展品预赏：英雄花开——岭南国画家红棉主题展（2）

高剑父纪念馆

著名画家陈永鏘为画展题名 英雄花开——岭南国画家红棉主题展 红棉自古受到岭南人民的喜爱。枝干壮硕，一如顶天立地的英雄；花朵红艳，更似英雄鲜血所染红，犹如壮士之风骨。西汉时期，南越王赵佗曾向汉武帝进贡红棉树，名烽火树，以表南疆稳固。清人陈恭尹曾作《木棉花歌》，谓红棉“浓须大面好英雄，壮气高冠何落落”，自此红棉更有了英雄树之称。1982年6月，广州市人民政府正式将木棉花定为广州市花。 《红棉》（陈树人） 木棉花开英雄永在。作为广州市的市花，红棉花承载着数代人的记忆，传递和延续了广州这座英雄城市的风貌和精神。同时，木棉花以艳不媚俗之态、傲然凌风之势的阳刚之美，成为岭南画家热衷表现的题材，高剑父、陈树人以红棉昭示革命风骨，关山月画农讲所，红棉环抱喻“星火燎原”，杨之光《红日照征途》以红棉映衬，陈永鏘以红棉讴歌生命……他们藉以红棉抒发自己的情感，亦是对积极向上的精神的弘扬。 《星火燎原》（关山月） 　　新冠疫情三年，英雄城广州，艰苦中亦走出了多多的红棉英雄。为了讴歌红棉精神，2022—2023跨年，高剑父纪念馆将联袂多家文博机构，举办《英雄花开——岭南国画家红棉主题展》。 著名学者、作家、画家刘斯奋题写贺词【刘逸生《玉楼春咏木棉》词】 释文凭栏已觉东风醉，万盏琼卮明照水；紫龙丹凤破天飞，百草千花空旖旎。祝融苗裔共工子，独立南天谁得比；英雄不借护花幡，赤旆霓旌千万里。 学术主持梁江李琰策展人何俊华展览时间2023.1.16——2023.2.17展览地点高剑父纪念馆越秀区文化馆 ¥¥¥¥¥¥¥¥¥¥¥¥¥¥¥¥¥¥¥¥展陈示例：本次展览讲采用图文并赏的形式，一画一评论，由高剑父纪念馆馆长、广东省美术评论学会会长李琰为每幅作品撰写短评，并结合画家简历文字制作展览标签，方便观者欣赏。 《木棉花盛开》（陈金章）画家简介：陈金章：广东茂名人，广州美术学院教授、岭南画派重要代表画家。作品导赏： 绘事家国事。诚然，陈金章先生此作摆脱了对木棉花自然属性的刻画，也摆脱了传统中国画山水与花鸟分科的限制，而是通过自我的思想把其提升到了人文高度，在这里，无谓山川，无谓花木，只有一种积极的精神，一种家国的情怀。为了表现这一主题，他首先用细腻沉稳的笔墨，通过对成林红棉的描绘和润泽的晕染，营造出了一种岚雾华滋的气氛，强化了红棉的生命力，透过烟云茫茫的远山，强化了画面的纵深空间，也进一步提升了作品的境界，塑造出了一个昂然而深沉含蓄的精神世界。（文字：李琰）————————————————————— 《掷地有声》（陈永鏘）画家简介：陈永鏘：广东南海人，著名画家，中国美术家协会理事、广东中国画学会会长，曾任岭南画派纪念馆馆长等职务。作品导赏： 鏘哥有言，“我的美学思想是张扬生命，向着太阳唱起歌，为生命而歌…”其实，这是一种最为朴素的最为真实的情感。基于这一精神，鏘哥画红棉，尤其喜于以苍劲雄壮、遒劲有力的浓重树干来衬托，虽然红艳，却似突破黑夜的闪耀怒放，充分展现出非凡生命的活力，洋溢着一种壮丽，一种崇高，一种旷世的英雄人格。 我们可以说，锵哥笔下的木棉，摈弃了传统花鸟画的表达程式，纵横开阖，大处求势，往往利用虬龙般的枝干，表现沧桑与厚重，以秾艳的花朵形成铿锵有力的鼓点，既舒展张狂，又有庄严崇高的庙堂风范。陈永锵开创了红棉绘画新面貌，这也是对既开放包容，又有所坚守的岭南文化精神的传承，对厚重历史的高歌。 （文字：李琰）————————————————————— ———展品预赏（2）———（以提交展品为序） 《英雄花》（黎柱成） 清代爱国诗人、三元里抗英英雄张维屏的《红棉》诗：“攀枝一树艳东风，日在珊珊顶上红。春到岭南花不小，众芳丛里识英雄。”把红棉作为英雄花的精神，表现得淋漓尽致。同样，画家黎柱成，用他的画笔，用他内心深处的英雄情节，向这英雄花表达出了崇高的致敬。 在这里，画家首先以势夺人，画幅正中，一棵苍劲挺拔而又雄壮的红棉树拔地而起，画面产生了一种豪迈而不失庄重的气度，其实，这已然不再是一棵树，而是一种顶天立地的英雄气概与精神。作为一幅完美的视觉艺术作品，画家自然不会停留在一种单一美感的表现上，为了有机地衬托出英雄树的精神，画家在画幅上端无惧忌讳地几近弓形左右出枝，不自觉呈现出向上开弓之势，进而强化的红棉树向上的挺拔和高耸。然后，以灵动而富有变化的笔墨，乱中有序的勾勒出繁杂的枝干和点染出丛开的花朵，增加了画面的灵动与趣味。（导赏：李琰）————————————————— 《落花不是无情物》（陈俊宇） 落花不是无情物，无情未必真英雄。但是，多数英雄情与义之间，最终选择了义。画家陈俊宇匠心独具的依据岭南人的习俗，选择了红棉花落的描绘。而我们再思，这落花，落去了哪里？落去了寻常百姓家。这样，作品从另外一个角度，昭告了百姓与英雄的关系。 统观该作，画家行笔稳健，画面沉稳，布局虚实得当，构图有趣，本应锁定在盈篮红棉的观者视觉核心，却被农镐似乎超出常规长度比例的镐杆，有效地带出了画外，延展了画面内容和思想。（导赏：李琰）————————————————— 《只此红雄》（马志江） 无论只此青绿，抑或只此红雄，演绎的都是中国色，张扬的都是国人的精神。中国人对于青绿的爱好，是国人平和冲淡的体现；而中国红，则代表了中国人对生命、对生活的激情与热爱。画家马志江，巧妙的利用可感的绘画形像，把象征英雄精神的红棉花，与中国精神嫁接一起。在表现这一题材时，他首先把画面所有物象，都界定在一种暖色调之中，画面产生一种温暖和谐的感觉；其次，他借鉴了汉唐传统舞蹈的动态，结合新时代舞蹈的审美，塑造出一个对花颂舞的女子形像，画面顿生妩媚，生动而贴近生活。（导赏：李琰）—————————————————— 《不负东风•陈永鏘红棉诗意》（杨宇远） 观杨宇远《不负东风•陈永鏘红棉诗意》图，顿觉气度豪迈，天朗气清，阳光明媚。画家用一种纵横捭阖的方式，简洁的进行构图，使得画面节奏明显，铿锵有力。同时，前景红棉枝干穿插繁密有序，用笔灵动，水墨意趣横生，苍劲有力而不失润泽。后景则以侧锋阔笔，概括式渲染出倾泻而下气势恢宏的瀑布，演绎出一曲跌宕豪放的二重奏。（导赏：李琰）———————————————————— 《红棉花开》（冯少协） 潇洒自由，磊落清逸，大抵可以以此概括画家冯少协画笔下的红棉风格。画家在表现盛开的红棉花时，有意淡化红棉花朵枝干的浑厚凝重，独取其自由灵动的个性，通过水墨、水色互融，充满趣味的笔意，来张扬画家自我的个性和红棉的质趣，展现出一种飘逸高洁的风骨。（导赏：李琰）————————————————————— 《花开羊城》（宋陆京） 表面看来，无关主题，苍山叠翠，不只是红棉。但是，却在这陆海相接，群山环绕中，高楼林立耸云，个中处处回荡着花开的声音和发展的潮声，一幅生动的现代化的英雄城跃然而成。在这里，画家用笔潇洒自由，敷色稳健，墨彩华滋，画家从大格大脉之处构建视觉形像，山、城浑然一体，俨然无法拆分，不知是山成了城，还是城成了山。这是新型的山水城市的基本特色，是英雄的广州城。（导赏：李琰）————————————————— 《白云山下》（肖映川） 英雄，自然气度非凡；英雄花，当然也是如此。所以，肖映川在表现英雄花时，在创作时他首先考虑到的是如何表现出这一英雄气概，他大胆造险，用形式美最基本的法则中轴对称来构图，画幅正中，一棵巨大苍劲，浑厚挺拔，浓重色墨交融的木棉树，气势夺人地直冲云霄，在这里作为衬托的云，不是现实的云，而是画家用快面形的淡墨，采用现代构成方式，进行析解后的云山浑然的广州白云山，这样自然就将“英雄花”与“英雄城”关联一起，巧妙而强烈地突出了主题。（导赏：李琰）————————————————————— 《岭南之春》（何俊华） 如果说《诗经》开创了艺术创作的现实主义的话，那么《离骚》一出，艺术创作就形成了“风骚”的传统，现实主义与浪漫主义相结合的优秀传统。在这一优秀传统中，无论是赋比兴，抑或香草美人，都会关注一个象征或一个喻人的物象，何俊华的《岭南之春》，就选择了盛开的红棉。一棵盛放的红棉，耸天而出，枝干挺拔巍峨，表现出了英雄树的积极精神；而承载象征春天的红棉花的枝干，俯仰向背，四方出枝，舒展自由，穿插有序而富有变化，与挺拔的主干相映成趣，视觉美感强烈，激情肆意。（导赏：李琰） ————————————————————————— 《红棉花赞》张思燕 似乎是无意中借鉴了粤曲，张思燕的《红棉花赞》让人感受到粤曲从E调到C调的过度，并最终定于C调为基调，圆润、流畅、自然、直接，充满生活的质趣，充满愉悦的轻松，画家用笔轻松，水份充氤，笔墨肌理趣味横生，朵朵红棉沿着随意延展的枝干，如行云流水，自然生成，这里没有刻意表现木棉的昂然雄姿，而是强调了果实的丰硕。（导赏：李琰）—————————————————————— 《羊城三月木棉红》（欧阳锦） 阳光烂漫、绚丽浑厚，是画家《羊城三月木棉红》作品的基本特点。为了突出这一点，画家在创作时，淡化了作品的“景深”，盛开的红棉花艳丽润泽，色彩浓重，透过繁花是苍劲浑厚的枝干，这不但使得层次更加分明，更是使得作品主题突出，读者视线也被牢牢锁定在前景浓艳而盛开的红棉上，尺幅中自然放射出璀璨的光芒。（导赏：李琰）——————————————————— 《晨曲》（肖瑞武） 文心清和，妍丽雅致，这大抵可以归纳为画家肖瑞武的艺术风格。故而赏读其画红棉之作《晨曲》，不禁使人有英雄柔情之想。在这里，画家刻意洗却红棉花豪迈铿锵的英雄气，心性的夸张和强化红棉的妍雅，一股清丽娴静自然盈出。关羽卸甲夜读，不外如此。 技为艺之基本。《晨曲》作为工笔画作品，显见画家技法的娴熟，其线条勾勒挺劲有力，墨色晕染纯粹有序，枝干借用“撞水、撞粉”之法，肌理光影质趣有加，顿觉有“宋人笔法元人意”；而刻画鹦鹉，翎毛独选洁白，更为画面平添了几分静谧和祥和。（导赏：李琰）—————————————————————— 《一年好景君须记》（指墨）袁雪忠 的确！一年好景君须记。袁雪忠绘制的红棉，更会让读者记忆深刻，他不但充分发挥了视觉艺术的特质，同时，也调动了作为听觉感知的音乐，故而画面充盈着视觉与听觉的美感与趣味。作为指画，清人高其佩、罗清，近现代齐白石、潘天寿亦擅为之，今人擅长者甚少，盖因指画难以产生因毛笔的属性而得的笔墨趣味。袁雪忠此作，或是不经意间回避了这个问题，他在表现木棉花朵时，着力于花瓣的方折，恰与待放的圆形花蕾，信手墨点的浸淫，形成方圆、干湿、线面多元化的，铿锵有力的对比，节奏明快；同时，表现花瓣的筋痕，如刻木勒石，颇有版画的质感。故而通幅之中，除了读者能充分享受视觉美感外，亦能充分体验到音乐的浑然。（导赏：李琰）——————————————————————— 《红棉赞——2022年广州抗疫有感》（刘羽珊） 正如画家刘羽珊题跋，“河山壮阔流日月，风骨峥嵘话英雄；红霞万里极天地，铁臂高擎映长空。”通幅作品回荡着一种潇洒、一种磊落、一种随意挥写间荡溢出的豪迈之气。在这里，画家以书入画，随意挥写枝干，信笔勾勒花朵，敷色轻松润泽，显见画家艺术修养的全面性；同时，在构图上，画家大胆地用浓厚的墨色直接封闭住画幅一边，这不但反衬红棉花的鲜丽，也把作品的势感进一步强化，从而也更加强化了作品内蕴的力量。（导赏：李琰）——————————————————— 《红棉颂》（彩墨）（黎伟明） 作为油画家的黎伟明，用中国画的材质和方式绘画，常有人说是“跨界”。其实不然，艺术是文化和人格的外现，绘画创作的材质、笔墨形式乃至读者的感知方式，都不外是个载体或媒材。所以，我们自然不能按照固有画种的审美符号标准，擅自预以评介。可以说，方法形式不重要，重要的是结果。黎伟明画笔下的红棉，是基于西方印象派及表现主义的形态，揉之以中国人的意象而创作的，作品强于作者自我心性的表达，无谓东西，互相鉴借，我在就好。（导赏：李琰）——————————————————————— 《铁骨霞红》（黄浩深） 显然，黄浩深对岭南画派最具特色的“撞水”、“撞粉”技法，运用的十分娴熟与精道，使得画面处处充满肌理美感和趣味，敷色单纯而有变化；在构图上，画家采用自下而上阶梯式层层递进的方式，渐高渐远，视角随之由平视转为仰视，花蕾密实，枝繁花盛，宛若满天红云，充满生机。（导赏：李琰）————————————————————— 导赏文字作者简介 春睡画院旧址 位置导航 高剑父纪念馆官方公众号