流行演唱笔记⑤

甘

2022年10月18日:

练声的时候，一定要有喉头下沉的意识！！要有意识的低喉位！要解决喉结问题！半年之内我要解决！（高音的时候喉位相对的上提一点点是正常的，但是不能上的太多，尽量稳住不动是最好的！）

练的时候，感觉身体有两个喇叭，上面一个，下面一个，两个喇叭同时打开，下面要保持扩张，起音的时候就要做好，不能飘上去

声音要有色彩，裹着气，下巴僵硬其实说的是舌根僵硬，舌根一定要放松！！正常贴着下门牙就好。

10月20日:

唱歌时候低音不能松懈，不能散掉，要跟高音一样的质量，多用气，才能有辨识度。一首歌一定要唱出层次感，要仔细的琢磨处理，和歌词的韵律要贴合，要动情！

10月25日:

练声的时候，下面的喇叭做支撑，头顶的喇叭是出声口，声音到高音要以真声居多！

用气唱并不是让你用假声去唱！而是真声居多的强混，同时还伴随着很多气！

10月27日:

唱歌表演的时候，不要做太多的小动作，显得很碎，要把身体主要的桩子打稳！然后上肢不管想怎么做，都可以随意，只要把主要的桩子打稳了，做动作就不会显得多余！一定要找到把胸腔挖开对着观众的那种表演感觉！唱抒情的歌不要老是左右摆动，不要斜着身子不要歪头，桩子要站定！

11月4日:

歌手最重要的两个能力，情绪感知和情绪放大的能力，要对自己的情绪敏感，捕捉到一个情绪之后要能够无限的去放大，歌手必须要锻炼出这两种能力。

情绪感知就是要去留心观察生活中的细节和琐事，要留心观察身边的人和事以及物体，留心观察自己。

情绪放大是情绪感知的下一步，具体的做法是，当你感受到一个情绪的时候，不要急着挖掘内心的感受，而是先看看周围的环境，要通过那一刻的环境和画面去放大这个情绪！！然后再通过情绪来转向自己的内心！很多好的歌词开头都是从环境开始描写的，有一点主观唯心主义的意思，本来是同样的环境，但在你感受到了一个不同的情绪时，你感觉这个环境也变了，这就是情绪放大的能力的一个重要的表现手段！！

唱歌时，最重要的就是语感！！语感是情绪最直接的体现，要把语感摆在技术前面！具体的做法是，在懂得歌曲的意思、带入自己的同时，要弄清楚旋律的重音，弄清楚词的重音，弄清楚节奏节拍的重拍在哪，这个重拍要和歌词的重音结合在一起，这个就是最基础的语感！最基础的语感做到以后，其余的部分就是自由发挥，看自己想怎么强调。

其次，还有一个技巧，在中文的歌词里，往往是动词的那个字，是重音和重拍，因为动词代表一种动作的指向，是具有流动性的词汇，所以在表达抑扬顿挫的时候，要把动词唱重（其次是形容词，再次是名词），虚词和没有实意的词要唱轻或者一笔带过！这样才能唱出歌曲的层次和本意！

唱歌时不要乱换气，要根据语感来换气，唱歌的情绪太过饱满了也不好，要有弱有强，要适当做减法！！学习别的歌手时要取其精华去其糟粕，一定要有自己的思考和辨别能力！在重复段落要尝试用不同的音色，要多变！多用气声！

唱歌不要老是小动作太多，太碎，要站直了！不要侧歪！！

唱歌时，当软腭抬起来了，位置自然就高了！

11月9日:

唱低音的时候，不要压喉咙！！正确的做法是，让声音和气息挂在上牙尖上！！方向往上牙尖走，口腔打开，低音很自然就下去了！！！

唱高音“阿”的时候，其实很难把这个阿字咬好，很容易唱成ang或者an，就尽量咬成a！！当把字咬对了以后，就想象声音位置在头顶，在额头！那个位置挂对了的感觉很舒服！！感觉是声音从头顶往外打的，而这个头顶和额头的感觉，就是面罩！！面罩不是在鼻子！！而是头顶！！

11月17日:

不要把声音都压在嗓子里，要让气息上去，在气息里把声音的碎片抛上去！我的最大问题是到了高音声音还是太干净，怎么才能做到高音声音也很沙哑呢？方法就是：气息走在声音前面，气息比声音更先到达头上！！气息多了就是声带没有良好闭合，然后这个状态才能让气息溜出去！这个时候唱高音，就会有嘶哑的声音了！！（泡沫和气息裹着声音的碎片这个感觉！）

声带留个缝缝，气流才能出去，沙哑的声音才能出来，声带才用的更少，才更科学，才能更省力！！

中文换气一定要根据语法和语感，不能打破母语的美感！！

11月23日:

练声唱“阿”的时候，其实最不好唱，这个“阿”字是最难咬准的！很容易加鼻音或者咬成“ang”“an”等等，咬字一定要咬白！！越白越好！

咬字只要能咬白，声音是不可能白的！声音之所以白是因为咬字老是遮遮掩掩，不够纯粹不够白！

练“阿”的时候，声音一直打在高位置，在发际线的地方就是高位置和面罩音区，字咬准，位置自然也就放上去了！

12月19日:

想把声音唱的有张力、有撕裂感、有气泡的质感，要做的不是用劲！！要做的是：松！！！越松了，声音越有气泡，越有后发制人的力量和张力！！ 声音轻巧的出来，然后要找后发制人的撕裂！！！ 轻巧和后发制人很重要！！有了轻巧才能有后发制人！！！！

2023年1月16日:

高音挤，声音紧，高音持续咬字唱不下来的原因：

用力过猛，越想唱好越用力，高音咬字会破音是因为高位置没挂住，位置不够高，张力不够！肌肉群紧张。

解决办法：

练习的时候，把音量减小一半去练，把声音靠前，甩出身体之外！要尽可能的做减法，特别高的音、开口高音，也是一个点的感觉，声音就像挂着钢丝走索道的感觉一样，轻轻的滑滑的，一点点和头腔连接！多去打嘟！用巧劲儿去放大声音的张力！最近不要唱太多的高音！

这个时候就说明，练的少了！基本功又亏欠了！！需要再去静下心来，像刚开始学习的时候一样，抛掉一切，从最基础的基本功开始，一点一点再去磨练基础，打造声音，让声音继续突破和升华！唱歌是曲线上升的过程！到了每一个阶段都应该去深耕基本功！永远不要觉得自己已经不需要练基本功了！

3月21日:

打嘟：吸气时横膈膜，腰这块的肌肉横着扩张，吸气的时候用鼻子吸气，只要吸到上面了，声音的位置就是在上面，吸气的同时脊柱顺势往上延伸，千万不要从下巴横着出声音，要一条线往上和往前，找焦点，不能变暗和往回缩，下面的声音不要太憋，虽然有三分之二的声音都在胸腔里，但是用的胸腔太多也很危险。打嘟牙关一定要松开，松驰，牙关不能咬死。

shua shui：上口盖要打开，提起来，要有蹭着气往外出的感觉，不要躲声带

hai：气落丹田，往外弹，让声带也有弹起来的爆发力

声带的两个作用：音高和音色。除了这个，剩下的交给腔体、位置和气息

自然呼吸和唱歌最大的区别就在于，唱歌是气息的保持，一直要有吸气的扩张状态，只有气不够了的时候，小腹才有明显的收缩，为的是把气压到肺里去。

唱歌准备三要素：松下巴、竖咽管、找通道

唱低音的时候，喉结千万不能突然往上提，一往上提，说明用嗓子躲声带，要把喉结吸下去通下去。

3月23日:

唱高音声带不要拉的太紧，不要绷的太紧！要轻一点，漏点气，咬一个字松一下、泄一下劲！

唱歌学会控制、学会收、学会抑制自己想输出的情绪，才是高级的唱歌！

学会怎么卸掉，已经加在声带上压力，是更难更值得做的一件事情！！

录音的时候一定只能用三分之二的劲，情感要多三分之一！

4月19日:

男生千万不要太注重胸声，不然会影响高音，我已经被潜移默化的影响了！

在唱歌和练声的时候，不要用力往下拽声音，以为这样声音会很结实，其实不是，这是在压嗓子，唱到高音一定是自然的让声音去混合和拔高，千万不要用人为的力量去干涉，不然胸声就重了，位置就低了，就挤嗓子了，要多去想头声和上面的东西，轻轻的顺其自然的，声音才能通透自然！

10月30日:

唱“hai”1531的时候（也是在唱一开口的高音的时候），在第一和第二换声点转换的时候，有三个绝不能做的事情！！

1️⃣：一定不要用气带着全变假声！！2️⃣：不要故意刻意的往下或者往外推气息！这样容易全是鼻音！！！3️⃣：不要把腔体故意做大！！！

应该把声音都放在面罩里！把字咬的又小又白！内口腔是闭合的很小的，没有很大的空间感！

秘诀在于：不要让声音散掉，把声音扔到鼻子后面震动的小点里面，扔到小舌头后面的管道里面！！这个小舌头后面的管道这个感觉很重要！！就是咽腔的管道！！在这里唱所有的音，这样就能保证h开头的开口音都能保证声音是聚集的是聚拢的，是有金属芯的，也能保证声音合理的压缩，保证跟其他开口音一样的音质，不会腔体太大也不会憋！！

2024年2月19日:

唱起音就很高的音时，一定不要往下面去压着唱，不要想着带很多的胸声才能唱出好音质，起音越是高的音，越要用巧劲去起，想着用上半个脑袋去接住这个音，再用声带和上半个脑袋把音推出去，在这个基础上，用的力气小，就是光滑的芯，力气大，就是撕裂的音色，核心是上半个脑袋！！！

5月11日：

在唱极高的音或者第二换声点附近的音时，要有意识把软腭再抬高一点，把胸腔比例再平衡一下，胸腔再打开一点，这样高音位置能更好的稳定住，更能挂稳。切记不要把声音太极端的压到前面，那样声带会发抖

5月16日:

唱高音的时候，前口腔要尽量压缩，不要撑的太大，不然高音一定会扯，也会位置偏低！

正确的方法：上口盖和笑肌要打开，把两颗后大牙后面的位置和空间打开，用这里的空间和咽壁去贴着唱，同时位置也一直固定在面罩和额头，在鼻子后面去共振，让声音的点和声音的体积，都变小！！，负担扔掉，全在面罩就行！！

6月9日：

高音的时候 要把下巴收进脖子里去 同时 要把头仰起来一点 这样才能保证不压喉 声音也很舒展！ 收下巴 轻微仰头！

9月23日:

在开嗓的时候，可以先练蹦蹦跳跳的hei！ha！假声的wu和yi（至少5分钟，连续蹦跳开嗓）。先找高位置，然后加胸腔，边跳边唱，这个很重要，可以让气息活跃起来，声音位置也通了。做完这个开嗓，再练声或者唱歌会好很多，或者单纯只练这个用来活跃嗓子也ok。

2025年3月4日:

最近唱歌有这几个问题：

1.由于总是录一首歌的片段，或者是很短的高音部分，又会录很多遍，导致嗓子的高音肌肉一直紧绷在那一个状态上，有点僵死，声音和气息失去了灵活性，音色变的很“努着劲”，很单一，高音久而久之会很扯嗓子

2.失去了构建一整首歌的处理思维，处理总是局限在一个片段里，声音的使用在一整首歌的框架里不够合理，不够均匀

3.在低音或者中音的时候气量用的太多了，有点刻意为了推气去找气声的音色，从而导致气息不够用，不够用就会僵死，同时过多推气也会让声音被压的太扁，也会导致劲用多，尤其是h开头的字，那一下会听感非常奇怪，同时会影响音准

4.太刻意的去强调咬字和归韵，也会导致声音变累，变挤，而且听感不好，高音会因为这样位置被拽低，不要受教学生的影响，把自己习惯带坏了，任何东西都有一个平衡点，如果咬字太紧 归韵太狠 听感一定不好 又费气 又扯肌肉，这一点也会影响音准

5.因为太注重高音的质量和高音前的铺垫，忽略了中低音松弛的状态

解决办法：

1.多唱一整首歌，多唱现场，不要总是为了几句话、几句高音的质量和华丽，就一直不停的磨 不停的录，那样就是在钻牛角尖！有害无益！尽量少在录音的时候持续太久，一定要有现场感的洗礼！

2.多休息 早睡早起 多喝水 这样声带整体才能松弛 技术才能最大程度发挥出来

3.在中低音不要总是想着推气，要和高音紧闭合的状态连接起来，或者说，中低音可以找气声，这没问题，但一定不能因为推气过多而导致声音卡扁了，比如h的音

4.不要推太多气，这样反而有利于做歌曲的强弱律动，有时候觉得我的律动不好，原因就在于，每一个字想表达的都太满了，而这和推气就有关系，推气越多，声音表达越满，声音可发挥的空间反而越小。所以对待中低音气息这个问题，一定要适可而止，点到为止，注意度。有的时候干一点给出来，反而整个肌体更平衡，效果更好。

5.咬字也要注意度，不要每一个字都太过分归韵，有轻有重的咬字才有层次，但是顿挫感还是要有

6.多把注意力放在唱歌的美感 肢体的美感上来 情绪的投入上去

3月30日:

唱转音的时候，尤其是连续的高难度转音，一定要放松并且推气去唱，如果太用力想去控制转音的棱角，就会反而起不到效果，会僵死，所以转音要放松推气唱，不控制就是最好的控制。

7月3日:

现在的问题 高音部分因为想要张力，却变得用力过猛！！很多人都说！！

解决办法：我现在的机能已经够用了，在唱歌中，到了高音，真的只需要轻轻的贴一下咽壁，自然就能挂住了，不用加劲刻意的去贴，如果劲多了，长此以往会越来越紧，要学会轻轻自然的贴高音！！！效果才好！！

7月23日:

多练练强混的高音下行，很多下行强混高音会裂开断层

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‍‍11月3日:

‍突然找到一直以来困扰我的 高音下行 和中音连接不上 容易勒不住 断层 这个问题的解决办法，就是利用撕裂音，下行的时候用撕裂音多过度一点，不要过早回到正确的腔体里，过早回到腔体里就会断层，要用撕裂的状态代替下行过度的音区的“正确状态”，用“撕裂的错误”代替“腔体的正确”，这样就可以完美从高音下行到中低音，一直低到可以控制的中音了，再回到正确的腔体里来！

2026年5月9日:

有的时候高音发紧，断层，发抖，其实就是因为劲给太大了，太想控制它了，这样唱完或者练完嗓子也会觉得很酸，发紧，这时的高音质量也不好，再练“nei”这个音的时候，我突然发现，只要轻轻给，到了换声点，声音自己就会贴上咽壁，它自己会去它该去的地方，但这一切得建立在力气不能太大，就刚好的轻松的推着就行，让声音自己选择它要去的地方，这样最好最轻松，音质也非常均匀，所以一切的重点就是：要轻要自然！！不要到了换声点后主动的刻意的发力去控制它贴咽壁，你只需要轻轻推着，声音自己会贴。但是很多时候总是下意识的用力贴，或者劲不自主的给的有点多，所以需要到高音的时候，潜意识告诉自己，要轻要自然！！

6月1日:

再唱高音的时候 到a4 b4这个位置的时候总有断层 声音容易稳不住 解决方法就是 不要想着要收拢 越收拢越紧 越想拢住越发抖 到了c5再找收拢的劲！再去往后脑勺聚拢，再往后脑勺去吸，不到c5坚决往后拢住，b4之前都是大胆的把嘴巴张开 往前放！大胆用胸腔和声带！c5再去收拢着吸！

7月17日:

唱高音总是容易唱吐 唱恶心 就是因为软腭抬太高了！没必要那么高软腭，要把声音简单的扔到牙尖 扔到面罩 扔到面前去！！这样就不会把注意力放在软腭上了 就不会恶心了！