<p class="ql-block"> 迈纳·怀特（Minor White 1908年-1976年），美国摄影师，刊物编辑者和摄影教育工作者，表现主义代表人物，在美国摄影艺术教育界颇有影响力。</p><p class="ql-block"> 迈纳·怀特作品大多是表现如岩石结构、流动的水等自然风景，目的是将自己的情感、心绪赋予这些自然现象。</p><p class="ql-block"> 怀特的摄影哲学是：在拍摄之前，摄影者的内心必须“敏感”；心境宽广时，就会充满丰富的幻象，并产生一种近乎玄想的感觉，从而表现情感、视觉冲突和理性的思索。</p><p class="ql-block"> 怀特认为，摄影是一种可以唤起诗情的媒体。</p><p class="ql-block"> 作为艺术摄影中表现主义的重要人物，他专注于艺术摄影领域的突破和创新。在拍摄过程中，他将对于身边事物的感受，以严谨的创作态度将其表现出来。</p><p class="ql-block"> 1952年，他与朋友们一起，创办了摄影艺术季刊《光圈》，后担任主编一直到1975年。1969年，怀特出版了一本摄影学专著《镜子·信息·表象》，这本书成为他摄影艺术的总结和纪念碑。</p><p class="ql-block"> 怀特坚定的致力于对这个世界的高度个人化的视野，主张摄影在审美意义上能够让这一视野更加清晰。在怀特的作品中，景物常常被简化成符号的形式，表现他思想中的象征意义。</p> <p class="ql-block"> 迈纳·怀特以其细致的风景摄影、建筑摄影和黑白人像写真闻名。他出生于明尼苏达州的明尼阿波利斯市，在明尼苏达大学获得本科学位。</p><p class="ql-block"> 1938年，怀特移居俄勒冈州波特兰市并开始了自己的摄影事业，他先加入俄勒冈州摄影俱乐部，随后又为公共事业振兴署拍摄照片并在波特兰艺术博物馆展出。</p><p class="ql-block"> 在结束二战军队服役后，怀特前往纽约哥伦比亚大学学习艺术史。在纽约，他结识了爱德华·韦斯顿（Edward Weston, 1886-1958）、阿尔弗雷德·斯蒂格里茨（Alfred Stieglitz, 1864-1946）、安塞尔·亚当斯（Ansel Adams, 1902-1984）三位颇有影响力的摄影家。其中与斯蒂格利茨的交流让怀特找到了自己独特的摄影风格，同时他也从斯蒂格利茨那里学习了“等效”理论，这对怀特战后作品的发展方向影响深远。而亚当斯的“区域曝光”理论，也在怀特这里得到出色继承和发展。</p><p class="ql-block"> 1946年，受安塞尔·亚当斯的邀请，怀特搬到美国西海岸，开始在加州美术学院工作。在他的努力下，加州美术学院成为全美第一所开设艺术摄影的学校。</p><p class="ql-block"> 1952年，怀特与摄影家安塞尔·亚当斯、多罗西亚·兰格（Dorothea Lange, 1895-1965）、芭芭拉·摩根（Barbara Morgan, 1900-1992）、作家南希·纽霍尔（Nancy Newhall）和历史学家博蒙特·纽霍尔（Beaumont Newhall, 1908-1993）联合创办摄影界颇具影响力的杂志《光圈》（Aperture）。</p><p class="ql-block"> 怀特有着非常复杂的性格。要想理解他，就必须了解其作品中“不寻常”的组合——强烈宗教情感和美国风景摄影传统的碰撞相融。</p><p class="ql-block"> 怀特的宗教意识并不表现为对宗教教义的信仰或参与各种宗教活动，而是将对禅宗哲学和神秘主义的兴趣渗透其作品主题、表现形式及表达技巧之中。他试图拍摄世俗元素并从中寻找神圣的感觉，比如一扇被部分遮挡的窗户、光线的反射，或是海、岸、云、太阳、影子、岩石、年代久远的破旧墙……</p><p class="ql-block"> 《镜子·信息·表象》出版于1969年，是怀特摄影艺术的总结，收录了他的摄影作品、一些诗歌片段、随想笔记和精神感悟。本书充满神秘主义色彩，将文字与图像紧密结合，探索平凡生活中非凡的智慧，揭示了怀特在视觉艺术和内心意识两方面的发展与进步。在本书首次发行的那一年，怀特在一本未发表的手稿中写道，“摄影意识来自于对万物的领悟，从原子到太阳，从空间到时间，从光明到黑暗，从事件到形势，从人到人类，从人类到上帝，一切都紧密联系在一起。”</p> <p class="ql-block"> 思考光影的灵魂 / 美国摄影师，理论家，评论家以及教育家，在他的摄影生涯中，拍摄了大量景观、人物、以及抽象主题的照片，这些照片即有厚重的思考沉淀，也有超前的尝试。他在很多名校，包括加州美术学院，麻省理工学院等教授摄影课程。诸多成就让他被誉为美国最伟大的摄影师之一。</p><p class="ql-block"> 摄影最初只是怀特的爱好，他大学期间学习的是植物学，直到1937年他搬到西雅图，才开始以摄影为主业，一边拍摄、一边探索、一边分享授课。之后他结识了阿尔弗雷德·斯蒂格里茨，吸收了关于摄影的思想，同时立志成为一名摄影师。</p><p class="ql-block"> 二战开始后，怀特应征入伍，在此期间他很少拍照，反而写了很多诗词。内心细腻的人，可以用文字与世界和解。作为一名士兵、以及老师，他一生都没有公开自己的性取向，用更艺术化的方式来表达，拍摄了一批令人关注的男性题材、以及性向题材的作品。</p><p class="ql-block"> 战争结束后，怀特结识了大量摄影师，之后接受了安塞尔·亚当斯的邀请，在加州美术学院任教，并且很长一段时间里他都与亚当斯住在一起，共同研究了很多暗室的技术，并且出版了相关的书籍。</p><p class="ql-block"> 之后怀特又与爱德华·韦斯顿结交，开始深入的思考摄影的哲学与艺术价值。可以说，他人生中遇到三位重要的摄影师，斯蒂格里茨启迪了他摄影的信念，亚当斯磨练了他摄影的技术，而韦斯顿则激发了他对摄影的思考。</p><p class="ql-block"> 他对摄影艺术的传播、研究方面有着浓厚的兴趣。出书、杂志、策展、教学等推广摄影艺术的工作占用了他大量的时间，同时他需要在摄影艺术的哲学方面进行更深入的研究。教学与自我提升，理论与实践，怀特将对于禅宗哲学以及神秘主义的兴趣，渗透到了他的摄影作品中，拍摄了许多令人神往的作品。</p><p class="ql-block"> 怀特在人生的最后十年一直在麻省理工学院任教，1970他获得古根海姆奖学金，其抽象神秘的表达，再加上他摄影的思考、见解，让他成为了最具影响力的摄影师之一。他一生拍摄了大量的照片，并且作为遗产赠予了普林斯顿大学。</p>