艺术评论｜蒲剧《反潼关》唱美看美了

未名湖

蒲剧《反潼关》唱美看美了

龚晋文

2019年10月4日晚上7:30，在太原华夏剧场看蒲剧《反潼关》很兴奋。他们来自临汾市蒲剧艺术研究中心，是2018年入选的“中华优秀传统艺术传承发展计划”地方戏曲类剧目。剧中主演崔鹏升，毕业于临汾艺校表演班，深造于中国戏曲学院表演系，师承首届中国戏剧“梅花奖”获得者郭泽民。散戏后，青年戏剧工作者朱天艺发微信圈时说：“为你而来，祝贺！”代表了我的心情。

何以兴奋？主要基于以下四点认识：

一是全剧传统经典。戏曲艺术历千年之久，走到今天，不能丢掉老祖宗留下来的东西。这类戏，锻炼人，创排费用小，老百姓喜欢，需要力挺。我以为，传统的东西，不一定经典，经典的东西，不一定传统，蒲剧《反潼关》恰恰是传统与经典的结合体。从剧本到舞台，从音乐到配器，从角色到演员，从唱腔到做表，撑开的全部是满满的看戏感觉。50余年悦戏无数，并不是所有剧目，都能让你跟着剧中人紧张、痛心，以至惋惜、嗟叹，甚至回到家里了，也放不下来，而蒲剧《反潼关》已然深深地扎根到了我的心里，成为记忆深刻、无法忘记的一次精神享受。

二是全剧原汁原味。戏曲艺术以区域、方言、风俗、特色等划分，才形成了全国目前的数百个剧种。作为观众，反对剧种趋同。这个戏，原汁原味，正是观众最需要欣赏的东西。以唱为例，剧中主要人物都有成套大段唱腔，不仅从听觉上让你感到舒坦与畅快，而且从字幕敢标注出不同板式去体会，也说明了唱腔没有被其他“杂交”音乐所污染，一定意义上，坚持了纯净、纯真、纯朴、纯熟的传承发展路子。再以念白为例，全场特殊的蒲白发音，古朴、悦耳，构成了一道道家乡声韵“美餐”，尤其是出现频次最高的“我”字发音，坚持用地方话表达，听来特别亲切和自然。

三是全剧乐队给力。戏曲伴奏不能打乱艺术分类。这个戏，没有介入交响乐，没有尝试吸收其他音乐元素，对剧种器乐传递出了蒲剧人满满的自信。因为坐在剧场二楼观看，能清楚地看到乐池里的乐师们演奏，打击乐5人，弦乐19人，仅24人的乐队，奏出了最动听的蒲腔蒲韵。鼓板、主胡、大三弦、笛子、长笛、二胡、琵琶、小提琴、大提琴、贝斯、电子琴等现场伴奏，烘托出的戏曲氛围、场景氛围、人物情绪氛围、故事高潮氛围等，一点都不比有些庞大的乐队演奏的效果差，相反却让观众找到了最强烈的看戏感觉。该静的时候，静下来，该闹的时候，闹上去，高低错落，抑扬顿挫，一会如山涧瀑布，从天而降，一会如松林溪流，轻柔流淌，间或出现的主胡独奏、大三弦独奏、笛子独奏、琵琶独奏等，都会把你带入到特殊的看戏情境之中。

四是全剧演员出色。扮演吴汉的崔鹏升，文武双全，眼神功夫独特，还有男须生做舞方面的其他功夫，如胡子、靴子等，都得到了充分展示，他的声音也很通透、敞亮，在他身上，有郭泽民的诸多艺术影子；扮演吴母的余琴，一出场就是老旦范儿，不用怀疑，接着往下看，唱、念、做等，都是想象中的吴母形象，刚烈、威严，可以用“特别招人”4个字，形容她在舞台上塑造的吴母人物情态；扮演公主的王桂莲，好会唱，丝丝缕缕，妍妍弥弥，把公主的人物情绪唱成那样，至少我听着心里想流泪，她的唱带有特殊的技巧，时而很宽，时而很窄，时而很松，时而很紧，绵、软、甜、暖、沙、亮、雅、素，交替变换，构成了她的演唱特色，水袖功夫也好生了得；刘秀的扮演者安亮亮，巾生装扮，帅气亮爽，身上似乎藏有一种天生的幼主（龙子）之气；马成的扮演者曹志华，武生装扮，最先出场，动作轻盈，眉目周正，出刘秀之左右，刻画出了一个护卫应有的人物神情；其他出场演员，如苏献的扮演者王新颖、中军的扮演者卫楷、丫鬟的扮演者何丽丽、张雪等，也都凸显出了各自行当的特色。

《反潼关》是老戏，亦名《斩经堂》《吴汉杀妻》等，潮剧、曲剧、秦腔、豫剧、晋剧、京剧、大平调、上党梆子等多个剧种都在演，剧名、剧情是啥，已不重要，因为大家都知道。史上有无其事，是不是移花接木，有没有美化或丑化汉朝开国名臣名将吴汉，也不需要多究，因为演戏不是考古。故事情节在剧中人物身上合理不合理，更无必要去思虑，因为观众看这类戏，很多时候，都是冲着某一个演员，或某几个演员的表演和身上的功夫去的，唱的好，做功好，舞台整体呈现好，就认为是好戏。尤其是《反潼关》，其名其艺，如雷贯耳，一般须生演员不敢碰，敢碰就有戏看，就有好演员，这应该是基本判断。而蒲剧中青年演员崔鹏升、余琴、王桂莲、安亮亮、曹志华等，确实唱美了，观众也看美了。

蒲剧《反潼关》的演出，在第二届山西艺术节·第十六届山西省“杏花奖”评比展演期间取得了圆满成功。其间，还有一个重要话题，是这出戏的艺术传承价值与传承者的历史贡献。也许今天你会看着模糊，但再过20年、30年、40年……到那时，至少有崔鹏升或更多的蒲剧人能够接着往下传承。

蒲剧表演艺术家郭泽民在领队参加“一剧一评”专家评议会时讲，从2000年开始，他们意识到了接班人的培养问题，开始抓小梅花剧团，现在已经有一批人起来了。如今下乡演出，为满足观众要求，开头、结尾他会出场演一下。平时出场，都会是年轻演员演前半场，他自己演后半场。在团里，年轻人主唱，老演员陪衬，已经成了习惯。他还讲，如今自己还能演，还能手把手教，等到筋骨不好使唤时再传承，很容易走了样子，而一旦走了样子，多少年都纠正不过来。目前，尽管也有困难，但时不待我，还需要继续加快人才培养步伐。

由此，我终于明白了临汾市蒲剧艺术研究中心，为什么会选送崔鹏升这样的年轻演员，并拿《反潼关》这样有难度的老戏，来参加艺术节和“杏花奖”评比展演。特别欣赏郭泽民对自己肩上担子的定位，这其实也是众多蒲剧人责任担当、历史站位、可贵精神的缩影与典范，值得业内外推崇学习和鼓掌点赞。

总之，蒲剧《反潼关》的复排推出，是一件着眼于蒲剧未来发展的大事。其传承意义，显然大于参评意义。看过蒲剧《反潼关》之后，没有理由不相信，崔鹏升等众多蒲剧青年演员，在“众星捧月”的艺术氛围中，经过组织培养与个人努力，会一个又一个地很快成为新的蒲剧“郭泽民”。蒲剧《反潼关》，也会成为蒲剧的永续保留剧目。

2019/10/05-13:31开题

2019/10/05-16:21续完

文｜龚晋文

转自：山西省戏剧研究所