翡翠雕刻大师

超频黄太阳☀️大辉儿

加龙

瑞光

周旺

金家

林乔

许群豪

王朝阳

简介：

上当代 zhu 名翡翠雕刻 shi ，

国家 gao 级工艺师，

云南十佳玉雕名 shi ，

被云南省公关评选的振滇技能能手，

瑞丽第 yi 代玉雕科班生

王朝阳被誉为中国玉雕界的“齐白石”，从拙朴写实到空灵写意，

其作品以其独 you 的时代特色。

背景：

出身于美术世家，在父亲的栽培下，

王朝阳不到20岁就步入玉雕界。

曾先后师从国 jia 级工艺美术大 shi

吕昆宋世义学雕刻技法。

接触到各种各样的美玉之后，

王朝阳很快就被翡翠的独特魅力所深深吸引，

并与之结下一生的缘分。

◇代表作：

《红色经典》《祝福》《感恩》《部落的太阳》《甜蜜的忧伤》《花之梦》《空》《逍遥》等作品

成就：

1998年，瑞丽“玉雕精品大赛”上有多个作品获 you 秀作品奖，并获“瑞丽玉雕十杰”的光荣称号

2007年，参加“神工奖”玉雕大赛，送选的“幽香”“青春”“一帘幽梦”“童趣”获金奖2008年，参与“天工奖”大赛，选送的“军帽”获“ zui 佳创意奖”

2009年，参与第三届“神工奖”玉雕大赛，“童趣”“贝多芬”获金奖。

2009年，被评为“云南十佳玉雕名 shi ”

2009年，在第十届中国工艺美术大 shi 作品暨国际。

张炳光老师

1962年出生于广东揭阳，

中国工艺美术大师、

国务院特殊津贴专家、

正高级工艺美术师、

一级高级技师、

中国玉石雕刻大师、

中国工美行业艺术大师、

中国玉石雕艺术大师。

亚洲玉雕大师，

中国工艺美术协会常务理事中国玉都阳美翡翠玉雕非遗传承人，

中国神工价值人物，

中山大学宝鉴中心客座教授，

揭阳职业技术学院特聘教授，

CCTV-2《一槌定音》节目特约嘉宾。

其创作风格最显著特点，

在于翡翠山水牌、璧的创作上，

每一件作品处处讲究构图，

山峰的高低平奇、水流的蜿蜒曲折、

水口的疏密走势，

既互含美学理念，也暗合五行变化，

方寸之间有大千气象，

力求达到

“多一笔则余，少一笔则缺”的境界。

山水牌作品中前后远近的树、石、山、物，

造型的线条和雕刻的技法不尽相同，

可在1毫米的厚度间雕刻出前后相邻数里的空间感，

一树一石，一台一亭，

层次丰富而清晰，

将包罗万象的大自然表现得栩栩如生，

达到“可望、可游、可居”的效果，

让人如临其境、触景生情。

对翡翠解剖、研究、实践而得的丰富经验，

创造性地提出“要雕好翡翠，必须读懂翡翠，

翡翠以“气”为贵，

“气”是高档翡翠价值的核心”，

在突显材质方面其非常注重调校出翡翠的“水、种、色、气”，

于构思设计时、运用“温、良、恭、俭、让”的心法，

于雕刻时运用“色、透、均、型、工”的工法，

做到“材、心、工”三法高度统一，

紧密结合，

最大程度地呈现翡翠的天然价值和工艺美。

庄家翡翠：

创始人庄庆芳，福建莆田人，

中华玉石雕刻青年艺术家，

庄家翡翠品牌创始人。

2000年，庄庆芳到广州学习玉雕技艺，

2005年在中国玉器之乡-四会创办个人工作室。

2008年成立庄家翡翠精品馆，

并于2014年加入四会宝协，

成为四会宝协的副会长。

植根于中国传统禅文化的经典土壤，

秉承『以禅为心、借艺和缘』的坚持，

庄家翡翠以

『静定、空、悟、真、慧、素、净、慢、容、和、缘』

的十二字创作初心与技艺，

逐渐形成了其独有的简素空美、

精灵雅趣的禅意翡翠之风，

被誉为东方禅意翡翠艺术的典范。

妙品、禅影、无相、禅宗四大产品系列，

内化了庄家翡翠人对禅文化的领悟，

从而融于翡翠的创作之中。

借翡翠之美，借禅艺之工，

呈现出一个定静开慧、

见性明心的翡翠禅境，

引领我们来感知和体验源自我们自己内心深处的那份宁静和美好。

这是庄家翡翠的品牌理念。

把禅意作为玉文化与翡翠艺术的表达对象，

把禅意生活带到人们身边，

引导翡翠收藏新理念，

打造庄家翡翠禅寓作品。

庄庆芳在采访中讲述：

“作品给它做加法是不难的，通过技法、时间的沉淀，

对技艺的把握就会越来越好，

技艺也会越来越精湛。

然而做减法不是件容易的事情，

要理解一件物品，

要理解它的身体构造，

要从两个线条减成一个线条，

必须要对它理解透了才能做得了减法。”

黄晓蓬

艺名：老蒋

1983年出生于广东揭阳。

现为中国玉石雕刻大师、

中国青年玉石雕刻艺术家、

广东省玉石雕刻大师、

揭阳市工艺美术大师。

天工奖金、银、铜奖获得者。

于2000年师承张炳光老师，

学习翡翠的设计及雕刻，

专攻人物、挂件、玉牌等。

老蒋玉雕艺术

琢心

初入玉雕行业，

翡翠原石于我虽然热爱，

但也是陌生的，

我于2000年跟随中国工艺美术大师张炳光老师学习玉雕，

老师对我悉心教导，严格要求。

日复一日枯燥的雕刻练习使我身心疲惫，

让我体悟到学艺的艰辛，

还有为了生活而雕刻的艰苦。

那时候翡翠原石对我而言，

不像初遇时的美好，

更像是我生活中势不两立的对手，

我迫切想要用刻刀去改造它、征服它。

每个优秀的个人都不是生来就优秀，

而是经过长期有意或无意的自我雕琢过程，

这个过程也许会很疼，

疼到让很多人坚持不下去，

但我知道，

坚持其实仅仅只是第一步，

坚持过后的不断蜕变、

才能最终走向顶峰。

人似玉，玉如人，

它们都是需要通过仔细雕琢打磨、

去除糟才能展现出它的“美”。

在刻玉的同时，

也是在刻生活、刻自由。

很庆幸我自己坚持下来了，

不但师承了老师的美学理念和雕刻技艺，

还吸取各家画派的艺术精华，

以及融汇不同艺术类别的雕刻手法。