学会一个构图思维，让你的摄影作品“繁而不乱”

汤仲文

原创：巨人摄影

所属专栏: 摄影进阶100节“必修课”

复杂多元素是摄影中一种难度相对较高的表达形式。在此类题材中想要拍出好的作品，关键是通过构图使画面乱中有序。

构图并不是独立的，而是要考虑到被摄物的环境和你要表达的含义，构图没有固定的公式，也没有任何规则可言。

但是可以利用场景中以色彩、形状、位置、形态、特征等元素的反差思维，划分主体区域并把握画面结构。

空间与尺度的反差

在摄影中，空间关系是一个很微妙的存在。各个物体的间距和结构的把握没有量化，但仍可以在各个元素的交错中可以看到一定的规律。

通过运用场景元素自身的尺寸特征及透视效果，元素越大所产生的视觉关注度也就越高，可以获得主体与其他元素之间的对比关系。

当然我们可以根据近大远小的空间关系，将相似的主体以不同的空间尺度进行排布，形成视觉空间的层次感。

通常，更靠近我们的元素会叠加或者遮挡更远处的物体，在大脑的反馈中，将在两者之间产生前后的位置关系，使观众在真实世界中有一种距离。

区分出更加接近我们的主体，以及距离我们较远的陪体，让视觉层次形成主次的同时，使画面更具立体感。

不同形态之间的反差

“疏”能够产生放松有序的空间感，反之“密”能营造紧张与厚重感。

当画面中同时包含疏与密两种类型元素的时候，将相互影响并形成特有的视觉层次与结构，使其更好地划分主次关系。

不仅仅是“疏”与“密”，运用“虚”与“实”的反差，也能使画面的空间与层次感得到充分的体现，并且画面的主体得以凸显，形成一种意境，使影像的层次更加丰富。

为了达到这种效果，我们通常可以采取大的光圈或者调节与物体的距离来控制景深。

虚实的反差效果我们也可以通过动静对比的方式实现。

让画面中同时存在静止与运动的物体，通过静止主体的实和动态模糊主体的虚，形成两者不同状态的反差，表现画面的主次关系。

影调与色彩的反差

运用影调的明暗反差关系，加强光影对比，用阴影掩盖画面中需要弱化的区域，使拍摄对象更加突出。

配合有效的留白，留出想象的空间使其简化场景，让画面具有延伸性和呼吸感，同时也能增强画面的立体感和临场感。

颜色可以赋予照片强烈而准确的情感，使照片呈现出多种风格，层次更加丰富，同样也可以利用反差，简化场景强化主体。

颜色分为“色相”、“饱和度”和“明度”三个属性，根据这三种特性，可以将颜色分为许多种。

我们可以根据色彩的色相特征，使用互补色与对比色，划分元素之间的主次关系。也可以调整色彩的明度，通过色彩的明暗反差，产生色彩层次，让主体更加突出。

另外，色彩的高低饱和也是形成反差的不错手段，将场景分割成不同部分，让差异突出主体的层次。

结语

构图的目的不是为了限制你的拍摄框架，任何构图方式都要以简化视觉，让观众知道你在拍什么为目的，更不要为了“炫技”，创造一个复杂的结构而忽视了你想要传达的内容。

摄影的减法核心意义，便是化繁为简。