诗词欣赏《李煜一首《长相思》无人可及，600年后纳兰容若大胆仿写，谁更好。》

云鹰

　　诗词欣赏《李煜一首《长相思》无人可及，600年后纳兰容若大胆仿写，谁更好。》

在宋词史上，李煜绝对是一个举重若轻的人物。

尤其是其亡国后的作品，如《虞美人· 春花秋月何时了》、《浪淘沙· 帘外雨潺潺》、《乌夜啼》等，读来肝肠寸断、满目苍凉 。

相较之下，李煜亡国前的作品，则多反映宫廷生活和男女情爱，风格柔糜，艺术价值也不高。

但有一首词是个例外，它被看作是李煜人生前期的代表作。

600余年间，少有人敢去仿写 。

直到清朝才子纳兰容若，在一个失眠的夜里仿写了一首，被许多人认为几可超越前者。

这首词名为《长相思 · 一重山》:

一重山，两重山。

山远天高烟水寒，相思枫叶丹。

菊花开，菊花残。

塞雁高飞人未还，一帘风月闲。

“长相思，长相思。若问相思甚了期，除非相见时。”

相思，本就是一个很缠绵的词汇了。前面加上一个“长”字，就更加婉转悱恻。

好似那思念的情意，也长长久久的，没个尽头。

长相思，同时也是一个词牌名。

它还有其它几个别名：吴山青、山渐青、青山相送迎、长相思令等。

李煜的这首词，写的是思妇“秋怨”。

一个思念情郎的妇人，在秋日里的愁怨。

令人惊讶且惊叹的是：

写的是“秋怨”，“秋怨”二字却偏偏深藏不露。

写的是“思妇”，却在词中丝毫找不到有关思妇的任何外貌、形象、神态的描写。

作为读者的我们，所能读到、见到的，仅仅是：

一重又一重连绵无尽、高高低低的山峦。

抬头，是辽阔高远的青冥，空无一物。

天际更远处，迷离烟水，泛着丝丝冷意。

“平芜尽处是春山，行人更在春山外。”

一切景致，都随着思妇的视线移动，渐渐延展开来。

我们看到的，都只是思妇凭栏远望所见之景。

我们看不到的，是思妇内心一次又一次期盼落空的幽怨、失望与惆怅。

一树枫叶如火，灼人眼目，像思妇那炽热燃烧的思念。

一年又一年。

菊花开了，菊花又谢了。

塞外大雁尚且知道每年秋日南归，怎么那漂泊在外的游子还不归来呢？

他是不能归？

还是不愿归？

思妇的心中，一时担忧，一时怨恨，一时希冀，一时苦涩。

像平静的池水中，落了颗小石子，一圈一圈涟漪泛开去，最终搅乱了一池春水。

清末著名诗人俞陛云评价：

“此词以轻淡之笔，写深秋风物，而兼怀远之思，低回不尽，节短而格高，五代词之本色也。 ”

李煜的这首小令，虽然只有短短36字，却把“长相思”三字，诠释得凄美而空灵。

至此以后的600年间，少有人敢去仿写。

直到清朝才子纳兰容若的一首《长相思 · 山一程》问世。

山一程，水一程。

身向榆关那畔行，夜深千帐灯。

风一更，雪一更。

聒碎乡心梦不成，故园无此声。

不同于李煜的“思妇秋怨”，纳兰容若这首词写的是远行将士们的思乡之情。

康熙二十一年（1682年）二月十五日，康熙帝因云南平定，出关东巡，祭告奉天祖陵。

纳兰容若一路随从，二十三日出山海关。

塞外苦寒，风雪凄迷，词人不禁思念起了家乡，于是写下了这首词。

路途多么迢远而漫长啊。

一路上，翻山越岭，登舟涉水，一程又一程，仿佛没有尽头。

每一天，离家乡都更遥远一些。

夜深了，空荡荡的旷野上，搭起了数千顶帐篷。

帐篷外不时有狂风扑打，雪花落下发出簌簌的声响。

夜深人静，风雪弥漫，搅扰得人辗转反侧，卧不成眠。

每一顶帐篷，都亮着一盏无眠的孤灯。

每一盏孤灯下，都是一个想家的人。

想着自己的家乡，此刻定然温暖而宁静，不闻风声雪声。

朴素自然的语言，白描不加雕饰的写法，却莫名地打动着每一个游子的心。

王国维对纳兰容若这首词很是赞赏。

他尤其喜爱“夜深千帐灯”一句，恢弘壮阔，几可与“长河落日圆”“大江流日夜”等相媲美。

李煜与纳兰容若。

这两个人，一个是南唐末代君王，一个是清朝贵胄公子。

看似没有关联的两个人物，却在两首《长相思》里，有了些许交错 。

平心而论，两人的作品可谓各有千秋。

同样写相思，一个爱情，一个乡情。

有人偏爱李煜的深婉缠绵，有人则更欣赏纳兰容若的淳朴动人。

那么，你会更喜欢哪一首呢？