国画中的花鸟山水构图法则

军丫♬

<p class="ql-block">关于中国画花鸟 山水构图依据以及法则供参考</p> <p class="ql-block">一、少而精取势法</p><p class="ql-block">少而精取势法、居中取势法、均衡取势法、疏密主从取势法、分段取势法满幅取势法、相互呼应取势法、折带形取势法、凹型取势法、斜角对衬取势法等。</p> <p class="ql-block">二居中取势法</p><p class="ql-block">在整幅画面中,几乎四周均有空间与空白,而所画的景物集中在中间部,其特点是主体,气势凝重而明。</p> <p class="ql-block">三均衡趋势法</p><p class="ql-block">无论是上下或左右,以一方为主体,由密至疏,由浓至淡向大面积空间部位过渡[嘿哈],而空透有空间的这一方,画少许景物与主体相呼应,虽然有疏密与轻重,但整体均衡,这种构图方法为均衡取势法。</p> <p class="ql-block">四、疏密主从取势法</p><p class="ql-block">以一方为主,景物宜密,用墨宜重,突显主体,而大部空白处,景物宜疏,用墨轻淡且散,形成疏密对比,主从轻重对比气势,轻淡散落部位用落款相衬[让我看看]。画技理论中所讲密不通风疏可走马的道理就在于此。</p> <p class="ql-block">五、分段取势法</p><p class="ql-block">将画面由上至下,或由左至右分成几段,段与段之间用云雾自然过渡,按主宾关系每个段落均有景物,则总体构成一幅完整、气韵贯通的山水画。</p> <p class="ql-block">六 满幅取势法</p><p class="ql-block">顾名思义,全幅均要画满。需要重点突出的则重写之,但要适当留白,无白不透而且闷塞,虽然布局满幅,但要分出浓淡、疏密、主宾,且不可浓淡难分,其特点是沉厚、凝重。</p> <p class="ql-block">八、折带形取势法</p><p class="ql-block">立幅画面上下呼应,横幅画面左右呼应,其关键在于上下分段或左右分段,以其中任选的一段为主体,重点突出,而另一段则断断续续地过渡,再以另一段的景物与主体呼应,或者是留白处与留白处相呼应,有笔墨处与有笔墨处相呼应,形成气韵贯通大局和谐之势。</p> <p class="ql-block">九、凹型取势法</p><p class="ql-block">立幅的凹形,或左高右低,或右高左低的灵活运用,或者将“凹”形放倒,形成左“ ”形或右“ ”形[愉快]。似如“C”字形的左右颠倒利用。这种的构图方法为凹型取势法。</p> <p class="ql-block">构图方法很多,在于画家巧妙安排与运用,以上构图仅是其例,不可死守,应灵活机动发挥与不断创新。</p> <p class="ql-block">中国山水画中的构图,非常強调规律性和辩证法,山水画构图要运用对立统一规律,体现在形式上有宾主、呼应、远近、虚实、疏密、聚散、开合、藏露、均衡、黑白、大小等关系。对立是变化的,统一是均衡的,我们应把这些对立的关系统一均衡在画面之中,才能完成一幅好的构图。</p>