“人间珠玉安足取，岂如阳羡土一丸”——中国宜兴陶瓷博物馆补记

大德天下

中国宜兴陶瓷博物馆是国内较早成立的专业陶瓷博物馆，馆区占地面积5万多平方米，藏品门类涵盖新石器时期的夹砂古陶、汉代的釉陶、两晋的青瓷、宋元的均陶和明清的紫砂，以及当代的彩釉陶、美术陶、精陶等，并有馆藏定级文物107件。建馆以来，该馆在“承载历史、传承文明、展示艺术、弘扬文化、融入行业、持续发展”办馆方针下，提出“宜兴窑系”，承办各类大型陶瓷艺术活动，为弘扬中华优秀传统文化，筑牢陶都地位作出了积极贡献。荣获“中国紫砂博物馆”、“海峡两岸交流基地”、“中国华侨国际文化交流基地”、“国家4A级景区”、“国家二级博物馆”。

（本篇照片摄于2011年11月6日，部分图片来源于网络）

宜兴陶瓷简史

宜兴是我国重要陶瓷产区之一，早在7000年前的新石器时代，宜兴地区就已烧制陶器。归径的骆驼墩是大汉岭下一个覆盘形大台地，于2006年5月25日列为全国重点文物保护单位。在台地发掘的新石器时代陶器遗存有夹砂红陶罐、牛鼻式耳罐、陶鼎、板釜、陶钵等。这些陶器原料材质地表红假土之类易溶性粘土，经淘除杂质或掺入适量的砂粒，调练后用手工捏制成型，其吸水率、气孔率较高，烧成温度1000℃以下。由于窑炉构造简单，封闭不严密，陶土中的氧化铁在燃烧过程中得以充分氧化，所以成品大部分呈现红色或者红褐色。

稍晚于骆驼墩的涧众文化遗址，发掘出不少泥质红陶、夹砂红陶碎片，陶器的器形已较骆驼墩陶器遗存多样化，其中有鼎、罐、豆、钵等。涧众遗址所处的年代属于新石器时代晚期，距今4000年左右。与涧众文化遗址相似的还有张泽前巷嘴文化遗址，湖 氵父画溪西岸的文化遗址等。

丁蜀元帆文化遗址范围较大，遗存丰富。如腰檐釜、鸡冠形把、牛鼻式耳罐，应是马家浜文化类型；镂空白衣黑陶豆和花瓣形圈足灰陶鼎是崧泽文化类型；鱼鳍形鼎足，丁字形鼎足则是良渚文化类型。

殷商至西周(公元前1500年～公元前771年)，随着泥料练选和烧造技艺的改进，宜兴地区出现了印纹硬陶和原始瓷器。前者胎质细腻坚硬、烧成温度要求较高；后者外表施釉、造型美观、较硬陶更为坚固耐用，瓷器的坯胎已孕育其中。

春秋战国时期(公元前770年～公元前221年)，宜兴制陶技术渐臻成熟，不仅陶器种类日益增多，而且由泥条盘筑逐渐改为轮制成型，其器型规正，胎壁厚薄均匀。

东汉年间(公元25～220年)宜兴地区开始烧造釉陶，出现了均山窑。制品以坛、瓮、壶、罐为主，釉面为黄绿色或浅棕色，由于釉层较薄，釉与坯胎的结合不太牢固，釉层易于剥落。

经古窑普查，宜兴丁蜀地区汉窑有16处，窑型为圆形升焰式，大多分布在南山北麓，称之为“南山窑”。尚存遗迹的有狮子墩窑、龙丫窑、馒西窑、马臀窑、顺庆寺窑等。

丁蜀汤渡附近发现2处六朝青瓷窑址，后又在南山北麓发现3处六朝青瓷窑址，制品以实用青瓷为主。最突出的是宜兴周墓墩周处墓出土的青瓷兽形尊，在尊身上堆塑成一只怒目吐舌、口内汗珠、长须垂腹、张牙舞爪的怪兽，显得独具一格，其工艺技巧和造型能力达到了很高的水平。周处墓出土的日用青瓷有15个品种，其中罐类有无耳、双耳、四耳等形，碗、盆、碟类都是大口，浅腹，平底，有细回纹，装饰简朴。

唐代(公元618～907年)，由于西晋龙窑的发明以及叠烧法、浸釉法和荡釉法的问世，使宜兴青瓷烧制技术以及产品的种类、造型、釉色和装饰工艺登上一个新的台阶。1976年发掘的丁蜀涧众唐代龙窑，长度为28.4米，中段宽度2.65米，窑高1.5米，窑床坡度较平缓。堆积的青瓷残器有碗、盆、盘、碟、瓶等，釉色可分浅青、青绿、茶绿、翠青，釉层较好，晶莹润泽。至晚唐五代，宜兴青瓷窑场转移到归径棚山武真堂一带，方圆十余里，均有窑址分布，其残器和窑具的堆积层厚达1米以上。

宋代(公元960～1279年)，宜兴日用陶器兴起，形成以丁蜀和西渚五圣庙为中心的产区。丁蜀一带主要烧制缸、钵、瓮、罐等器皿，五圣庙重点烧制“韩瓶”，作军壶用。丁蜀地区有迹可寻的宋窑有：象牙山南麓龙窑群、青龙山缸窑群、蜀山龙窑群、南山龙窑群，还有烧造早期紫砂的蠡墅羊角山龙窑。

这一时期，丁蜀窑场出现紫砂和均釉陶器。紫砂器以壶、罐为主，壶的形制有高颈、矮颈、提梁之别，也有比较精致的六方长颈。壶嘴有素色和捏塑两种，素色简单，捏素有龙头形，粗犷简练，神态各异。壶盖分平盖和罩形盖，壶把、壶身、壶嘴镶接，采用“铆接法”，胎质较粗。北宋宣和年间(公元1119～1125年)，宫廷陈设贡器中已有仿宜均鹬蚌式洗的宋钧窑蟠桃核笔洗和仿宜均长颈瓶的宋汝窑粉青纸槌奉华瓶。《匋雅》作者陈浏在“均陶器”条目中记载：“均窑压手大杯，细腰丰趺，亭亭玉立，并有蚯蚓走泥印，内青而外紫，鲜妍罕匹，真宋物也。……有一种均窑笔洗，极为别致，釉质青葱倩紫，若蜡泪堆成，糊以芝麻酱，真宋物也。”

明嘉靖、万历年间(公元1522～1620年)，宜兴丁蜀一带发展成为陶器生产集中地，有龙窑四、五十座，并出现了“宜兴窑”、“欧窑”和“蜀山窑”，分别作为烧造日用陶器、均釉陶器和是陶器的三大名窑载誉于世，初步形成紫砂、均釉、堆花三类特种工艺陶鼎足而立的格局。

时大彬是供春以后最著名的巧匠，善制紫砂壶，形制有菱花八角、提梁式、汉觯、僧帽等，不下数十种。除壶器风行外，用紫砂制作的雕塑和其他工艺品也很有成就，景德镇瓷工陈仲美到宜兴改业紫砂，有机结合瓷雕手法创作茗壶和许多文房雅玩，丰富了紫砂工艺技术。

这一时期烧造均釉陶器最著名的是“欧窑”，其釉色以天青、天蓝、云豆居多，间有葡萄紫，也有淡青、甜白两色，而以“灰中有蓝晕，艳若蝴蝶花”的灰蓝釉色弥足珍贵。“欧窑”的品种繁多，大体有花盆，夯架诸器及瓶、盂、尊、洗、盆、钵等型，尤以洗类为多。故宫博物院收藏的数十件“欧窑”制品有瓶、盘、洗和文房雅玩之类，这些制品造型精巧、装饰别致、釉彩绚丽、制作技艺极为精湛。

清代(公元1644～1911年)，紫砂器的品种日益增多，主要有壶、杯、瓶、鼎、花盆及各种陈设品，由于紫砂铭刻和款署的盛行，汇集了文字、绘画、篆刻诸艺术要素于一体，成为紫砂工艺的又一特色，使壶工努力于书画艺术的追求，导致名工名士创制了“允称双绝”的紫砂精品，许多珍品被选入皇宫或被销往国外而传为名器。

葛明祥、葛源祥兄弟继承欧窑传统，烧造的均釉堆花陶器称“葛窑”，制品以火钵、花盆、花瓶、水盂为多，釉彩丰富、均釉独绝。日本人最为推崇，制品比择“葛明祥”、“葛源祥”款识，才以重价收购。“商贾贸易廛市，山村宛然都会”，这是嘉庆二年《重刊荆溪县志》对当时丁蜀陶业发展和商贸活跃的真实而生动的记录。丁蜀镇内龙窑密布，成为繁华的窑场，70多座大小龙窑分布在青龙山北麓的宝山寺附近，以及蜀山、汤渡、任墅、胡渎、潜洛、上袁等地。

民国元年至民国25年，烧制紫砂的龙窑计有10座，年产量100万件以上，部分精品分别被外国艺术馆、博物馆收藏，并在百年一度的芝加哥博览会、伦敦国际艺术展览会上获得奖状和金质奖章。当时，制作均釉堆花陶器的窑户有80余户，产品销往全国各地，并出口日本、东南亚各国。到了民国37年仅剩龙窑46座。20世纪50年代又发展到70座，多在丁蜀镇的白宕、丁南、蠡墅、胡渎、蜀山、前墅和汤渡。

宜兴作为陶的古都，有着发展陶瓷产业的优越地理环境，在全市600多平方公里的丘陵山区，蕴藏了多种陶土资源。自1976年起，宜兴陶瓷公司组成陶瓷原料普查组，对宜兴地区55个重点陶土矿场进行了调查研究工作，系统地收集了有关地质、采矿、专著、试验成果及报导等资料。宜兴陶土矿分布范围，长26.6公里，宽3.3公里，面积为88平方公里，预计储量9867万吨，工业储量5000万吨，居全省首位。其中白泥占5%，甲泥占83%，嫩泥占6.2%，其它占5.8%。黄龙山甲泥、杨店甲泥等储量在1500万吨～2000万吨。驰名中外的宜兴紫砂原料就深藏在甲泥之中，平均每百斤甲泥中可挑选出紫砂泥3～5斤，因此，紫砂泥也就成了“泥中之王”，而分外名贵。

宜兴陶瓷百花园中群芳争艳，花团锦簇，既有赏用兼优的各式精美的茶、餐、酒具，又有鲜艳夺目的园林建筑陶瓷；既有传统的缸、坛、盆、罐，又有新颖别致的艺术陈设陶瓷；还拓展开发了陶瓷新领域，工业特种陶瓷、电子电器陶瓷、特种耐火材料等精细陶瓷已成为“陶都”宜兴的新亮点，在全市陶瓷工业总量中占到了“半壁江山”。

宜兴的艺术陶瓷有“五朵金花”，指的是典雅古朴、工艺精湛的紫砂；苍翠欲滴、如冰似玉的青瓷；绚丽多姿、端庄凝重的均陶；胎质坚致、美观耐用的精陶和釉色斑斓、别具风韵的美彩陶。其中五花之魁的紫砂以其厚重的文化沉淀在世界陶瓷艺苑里独树一帜，赢得“世界茶具称为首”的赞语，宜兴也因此而成为“国际制壶中心”。勤劳智慧的宜兴人独享有“五色土”的宠爱，捏制出温婉大气、千古流芳的紫砂壶，提炼和书写了彪炳千秋的陶文化。以紫砂为代表的陶瓷文化不仅仅是属于宜兴，它也属于中国，更属于世界。2006年5月，“宜兴紫砂陶制作技艺”成为国家首批非物质文化遗产。同年10月，国际陶艺学会和美国中华陶艺学会分别授予“宜兴——世界制壶中心”和“世界茶壶之都”的匾牌。“千年陶都”始终传唱着绵延不绝的陶之颂歌。

前墅古龙窑

丁蜀龙窑

均陶 绣球花

陶土矿

葛明祥、葛源祥后人葛岳纯手制九龙壶

展厅荟萃了三万余件宜兴生产的古今名陶精品，“五朵金花”——紫砂、青瓷、均陶、彩陶和精陶早就饮誉海内外，五千余年的陶艺风貌，在此一览无遗。
自1990年以来，每年都会举办一届“中国宜兴陶瓷艺术节”。 中国宜兴陶瓷博物馆被誉为“东方明珠、陶都之光”，是国内最早成立的专业性陶瓷博物馆。位于宜兴市丁蜀镇的仙鹤山麓（丁山北路50号），前身是江苏省宜兴陶瓷公司陈列室和宜兴陶瓷陈列馆。
馆区依山而筑，气势宏伟，集陈列、研究、展览、旅游、购物和陶艺学术交流于一体，占地面积三万平方米，展厅面积三千多平方米，是目前我国规模最大和唯一的地方陶瓷博物馆，在海内外享有较高的知名度。
馆内藏品系统地反映了宜兴陶瓷发展演进的轨迹，常年陈列的8000余件陶瓷产品，展示了宜兴悠久的制陶历史和巧夺天工的制陶艺术（以紫砂陶艺最为出色）。

全馆分设了古陶、名人名作、紫砂、精陶、美彩陶、均陶、青瓷、工业卫生陶及世界陶瓷、国内陶瓷等十六个展厅。
在古陶馆，分时期以资料为主陈列了本市区域内出土的汉代印文硬陶，两晋青瓷、宋代紫砂、明清堆花等古代陶瓷珍品，展现了制陶先民的聪明才智。其中国家一级文物清代紫砂《黑衣回纹瓶》是不可多得的珍品。
珍藏着艺术家们的稀世佳作的名人名作馆，以及被誉为五朵金花的紫砂、均陶、青瓷、精陶、美陶展厅也都让人仿佛置身于陶瓷艺术的海洋。
馆内还设有紫砂研究所、古陶瓷研究所、以及十多个陶艺工作室，以中国美术大师吕尧臣为代表的一批专业创作设计人员每年都有相当的佳作问世。

中国宜兴陶瓷博物馆设一院六馆

一院：陶瓷文化研究院

六馆之一：陶瓷历史馆

宜兴是中国陶都，是太湖流域史前文明的重要发源地之一。田野考古表明，在距今七千多年前的新石器时代中期，宜兴的先民就开始从事陶器制作。春秋战国时期，出现了原始青瓷和印纹硬陶；汉代，宜兴已成为江南的制陶中心，大量烧造高温釉陶；三国两晋时期，宜兴大规模生产青瓷，并成为南方青瓷的主要产地之一；宋代,宜兴的陶瓷生产经历了重大的产业调整，弃瓷兴陶；明清时期，宜兴的丁蜀地区以生产宜兴均釉陶器（宜均）和砂陶（紫砂陶）而蜚声中外。“家家捶泥声、户户制陶忙”仍是当今宜兴陶业的真实写照。悠久的制陶历史和灿烂的陶瓷文化，成就了中国陶瓷史上的第九大窑系，也是目前唯一的陶窑系——宜兴窑系。

六馆之二：现代陶瓷馆

1949年新中国成立，宜兴陶瓷进入了新的发展时期，特别是在二十世纪五十年代后期至六十年代初期，按照周恩来总理指示精神和江苏省轻工厅、宜兴县政府的要求，宜兴陶瓷业界开始复烧青瓷，并且发展了美陶、彩陶、精陶及特种工业用陶、建筑用陶等其他陶瓷品类。宜兴陶人用自己的双手，开创了宜兴现代陶瓷的新局面，形成了陶花竞放的繁荣景象。

六馆之三：顾景舟艺术馆

这座顾景舟艺术馆是我馆在顾老诞辰一百周年之际为纪念这位德艺双馨的老艺人而特别设立的。该馆占地面积约400平方米，于2015年10月正式对外开放，布局装修采用庄重简约的中式风格，格调古朴典雅，以承景舟遗风。馆内设有顾景舟生平介绍、生前照片，生平遗物，及其创作精品等展陈区域，展现出这位一代宗师的一生沉浮，传播其兢兢业业，一生为紫砂事业而奋斗的匠人精神。

六馆之四：韩美林紫砂艺术馆

“韩美林紫砂艺术馆"建筑面积约1400平方米，以“美林艺术艺术美林”为陈列主题，艺术馆分两层，通过“大师足迹”、"艺术人生"， "天地神韵“三个主题，展示了艺术足迹、作品、手稿、创作场景等内容，展出了韩美林众多自成一派、各臻其妙的紫砂作品，为观众营造出一场领略韩美林艺术与紫砂文化的绝佳体验。韩美林设计的紫砂作品以工艺美术为根，以传统文化为源，以书法绘画为媒，并将绘画、书法、岩画等艺术语言巧妙地隐含其中，形成了独具特色的“美林壶"艺术。

六馆之五：沙志明个人收藏馆

沙志明（1932—2019），南京人士。沙志明与紫砂结缘亦早矣。当其年幼，家中有精美茶器，深爱壶上文图之雅致。其后，常与京昆世家、文体名流颇多往来，唱戏品茗，耳濡目染，鉴赏更上层楼。众人知他爱壶，皆以所有相赠，一来二往，所藏渐丰，然文革抄家，多有毁损。当其出狱，家中尚存遗珍，委与角落寂寞蒙尘。沙志明见之如逢亲人，自此将那紫砂当命-般，发愿搜寻流落珍宝，要使美器团聚一堂。
沙志明爱壶成痴，多年来著书立说，讲课传授，致力弘扬紫砂文化。专著有《中国紫砂》《明清紫砂精粹》《紫砂情韵》《紫砂收藏与鉴赏》等，故宫博物院及南京博物院专家题词作序，宜兴紫砂工艺名家蒋蓉、徐汉棠、汪寅仙、吕尧臣等纷纷书赠贺辞。其老友亚明感其执著，作书题赠:“君爱壶如命，可谓壶痴哉!”

六馆之六：谈伟光个人收藏馆

紫砂爱好者谈伟光先生长期致力于古典紫砂收藏，关心支持博物馆建设。用他的话来说:“独乐乐不如众乐乐，把自己收藏的作品通过中国紫砂博物馆这一平台展示给大家，也是对宜兴紫砂技艺传承与发展尽些绵薄之力。”

该展馆从谈伟光先生多年收藏的紫砂作品中，精选了明清、民国时期著名艺人的珍品佳作。品类以壶为大宗，另有部分紫砂花盆、花瓶、文房雅玩，形制有光素器、花器、筋纹器，装饰手法有刻书画、加粉彩、贴绞泥等。作品造型于精美中见底蕴，装饰工艺于精致中见神韵，展现了宜兴紫砂精湛的制作技艺和精深的文化内涵。

著名书画大师刘海粟九十六岁高龄之际挥毫赞誉“陶瓷宜兴，东方明珠”。 宜兴陶瓷，烧瓷历史悠久。秦汉时宜兴地区陶窑密布；两晋时在均山烧青瓷；唐初在归径等地大量烧制，至晚唐、五代成为南方宜兴著名青瓷窑；宋、元时期，丁蜀与西渚一带大规模烧造日用陶和早期紫砂；明清时成为当时的烧陶中心。涧众村发现有唐代青瓷窑址。明代以紫砂器闻名于世，出现不少制壶名家，如供春、时大彬、李仲芳、陈仲美等，并仿烧宋代钧窑器物，因有"宜钧"之称。
紫砂器是极其珍贵的，有“价埒黄金”、“人间珠玉安足取，岂如阳羡土一丸”之说。在宜兴紫砂器中，最受称颂的是紫砂茶壶，而紫砂茶壶的兴盛与饮茶风尚的盛行有着极为密切的关系。

前人总结出紫砂壶的七大优点：

一、用以泡茶不失原味“色香味皆蕴”，使“茶叶越发醇郁芳沁”。

二、壶经久耐用，即使空壶以沸水注入也有茶味。
三、茶叶不易霉馊变质，“茶壶以砂者为上，盖既不夺香，又无熟汤气”（文震亨《长物志》）。
四、耐热性能好，冬天沸水注入，无冷炸之虞，又文火炖烧。
五、砂壶传热缓慢，使用提携不烫手。
六、壶经久用反而光泽美观，“壶经久用，涤拭日加，自发黯然之光，入手可鉴”（《阳羡茗壶系》）。
七、紫砂泥色多变，耐人寻味。明代中期以后，紫砂制作，名家迭起。风格多变。明之供春、时大彬、徐友泉，清之陈鸣远、陈汉文等，都是一代巨匠。乾隆时期的陈鸿寿与陶艺家杨彭平等合作制作的曼生壶，融紫砂与书画，镌刻于一炉，把紫砂艺术推向高峰，他们都受到人们的称道。