中山画院/叶海慧民俗文人画！

小承大德

叶海慧老师多年研究承德民俗，吸收大量民间民俗素材，用自己的笔墨情怀、审美观念记录自己的生活，进而形成自己的艺术表现！作品信息更多传达吉祥、富贵、如意、升官发财等美好愿望，又不失诙谐有趣的腔调，笔墨自由舒放、简练痛快的感受油然而生！十分喜欢也十分珍惜！

2023年正月初五赛文张玉全

欣赏写意中国画可以从以下几个角度入手：

意境传达

• 感受意境氛围：写意画重意境，要用心体会画面营造的整体氛围。比如徐渭的《墨葡萄图》，画面上葡萄藤叶纷披，水墨淋漓。从这幅画中能感受到画家那种豪放泼辣的画风，以及他怀才不遇的郁闷和对人生的无奈，整体意境是狂放且带有一丝悲凉的。

• 领悟画家心境：了解画家的生平经历和作画时的心境很重要。八大山人的作品，许多都是通过简洁夸张的造型和冷峻的笔墨，来抒发他作为明朝遗民的悲愤和对世事的冷眼旁观，像他画的鱼、鸟常常是白眼向人，这种独特的心境通过写意画展现得淋漓尽致。

笔墨情趣

• 笔法特点：注意画家的用笔。写意画的笔法丰富多样，有中锋的圆润挺拔、侧锋的丰富变化、逆锋的苍老劲涩。例如，在写意花鸟画中，画家运用不同的笔法来表现花鸟的姿态和神韵。如用洒脱的笔触表现花瓣的轻盈，用苍劲的线条勾勒枝干。

• 墨法韵味：欣赏墨色的变化。墨分五色，写意画家利用浓、淡、干、湿、焦的墨色变化来表现物体的质感、空间和光影。像用浓墨表现深沉厚重的物体，淡墨表现悠远空灵的部分。如梁楷的《泼墨仙人图》，以大泼墨的方式，用墨色的浓淡变化勾勒出仙人的形态，尽显仙人的洒脱和超凡脱俗。

造型特点

• 以形写神：写意画不求形似，但求神似。画家会对描绘对象进行大胆的取舍、变形和夸张。比如在画人物时，可能会夸大人物的某个神态特征，或者简化人物的服饰细节，重点突出人物的精神气质。在画山水时，对山川的形态进行提炼，突出其雄伟、秀丽等特点。

• 构图巧妙：观察画面的构图。写意画的构图常常是灵活多变的，有的画家会采用留白的手法来增添意境。例如马远的《寒江独钓图》，画面大部分是空白，只在一角有一叶扁舟和一个垂钓的渔翁，通过大面积留白表现出江面上的空旷和寒冷，给人留下无尽的想象空间。