迎朋友们围观品鉴，感谢您的光临！

　　“诗圣”杜甫，现实主义诗人，生逢“安史之乱”，官场失意，亲眼目睹官场的奢靡之风却无力扭转，甚是无奈悲愤，辞官后感知民间疾苦，对百姓很是怜悯，尤其同情出身寒门的读书人，他以文字表达心声，字字铿锵，句句肺腑，感人至深！该画画出了一个瘦骨嶙峋的杜甫，他自身清苦，却心系百姓，心系寒门弟子，期待苍天垂怜，期待朝廷化腐败为英明。

此画极接地气，杜甫、茅屋、 菜园、田地……给人以无尽的遐思，想起千年以前的诗人一腔悲悯情怀，在天地间活成了菩萨般的模样。人物神态祥和，满身沧桑， 意韵饱满。虽衣衫破旧，却掩盖不住清风明月般的诗圣风骨，浓浓的书卷气，升腾起袅袅诗香。赏一幅画，走近一位诗人，可与之对话，可倾听其来自时光深处的独白。如此佳作，力透纸背，妙哉！

　　好创意，此画将李白浪漫主义诗人的情怀演绎得精妙绝伦。 此图环境背景十分静谧幽远，夜未央，月色倾洒缕缕清晖，李白却陷于无边无际的孤独之中，但他却不会任凭孤独淹没心绪，他“举杯邀明月，对饮成三人”！这就是他的非凡之处，豪迈、豁达、乐观。腰间一壶酒，手里紧握醇酿，与明月倾吐心声，他一生嗜酒如命，爱月成痴，又诗情迸溅，才华横溢，一代诗仙空前绝后！画中李白笑得自在，醉得狂野， 清风明月中的他更显卓然，不随波逐流，风骨如松竹。衣袂飘飘，他用浩瀚诗情拥抱这个世界，其神情、动作、姿态，完全符合酒神、诗仙的气质，妙极！

　　此画呈现了“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼……”的唯美深远意境！画中李清照——千古第一才女，一代词宗，在月色迷蒙的夜晚，陷入了无尽的思念，抬头望向长空，明月高悬，洒下丝丝缕缕清晖，如银若霜，徒添伤感。心绪缱绻，一行大雁可是传来锦书？满腹惆怅，一声长叹，月亮可知清照心？画中清照面容清丽，宛若明月，诗心通透亦如明月，思念绵长，犹似月光。人、小楼、月、湖……浑然一体，和谐曼妙。清照服饰讲究，裙裾飘飘，气质如兰，眼神流露出淡淡的忧伤，虽手捧书卷，却神游书外。画意饱满，色彩明暗对比效果极佳。

　　苏东坡在诗、词等方面都达到了登峰造极的境界，堪称宋代文学最高成就的代表。而且他在书法、绘画等领域内的成就也非常突出，对医药、烹饪、水利等技艺也有所贡献。苏轼身上折射着宋代的文化精神。从文学史的范围来说，苏轼的意义主要有两点：首先，苏轼的人生态度成为后代文人景仰的典范：进退自如，宠辱不惊。其次，苏轼的审美态度为后人提供了富有启迪意义的审美标准，他以宽广的审美眼光去拥抱大千世界，所以凡物皆有可观，到处都能发现美的存在。画中的苏东坡，竹杖芒鞋，顶风冒雨，从容前行，以“轻胜马”的姿态，传达出一种无惧无畏、笑看风云的惬意、喜悦和豪迈之情。

“一蓑烟雨任平生”，由眼前风雨推及跌宕起伏的人生经历，凸显苏东坡面对坎坷“不以物喜，不以己悲”的豁达情怀。此画，表现出苏东坡旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的人生感悟。

背景：山野草木之蓊郁，是东坡先生眼里最美的风景，他坦然自若，哪像与风雨同行，俨然与阳光齐齐闪耀。他神态淡定，神采奕奕，脚步铿锵，坚定有力，目视前方，有光芒，有自信，走出泥泞，前方就是希望，就是睛空万里。身后的那条路，是山中之路，也是他的岁月之路，路漫漫且阻且长，他何尝退缩？他不卑不亢，用诗词歌赋记录辗转迂回的人生，以平和的心态面对被贬荒蛮之地的险恶，他不慌不乱，无怨尤不灰心，治理荒凉，走向繁荣。所到之处，民意所向，民心所依；离开之后，百姓不舍，百姓挽留，这些都让他无比快乐、自豪和温暖。

他一手烹制人间烟火，一手抒写诗与远方，如此人生境界，谁人能及？他豪情万丈的姿态，体现乐观积极的人生态度。满身清澈，才情浩瀚，风雅至极，令人无比景仰。该画构思绝妙，画风清新灵动自然，写实和写意相融，婉约中透出豪放，似有缕缕芬芳气息扑面而来，那是大自然的草木被烟雨浸润后的清爽之气，又是千古第一才子身上散发的非凡才气，令人沉醉。

　　屈原，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，人如玉，世无双，这样的屈原无比高贵，他不随波逐流，坚守内心的高洁，不同流合污，他的品性犹似汨罗江水澄澈透明。画中袍服、官帽等都十分贴合时代特征和人物身份。画面厚重沉郁，冷冽忧伤，屈原表情忧郁，折射出忧国忧民的情怀，服饰质感华贵，体现人物尊贵的身份。

他的诗文极富浪漫主义色彩，此幅背景色充满梦幻的凄美，又似天空即将落泪的沉重，他想到国势的衰败，已是无力挽回，满目悲怆，化作纵身一跃，融入滔滔不绝的汨罗江水，是他毅然决然的选择。该画画风厚重、冷峻、苍茫，更突出人物骨骼清奇，画出了神采与灵魂。

　 “满纸荒唐言，一把辛酸泪。”曹雪芹写《红楼梦》，是将自己的人生经历赋之于文字，他有爱有梦有失落有泪，他家族的大起大落让他一生跌宕起伏，让他受尽命运的捉弄，但他又骨骼清奇，才华横溢，他文中的主人公——宝玉、黛玉，即是他及伊人真实的写照。此画作，画面唯美，充满梦幻色彩，现实和梦又若即若离，启人遐思。画面立体，层次丰富，色彩斑斓，意境空灵，极其吻合《红楼梦》的意蕴。此画，画出了曹雪芹面对坎坷人生的无奈和悲凉。万语千言，化作红楼一梦！他的眼神蓄满悲愤，一身书卷气，朗逸亦疏狂，谁曾想，一叶扁舟沉没于狂风巨浪。此画，神韵透骨，意境凄清，令人垂泪。

　 “霸王别姬”，反映的是虞姬和项羽惊天地泣鬼神的爱情故事，西楚霸王项羽英雄末路，虞姬自刎殉情。虞姬长年追随项羽南征北战，听闻四面楚歌之际，虞姬深知大势已去，她手起剑落，如一朵凋零的虞美人倒在了深爱的人怀里。这悲情一瞬，成为中国古典爱情中最荡气回肠的传奇。画中西楚霸王面对虞姬的离去却无力挽回，满腔的悲愤，化成歇斯底里的痛哭哀嚎，曾经不可一世的西楚霸王连自己心爱的女人也守护不了，让他情何以堪？他问天，天不应，他问风，风不语。真的是到了山穷水尽的绝境，天要灭他，他该何去何从？这为即将发生的又一幕悲剧埋下了伏笔。

此画色彩对比强烈，有触目惊心之感，与血溅白色裙裳的主题相呼应，背景是战场变幻莫测的风云，彰显着战争的惨烈。人物神态、动作、心理活动、情绪、情感等都演绎得非常逼真，到位，似电影特写镜头定格在观者眼前，极有视觉冲击力，让人身临其境，启人共鸣。

　 关羽因一度被曹操所擒，在立功报答之后，拜辞曹操，护送二位嫂子，前往河北寻找兄长刘备。从许昌出发后，沿途经过东岭关、洛阳、汜水关、荥阳和滑州五处城关，斩杀了把关拦路的孔秀、孟坦、韩福、卞喜、王植和秦琪六员大将，终于得过黄河。关羽一路势如破竹，战神的气魄令敌军胆寒，所到之处惊为神人。

关羽侠肝义胆，胆识过人，豪气干云，武功高强，令人敬仰感动万分。背景：黄沙漫天，风云变幻，战火烈焰腾腾，展现了时局动荡，战争之残酷。乱世出英雄，关羽横空出世，英姿飒爽，神勇威猛，横刀立马，战马嘶鸣，鬃毛飞扬，一派“千里走单骑”之磅礴气势！画面色彩明暗对比，虚实结合，苍茫而辽远，天高地阔，敌军队伍庞大，谁又能奈何关羽？画作绘出了关羽的形神韵，表达了他对刘备的一片赤胆忠心。其眼神、表情、动作配合得天衣无缝，浑然一体，英雄本色撼天动地。此幅作品风格劲猛、苍凉，将三国中出色豪杰——关羽表现得淋漓尽致。青龙偃月刀，宝刀配英雄，寒光四射，所向披靡，画感极佳，引人入胜。

此画在认知和技法上较之前有明显的突破和提升，在打造人物神韵气势方面直接将气场拉满，营造意境更注重故事情节的生动饱满，氛围感强烈！一幅画，一个动人心弦的故事。义结金兰，情同手足，关羽为兄长刘备肝脑涂地，在所不辞，体现了忠勇双全的人格魅力。燕平先生为这幅画做足了文章，练足了功力，才能气韵自如，一脉贯通。画面的情感和气势都感人至深，惊天动地。难得一见的佳作，惊叹！

　　韩信，被后世奉为“兵仙”“神帅”，楚汉相争时期，汉王刘邦重用淮阴人韩信，先后活捉魏王豹、赵王歇、燕王臧荼、齐王田广。他被刘邦封为齐王后率30万大军和彭越的军队会师，把项羽围困在垓下（今安徽省宿州市灵璧县东南），他采取十面埋伏的战术，逼使项羽在乌江自刎，取得决定性的胜利。

画中的韩信神采奕奕，威风凛凛，这一仗打得漂亮，打得热血沸腾，能将西楚霸王项羽击退，舍“韩信”其谁？他立于苍穹之下，俨然是战神的化身，那份喜悦和豪情溢于言表，犹似旭日喷薄而出，光芒万丈。他目光如炬，遥望远方，神情坦荡，激情飞扬，剑在手，谁与争锋？智勇双全、文韬武略的韩信，其英雄形象高大无比，令人肃然起敬！画面色彩浓淡有致，笔势遒劲，战争背景氛围浓烈，杀气腾腾，战旗飘飘，西风猎猎，鼓声震天，血染山川，令人身临其境，震撼不已！

　　《苏武牧羊》的故事震撼人心，千古流芳。苏武极有气节，作为使臣的他，宁可牧羊，也不做匈奴的驸马，于是被匈奴王发配到极其寒苦之地牧羊，入目皆是荒山野岭，“千山鸟飞绝，万径人踪灭”，苏武与羊为伍，雪花纷纷扬扬，他冷得瑟瑟发抖，但他目光清朗而坚定，神情从容淡然，风雪中的他呈现出无比朗逸之英姿，令人动容！画面色调素淡清冷，却又散发着温暖的气息，那是人物的风骨气韵流泻出的质感。人、羊、雪浑然一体，又相辅相成，相映成趣，留给观者无尽的想象空间。

　　左宗棠让士兵抬着棺材去西北，他带着白首报国的忠臣之气，在中国的西北大门重新开创一段伟大历史，以此和早已九泉之下的曾国藩一决高下。与曾国藩的“打呆仗”相比，左宗棠一生之中，一直运用出奇兵，屡创辉煌战绩。在他看来，战争就是智慧和天才的沙盘推演，而不是野蛮肉搏的对决。画中的左宗棠，已是六十几岁高龄，他完全没必要以命相拼，收复新疆失地，但他铮铮铁骨，不能眼睁睁地看着祖国的任何一寸领土插上他国的国旗。

他心意已决，即便失败抑或战死沙场，那一口棺材将是他最后的归宿。其赤胆忠心，滚烫炽烈，天地可表，日月可鉴！此画，绘出了左宗棠的风骨，目光如炬，坚如磐石，胸怀天下，迎着长风浩荡，心潮澎湃，他想：花甲之年又如何，只要无迟暮之气，无颓废之心，仍可树立雄心壮志，干一番大事业，不求他人讴歌，只愿此生无憾，无愧无悔立于苍茫天地间！

该画虚实结合，战旗飘飘，作为主心骨的左宗棠，其精神气象给战士们带来无尽的信心和力量，他们在主帅的率领下，似钢铁洪流，长驱直入，披荆斩棘，必然凯旋而归！风云激荡的背景，暗示战争之激烈，战事之纷繁复杂。非常震撼的作品，人物品性之高洁，毅然决然从容不迫的态度，犹似泰山岿然不动，令人敬仰，动容！

　　司马迁因替李陵败降之事辩解而受宫刑，发愤在狱中继续完成所著史籍。他创作了中国第一部纪传体通史《史记》，被公认为是中国史书的典范，被鲁迅誉为“史家之绝唱，无韵之离骚”。这部鸿篇巨制司马迁用时十八年，付出心血无数，其中在狱中三年也不曾放弃。著此书，是他父亲的遗愿，也是他平生追求的理想，他在狱中忍辱负重，克服了常人难以想象的困难坚持创作，出狱后仍呕心沥血，终于成就了此部旷世巨著。此书的价值之大，意义之深远，非普通作品可相提并论，司马迁可谓旷世英雄豪杰，真正的男子汉。

此画绘出了司马迁在狱中的表现，一把枷锁，锁住了他身体的自由，但无法捆绑束缚他的思想与灵魂，他怒目圆睁，眼神在暗无天日的牢里射出光芒，那是他的心灯，他用心灯点燃自己的世界，他用笔呐喊，他为自己助威，他宣告：他能，什么都无法将他打倒，他要做的事没有谁能阻止！他表情淡然冷漠高傲，坐牢算什么，著书立说是当下全部的生活意义，活着，无所畏惧地活着，他坚定着信念，心有信仰，不苟活，不虚度，狱中他以地为桌可写可编，多么豪迈，多么顽强，这样的人生，在苦难中亦能开出绚丽的花朵！

不屈服于命运，让文字承载一位史学家的担当与使命。他豪气吞云，笔下如骏马驰骋。如此在悲愤中修炼壮阔丰盈的人生，令人高山仰止，顶礼膜拜，敬重感动！非常精彩，画面色彩沉郁中透出跃动活泼，象征着在人生至暗时刻，只要梦想不灭，拨开云雾终能见天日，一如披荆斩棘会看见彼岸盛开的玫瑰。

　　这幅画把秦始皇画活了，须发飘逸，眼神冷峻坚毅，神情趾高气昂、狂放傲慢，彰显睥睨天下、不可一世的内心世界。衣服色泽光鲜、质地高贵，皇冠戴得光芒四射。腰佩宝剑，整个人阔步行走在苍茫的天地间，背景万里长城是他在位期间举世瞩目的创举，是中华民族永远的丰碑！其锋芒毕露、独揽天下的帝王气质鲜明无比！画家笔下的秦始皇非常完美，无可挑剔。

　　孙子其人，杰出的军事家，在画家的妙笔下得以复活。该作品描述的是：孙子不眠不休，夜以继日，坚持创作《孙子兵法》，当他终于完成划时代的巨著后，凝视着自己无数心血的结晶，困倦的眼神立刻闪烁出动人的光彩，嘴角流露出掩饰不住的笑意，折射出无限的喜悦和自豪，他不时诵读着那些兵法要诀，神情笃定而自信。将真知灼见写于竹简，渊博的兵法武学将流传于后世，这是多么有意义的事情！该画作非常立体饱满，彰显出时代的悠长久远，折射出人物的专注和执着，极富神韵，兵学圣人之气质令人仰视。画面有限，内涵丰盛，回味无穷。

　　诸葛亮，政治家，军事家，文学家，他早年隐居隆中，饱读诗书，博古通今，有经天纬地之才，只为有朝一日为国效力，终于等到刘备三顾茅庐。刘备与诸葛亮是将遇良材，伯乐识千里马，诸葛亮的隆中对，提出三分天下之策略，足见其才华卓绝，他为了稳固汉室江山呕心沥血，无怨无悔。刘禅继位后，诸葛亮虽为相，实则代理君王治理朝政，凡事亲力亲为，终因积劳成疾于五十四岁英年早逝。他日理万机，一生操劳，饱经风霜。

画中的诸葛孔明儒雅、睿智、笃定、胸怀天下的姿态无比深入人心，目光如炬，洞穿世事，天上人间、朝廷百姓……千头万绪，他都梳理自如，如此浩瀚才情，空前绝后。背景有荡平天下风云之势，面部的沧桑疲惫更贴合历史人物的本来面目。此画精妙绝伦，诸葛形象栩栩如生。

　　老子十分笃定睿智，目光如炬，神态自若。孔子谦逊有礼，儒雅至极。二位圣人以天为庐，以地为席，心有灵犀，有多少哲思的火花在彼此的交流中迸现。他们自己并不知道，一个成了道家的始祖，“道法自然”“大道无形”；一个成了儒学鼻祖，奠定了礼仪之邦的文明风范。他们的影响力之大之深远，真的是前无古人，后无来者！此画构思奇绝，画风古朴典雅，背景宏阔延展，色彩淡雅与深沉交错融合，富有质感，运笔张力十足，浑然天成，绘出了人物的形神韵，绘出了人物的灵魂！他们的气息贯通宇宙，仿若一直在时光深处絮絮而谈。绝美之作，惊叹功力！

　　鬼谷子，战国时期传奇人物。著名谋略家、纵横家的鼻祖，兵法集大成者，诸子百家之纵横家创始人，精通百家学问，因隐居在云梦山鬼谷，故自称鬼谷先生。常入山静修，他被上天赐予通天彻地的智慧，深谙自然之规律，天道之奥妙。鬼谷子，被后世尊为“谋圣”，他隐于世外，将天下置于棋局，弟子出将入相，左右列国存亡，推动着历史的走向。

该画作背景幽暗深远，鬼谷子在下棋，但他下的是一盘天下大棋，他犀利的眼神穿过茫茫雾霭，凝视世间风云，洞察秋毫，胸有成竹，他拿捏棋子，也布局着世间经纬。棋台古旧，棋子举落间，看似寻常，实则于无声处听惊雷，他思绪纵横，驰骋万里，虽隐居深谷，世事无常何尝逃过他的眼眸。该画极尽深邃之内涵，以幽暗之背景烘托人物内心的透亮睿智，其过人超凡的才能可见一斑，令人崇敬莫名。服饰、头发符合时代特征，也可看出人物个性，随性，简约，其神态、情绪、坐姿等，凸显其无拘无束，自由自在，笃定从容的精神气象。

　　王阳明即王守仁，他是杰出的心学大师，他主张以“心”为宗，以“心”为宇宙本体，提出“心即理”的命题，断言“心外无物，心外无事，心外无理”。倡言“知行合一”说，认为“良知”即“天理”，强调从内心去体察天理。其学说影响深远，后世极为推崇。该画画出了王阳明处于冥想悟道的状态，背景乃宇宙之辽阔，天地之雄浑，一切皆入脑，入心，用心去体察万物轮回循环之规律，万物仿若生长于心中，心中可托起自然万象。他在内心体悟星辰大海，体悟人间百态。他犹似滑入时光隧道，从一片混沌中走来，走向豁然开朗，走向光明。

他全身心研究心学，著书立说，呕心沥血，成就卓然。此画布局紧凑精巧，色彩朴素典雅，画感松弛自然，天人合一，衣着穿戴特别符合时代特征，符合其身份，神态坐姿等完全符合其研学的状态，画中的王阳明已进入修行的臻境，身旁的书籍是其智慧的结晶，也是中华民族的文化瑰宝，让观者一看即生虔诚膜拜之心。大雅之作，赏之受益！

　　燕平先生的历史名人系列色粉画即将完美收官，再次感谢各位惠顾！🍒🍒🍵🍵

　燕平先生的美篇号为53526672，更多精彩力作敬请前往欣赏！🌷🌷🌺🌺

绘图：燕平

文字：静莲

感谢雅赏！🌹🌹🍃🍃🎶🎶