2022在人间

郭红元

在人间

郭红元

我发现微信时代让人越来越不能思考了，今天有位姐姐跟我说，她想读读书，突然觉得脸红。好久没有读书了，也没写文字了。整天快餐式的阅读各种公众号文章，各种平台的小视频，这人间，节奏太快，忘记了要驻足看看自己的影子……

这个时代脚步匆匆人心浮躁，本来应该作为终生修为的东西成了不合时宜，你谦虚别人就真看不起你，真的以为你就如同你自己谦虚的那个样子，一无是处。敬畏心缺了一点点，功利心多了一点点，一味地求变求怪求大求全求入展求获奖求入会，动不动还要琢磨个新名词儿给自己以定位，文人气度有损。每个人走不同的路本来无可厚非，只是初心丢了。小时候坐在奶奶怀里看奶奶剪花花，所以想学，就是觉得好玩有意思，仅此而已，走过很多年也不好玩了，午夜梦回也不觉得有意思了，徒留压力和伤悲。

艺术还是不能讲太多主义，把自己搞得像政治家一样，没有意义。艺术简单一点就两大类，一类需求的艺术，对艺术家而言可以换钱对受众讲可以接受。一类是自慰的艺术，艺术家自我感情的满足不期望用来换钱的，对受众讲等艺术家死了进行分析研究并想办法炒作换钱的。

人总是在矛盾之中生存，因为要在夹缝中求生存必得顽强向上的斗志，世事难免不如意，又要有平复沧桑的世外心肠。在矛盾中求自我，于是先贤就出来了，佛祖说妙空道宗说无为儒者说中庸，庄子最绝，他说逍遥。老百姓实在，说不出那么高深，说：熬。

这两年，不，应该是这快四年来，大家都熬的辛苦。画画没什么心情，摄影也是只用手机随便拍拍，近来看了一些朋友的摄影作品，手又有点痒，整理一组图片玩玩。先把我的摄影感受复习一下：（一）用心去生活，让思想按动快门，无技巧的技巧就是最大的技巧！（二）你拍的不够精彩是因为你离得不够近，你拍的不够意境是因为你离得不够远。（三）摄影是图片式的文字，关键在于你的心、情感、思维、构图决定图片的分量。现在把照片拍清楚是一件再简单不过的事情，难点在于把照片拍得模糊。（四）作者的思维模式会影响观众的观看思维，透过我的眼睛我需要告诉你我的心！任何艺术形式拼到最后，就是在比拚作者的文化底蕴和思维构成。（五）平凡的记录就好，因为真实就是摄影的根，过分的PS是对摄影的亵渎。（六）色彩，摄影的第一语言。黑白也是颜色，而且是最纯粹的色彩！（七）神枪手有两种，一种是指哪儿打哪儿，另一种是打哪儿指哪儿……写文章先写内容后拟标题，拍照片先拍后想主题都是属于第二种。（八）拍照片，能抓拍，不抢拍，能抢拍，不摆拍。（九）摄影最关键的是“我”的代入感，所以要找到自己，人云亦云，一钱不值。

在人间，青春仰或岁月，从来不曾有过什么矫情，那不过是我们在这人世间体悟生命时候的一声感叹。以前我总不觉得年轻，到了胡子拉碴的年纪越来越羡慕那种青春洋溢的脸庞，现在我感到自己的老迈，总是不愿意承认坚持说自己的心理年龄只停留在十五岁，对着网络疯狂地挤爆一个个心底里的青春痘。

我和我们需要伪装，需要隐蔽一些不愿意示人的东西，却被人从一些琐碎的细节里进行思索。有一句成语叫作“蜀犬吠日”说明了四川这个地方对太阳这个东西的珍视，成都的天总是闷闷的，很少有阳光明媚的日子，我喜欢北方，喜欢我的家乡，在黄土高坡上蓝蓝的天上白云在飘，那里总是会给我们提供极高的空间让我们振臂高呼，让我们自由地呼吸，我曾经在小的时候赤身裸体奔跑在那一片黄土塬，拒绝穿衣服，拒绝一切的伪装，那时候我觉得我很真。在现如今都市这样一栋栋灰色的水泥丛林中，阴郁的云沉沉的压着这座都市，都市霓虹变换着虚假的幸福信号，让这都市的夜晚变得猩红或者桔黄，流淌着不可止泻的欲望和冲动，我企盼可以登上一座高楼的顶端当空裸舞，可那不过是停留在瑟瑟诗行里可怜的憧憬。

在这人间，我们都很累。或许只有平躺在床上仰望苍白天花板的梦幻星辰……

（特别感谢书法家熊芳葵女士题写“在人间”）