教你几招,激活人像摄影中,深邃立体的“空间感”构图

汤仲文

<p class="ql-block">原创:巨人摄影</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">所属专栏: 摄影进阶100节“必修课”</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">很多摄影初学者都会有这样的疑惑,为什么别人拍的人像看起来那么有层次,总是让人眼前一亮,就像是真实世界的人与环境一样,被巧妙地搬到了照片上。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">而自己拍的,则是平淡无奇,总觉得不够立体,似乎缺乏空间感,没有什么吸引力。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">到底什么是“空间感”?</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">事实上,每张照片都有空间感,差别在于所能表现出来的强度不同。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">摄影是将三维环境转换成二维画面的过程,因此照片中的空间并非真实存在,而所谓的空间感或立体感是由视觉制造出来的一种幻象,一种深度错觉。</span></p> <p class="ql-block">通过强化这种错觉,我们可以确立<b>场景元素之间的位置关系</b>,以及画面的<b>纵深</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">因此,想要在人像摄影中,创造深邃立体的空间感,我们需要抓住影响<b>视觉错觉</b>的几个主要因素。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">因素(1):重叠透视</b></p> <p class="ql-block">我们都听过这样一句谚语,叫“一叶障目,不见泰山”,本意上是一片树叶遮住了眼睛,就连高大的泰山都看不见了。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">换作是从摄影的角度去思考这个问题,它告诉了我们,如果某一物体在其他物体前面,那么它后面的物体就会被遮挡,形成所谓的<b>重叠透视</b>,能帮助我们确立画面中各个元素的相对位置,创造空间感。</p> <p class="ql-block">我们可以在拍摄过程中,不断地调整拍摄的角度与位置,通过<b>添加前景的方式,来产生重叠透视</b>,强化画面的视觉深度与空间感。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">但是在使用时需要注意,<b>前景的作用是衬托主体,服务于主体</b>,不可妨碍观众对主体的观察。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">也不能太过张扬,因为前景是作为增加画面纵深的配角,所以要比主体的表达能力要差一些,这样才能让人一眼看出主次,而不是适得其反,制造一片混乱。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">因素(2):规模透视</b></p> <p class="ql-block">“近大远小”的道理大家都懂,随着一个物体的规模不断缩小,我们的大脑会对其进行分析,从而告诉我们该物体的距离越来越远。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">而且,还会调用大脑中对不同元素尺寸的认知,通过<b>缩放程度</b>来推算出它们之间的<b>距离</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">当然,各参照元素也不必是相同的,只要观众可识别大致的规模即可。这样,画面中该有的视觉深度就被巧妙地还原了。</p> <p class="ql-block">在拍摄时,我们可以巧妙地<b>运用不同的参照物,间接地与被摄主体产生对比,从而形成规模透视</b>。也可以<b>使用框架构图等方式,形成递进关系直接产生规模透视</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">除此之外,框架构图还能<b>增强</b>视觉的关注度,让整个画面更具<b>叙事效果</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">生活中常见的门窗都是不错的框架,甚至是街道上的建筑角落、车窗、店铺橱窗、公园的树木等等,只要你敢于尝试,就能找到一些框架构图的方式。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">因素(3):线性透视</b></p> <p class="ql-block">所谓的<b>线性透视</b>,就是在一幅图像中,由<b>许多线条所构成的一种接近真实的空间感</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">例如,铁轨的宽度明明相同,但是随着距离的增加,越远的线条也越聚集,最后逐渐汇聚成一点。</p> <p class="ql-block">带有<b>线性透视</b>的场景,给人一种<b>深邃的空间感</b>,同时还能将观众的视线引导至被摄者身上。我们常见的<b>光影产生的线条、公路街道、成排的物体、通道里的扶手、操场跑道</b>等等,只要使用得当,都可以形成有效的线性透视。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">汇聚线可以是一条有形的线,也可以是一条<b>隐含且抽象的线</b>,具体的选择要看拍摄环境和摄影师的表现。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">不管怎么说,多尝试分析场景,总会有很多新奇的发现。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">因素(3):光影强化</b></p> <p class="ql-block">运用<b>光影</b>也能<b>凸显空间感</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一般顺光拍摄时,画面会趋于平淡,<b>侧光或前侧光</b>更适合于表现场景的立体效果。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">因为光线的角度在画面中会产生阴影或投影,形成鲜明的明暗反差,这种明暗的反差非常好地凸显了画面的层次,更能体现出画面的纵深和空间感。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>因素(4):反射强化</b></p> <p class="ql-block">在必要的情况下,我们也可以通过<b>反射</b>,强化画面的空间感,<b>创造出第二空间的错觉</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">除了<b>镜子</b>之外,我们还可以利用<b>窗户和玻璃的镜面</b>效果,以及<b>水面的倒影</b>等等,这样既能增加场景的<b>层次感</b>,又能更好地<b>融合环境</b>,增强人像中的<b>故事的氛围</b>。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">结语</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这几点都可以很好地帮助我们<b>建立空间意识</b>。让思维得到充分地解放,大胆地感受场景中的一切,放眼望去,你会找到很多<b>创造深度错觉</b>的良机。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">但是,即使画面的空间感很重要,也并非所有场景都需要它,我们不仅仅要学会如何运用空间感,懂得<b>何时运用</b>也很重要。</p>