<p class="ql-block">——浅谈人与书法中形质神的表现关系</p><p class="ql-block"> 为堂</p><p class="ql-block"> 自古文人多雅兴。给书斋命名，取斋号如同写诗词歌赋一样，都能反应出作者的情趣和心志。据考证，斋号初起东晋兴于唐宋，流传至今。所谓“斋号”，顾名思义，有外指房间堂所的名号，内含虔诚纯粹的意义。为文为艺者取斋号自然要有抱残守缺，矢志不渝的坚守！然而随着个人心境的变化和提升，斋号也是会随之而改变的。</p><p class="ql-block"> 斋号其实就是一个人的理想与志向。其所作所为都将以这一精神为指引。拿我个人来说，从起初的“贤斋”—见贤思齐的理想，宝马良驹的志向；到濯堂—洗心求精的探索，孤旅揽胜的勇气；又从濯文堂—人文精神的诠释，风月无功的自然；到为堂—以有为而为己，以无为而为人。知行合一，每一阶段有每一阶段的目标和与之匹配的行为表现。然而，从最初的择良才以教到后来的无为而为人，无论从心境还是行为上都感觉发生了很大的变化！借我跟弟子打的一个比方：择良才以教就好比一盏灯，将它安放在山底的路边，可以照亮有缘的路人；无为而为人就好比将这盏灯移到山巅，置于大海，成为领路标灯。从路灯到标灯的变化轨迹就是一个人心路成长的轨迹，就是人与文的关系，体现的是人文精神。万事同理，万物同心。</p><p class="ql-block"> 万事同理，这个理就是行为的准则，是表现背后的逻辑。木长易折，竹长易弯！壁立千仞，无欲则刚。 高耸入云的峭壁刚强不倒的背后逻辑源自它无欲无求的本心，自然而然的道心。庄子在《田子方》中的一则故事：一个叫列御寇的人射术极好！一次为伯昏夫人表演射箭。他拉满弓弦并在自己的手臂放上满满的一杯水后射箭。第一支箭刚射出去，第二支箭就紧跟着发射出去，第三支箭已经在弦上等着了，而手臂上那杯水却纹丝不动。此时列御寇就像木头人一样站在那里，岿然不动。伯昏夫人看了却不以为然的说：我现在要邀请你一同去“登高山、履危石、临百仞之渊”，看看你射得如何？答案显然不能！这是为什么呢？因为列御寇善射只是练就而成的技艺，属小道。而登高山、履危石、临百仞之渊需要有临危不惧的胆量，心如死灰的定力，无欲无求的自然！如果把列御寇善射的技艺视为前台的话，道心才是支撑其临危善射的深厚背景！技可生能，道则持恒。</p><p class="ql-block"> 万物同心，同的这个心就是本心，道心，即公心。比如月亮围绕地球公转，地球带着月亮围绕太阳公转，太阳又带着地球月亮围绕银河系的中心公转…。月亮、地球、太阳等自转是私转…。总之，宇宙之内所有的星球都自转，都有自己的私心；而宇宙之内所有星系都是围绕宇宙中心公转的，这个宇宙的中心便是公心！公心也是相对的。由此可见，私心小，公心大，所有只有将私心统一于公心之下才能保持自然的守恒，才是合乎天道。以人体为例，将人体看作一个宇宙，身上的每一器官就是其中的一系，而每一器官之内的细胞就好比体系内的星球。又如机器一样，只要每个零件正常，且服从于机器的功能分布与行动的统一，机器的运行就能维持恒定，立于不败之地。包括在很多群体性劳动中采用吟唱号子的方式来统一千百人的步调，以提振势气，提高效率。万物协调统于一体就是万物同心！</p><p class="ql-block"> 大道无形。天地苍茫，宇宙洪荒，华夏民族的人文先祖伏羲牺皇一画开天地创太极。自此阴阳之道成为华夏民族生存繁衍，文化发展的基因，贯穿全部。大道无形的无，并不是完全没有，而是无中生有，似有似无的意思。道可道非常道。可道为阳，明道；不可道为阴，暗道。合二为一便是似有似无，让人捉摸不透！比如说宇宙是个什么样子？没有人看得到！但是远古神人将宇宙描绘成螺旋式运行的不对称守恒，这与继续发展，遗传变异的自然之道是完全吻合的。反之，微观世界也是一样。</p><p class="ql-block"> 综合以上，无论是技艺与道心之间的逻辑，还是私心与公心之间的统一；是小道还是大道的明暗与有无；是遗传还是变异的继承与发展。技艺依于道心，公心正于私心，小道源于大道，明生于暗，有生于无，变异基于遗传，发展来自继承，刚强源于无欲与无惧，软弱来自恐惧和贪婪。无疑，刚强与无欲之间的关系在理论上是完全成立的。列御寇善射的故事也说明了其中的道理！一则是技进乎道，即技艺上的进步离不开道的支持；二则是技艺在临场上的恒定发挥同样离不开道心的支撑。书法与射箭同为技艺，所以在从事书法学习和创作的活动中，保持一颗平常心就显得尤为重要！然而，书作中精神表现的强弱是怎样与道心息息关联的呢？</p><p class="ql-block"> 所谓平常心就是无拘无束，无拘无束就是无所畏惧，无所畏惧就是听其自然，自然得从容，自然之心即是道心！一是，在书写时结合平时练就的功底与积累的经验，从容应对，稳定发挥；二是，书写时凭借自身的灵感在从容不迫的状态下收到创造性发挥的效果，为下一步提高整体水平积累经验。因此，从容淡定的心态极为关键，除此不能！在字体的形式构成上，从容可以使其更为精准，更为严谨有序，以达到形体组织上的统一，这是精神表现的一个方面！在点画方面，从容可以使其质感更为纯朴，更为饱满坚定，尤其体现在锋正上（柳公权说的心正则笔正，个人以为笔正就是指笔锋的正），以达到点画上的形质神的统一，这是精神表现的另一个方面！所以说将从容淡定，无欲无求的人生状态运化到书写活动中所表现出来的就是精神！古人“书为心画”的论断根据就在于此。笔正得笔力，笔力得精神！</p><p class="ql-block"> 笔力形成的四个阶段。一是无力阶段，初习书法不懂控笔，此时立笔不稳，摇摆不定，想用力却用不上；二是明力阶段，有一定的控笔能力，但用力很是被迫，有些力不从心，吃力不讨好，靠运气出佳作；三是暗力阶段，控笔能力强，看似不用力实则用暗力，点画初见古人气象，毕竟用暗力也是用力，容易消耗精力，久则难支，因此佳作易得而经典难成；四是不用力阶段，不用力并不是完全不用力，而是不用多的力，保证精力的充沛。进入不用力阶段最主要的是笔锋的把握性强，技道相成，灵活善变！就像练武练到猴子一般的轻灵境界，你打它打不到，它打你想怎么打怎么成。</p><p class="ql-block"> 用笔的境界不同源于认知角度的不同，也就是世界观的不同。世界观就是个人观察世界，认识世界的方式，久而形成的一种人生观与价值观。因此才有“书为心画，字如其人”的说法。书与心，字与人的关系只是一种交互关系，并不是完全的对等关系！人们在审识书作时一般会结合人的因素，在察人时也会结合字的因素，这是比较合理的。相反，若是依人看字或依字察人就不那么合理了！</p><p class="ql-block"> 书法作品以能量为高。 世界是物质的，物质是能量的。文艺作品也是一样，可以反应出作者的气势与气魄，文化学识的深浅与灵性。诸于广度深度丰富度等等，归纳起来说就是能量度。所以说评价一件文艺作品（包括书法作品）并不是单纯的凭借其中的某一点来分优劣，而是要统观全局，以总体能量的大小为高低。理论上虽然如此，但在实力悬殊不大的情况下确实不好决断！这是一个客观存在的问题。另一个则是关于正反面的问题？</p><p class="ql-block"> 弘正抑反。书法作品的能量相当，可以说就是水平相当！水平相当的作品未必都是正能量，有正有邪，或正多邪少，或正少邪多，所以在宣传方面应当有所取舍。文化本身就是教育，除恶扬善才是根本。所谓“不因人废艺”的说法无疑是错误的！既然有因人废艺的问题，那么就有因人学艺的问题？</p><p class="ql-block"> 因人学艺。书虽小道壮夫莫为！小道即技艺，壮夫即大人。意思是说，书法虽然是小道，但不是大才很难成就。这是为什么呢？前面提到评价一幅书法作品要以能量为高，而其中的气魄气势更是因人所出。人无气魄气势，何来字的气魄气势？人无文化素养何来字的文学内涵？所谓道中求技易，技中求道难。就是说内往外打易，外往内打难，要学艺先做人，原因大体于此！虽然说技是方便门，但学艺不能只停留在技巧的钻研上，其背后支撑才是更为需要下的大功夫！完美的人生好比一个圆，缺什么补什么，书艺亦然！</p><p class="ql-block"> 壁立千仞，无欲则刚。无欲说的是态度，刚强讲的是精神与气质。无欲与刚强之间有着必然的联系，这个联系就是理。同理，人与书作的形质神之间同样有其必然的联系，有它相守相成的理由。通过分析佐证，归纳总结，从中可以找到自己的位置与方向。三十功名尘与土，八千里路云和月。前路漫漫，且行且珍惜！</p>