敦煌石窟考古特展

风轻云淡

敦煌对我而言，除了陌生还有神秘。幸运的是武大敦煌特展从五月十八日起在武大万林艺术博物馆开幕，展期为四个月。六月二号、二十二号我两次前来万林艺术博物馆参观。此次展品不仅有高精度复制的壁画、彩塑、洞窑，还有近百件从未有走出过莫高窟的出土文物原件。除了展品，展会对敦煌文物被多国掠夺、敦煌几代人坚守大漠，甘于奉献的感人故事和武大学者参与研究的事迹作了介绍。 飞来石——武大万林艺术博物馆 敦煌研究院长《前言》 佛祖释迦牟尼横卧睡榻，神态安详，微含笑意。卧佛长15.8米。(复制品）图片来自网络 莫高窟第17 窑 西魏285窑藏金洞莫高窟代表洞窟之一。洞窟主室为覆斗顶方形窟，窟正壁中大龛内塑善跏坐佛，两侧小龛内各塑禅僧像，左右壁各开四个禅窟，从禅窟、塑像及壁画看，是一个以禅修内容为主的洞窟。主室北壁发愿文中存有西魏大统四、五年(538 539年) 的造窟题记数方，是莫高窟最早有纪年的洞窟。洞窟正壁中央大龛内的善跏坐佛，着褒衣博带式通肩袈裟，衣纹起棱，背光绘多层火焰纹，大龛两侧各开一小龛，内塑着百纳衣的禅僧像，身后三角形背靠，龛外画诸天、菩萨、外道等。洞窟右壁绘有七铺佛说法图，是敦煌石窟最早的七佛图像。洞窟左壁上沿垂帐纹下画飞天一列，共12身。飞天以下为五百强盗成佛因缘故事画。窟前壁壁画采用对称的格局，中间门上画三世佛说法图，左右侧壁均画大型说法图，为无量寿佛说法图。覆斗型窟顶的四披画天空诸神，有佛教的飞天、力士，又有民族传统神话的伏羲、女娲、羽人、飞廉等，交互杂呈。第285窟内容丰富，艺术精湛，中西方不同的神灵，不同的绘画风格，在洞窟壁画中交汇融合，是为中西文化交流的见证。 莫高窟第275窟北凉 (复制洞窟)莫高窟开凿最早的三个洞窟之一。建于北凉，单室，平面纵长方形。正壁中央塑主尊交脚坐弥勒菩萨，其两侧绘胁侍菩萨和供养菩萨。两侧壁上段对称地布置的阙形方龛二个和双数圆券龛一个，龛内分别塑交脚弥勒菩萨和思维菩萨；中段分别绘本生故事画和佛传故事画；下段绘供养人，供养菩萨和三角垂帐纹。前壁大部已毁。彩塑以正壁主尊为最典型，高3.4米，扬掌交脚坐于双狮座上。造型雄伟，比例适度，头戴宝冠，长发垂肩，胸挂璎珞，肩披长巾，腰系长裙，裙上饰方泥条间刻阴刻的衣褶，面像丰圆，嘴角含笑神态文静、和悦。正壁壁画围绕彩塑主尊有左右侍立的胁侍菩萨；供养菩萨有坐有跪，或礼拜，或听法，或持花供养。 　　天龙八部举哀头像 (唐公元618-907年)此塑像仅存头部，躯干部位已不存在。塑像头戴兽头凤帽，人物面部采用塑绘结合的手法：双眉紧簇，眼角低垂显示出人物的悲伤情绪，尤其是人物脸颊下部塑造的极为精彩：呡紧的双唇，收缩的双颊，表达了经文弟子们在听了佛陀最后所讲的慈悲教诲后，强忍悲泣，”内感而受泪，强制抑止归”的状态。 力士头像 (唐公元618~907年 )此力士头像最大的特色在其生动的面部表情，特别是以立体球形塑出睁大的圆眼，以生动的线条勾勒出高挑的眉毛和胡须，灼目威严，浓眉紧锁，脸部肌肉突出，敷彩斑驳，栩栩如生。 木佛头像 (年代待考)头顶及颈以下残，头发卷起，同时青色颜料，眉毛细长，墨笔描，直通发际，右眼、右眉、右耳、右颊残，鼻尖消掉，左脸墨书一”佛”字。 佛像立式，用红胶泥夹麻脱制而成，着通肩大衣，左手持念珠于胸前，右手持净瓶，赤脚立于仰覆莲座上，头光、背光均由凸起的辐射状线组成。衣纹阶梯状。全像敷彩，现已大部分脱落，但仍可见头光为红色，背光为蓝色，佛面、袈裟及莲座为白色。该佛像上圆下方，背平。从其形制分析，与莫高窟第492窟所出的“立式”像相同，时代当为晚唐前后。 供养菩萨像(复制）莫高窟第328窑盛唐供养菩萨是为佛陀和弘扬佛法作供养的菩萨，其地位低于侍立于主尊两侧的助侍菩萨，这尊供养菩萨发髻高耸，上身坦露，璎珞长重，腰系锦裙，肩覆披巾，胡跪在莲台之上，神情虔诚恭敬，气质端庄典雅，体现出质朴而含蓄的美。 禅定佛像(复制) 莫高窟259窑北魏这尊禅定佛像是莫高窟早期彩塑代表作之一，佛像结迦跌坐。双手放于付钱做禅定印，土红袈裟通肩覆体，丝密的阴刻衣纹，表现衣服褶皱贴身，给人以薄衣透体之感，神情恬静和悦，露出发自内心深处的微笑，表现出禅定特有的空灵意境。 有人说：这不是罗曼丽莎的微笑吗？可我们的禅定佛要早罗曼丽莎一千多年呢。 华盖华盖所用材质由香云纱、金丝古铜线珠宝和水晶组成。工艺采用印度手工刺绣。整座华盖由迭成形式组合而成，从花心到花瓣采用宝花相花花形，立体构成，将敦煌壁画中的平面华盖，幻化成灵动的三维形态，庄严华丽，护佑众生。 幔盖(复制）材质：金/意大利晶石玛瑙/珊瑚/刺绣/印度手工丝绸/宝石珠网串。工艺：印度宫廷传统工艺 幔盖依据藏经洞出土的中唐时期绢画中的华盖复原。原件现藏于印度新德里国家博物馆。 覆莲华盖材质：黄金线、砗磲、璎珞、水晶、珍珠。工艺：鎏金铜雕、米珍珠镶嵌、印度宫廷手工刺绣、岩彩 覆莲华盖主体之一的莲花瓣，是参照敦煌壁画中的莲花座，一片片铸铜开模，上赋敦煌传统岩彩制作而成。黄金线串联着的砗磲璎珞，有着为世人迎来好运的意涵。 圆华盖 材质：青金石、珍珠、小叶紫檀。工艺：鎏金、尼泊尔鎏金铜雕、波西米亚手工刺绣、岩彩。华盖垂坠的七宝璎珞中，特别加饰有 5.8公分大熏香球和4 .8公分大的小薰香球。当华盖中的26座熏香球焚香袅绕时，整座缥华盖意境缥缈，法相庄严。 为什么西夏钱币和宋代钱币出土于同一洞窟中在北区B113窟同一洞窟内，同时出土了宋代钱币和西夏钱币。在甘肃、宁夏、内蒙古等西夏故地的考古发掘中，也有同时出土宋代和西夏钱币的发现，其中个别地点发现的钱币中，宋代钱币还占到出土钱币总数的81% 。这充分表明宋代钱币在西夏境内作为主要货币曾经广为流通。同时还反映了西夏正式建国后虽前后有九个皇帝铸造钱币，但始终未能以其所铸钱币完全取代宋朝钱币。西夏都城及其附近如此，远在河西走廊西端的瓜、沙二州也不例外。 蓝宝石金刚杵(年代待考）莫高窟北区第56窟出土，现藏敦煌研究院。附带蓝宝石的铜质金刚杵，两端透雕成八股杵头，柄部附一用牛皮缝制的小袋。袋内装蓝宝石，袋的前后各剪开一不规则的孔，由孔可见袋内所藏蓝宝石。是一件密教法器。 景教十字纹铜牌 (宋)公元11世纪 青铜铸造。牌饰以十字架为骨干，各端均伸出圆环，还外缘处各有一只鸟啄向逆时针方向的鸟头，共四只(其中一只略残) 。圆环和十字架以及鸟头部分均有凹槽，原镶嵌物已无存。出土于敦煌莫高窟北区石窟的这枚11世纪的十字架，从形式分析应是佩戴的徽章，这件珍贵的景教遗存物，是敦煌作为丝绸之路多种文明交汇地的又一例证。作为基督教的一种标识，凡入教者均奉十字架为记号，在中国遗存的景教遗物中，十字架饰牌数量可观，内蒙古，尤以鄂尔多斯一带发现较多。饰牌已十字为骨干，变化出多种样式。外缘多呈六角或八角形，常作展翅鹰形，还有做成单身双头鹰或两首相对鹰形(对鹰形) 。此种鸟形纹样显然渊源于古希腊和亚细文样系统。饰牌背后往往有钮可佩戴，也作为押印使用。在北京、扬州以及泉州等地发现的景教碑刻遗物中，都刻有十字架。 骨骰子(时代待考)莫高窟北区第146窟出土，近似正立方形六面，每面上均有工具钻成的圆形窝状点，共计21点，点比较大，三颗骰子的大小、重量、以及骰点在面的分布上稍有差异。 百纳香囊 千手千眼观音 该窟北壁千手千眼观音经变依据《千手千眼观音菩萨广大圆满无碍大悲心陀罗经》绘制，画面以观音十一面为核心分三层排列，除第二层中央为忿怒相外，其余均为慈悲像。四十大手绘制严密得度，各结不同手印，持不同法器，其中两手合掌，两手托钵，两手上举化佛。画像以墨线勾勒，运笔有轻重、虚实、深浅、浓淡，组织布局有疏密聚散，色彩淡雅，造型庄重。中国人物画的线描几乎荟萃一壁。是敦煌艺术的又一巅峰之作。敦煌壁画和纸绢画中有70多幅千手千眼观音经变。此窟的千手千眼观音在敦煌石窟中最具特色，艺术价值极高。 与上幅画中服饰一样 沿阶梯排布着各族供养人（出资开窟造像的施主）画像，其神态各异，面孔鲜活。 汉族女性供养人莫高窟98窟五代 党项供养人榆林窟第29窟西夏 吐蕃赞普与各国王子赴会莫高窟第159窟中唐 满族供养人莫高窟第233窟 回鹘供养人榆林窟第39窟 10~13世纪 蒙古族女供养人莫高窟第332窟元代 于阗公主供养像莫高窟第61窟五代 鲜卑族供养人莫高窟第285窟西魏 九色鹿本生故事(复制）莫高窟第257窟北魏这幅壁画故事讲的是：美丽的九色鹿从恒河中救起溺水之人，溺人为了报答九色鹿的救命之恩，发誓不泄露九色鹿的住处，否则周身生疮。当时国中王后梦见一鹿，身毛九色，次日就向国王要求捕捉九色鹿，剥其皮以做衣服。国王当即布告悬赏，溺水人见利忘义，到宫廷告密，并带领国王前往捕捉九色鹿。此时九色鹿正高卧山中，毫无所知。鹿的好友乌鸦对空长鸣，唤醒九色鹿，九色鹿毫无惧色，向国王叙述溺人忘恩负义的劣迹。国王深受感动，放鹿归山，还下令全国禁止捕猎九色鹿。此时溺人周身生疮。九色鹿故事画采取横卷式连环画的表现形式，按两头开始，中间结束的特殊顺序布局，描绘九个情节，画面安排一端为 1 溺人呼救； 2 鹿经过水边； 3 鹿救溺人； 4 溺人向鹿跪谢发誓；5 鹿酣睡中。画面的另一端表现： 6 王后说梦，国王悬赏；7 溺人告密；8 溺人向导，国王乘马车捕鹿； 9 九色鹿直立向国王控诉溺人。画面中央是故事的高潮和结尾，给人留下回味和想象的余地。画面上象征性的山水和宫阙，仅说明人物活动的环境，而且发展了汉代画像的平面装饰美。说梦和告密的场面最为精彩，将王后娇娆作态，急切促使国王为她捕捉九色鹿的内心活动，作了深入的刻划。 品读九色鹿本生故事 穿着汉服的年轻人在展品前起舞拍照。 莫高窟是如何开凿的 龙砖 凤砖 感谢每一位敦煌人 国外收藏敦煌文献及文物的机构 敦煌文物特展纪念戳