最迷人的云南画家—裴文璐

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裴文璐 ，男，汉族，1944年出生于昆明，中国美术家协会会员。云南省交警总队退休干部，曾任云南艺术学院客座教授、云南省公安厅文联书画院教授、名誉院长。

1944年出生于昆明的画家裴文璐先生近日出版了3本个人作品画册，分为油画、水彩画、中国画系列，其中一些作品曾参加美国、瑞土、日本、韩国、马来西亚等地的画展。同时涉猎于这3个画种并取得较高成就的“多面画手”，时下并不多见。

灿凤女士的《饮光画廊》是艺术家裴文璐先生在四川成都唯一授权展示的机构。随着艺术品交流不断扩展和深入，我们希望通过努力将裴文璐先生的作品推荐给四川成都的爱好者。

作品风格

传承家庭的教育和熏陶，自幼酷爱美术，十八岁开始在报刊杂志发表作品。五十年的绘画生涯练就出身后传统功底，善将现代绘画技能与质朴的生活情感融入一种荡涤人心的美的追求。作品多以云南民族人物风情为题材，构图、色彩、形式具有重量感、体积感、主体感和光影效果，既有民族性也有世界性，具有典雅、色彩浑厚的艺术感染效果，画路较宽，擅长油画、国画、水彩画。

主要作品

作品曾应邀参加美国、瑞士、韩国、马来西亚、台湾、香港等地画展交流。2001年8月在日本神户亚洲文化交流中心举办个人画展；

裴文璐先生的作品恪守“熔铸中国气派，塑造国家形象”的基本理念，遵循艺术规律，把握民族性、时代性、学术性、多元性、创新性原则；吸取彩云之南得天独厚的自然、人文资源以及丰富多彩的民族民间养料，以独特的审美视觉及对当代美术的开放性、包容性，为培育民族精神，建设和谐文化创作出了艺术精品。

金色盛装 阿妈等等我 黑马 晨 高原风 等候 忠实的朋友 路途 背水 爷爷和孙子 酥油茶 清晨 外孙和外孙女 盛夏 翠湖春晓

“这一生要学什么，就拼命往那个门道钻进去，要有吃苦耐劳的精神。我这一辈子就喜欢画画，喜欢了就钻研下去，对我来说画画是孤独的，也是快乐的事!”说这话的是78岁高龄的云南画家裴文璐。“我现在的生活很简单，除了吃饭睡觉就是画画。”裴文璐至今每天画画的时间也长达6、7小时。

丹增先生还谈到“在多民族的画卷中我最熟悉的是藏族，裴先生画的藏族，袍子上缀缝出来的五彩护边，后背勾挑出来的吉祥图案，胸前佩戴的珠宝挂件，一眼能识出骁勇、智慧、隐忍、善良著称的藏民族。他早期的人物工笔画，平和、含蓄、生机，既坚实又灵透的人物造型，揭示出人的精神本质。向上的情操，高洁的气质，伤感的情绪赋予人物作者的思想、感情、格调与才情。”

“山高地厚”裴文璐绘画作品展上，各界人士蜂拥而来，都想一睹这位优秀云南画家的作品。前来看展的人们簇拥在裴老的作品前，一幅一幅慢慢品味。而其中一幅名为《长沟流月去无声》的作品前驻足的人是最多的。

长沟流月去无声

这幅水彩画上是一位满头银发的正在转着佛珠的藏族老人，老人脸上的皱纹像干裂的土地，双眼饱含泪水，眼角的泪水似乎就要落下。裴老说在画这位102岁老人时对老人在高寒的自然环境下顽强的生命深遂的眼神打动了裴老，他倾注了很多心血，创作完成了这幅《长沟流月去无声》。

裴老说起母亲，裴老眼里泪光闪烁，“世界上最崇高的爱就是母爱！”母亲去世时，痛苦无以复加，裴老靠着不断画画，用画画来排遣失去母亲的痛苦，这才度过了那段难熬的日子。

裴老认为，每一个人都离不开养育了自己的土地，每个画家一定要热爱这片土地，热爱这片土地上的人。生在西南，就一定会热爱西南的多民族。这些年来，裴老几乎走遍了西南，藏族、苗族、傣族、彝族、傈僳族等等都是他常见的绘画题材。

裴老最喜欢各民族的服饰，在他的画笔之下，苗族题材的《银装素裹》系列油画惊艳了无数的人。裴老擅长画人物组合画，关于组合、排列，韵律、如何产生美感，他下了许多功夫，画面最后呈现出的那种惊心动魄而又归于宁静柔和的美，让人在他的画前流连忘返。

为了创作出满意的作品，裴老总是不断思考着，在一幅《高原晨曦》的作品里，为了烘托好藏族妇女挤羊奶的情景，他不断地修改着背景。到底修改了几遍，裴老自己也实在记不清了。

画痴

对裴老而言，画画是在一切之上的，“除了吃饭睡觉就是在画画”。裴老今年78岁了，但他每天画画的时间让很多年轻画家都汗颜，他每天固定6、7个钟头是在画室里度过的。裴老的老伴高老师说，她经常做好了饭菜，左等右等也等不到他来吃饭，往往只等来一句“再画一点就好了。”对此，高老师声称这些年自己早已习惯了。“他画画时家里人不敢打扰他，如家里有事找他那肯定是闭门羹。”

于是，整整五十多个春夏秋冬的日复一日，积蛙歩而至千里，《西 方现代美朮史》中的大师们成了这位从野路子中杀出来的实力派画家 的灯塔。勃拉克、戈尔基、莱热、康定斯基和德国鲍豪斯设计学校的 理念，成了这位因家庭出身不红而无权进入大学却同时精通油画、中 国画和水彩画的三栖画家的神交导师和课堂。"对我影响最早的是我 哥。"裴文璐说，"他在我 16 岁时就开始教我画画。哥告诉我，画 画要画出情调。画云彩要画出力度来。他在色彩的运用上令我欣佩不 已!他在色彩明暗关系上做到细节中的调和、多样中的统一，特别是 处理滇池水色的瞬间变化，白云的走向，水波的动势，以情趋笔画得 响亮。你看他画的 60 年代的滇池日岀，那种空气的清新通透和那轮 纯净朴素充满生命力的红日，美得就象一个浴水而出的婴儿让人惊喜 不已!"

他的作品铸就了他的辉煌；他的精神才是这些光芒的源点！

值得一提的是裴文璐自学国画的过程，尽管他在将近耳顺之年，并以娴熟地掌握了水彩、油画的绘画技法，但他并不满足。一次，画友们闲聊，裴文璐称赞中国画博大精深奇妙无穷，宣称他要画国画，深知隔行如隔山道理的话友笑他好高骛远，他默然以对，数月闭门用功，废纸三千，三年后他牛刀初试的国画作品竟然入选全国美展且为外省国画内行人是赏识收藏，他在短时间内取得一定的国画成绩让浸润国画多年的画友无不惊愕。

中国人民对外友好协会指导、与奥地利维也纳市政府等机构联合举办的“中国艺术与世界同行”作品交流展，于2019年12月在维也纳莫扎特厅举办，这次参展艺术家有国家级大师范曾、何家英。云南艺术家裴文璐先生的国画《惠安女》多幅被选入同时展出。

裴文璐的作品曾应邀参加许多国家画展交流收藏，其作品多次入选全国美展，其中创下连续两届六件作品入选的佳绩。

1980年油画《赶摆》入选全国首届青年美展；

1999年三幅画入选第九届全国美展：中国画《节日苗女》、水彩画《拾青稞》、插图《纳西东巴神话》；

2004年三幅画入选全国美展：中国画《苗家的节日》、水彩画《秋天的月季园》、其中《康巴节》获优秀奖∶

2005年，水彩画《练》入选第六届中国体育美术展览，并被中国奥委会收藏。

中国画《苗家的节日》被淅江美术馆收藏。

《饮光画廊》所展出的著名画家裴文璐作品，真的太美了！油画、速写、素描等如同摄影作品一样，使人感染、震撼。他的精神、品行也令人敬佩！

真诚期待您光临

🌹🌹🌹【饮光画廊】🌹🌹🌹

图片、资料来自饮光画廊、百度。

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