<p class="ql-block">朱向前老师笔下的“世上无难事只要肯登攀”,墨痕如溪流蜿蜒,不疾不徐,却自有筋骨。那“纪念中国人民解放军九十五周年 ”的小字题于左,谦恭而深情,仿佛不是落款,而是轻轻一叩时光之门——门后站着一位师者,也站着一段被墨香浸透的岁月。两方朱印,一在右上,一在左下,如呼吸般呼应,让整幅字在静气中透出温厚的分量。</p> <p class="ql-block">这一期“艺苑作品”集,真如春园之木,枝枝不同,却共沐一光。朱向前的行云、陈光华的洒脱、李枝发的沉稳、卢林的苍润、林永鸿的疏朗、黎洪涛的精微……还有蔡毅萍、彭逸萍、凌剑、吴建华、蔡金萍、彭其昌、杨海涛诸位同仁的墨痕,或浓或淡,或疾或缓,皆非炫技,而是心绪的自然吐纳。尹兆书老主任那句“无事练练手,请领导指正”,配着三幅即兴挥就的字,反倒最见真性情——原来艺术最动人的地方,不在展厅高处,而在日常案头,一纸、一墨、一念澄明。</p> <p class="ql-block">“毛泽东诗词”五字篆出,如青铜铭文般沉着有力。没有繁复背景,唯白纸黑字,两枚朱印如点睛之笔,静默中自有千钧之势。它不讲风流,只讲风骨;不求妩媚,但求铮铮。这五个字,是字,也是碑,立在纸上,也立在人心深处。</p> <p class="ql-block">陈光华的行书,如老友闲谈,字字可亲。笔锋不藏拙,也不刻意求奇,只把心气匀匀地铺展在纸上。左右两方印,一小一大,恰似一呼一应,让整幅字在自在中见章法,在随意里藏分寸。</p> <p class="ql-block">杨海涛的小楷,是微光里的绣工。字字如粟,却粒粒饱满;行行如界,却气脉贯通。墨色匀净,不浮不滞,仿佛不是写出来的,而是从心底一粒一粒捧出来的。看久了,竟觉得那纸上的静气,能落满衣襟。</p> <p class="ql-block">李枝发的行书,墨色浓淡相生,字势如松柏临风,不张扬,却自有撑持之力。左下角那一方印、一个名,不争不抢,却如锚定于纸面,让整幅字稳稳立住,也让人想起他笔下那些山峦与瀑布——原来笔锋的呼吸,与山河的脉动,本是一回事。</p> <p class="ql-block">黎洪涛的《名篇硬笔行书》静静立在书架上,封面素净,只有一行竖排黑字,端正得像他教学生握笔时的手势。硬笔亦可生风骨,不必借毛笔之势,自有其清刚之气。这本薄册,是功夫,也是心意,是把日常的书写,过成了日日修行。</p> <p class="ql-block">一幅行书,淡黄纸,浓黑字,上方一方印,下方一签一名。没有题跋,不设玄机,就那样安安静静挂着,像一位穿素衣的老友,不说话,却让人愿意久坐。书法之雅,未必在繁复,有时恰在这一纸一墨一印的妥帖里。</p> <p class="ql-block">竖排行书,淡黄纸底,右上右下两方朱印,左侧再一方印与落款。三印如星布列,不抢字,却托字;不喧哗,却定调。整幅字如古琴一曲,起承转合,皆在无声处见功夫。</p> <p class="ql-block">圆形书作,如一轮满月悬于素绢。行书流转其间,不因圆而拘,反因圆而活。右上一印,左下两印加一署名,疏密有致,仿佛字与印在纸上低语,商量着如何把方寸之地,过成一方天地。</p> <p class="ql-block">林永鸿的字,墨色浓淡相间,如山间云气忽聚忽散。竖排而下,行气连绵,似有风过林梢,字字随之微颤,却不失其根。那不是刻意的飞白,而是心手相忘时,墨在纸上自然呼吸的痕迹。</p> <p class="ql-block">八字行书,不标出处,不注年月,只把一种淡然自若的况味,写得清清楚楚。字如清茶,初尝微涩,细品回甘。它不告诉你故事,却让你想问</p> <p class="ql-block">一首古诗,行书写就,左侧落款钤印,如老友题于书页边角。不炫技,不铺排,只把诗心妥帖安放于纸上。那字里行间的节奏,竟与诗中平仄暗合,仿佛笔锋一落,诗便活了,自己开始吟唱。</p> <p class="ql-block">左为行书,右为三帧楷书小品,如一主三宾,各安其位。行书如松风过耳,楷书如童子捧砚,一动一静,一放一收,整幅画面不争不抢,却自有其呼吸的节律。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">书法作者:杨海涛</p> <p class="ql-block">李枝发的山水,山是山,水是水,树是树,船是船。不求奇崛,但求真意。那山势、那水势、那树影、那船痕,皆从眼中来,从心里出,最后落于纸上,便成了可游可居的故园。</p> <p class="ql-block">欧阳思红笔下的瀑布,不是画出来的,是“奔”出来的。水势倾泻,水雾升腾,山崖静立如铁,而绿意却从石缝里、从崖壁上、从空气里,一寸寸漫出来。看久了,耳畔似有水声轰然,心也跟着一阔。</p> <p class="ql-block">卢林的山水里,总有一位白衣人端坐峰顶。他不言不语,不悲不喜,只是坐着,便让整座山有了魂。瀑布在他脚下奔流,松柏在他身侧苍劲,远山在他背后氤氲——那不是画中人,那是画者自己,在纸上安放的一处精神坐标的原点。</p> <p class="ql-block">圆形水墨,山巅小亭,云雾半掩。没有题诗,却满纸皆诗;不写一字,却字字在云中。卢林偏爱这圆,圆是天,是心,是收束,也是无尽。亭中无人,而观者已悄然入座。</p> <p class="ql-block">又是圆,又是山,又是云。只是这回,山下题着“海雪功武”四字,笔力沉厚,如刻入石。设计者与绘画者同为卢林——原来他画山,也画名;画云,也画己。艺术之真,正在这不藏不掖的坦荡里。</p> <p class="ql-block">易绍华藏石,褐黄相间,纹如古篆,形若天成。不雕不琢,只配一素木底座,便自成一景。石无言,而岁月在它身上刻下的每一道痕,都在讲一个比文字更久远的故事。</p> <p class="ql-block">谭友明藏石,棕褐为底,白斑如雪,置于木座,背倚青林。它不争奇,不斗艳,就那样静默着,仿佛刚从山野归来,衣襟上还沾着露水与松风。玩石之乐,原不在“奇”,而在“遇”——遇一石,如遇一友,相看两不厌。</p> <p class="ql-block">兰娴老师与陈选民合作的《全球抗疫歌》作品,获得春晚原创歌曲优秀奖,证书上金边红印,庄重非常。可真正感人的,是他们对全球新冠疫情的关注关切,把人类与病毒抗战的大无畏精神用文艺形式表达出来,唤起人类对抗疫非常时期的警示与铭记。</p>